Анджелина Джоли сняла продуманный биографический фильм, но он мне просто не понравился

Мария Проясните свои намерения с самого начала. В сентябре 1977 года легендарная оперная певица Мария Каллас (Анджелина Джоли) переживает свои последние дни, и ее понимание реальности в лучшем случае слабое. Она реорганизует мир, ставя себя в центр, хотя там, где когда-то ее прихотям подчинялись целые массы людей, теперь остались только ее верный дворецкий (Пьерфранческо Фавино) и горничная (Альба Рорвахер). Они обеспокоены ухудшением своего здоровья. Злоупотребляя лекарством, она галлюцинирует целые разговоры. Она ненавидит врачей, которые чувствуют себя обязанными перебивать ее своими фактами.

Но Каллас Джоли — это не Норма Десмонд; режиссер Пабло Ларраин не намерен делать ее объектом ужаса или жалости. Мы узнаем, что Калласу навязали большую часть ее реальности. В этот момент твоей жизни, Она берет на себя управление, и Мария практически поддаюсь этому. Она напоминает режиссера (Коди Смит-Макфи), названного в честь его галлюцинаторного наркотика, который берет у нее интервью о ее жизни, и ее видения доминируют в нашем опыте. Реальность может вторгаться, часто весьма грубо, но это фильм Марии. Ее история, которую мы видим, — это история, которую она рассказывает себе и о себе.

Мария полна сильных и интересных творческих решений.

И сцены пения – это легкие моменты.

Результат был неоднозначными таким образом, что это представляет для меня как критика загадку. В том, как он составлен, есть чем восхищаться, и с интеллектуальной точки зрения я нашел его полным интересных и продуманных решений. Метанарративный прием использован умело, как и галлюцинации Марии. Никаких попыток выбить почву из-под ног общественности не предпринимается. Хотя интересно наблюдать, как и когда искажается реальность, когда она это не одинаково важно. То, как люди за пределами ближайшего окружения Марии предпочитают взаимодействовать с ней, может быть забавным и резким.

Часто фильм оказывается где-то посередине, например Мария проскальзывает во времени всякий раз, когда главный герой Джоли удаляется от настоящего момента, будь то воспоминания, мечты или что-то среднее. Эти сцены прекрасно составлены с умело податливой визуальной палитрой, усиливающей контраст. Эффект от этого сильнее всего, когда поет Каллас. Профессиональные дни остались позади, но она хочет вернуть себе голос и собирается его проверить. Когда Мария поет, она возвращается к тому моменту, когда пела песню раньше.

Фильм устанавливает разрыв: Джоли поет как Мария, тень самой себя, в то время как настоящие записи используются для Ла Каллас, сопрано в расцвете сил. Мы внезапно получаем всю мощь и гламур Ла Каллас, и они доносят до нас правду, которую Мария не может скрыть. Мы можем слышать отчаяние Марии так же хорошо, как видим, как оно нарастает в глазах Джоли.

Несмотря на всю свою хитрость, Мария оставила меня равнодушной.

Есть чем восхищаться Марияи игра Джоли, но мою связь с некоторыми сценами не следует путать с тем фактом, что я был эмоционально поглощен. По правде говоря, Обычно я чувствовал себя на расстоянии. Этот стиль образовал барьер, преодолеть который я смог лишь за несколько мгновений. Это не всегда проблема – некоторые фильмы трогают голову лучше, чем сердце, и не хуже для него. Но этот фильм настолько уверен в своей остроте, что трудно было удовлетвориться одним лишь восхищением.

Вот в чем моя трудность. Я не сомневаюсь, что у других будет другой опыт. Мария и они обнаруживают, что полностью увлечены этим, и всем остальным, что у него есть для этого, Было бы упущением не порекомендовать его. Но я могу сделать это только вполсилы. Хотя мне бы хотелось провести вечер, обсуждая тонкости выбора Ларраина, я не могу отрицать, что не спешу возвращаться к ним.

Мария Премьера состоялась на Венецианском кинофестивале. Продолжительность фильма составляет 124 минуты, и ему еще не присвоен рейтинг.