Unul dintre cele mai subestimate anime-uri din 2010 este o tragedie sfâșietoare și demonstrează definitiv de ce anime-ul este artă

Când am menționat prima dată Curcubeu: Nisha Rokubou no Shichinin Editorului meu, i-am descris-o ca pe o mâncărime pe care nu m-aș mai putea zgâria niciodată. Am adăugat că nu eram sigur că mi-ar plăcea. Curcubeu Este un ceas cu totul brutal și obositor, dar și unul dintre cele mai frumoase pe care le-am întâlnit vreodată. Amplasat în atmosfera agitată și incertă a Japoniei post-Al Doilea Război Mondial, Curcubeu se învârte în jurul a șase băieți admiși într-un reformator alături de Rokurouta Sakuragi, coleg de celulă cu experiență, doar puțin mai în vârstă. Serialul este o cronică crud de frumoasă a vieții lor în timpul și după Reformatorul Special Shōnan.

Arta este notoriu imposibil de definit. Ce numim arta şi artă. Curcubeu Nu este experimental și nici nu are un mesaj grozav. Curcubeu este pur și simplu o poveste: o poveste despre povești, toate care se învârt unele în jurul celeilalte. Narațiunea sa simplă acționează ca un pendul, fiecare moment zdrobitor oferind impulsul pentru un moment inspirator. Această oscilaţie este metronomul prin care Curcubeu se aude o multitudine de sentimente insuportabil de intense. Ca o capcană, Curcubeu își acoperă adâncimea cu o simplitate înșelătoare.

Curcubeul demonstrează arta adaptării

Curcubeu Adaptarea este perfecta

Curcubeu este un produs al Epocii de Aur a Madhouse. La începutul anilor 2000, Madhouse a produs câteva lucrări legendare, inclusiv resetări de gen Death Noteshojo gânditor Nanași thrillerul psihologic înfiorător Monstru. Adaptările Madhouse din această perioadă tind să fie în mare parte fidele materialului sursă și s-au diferențiat de anime-urile contemporane prin coloanele sonore mai îndrăznețe, atmosferele opresive și culorile desaturate.

Cu atât de multe anime incredibile sub centura lui Madhouse, au fost studioul perfect pentru adaptare Curcubeu. Paleta de culori și animația aduc un suflu minunat artei lui Masasumi Kakizaki. Între timp, experiența anterioară a lui Madhouse cu rollercoasters emoționale întinse a însemnat că narațiunea uluitoare a lui George Abe era în mâini mai mult decât capabile. De la început, toate se amestecă fără efortproducând o experiență estetică cu adevărat singulară.

Transformarea manga în anime nu este încă o sarcină ușoară Curcubeuadaptarea profită de transformare în mod optim. Coloana sonoră, dublarea, culorile și ritmul transformă o manga genială într-o serie animată care impresionează spectatorul cu imersiune totală. La fel ca personajele înseși, trecând din mediul școlii reformate înapoi pe străzile orașului, profitând la maximum de continuitate și tranziție, Curcubeu devine o adaptare inimitabilă.

Curcubeul demonstrează arta pedepsei

Pedeapsa este mai profundă decât momentul impactului

La urma urmei, juvie este brutal. Un antagonist major este principalul, Ishihara, care îi bate, ridiculizează și incriminează fără milă pe cei șapte băieți. Adaptarea face ca aceste scene să fie incredibil de puternice: fiecare lovitură adusă corpului lor este un ecou al meu. Un număr bun de anime le permit eroilor lor să ia gloanțe fără să tresară și să cadă trei etaje fără a se rupe niciun oase.

Nu e nimic în neregulă cu asta. Asta face parte din distracție. Dar Curcubeu nu e asa.

Cruzimea are ca scop să-ți rupă spiritul. Reformatorul este una dintre numeroasele structuri disciplinare care există pentru a ghida Curcubeucetăţenii la normalitate în timp ce „corectează” anormalitatea. Alții includ orfelinatul, școala și azilul de nebuni. Dar disciplina școlii reformiste merge și mai profund: da, Ishihara este crudă, dar apatia și sprijinul altor lideri ai școlii reformiste mențin cruzimea în loc. Reformatorul şi cruzimea. Prin reglementarea strictă a programelor și pedepsele corporale, reformatorul își propune să „vindece” delincvența băieților.

Într-un fel, ei își asumă această normalizare. O parte din îndrumarea lui Sakuragi implică rezistență pașnică și tăcută, dar implică și acceptarea tacită a operațiunilor reformatoare. Corpurile și comportamentele băieților fac parte din programul școlii reformiste, fără a lua în considerare antecedentele sau crimele sale. Complexitatea Curcubeu vine parțial din demonstrarea cât de arbitrară și tocită este cu adevărat o generalizare a „delincvenței”.

Intră delincvenții; Dacă totul decurge conform planului, vor apărea cetățeni normativi. Această continuitate esențială este cum Curcubeu arată rețelele lor complicate de putere. Băieții sunt „delincvenți” din cauza comportamentului circumstanțial; regizorul este „normal” din cauza restricției sale de a-și exercita violența doar asupra celor considerați nevoiași de societate. Cu toate acestea, gardianul nu există doar în închisoare și vrea să se răzbune pentru sfidarea puterii care i-a fost acordată. Aceasta duce la o moarte dureroasă mai târziudupă ce toate personajele au părăsit zidurile reformatorului.

Curcubeul demonstrează arta puterii

În ciuda temelor sale întunecate, Curcubeu Demonstrează cealaltă parte a puterii

CurcubeuPersonajele nu sunt „oameni buni”, dar nici „oameni răi”. Foarte asemănătoare Curcubeu Este pur și simplu o poveste, personajele tale sunt pur și simplu oameni. Aceștia sunt oameni care încearcă să rămână în viață în ciuda circumstanțelor îngrozitoare, dar care sunt prinși în fricțiunea normelor sociale, a realității socioeconomice și a tragediei personale. Fără a face vreodată din asta un punct de expunere, Curcubeu arată un alt tip de putere care acționează ca un motor, transformându-și cruzimile în inspirații.

O analogie puțin probabilă poate fi găsită în comedia romantică Kaguya Sama! Dragostea este război (care este de fapt mult mai mult decât o comedie romantică). Kaguya Sama! arată că modul în care oamenii se comportă este de fapt un fel de putere, atât asupra lor, cât și asupra altora. Această putere nu este distructivă sau represivă, ci creativă: acest creează noi comportamente, relații și situații. Este adevărata față a unei puteri pe care oricine o poate opera, chiar și atunci când se simte cel mai neputincios.

Sakuragi îi învață pe ceilalți băieți să reziste autorității școlii reformiste. Mai mult decât atât, el profită de autoritatea sa pentru a-i transforma în oameni care, fără a deveni dronele docile pe care reformatorul își propune să le producă, sunt capabili să profite de poveștile lor pentru a prospera în climatul inospitalier al Japoniei devastate de război. Făcând acest lucru, ei exercită putere asupra lor și asupra celor din jur pentru a se întări – printr-o definiție a forței ei a crea.

Curcubeu Demonstrează arta vieții

Curcubeu Arată realitatea frumoasă din spatele celor mai mari clișee din anime

La sfârșitul, Curcubeu Nu este un serial despre supraviețuire. Curcubeu este o serie despre arta de a trăi și de a trata viața însăși ca o operă de artă. Reprezentarea terifiantă a vieții japoneze de după război nu dă lovituri. Tensiunile ocupației americane, consecințele economice și familiale ale războiului și țesătura socială sfâșiată care a urmat lovitura mortală a războiului adusă normelor imperiale ale Japoniei oferă fundalul în care șapte prizonieri devin artiști ai propriilor vieți.

O fac împreună. Mențiunea „puterii prieteniei” sau „puterea de voință indomită” este suficientă pentru a face pe orice fan de multă vreme anime să geme de frustrare. Curcubeu arată realitatea sentimentală din spatele acestor idei: nu sunt tropi mediatici, ci părți esențiale ale „vieții reale”. Mai mult decât atât, atunci când lumea este împotriva ta, ei sunt tot ce ai nevoie pentru a supraviețui.

Conexiunile pe care le fac băieții, puterea pe care Sakuragi o folosește pentru a-i învăța despre puterea care se află în ei și fundalul implicit al controlului social înăbușit, căruia îi pasă puțin de circumstanțele individuale: acestea sunt lucrurile care permit Curcubeupersonaje pentru a prospera. Un băiat este pe jumătate american, cunoscut pentru aspectul său frumos, cu o poveste care îi va face pe cei mai mulți telespectatori să vrea să vomite. În ciuda acestui fapt, el încearcă să devină cântăreț– dintr-un motiv devastator – cu ajutorul celorlalți băieți.

Un altul, Mario, învață boxul de la Sakuragi. El încearcă să devină boxer, în ciuda rasismului și manipulării organizatorilor americani. Aceasta este povestea din spate Curcubeu fiind celebrat ca unul dintre cele mai bune anime de box. Toate aceste personaje, în răsturnări de situație, încearcă să-și transforme viața într-o operă de artă ei găsește-l frumos. Lucrează cu obiecte găsite și pete cu voință neobosit, fixându-le pe pânză cu ajutorul celuilalt. Ca urmare, Curcubeu demonstrează realitatea și necesitatea din spatele celor mai plânse tropi din anime.

E greu să vorbesc despre cum Curcubeu Prezintă la nesfârșit această artă, deoarece înseamnă dezvăluirea întorsăturilor care fac spectacolul atât de convingător. Crede-mă totuși când spun asta Curcubeu Este unul dintre singurele serii care îmi face firele de păr de pe brațe să se ridice când vorbesc despre asta. Acest articol marchează pentru prima dată în ultimii ani când am făcut un efort să-mi amintesc cele mai dureroase și frumoase scene și a provocat o realizare. Chiar vreau să-l revăd, dar nu știu dacă sunt gata. Asta, pentru mine, este ceea ce face Curcubeu: Nisha Rokubou no Shichinin artă.