1980-е годы были прекрасным временем для фильмы ужасов и десятилетие, наполненное бесспорной классикой и несколькими недооцененными скрытыми жемчужинами. Благодаря достижениям в области спецэффектов и более широкому использованию аниматроники и протезов фильмы ужасов этого десятилетия могут изображать ужасающие образы и шокирующие визуальные эффекты способами, которые раньше считались невообразимыми. Это было также время, когда фильмы ужасов действительно стали популярными, и фильмы ужасов осмелились стать еще более кровавыми, шокирующими и жестокими, чем это было разрешено в предыдущие десятилетия.
Некоторые из величайших когда-либо созданных фильмов ужасов были выпущены в 1980-х годах, когда такие великие режиссеры всех времен, как Дэвид Кроненберг, Джон Карпентер и Уэс Крэйвен, действительно проявили себя. В 1980-е годы были созданы франшизы, которые продолжаются и сегодня, и появились злодеи ужасов, такие как Фредди Крюгер, которые стали иконами современной популярной культуры. С фильмами, которые отражали социальные и политические тревоги своего времени, 1980-е годы были поистине золотым веком ужасов..
10
Сияние (1980)
Режиссер Стэнли Кубрик
1980-е годы начались с невероятной адаптации Стэнли Кубриком книги Стивена Кинга. Сияние Это был не только лучший фильм ужасов года, но и, возможно, лучший фильм ужасов, когда-либо созданный. Джек Николсон никогда не был более грозным, чем когда он играл Джека Торранса.выздоравливающий алкоголик и начинающий писатель, который постепенно оказался вынужден прибегать к убийственному насилию из-за пугающего влияния духов отеля «Оверлук». С бесконечным символизмом и хорошей дозой сверхъестественного. Сияние передал таинственную суть книги Кинга, даже если сам автор не был ее поклонником.
Из таких знаковых цитат, как «Вся работа и отсутствие игр делают Джека скучным мальчиком.» на убийственную рекламу «Вот Джонни!» Сияние это было леденящее душу путешествие в самые темные уголки безумия, происходящее в жутком отеле, который не так пуст, как казалось на первый взгляд. Сияние был по-настоящему пугающим, и Шелли Дюваль сыграла одну из лучших своих ролей в роли многострадальной жены Венди, а ясновидение ее сына Дэнни добавило интриги его истории. Сияние это был величайший ужас всех времен, который не утратил своей силы все эти десятилетия спустя.
9
Зловещие мертвецы (1981)
Режиссер Сэм Рэйми
Хотя в 1981 году были выпущены такие классические произведения, как Американский оборотень в Лондоне или продолжение, которое правильно представило Джейсона Вурхиза в Пятница 13-е, часть 2.был Сэм Рэйми Зловещие мертвецы кто отличился в том году. В качестве отправной точки для франшизы, которая продолжается и сегодня, первый зловещие мертвецы фильм был гораздо менее комедийным, чем остальная часть трилогии Рэйми, поскольку группа друзей мучилась одержимостью демонами, а Эш Уильямс (Брюс Кэмпбелл) был вынужден пережить все более жестокое противостояние.
Зловещие мертвецы это была настоящая культовая классика, положившая начало всему последующему. Кэмпбелл отлично сыграл как упорный и часто веселый герой, который не остановится ни перед чем, чтобы обеспечить собственное выживание, в спектакле, который был настолько основан на его мастерстве фарса, что сиквелы еще больше опирались на его бесспорный комедийный гений. Зловещие мертвецы был малобюджетным фильмом ужасов, который сумел стать популярным и помог укрепить репутацию Рэйми как великого режиссера ужасов.
8
Вещь (1982)
Режиссер Джон Карпентер
Казалось, что зрители и критики 1982 года не оценили фильм Джона Карпентера. Вещь поскольку он получил плохие отзывы и имел низкие кассовые сборы. Это был год Полтергейст и шоу уродовхотя, оглядываясь назад, становится ясно, что Вещь был неправильно понят и на самом деле стал лучшим фильмом ужасов того года. В центре истории — ужасающая и непостижимая внеземная угроза. Вещь характеризовался страхом и паранойей поскольку доверие между группой американских исследователей в Антарктиде начало постепенно ослабевать.
Инопланетянин в Вещь они могли ассимилировать, а затем имитировать другие организмы, а это означает, что никто из выживших не мог сказать, кто все еще был самим собой, а кто был самозванцем, просто ожидающим возможности напасть. С темами, связанными со страхом перед другими, Вещь Это было особенно актуально, учитывая напряженность Холодной войны 1980-х годов и растущий страх гарантированного взаимного уничтожения в случае ядерного нападения. Хотя после выхода он не получил заслуженной любви, Вещь был переоценен как один из лучших фильмов ужасов, когда-либо созданных.
7
Видеодром (1983)
Режиссер Дэвид Кроненберг
Канадский режиссер Дэвид Кроненберг развил свой уникальный талант к созданию гротескных боди-хорроров на протяжении 1970-х годов, а с выходом Видеодром в 1983 году он по-настоящему начал его совершенствовать. Отчуждающий кинематографический стиль Кроненберга означал, что ему редко удавалось охватить массовую аудиторию, и Видеодром Он ничем не отличался от других, поскольку он произвел фурор в прокате. Тем не менее, он заработал репутацию настоящей культовой классики, поскольку его техносюрреалистический стиль и глубоко психологические темы сделали его одним из самых успешных фильмов года.
Видеодром смешанный боди-хоррор и научная фантастика, когда слои коррупции проявились, когда мужчина пытался выяснить происхождение странного вещательного символа, который показывал несанкционированные снафф-фильмы. От возмутительных галлюцинаций, подчеркивающих рушащееся чувство реальности, темы Видеодром обратился к растущему доминированию технологий над обществом в целом и негативное влияние того, что он позволяет ему полностью взять под свой контроль. Видеодром сегодня даже более актуален, чем в 1980-х годах, поскольку он сигнализирует о темном пути, по которому технологии разрушают общество.
6
Кошмар на улице Вязов (1984)
Режиссер Уэс Крэйвен
В классическом фильме Уэса Крэйвена 1984 года мир познакомился с детоубийцей, убивающим подростков во сне, Фредди Крюгером. Кошмар на улице Вязов. Хотя это было известно как кинодебют актера Джонни ДеппаЭто также было началом великой франшизы ужасов, у которой было шесть сиквелов, телесериал и даже кроссовер, некоторые лучше других. Тем не менее, трудно превзойти оригинал, поскольку все, что было пугающего и замечательного в этом сериале, было полностью показано в самом первом фильме.
Это уникальное сочетание классических слэшеров из фильмов ужасов и более фантастических элементов. Кошмар на улице Вязов сочетание угрозы убийства с сюрреалистическим миром грез придало ему уникальную привлекательность. Как убийца, посещавший своих жертв во сне, Фредди представлял собой угрозу, не похожую ни на что, что когда-либо видели в популярных фильмах, и в результате стал настоящей иконой ужасов. Как фильм, который проходит тонкую грань между воображаемым и реальным, Кошмар на улице Вязов был оригинальным фильмом ужасов, в котором запечатлен часто травмирующий опыт подросткового возраста.
5
Реаниматор (1985)
Режиссер Стюарт Гордон
Комедия-ужасы Реаниматор Возможно, это величайшая адаптация Лавкрафта из всех, поскольку она прекрасно передала дух его рассказа 1922 года «Герберт Уэст – Реаниматор». В главной роли Джеффри Комбс в роли Герберта Уэста. Реаниматор рассказал историю студента-медика, который обнаружил, как реанимировать мертвых, в кровавой истории, смешанной с классическим ужасом Франкенштейн с эстетикой и юмором лучшего фильма ужасов 1980-х. Комбс с невозмутимой подачей отдал все силы в этой более счастливой версии оригинальной истории Лавкрафта.
Реаниматор был манерным и развлекательным фильмом ужасов в прямом смысле этого слова, повлекшим за собой несколько сиквелов, в том числе Невеста реаниматора в 1990 году и За пределами реаниматора в 2003 году. С невероятным саундтреком, который даже отдает дань уважения классическому саундтреку Альфреда Хичкока. Психопат, Реаниматор был настоящим праздником для любителей фильмов ужасов, поскольку он опирался на наследие жанра, но при этом казался совершенно оригинальным. Как веселый и страшный фильм, Реаниматор превзошёл другие великие фильмы 1985 годакак Страшная ночь и День мертвых.
4
Муха (1986)
Режиссер Дэвид Кроненберг
Дэвиду Кроненбергу удалось улучшить оригинал, когда он сделал ремейк классического фильма ужасов категории B 1956 года. Мухаклассический научно-фантастический фильм ужасов, основанный на рассказе Джорджа Лангелаана. Джефф Голдблюм в роли блестящего, но эксцентричного учёного Сета Брандла. Муха склонился к склонности Кроненберга к телесному ужасу, когда неудачный эксперимент привел к тому, что он медленно превратился в ужасающее гибридное существо мухи и человека, известное как Брандлфлай. С ужасными картинками, Муха заслуженно получил Оскар за лучший грим.
Муха занял важное место в массовой культуре и был пародирован бесчисленное количество раз, как в Симпсоны«Дом ужасов VIII», когда Гомер использовал машину для транспортировки материи, которая заменила его голову головой мухи. До Муха лозунг, «Бояться. Бойтесь очень» стал настолько известным, что многие могут не осознавать, что он возник в результате коммерциализации этого фильма. Имея неоспоримое наследие, Муха это было идеальное воплощение уникального стиля Кроненберга, сделавшего его настоящим оригиналом в мире ужасов.
3
Хищник (1987)
Режиссер Джон Мактирнан
Фильмы ужасов могут охватывать множество разных жанров, поскольку они часто сочетают в себе элементы комедии, фэнтези, научной фантастики или, в случае с Хищникбоевики. Этот хоррор-боевик с Арнольдом Шварценеггером в главной роли привел к созданию целой франшизы, в которой люди сражаются против высококвалифицированных инопланетных существ, известных как Яутджа. Взяв на себя роль героя боевиков, которую Шварценеггер развил в таких фильмах, как Команда и смешав это с ужасом, казалось бы, неудержимого инопланетного врага в джунглях, Хищник это была клаустрофобная классика с впечатляющими для того времени спецэффектами.
Частично научная фантастика, частично ужасы, частично боевик. Хищник удалось успешно совместить смесь жанров, чтобы создать напряженный, захватывающий и очень интересный фильм. Пока Шварценеггер сыграл одну из лучших своих ролей в роли голландца Шефера.чьи высказывания таких стихов, как «иди в чоппу!«В истории кино Карл Уэзерс также заслужил похвалу за свою эффективную роль агента ЦРУ Диллона. В то время как Хищник У франшизы было много других замечательных моментов, но она никогда не была лучше оригинала 1987 года.
2
Они живут (1988)
Режиссер Джон Карпентер
Режиссер Джон Карпентер создал некоторые из своих величайших работ в 1980-е годы, и одним из недооцененных релизов стала острая сатира. Они живут. Это смесь боевика, комедии, научной фантастики и ужасов. Они живут Это была эффективная деконструкция неолиберализма 1980-х годов, направленная против экономики Рейгана, растущей коммодификации культуры и политики разногласий того времени. Они живут рассказывает историю странника по имени Нада (Родди Пайпер), который находит специальные солнцезащитные очки, которые позволяют ему увидеть правящий класс таким, какой он есть на самом деле: инопланетянами, манипулирующими статус-кво посредством подсознательных сообщений.
Они живут был умной сатирой, которая показала желание власть имущих манипулировать людьми, заставляя их потреблять, создавать и подчиняться интересам элитных инопланетян, дергая за ниточки за кулисами. Пока Они живут подвергся критике на момент выхода Благодаря своим жестким посланиям и подрывным социальным комментариям, это также стало точной причиной того, что он так хорошо сохранился как эффектная капсула времени той эпохи, в которой он был создан. С мощным посланием о дегуманизирующих последствиях все более раздробленного мира, самой страшной вещи в Они живут вот насколько это было точно.
1
Рожденный (1989)
Режиссер Э. Элиас Мерхиге
1980-е завершились выходом великолепных фильмов ужасов, в том числе превосходной экранизации Стивена Кинга. Кладбище домашних животных и культовые фавориты, такие как Хозяин Марионеток. Однако честь лучшего ужастика того года досталась экспериментальной классике. Сгенерированонемой фильм ужасов, в котором пугающе исследуются мифы о сотворении мира в христианской мифологии, кельтской мифологии и славянском язычестве. Первоначально задумано как произведение экспериментального театра. Сгенерировано создан для сложного просмотра и это, конечно, не для всех, но те, кто с этим связан, сделают это глубоко.
С потрясающими фотографиями и визуальными образами, Сгенерировано Это авангардное кинематографическое произведение, которое в XXI веке достигло гораздо более широкой аудитории благодаря своей широкой доступности в Интернете. Подобно прекрасному и сложному произведению искусства Э. Элиаса Мерхиге, Сгенерировано захватывающая, сказочная эстетика особенно тревожила, что делало ее совершенно оригинальной. Хотя это, вероятно, вытолкнет поклонников более традиционных фильмов ужасов из их зоны комфорта, Сгенерировано также доказал, что фильмы ужасов чтобы быть по-настоящему эффективным, не обязательно следовать каким-либо заранее установленным правилам кинопроизводства.