Режиссер Эдвард Бернс «Миллеры в браке» рассказывает о создании фильма для взрослых старше 50 лет и сиквеле братьев Макмаллен [TIFF]

Новый фильм Эдварда Бернса. Миллерс на свадьбеПремьера состоялась на Международном кинофестивале в Торонто в среду, 11 сентября. Ансамблевая драма рассказывает о трех братьях, которые в конечном итоге идут разными путями, несмотря на то, что выросли вместе. Зрители переносятся в самые важные моменты их жизни, показывая, как медленная эволюция персонажей влияет на их романтические отношения на протяжении многих лет.

Помимо того, что Бернс является сценаристом и режиссером, он снимается в фильме вместе с Мореной Баккарин, Бенджамином Брэттом, Минни Драйвер, Брайаном д’Арси Джеймсом, Джулианной Маргулис, Гретхен Мол, Кэмпбеллом Скоттом и Патриком Уилсоном. Работал над такими проектами, как Спасение рядового Райана, Она единственнаяи Мост и туннельвыступая в нескольких разных ролях. Бернс говорит, что, будучи опытным творческим человеком, которому чуть за пятьдесят, он задавался вопросом, сможет ли он еще найти аудиторию. Однако сценарист-режиссер решил рассказать историю, которая нашла отклик в нем прежде всего.

Экранная речь интервью Эдвард Бернс во время Международного кинофестиваля в Торонто о вдохновении Миллерс на свадьбеперемещаясь по различным временным прыжкам в фильме и его предстоящим проектам.

Бернс был рад написать о персонажах своего возраста в «Миллерс в браке».

«Мне 56 лет, поэтому я начал оглядываться по сторонам и проводить, скажем так, небольшое расследование того, что происходит в головах моих друзей и коллег».

Screen Rant: Я читал, что вы хотели создать фильм для взрослых старше пятидесяти, но как конкретно вы пришли к этой концепции?

Эдвард Бёрнс: Обычно сценарии рождаются из множества различных идей, которые витают вокруг, а затем они как бы сливаются, и вы говорите: «Ой, подожди, я думаю, я что-то понял». Мой партнер-продюсер много лет назад только что посмотрел «Крамер против Крэмера». Крамер и предложил: «Нам действительно следует подумать о создании фильма для взрослых так, как это делал Голливуд, например, «Крамер против Крамера». И мне очень понравилась эта идея. Я снимался в телевизионном шоу под названием «Мост и туннель», в котором рассказывалось о группе ребят двадцати с небольшим лет, поэтому мне определенно не терпелось писать о людях моего возраста.

Мне 56 лет, поэтому я начал оглядываться по сторонам и проводить, скажем так, небольшое исследование того, что происходит в головах моих друзей и коллег. И со мной произошли две вещи. Во-первых, с профессиональной стороны, все мои друзья в этом бизнесе и другие мои друзья в сфере искусства, когда вам было за пятьдесят, у вас был страх: «Могу ли я еще что-нибудь сказать? Делаю это какое-то время. Если мне есть что еще сказать, могу ли я найти аудиторию? Кому-нибудь интересно? Были некоторые люди, которые чувствовали себя немного апатичными, типа: «Я делал это так долго».

Меня не волнует, найду ли я аудиторию. Я просто хочу, чтобы это работало на меня. Поэтому некоторые из этих разговоров вписываются в сценарий и мнения некоторых персонажей. Однако самое важное, что мне было гораздо интереснее исследовать, это то, что с недавних пор я стал пустым гнездом. Многие из моих друзей, которые на несколько лет старше, перешли к этой главе, и ведется много разговоров на тему: «Как вы определяете себя, если вы больше не являетесь родителем таким же образом? Когда ваша жизнь изменилась». не вращается вокруг отцовства и всего, что с этим связано?»

А еще была серия вопросов на тему: «Почему я остался дома с детьми, а ты начал работать?» или «Почему мы покинули Нью-Йорк и переехали в Лос-Анджелес?» или те большие вопросы в жизни. Люди оглядывались на последние 25 лет своей жизни и ставили под сомнение некоторые решения, которые они сделали. Итак, я подумал, что с учетом этих двух вещей я готов к сценарию.

Между персонажами очень много разных динамик. Каким был процесс кастинга, когда дело дошло до подбора актеров, способных изобразить правильные отношения?

Эдвард Бёрнс: Интересно, как это произошло, потому что изначально я думал о роли Кэмпбелла Скотта, но потом у нас был кто-то, кого наняли на роль, которую я играл, Энди, и он расстался. Роль, которую сыграл Кэмпбелл, я подумал, что это действительно сильная роль, и я подумал, что смогу найти для нее действительно хорошего актера, поэтому я подумал: «Почему бы мне не сыграть Энди и не выпустить эту роль?» » Когда мы с Кэмпбеллом впервые поговорили о сценарии, мне просто понравилось все, что он сказал об этом персонаже, так что после этого это было нетрудно.

Это было типа: «Пожалуйста, сделай эту часть». Благословением, которое я получил как режиссер, стало то, что Гретхен Мол и Джулианна Маргулис подписались на свои роли. Я всегда видел этих двух персонажей как главных героев. Фильм не будет работать, если они не будут работать. И Гретхен, я думаю, идеально подошла на эту роль, и она привнесла в роль уязвимость, которая, я не знаю, была ли она у нее на странице. И что прекрасно в Джулианне, так это то, что она принесла стойкость и смелость, чтобы сыграть ледяную королеву, что, опять же, я не знаю, обязательно ли это было на бумаге, но эти вещи развиваются, когда вы начинаете разговаривать со своими актерами.

Я всегда говорил, что как только тебя выберут, персонаж станет твоим. У меня есть много других вещей, на которых я сосредоточился во время съемок фильма – цвет стен и внешний вид фильма. Любой актёрский состав будет знать своего персонажа более близко, чем я. Поэтому, пожалуйста, если вы видите там что-то, чего не вижу я, давайте исследуем это. И в обоих случаях это лучший фильм, и эти персонажи богаче благодаря тому, что они в него привнесли.

Еще один аспект, который мне показался интересным в фильме, — это братья Миллеры и то, что у них разные взгляды на жизнь, несмотря на то, что у них одни и те же родители. Какую историю вы конкретно хотели рассказать братьям?

Эдвард Бернс: Мне нравится идея того, что трое детей могут иметь совершенно разные мнения о своих родителях и своем воспитании. Вот с чего я начал. Мой персонаж, я думаю, вероятно, самый обиженный, и, опять же, мы не вникали в это, но это была хорошая информация, чтобы узнать, как я формировал персонажей и как это влияло на типы их отношений. И я увидел, что мой персонаж, Энди, поздно женился, и это не сработало.

Именно он выражает больше всего недовольства своими родителями. Я думал, что был страх перед женитьбой, основываясь на том, что я видел у родителей. Что касается Джулианны, мы играли с ее героиней, которая была старшей дочерью и должна была быть взрослой в доме, взрослой. И опять же, это строчка из сценария того ужина, на котором ее родителей никогда не было рядом. Таким образом, на ней фактически лежала ответственность за воспитание двух своих младших братьев.

И благодаря этому вы увидите, как это формирует ваше отношение к браку. Она немного холоднее, когда дело касается, скажем, ответственности. Итак, Гретхен, я как бы рассматривала это как романтику – самую младшую из группы, которая вступила в отношения, которые, вероятно, немного напоминали отношения, и, опять же, мы не вдавались в это, но, как я себе представляю, эти отношения что у ее родителей был один из них, злоупотребляющий наркотиками или алкоголем.

Бернс написал продолжение своего фильма 1995 года «Братья Макмаллены».

«Я все еще немного работаю над этим, но, надеюсь, это наше следующее дело».

Вы мечетесь между многими жизненными событиями и отношениями. Как вы помогаете актерам и себе оставаться в правильном расположении духа, снимая эти сцены в разные периоды времени?

Эдвард Бёрнс: Вероятно, это была самая большая проблема, потому что, опять же, это независимый фильм с меньшим бюджетом, поэтому мы сняли этот фильм за 20 дней, а это невероятно ускоренный график, который можно сделать только с такими великими профессионалами. актеры, которые приходят каждый день, готовые работать, желающие работать, знающие свои роли. Обычно я не делаю много дублей, поэтому, когда у вас есть актеры, которые приходят и готовы выступать, вы можете прожить день с большой эффективностью.

При этом, поскольку мы можем снять четыре сцены за один день, нам приходится постоянно садиться, перегруппировываться и думать: «Хорошо, а когда именно этот флэшбек? Это было накануне?» потому что у нас есть воспоминания о прошлой ночи, о прошлом году, о предыдущей неделе, поэтому нам действительно нужно было это наметить. Но, к счастью, как я уже сказал, мне очень повезло, потому что это была отличная группа для сотрудничества. Честно говоря, были времена, когда у меня не было точного ответа на вопрос, когда могло произойти это воспоминание. Затем мы переписывали его, чтобы попытаться решить эту проблему или разобраться в ней вместе.

Мне нравится музыка этого фильма и классический звук фортепиано. Почему вы и композитор решили, что это соответствует тону рассказа?

Эдвард Бернс: Музыка может быть сложной. Иногда у вас есть представление о том, что, по вашему мнению, сработает, и вы набрасываете его на изображение, и оно просто не работает. А потом иногда у вашего редактора появляется предложение, и я думаю: «Боже мой, какая ужасная идея». Вы сравниваете это с фотографией, и это выглядит красиво. Музыка Андреа – моя жена Кристи действительно слышала отрывок из ее музыки.

Первые несколько дней, когда я монтировал, она играла на кухне. И я сказал: «Боже мой, какая красивая песня. Что это?» Мы исследовали, я просто вытащил песню из iTunes, отправил ее своему редактору и сказал: давайте попробуем это в конкретной сцене. И это прекрасно сработало. Поэтому мы связались с ним и в итоге использовали в фильме все его песни. Опять же, иногда вам везет с сочетанием изображения и звука.

Вы хотели, чтобы зрители идентифицировали себя с этими персонажами, но какая история вам больше всего импонирует?

Эдвард Бёрнс: Я занимаюсь этим уже 30 лет, и сцена независимого кино очень сложна. Трудно сесть и написать сценарий, но всегда гораздо труднее собрать деньги на его создание и, как только он будет готов, продать его. Поэтому я думаю, что роли Ника, персонажа Джулианны, Мэгги, персонажа Гретхен и моего персонажа — каждый разговор этих персонажей о творческом процессе — это разговор, который я вел с моим другом, или с моей женой, или с моим другом. партнер-продюсер Аарон.

Итак, проблемы, с которыми сталкивается любой творческий человек, будь то, скажем, неуверенность в том, хороша ли твоя работа или нет, – тебе еще есть что сказать? Сможете ли вы найти аудиторию? Кажется, Джулиана однажды сказала: «Иногда нужно просто делать работу». Это были те вещи, которые мне как писателю хотелось исследовать больше всего.

Теперь это Миллерс на свадьбе вышел, что дальше? У вас есть еще что-нибудь в работе?

Эдвард Бёрнс: Больше всего я думаю о том, что я только что закончил сценарий продолжения «Братьев Макмалленов». Так что я очень рад запустить это в ближайшие несколько месяцев. Я все еще немного работаю над этим, но, надеюсь, это наше следующее дело. А потом я написал роман, и сегодня этот роман выходит. Она называется «Мальчик с Мальборо-роуд».

О Миллерс в браке Эдвард Бернс

«Непревзойденный актерский режиссер, Бернс фокусируется на развитии персонажей и прослеживании эмоциональной памяти».

Продолжение фильма сценариста, режиссера и актера Эдварда Бернса «Под голубым пригородным небом» TIFF ’19 исследует непростую эмоциональную жизнь трех братьев, плывущих по течению в среднем возрасте. Ансамблевая драма с впечатляющим актерским составом и смелым подходом к повествованию, «Миллеры в браке» серьезно рассматривает превратности долгой любви, одновременно отстаивая возможности для личных изменений.

Посмотрите наши другие ТИФФ 2024 интервью здесь:

Миллерс на свадьбе Премьера состоялась на Международном кинофестивале в Торонто 11 сентября.