1970-е годы были диким временем для кино и временем, когда режиссеры-новаторы раздвигали социальные и политические границы с помощью дрянных и развлекательных фильмов. На заре эры Нового Голливуда, когда власть прочно перешла в руки творческих людей, в 1970-е годы целый ряд возмутительных, подрывных и откровенно дрянных фильмов получил зеленый свет и финансирование и привел к созданию одного из самых устойчивых и необычных культов. классика. уже сделано. От потрясающих фильмов ужасов NC-17 или фильмов с рейтингом X до эксклюзивных фильмов категории B, граничащих с безвкусицей, — это было время в кино, когда все было возможно.
Некоторые из лучших режиссеров в 1970-е годы ознаменовались бессмысленным весельем выпустив плохо принятые фильмы, которые с тех пор были переоценены как недооцененная культовая классика своего времени. В то время, когда культура отражала сюрреалистические и психоделические эффекты социальных потрясений 1960-х годов, неудивительно, что эти события нашли отражение в кино следующего десятилетия. Хотя некоторые из этих фильмов могут быть настолько провокационными, что отпугивают некоторых зрителей, для других они были просто бессмысленным и развлекательным развлечением.
10
Зардоз (1974)
Режиссер Джон Бурман
«Зардоз» режиссера Джона Бурмана — научно-фантастический фильм 1974 года, действие которого происходит в антиутопическом будущем. Шон Коннери играет Зеда, терминатора, который узнает правду о божественном существе Зардозе, контролирующем его общество. Фильм исследует темы классового разделения и эволюции человека в рамках сюрреалистического и сложного повествования.
- Директор
-
Джон Бурман
- Дата выпуска
-
6 февраля 1974 г.
- Писатели
-
Джон Бурман
- Бросать
-
Шон Коннери, Шарлотта Рэмплинг, Сара Кестельман, Джон Олдертон, Салли Энн Ньютон, Найл Багги, Боско Хоган, Джессика Свифт
- Основной жанр
-
научная фантастика
Хотя Шон Коннери, возможно, воплотил в себе само определение гладкой харизмы 1960-х годов как Джеймс Бонд, в последующее десятилетие он охватил другой вид кинематографической странности. Зардоз был недооцененным костюмом 1970-х годов, в котором Коннери был одет в удивительно откровенный наряд, который можно было описать только как красное манкини. Зардоз была поистине дикой постапокалиптической историей о человеке по имени Зед. (Коннери) живет среди варваров, поклоняющихся камню, и выращивает еду для скрытой элиты, называемой Вечными.
Зардоз был полон умопомрачительных визуальных эффектов и интенсивных спецэффектов, когда Зед начал узнавать больше о таинственном каменном идоле и оказался в ловушке между двумя лагерями, когда он приближался к своему эпическому завершению, наполненному оружием. Пока Зардоз был плохо принят после выпуска, с тех пор он приобрел репутацию недооцененной культовой классики. С возмутительной концепцией, сомнительным выбором одежды и претенциозным, наполненным фантазиями жаргоном. Зардоз Это было просто весело.
9
Листомания (1975)
Режиссер Кен Рассел
Хотя 1970-е годы были прекрасным временем для кино, когда такие легендарные режиссеры, как Мартин Скорсезе и Фрэнсис Форд Коппола, делали некоторые из своих лучших работ в Соединенных Штатах, за океаном, в Великобритании, также проводилось много экспериментов. Одним из лучших примеров этого был Кен Рассел, эпатажный режиссер, который никогда не боялся раздвигать границы вкуса и визуальных эффектов. С любовью к эксцентричным и преувеличенным биографиям классических музыкантов, исследование Кеном Расселом жизни и творчества Ференца Листа в 1974 году было поистине одним из его самых смелых.
Листомания снялся Роджер Долтри из The Who в качестве главного композитора и объединил дикий гений своего главного героя, возмутительную сексуальность и вампирический сюжет, который перенес все в царство сюрреализма. С музыкой Рика Уэйкмана из прогрессив-рок-группы Yes и сценами, изображающими Долтри верхом на гигантском фаллическом объекте, этот фильм мог происходить только в странном и сюрреалистическом контексте рок-звезды 1970-х годов, таких как Ринго Старр в роли Папы Римского и до бесконечности. и странные образы Листомания Это была дикая поездка от начала до конца.
8
Фокси Браун (1974)
Режиссер Джек Хилл
После новаторского движения за гражданские права 1960-х годов чернокожие кинематографисты 1970-х стремились взять под контроль свое представительство через кино Blaxploitation. Это был стиль кинопроизводства, ориентированный на афроамериканский опыт, поскольку его музыка, исполнение и общая эстетика противоречили обычным стандартам голливудского производства. Прекрасным примером этого был Браун Фоксчрезвычайно интересный боевик с Пэм Гриер в главной роли.
Браун Фокс представила женскую версию жанра Blaxploitation.поскольку темы расширения прав и возможностей женщин в сочетании с открытой сексуальностью сделали его веселым и прогрессивным фильмом. Пока Браун Фокс вызвало некоторые споры и было арестовано и конфисковано в Великобритании в соответствии с Законом о непристойных публикациях (через фермеры, выращивающие дыни), что не помешало ему стать классикой жанра. Квентин Тарантино также отдал дань уважения Браун Фокс когда он выбрал Пэм Гриер на главную роль в своем собственном кинотрибьюте Blaxploitation Джеки Браун.
7
Воины (1979)
Режиссер Уолтер Хилл
Это непримиримо суровая история об уличных бандах Нью-Йорка. Воины Это было бессмысленное развлечение во всех смыслах этого слова.поскольку мусор буквально покрывал улицы, которыми они были окружены. В безжалостной, дикой демонстрации чистой театрализации режиссер Уолтер Хилл сосредоточил внимание на пугающей опасности группы подростков Кони-Айленда, пытающихся выжить в схватке с множеством причудливых преступных группировок. Как культовая классика, не оцененная в свое время, Воины занял особое место в массовой культуре и упоминался во всем: от Симпсоны к Джон Уик.
С преувеличенными диалогами и сильно стилизованными погонями по улицам города. Воины Это было чистое хаотичное развлечение из фильмов категории B 1970-х. Столь же неправдоподобное, но и приятное. Воины Отсутствие глубины характера было составлено из чистой энергии, поскольку поверхностные уличные банды прекрасно воплощали в себе разочаровывающую ярость молодежи, когда бесправная молодежь обращала свои жестокие порывы друг на друга. Даже президент Рональд Рейган был поклонником этого фильма (через Салон) и якобы позвонил своему ведущему актеру Майклу Беку, чтобы сказать ему, что он показал фильм в Кэмп-Дэвиде и что он ему очень понравился.
6
Побег с планеты обезьян (1971)
Режиссер Дон Тейлор
В то время как первый Планета обезьян Этот фильм был бесспорной классикой научной фантастики 1960-х годов, и по мере того, как в 1970-е годы у сериала появлялись сиквелы, он становился все более причудливым, но от этого не менее интересным. Побег с планеты обезьян Это третий фильм в серии, в котором футуристические шимпанзе Корнелиус, Зира и доктор Майло ремонтируют космический корабль и входят в туннель времени, относящийся к 20 веку. Это был первый раз, когда Планета обезьян Действие сериала разворачивается в наши дни и послужило захватывающим предшественником последующей серии перезагрузок, которая снимается в настоящее время.
Побег с планеты обезьян имеет меньший бюджет, чем предыдущие записи сериичто придало ему более приятную эстетику фильма категории B, поскольку он опирался на более дурацкую сторону этой франшизы. Это история, основанная на персонажах, с большой тематической глубиной. Побег с планеты обезьян Я видел, как обезьяны были приняты человечеством, когда они привлекли внимание средств массовой информации и стали знаменитостями. Это было забавное направление для сериала, который попробовал что-то новое благодаря своей возмутительной концепции.
5
Томми (1975)
Режиссер Кен Рассел
В психоделическую эпоху 1970-х было снято несколько по-настоящему диких и дрянных фильмов с участием Кена Рассела. Томми как один из самых странных. В главной роли Роджер Долтри из The Who и основан на одноименном концептуальном альбоме группы 1969 года. Томми рассказал историю о «глухой, немой и слепой«Фигура Мессии, который»Он определенно играет в пинбол.». Этот возмутительный мюзикл, в котором принимали участие бесчисленные знаменитости, включая Элтона Джона, Эрика Клэптона, Тину Тернер и даже Джека Николсона, был полностью рассказан посредством песни, без каких-либо традиционных диалогов.
Из возмутительных сцен Анн-Маргрет купается в ванне, наполненной печеными бобами. Элтону Джону, выступающему в самом причудливом оверсайз-костюме, который когда-либо видели в кино, Томми взял сюрреалистические, мистические и психологические темы своего концептуального альбома и увеличил жестокость до одиннадцати. Как поистине незабываемый фильм, Томми Это было не что иное, как развлечение и настоящее удовольствие для любителей чрезмерного театрального рока. Со множеством причудливых, умопомрачительных визуальных эффектов и одними из лучших из когда-либо созданных. Томми Это нужно было увидеть, чтобы поверить.
4
Гонка с дьяволом (1975)
Режиссер Джек Старретт
Фильмы ужасов 1970-х годов способствовали моральному кризису, известному как «Сатанинская паника», поскольку фильмы о поклонниках дьявола привели к ложному восприятию того, что оккультные ритуалы и сатанизм свирепствуют по всей Америке. Хотя на это повлияли такие крупные релизы, как Экзорцисттакие фильмы как Гонка с Дьяволом погрузился в эти проблемы, чтобы насладиться дрянным фильмом ужасов категории B. Подобно истории двух пар, преследуемых священным культом после того, как они стали свидетелями человеческого жертвоприношения, Гонка с Дьяволом Это была пугающе забавная смесь фильмов ужасов, боевиков и автомобильных погонь.
Гонка с Дьяволом имел хорошие кассовые сборы на момент выхода и с тех пор стал культовой классикой ужасов 1970-х годов. Благодаря базовому сюжету это скорее повод усилить кровавую бойню и предоставить зрителям настоящее зрелище фильма ужасов. Гонка с Дьяволом В нем участвовали два сильных главных героя Питера Фонда и Уоррена Оутса. Как прекрасный пример отличного фильма о вождении, Гонка с Дьяволом Это был быстрый и веселый триллер.
3
Мясо для Франкенштейна (1973)
Режиссер Пол Моррисси
Мясо для Франкенштейна также был выпущен под названием Франкенштейн Энди Уорхолахотя знаменитый поп-артист мало участвовал в финальном фильме. Эта возмутительная адаптация классического романа Мэри Шелли 1818 года, наполненная сексуальностью, наготой и насилием, даже получила рейтинг X за свою графическую концепцию. Классическая сказка в уникальной интерпретации. Мясо для Франкенштейна в роли барона Франкенштейна снялся Удо Кир.безумный ученый, который пытается реанимировать зомби мужского и женского пола, которые спариваются и создают высшую расу.
В качестве иронического упражнения по расширению границ, Мясо для Франкенштейна это было чистое развлечение в категории B, которое взяло яркое представление классических персонажей ужасов, увиденных на Hammer Film Productions, и довело их до абсолютного предела. Пока Мясо для Франкенштейна Хотя фильм придется по вкусу не каждому, но для любителей подрывного ужаса это было поистине новаторское изображение кровавого насилия и подстрекательского секса. Ужасное действие, демонстрируемое, стало еще более эффективным благодаря Мясо для Франкенштейна использование 3D-технологий.
2
Фотошоу Рокки Хоррора (1975)
Режиссер Джим Шарман
Влияние поп-культуры Фотошоу Рокки Хоррора было неоспоримо, поскольку фильм стал синонимом трансгрессивного культового кино. Имея преданных фанатов, которые до сих пор регулярно посещают интерактивные костюмированные показы фильма, Рокки ужас он связан со зрителями так, как это удалось немногим другим фильмам, поскольку его представление ЛГБТК + было непохоже на все, что зрители видели в то время. Рассказав музыкальную историю двух молодых людей, которые приходят в дом сумасшедшего ученого и «сладкий трансвестит«Доктор. Рокки ужас был новаторским произведением квир-кино.
Как дань уважения фильмам ужасов и научной фантастике категории категории B 1930-х — начала 1960-х годов. Рокки ужас имел уникальную привлекательность, поскольку в нем смешались жанры и были представлены ставшие культовыми песни от странных и необычных персонажей. Из легендарных выступлений Тима Карри в роли Фертера, Сьюзен Сарандон в роли Джанет и Митлоуфа в роли доставщика Эдди, Рокки ужас Это было очень культово и было весело. Пока прием Рокки ужас поначалу был крайне негативным, но его репутация классики полуночного кино означала, что он так хорошо держался все эти годы спустя.
1
Розовые фламинго (1972)
Режиссер Джон Уотерс
«Розовые фламинго» — фильм Джона Уотерса 1972 года, известный своим провокационным и противоречивым содержанием. В фильме Дивайн играет Бэбс Джонсон, которая соревнуется за звание «Самый грязный человек в мире» с парой, замешанной в гнусных действиях. «Розовых фламинго» часто называют шокирующим и уникальным взглядом на андеграундное кино 1970-х годов.
- Директор
-
Жоау Агуас
- Дата выпуска
-
17 марта 1972 г.
- Бросать
-
Дивайн, Дэвид Локари, Минк Стоул, Мэри Вивиан Пирс, Дэнни Миллс, Эдит Мэсси
- Время выполнения
-
107 минут
Одним из культовых режиссеров, который всегда превосходил ожидания публики и никогда не соглашался на нормальность, был Джон Уотерс. Известен своими поистине трансгрессивными фильмами, охватывающими возмутительное, Розовые фламинго был, вероятно, лучшим примером эстетики Уотерса, раздвигающей границы и не заботящейся о привлекательности мейнстрима. Пока Розовые фламинго охватывающий наготу, легкомыслие, ругань и пресловутую скатологию, это было также упражнение в чистом веселье и пример того, что кино может быть таким, каким кино хочет.
Розовые фламинго был заведомо грубым фильмом, в котором эксцентричные персонажи появлялись во все более шокирующих и скандальных ситуациях. С трансвеститом Дивайном в роли «самый грязный человек в миреБэбс Джонсон, Розовые фламинго видел, как она столкнулась с отвратительной и презренной парой, которая пыталась унизить ее и отобрать титул. Хотя это безвкусное занятие может оказаться для некоторых непосильным, для других Розовые фламинго это было чистое, неконтролируемое веселье.
Источники: фермеры, выращивающие дыни, Салон