Vizualizare: Rod și sabie a fost un anime incredibil care a surprins lumea prin interpretarea sa unică a fanteziei. Adaptare după manga autoarei Este greșit să încerci să iei fete într-o temniță? creat de Fujino Omori, era deja un anime foarte așteptat, dar a uimit fanii când a avut premiera în iulie. Vizita anime a zgâriat mâncărimea lăsată de tipul seriei Naruto Şi Hunter x Hunter oferind în același timp ceva nou în decorul și personajele sale. Serialul urmărește un tânăr pe nume Will Serforth care vrea să devină un magician mai bun, în ciuda lipsei sale de abilități magice.
Pe lângă creatorul seriei Fujino Omori, alte două figuri cheie ale succesului serialului sunt producătorul de anime Katsuki Aoyama și editorul de manga Shiro Yamano. Vizita Animația a fost lăudată pentru aspectul său superb și, fără îndoială, acest lucru se datorează în parte muncii lui Aoyama ca producător. Pe de altă parte, Yamano a fost la fel de influent cu editarea lucrărilor lui Omori, cum ar fi Vizita Şi Este greșit să încerci să iei fete într-o temniță? (numit adesea simplu Danmachi).
Am avut norocul să stăm cu acești doi autori influenți pentru a discuta Vizita și ce face serialul atât de special.
Înjurături pe ecran: Vă mulțumesc foarte mult că ați acceptat să vorbiți cu mine. Sunt foarte încântat să vorbesc despre Vistoria. Așa că acum este cel mai bun moment pentru romane fantasy, anime, manga și ușoare. Având în vedere cât de aglomerat este haita, ce crezi că o diferențiază pe Vistoria de mulți dintre contemporanii ei?
Shiro Yamano: Sabia și vrăjitoria este un gen foarte tradițional, dar am fost întotdeauna un fan al lui Omori Sensei și, știind de la Danmachi, pot spune că acest film va avea multe povești, multe povești profunde cu multe povești. surprize, pentru că acest lucru este tipic pentru poveștile lui Omori-sensei. În primul rând, Aoi-sensei are o artă uimitoare, care este doar plină de impact și multă acțiune și care o duce la un nivel superior.
Ce moment din emisiune te-a făcut fan? A existat un moment anume în serie în care te-ai gândit: „Uau, asta este cu adevărat ceva special?”
Katsuki Aoyama: Pentru mine sunt scenele de luptă pentru că sunt pur și simplu uimitoare. A vedea arta lui Omori-sensei este doar o ligă mai presus de toate scenele de luptă și titlurile din alte lucrări de același gen. Este atât de puternic. În timp ce citeam, m-am tot întrebat cum ar arăta asta în anime? Deci asta m-a pus pe gânduri.
Deci primul episod este cu adevărat distractiv și plin de acțiune. În cel de-al doilea capitol al manga, avem un profesor smecher pe nume Edward și el dezlănțuie un baraj uriaș de magie. Așa că văzând personajele depășind acest atac magic, se simte ca o scenă de acțiune uimitoare.
Seria folosește un design de sunet captivant pentru a implica fanii și a-i menține concentrați pe acțiune. Au depus producătorii un efort suplimentar în designul sunetului pentru a îmbunătăți scenele de acțiune?
Katsuki Aoyama: Avem o coloană sonoră compusă de Yuki Hayashi. Și Hayashi face atât anime, cât și acțiune live și este foarte prolific și popular în acest moment. Și a creat această melodie uimitoare numită Tema lui Will, care este doar tema personajului principal, ca să spunem așa. Și a fost doar melodia perfectă, perfectă pentru acest videoclip promoțional. Acum au un PV complet separat de acesta, care va prezenta o temă de deschidere de la Penguin Research. Și nu am cuvinte. Tot ce pot spune este că este uimitor pentru că melodia se potrivește perfect cu tot ce se întâmplă. Așa că, practic, atât tema de deschidere, cât și coloana sonoră au fost scrise cu ideea că da, Will echivalează cu acțiunea, așa că se potrivește perfect cu sunetul.
Will este un protagonist harnic care nu își permite să renunțe, în ciuda situației în care se află și a modului în care oamenii îl tratează. Crezi că fanii vor putea aprecia persistența lui? Este perseverența tema principală a serialului?
Shiro Yamano: Protagonistul care perseverează prin adversitate și nu renunță niciodată este un stereotip shonen foarte tradițional. Și acesta este și punctul forte al lui Omori-sensei. Sunt destul de sigur că fanilor le va plăcea pentru că este ceea ce se așteaptă și face parte din gen. Este ceva ce știu atât din opera lui Omori, cât și din genul shonen în general.
După cum ați menționat amândoi de mai multe ori, manga are ilustrații uimitoare și în special o mulțime de fundaluri uimitoare. Care a fost cea mai grea parte în a aduce acest lucru la viață?
Shiro Yamano: Există multe elemente din manga care nu au fost încă dezvăluite. Luați cerul, soarele și diverse detalii ale turnului. Vor fi multe setări care sunt încă în capul lui Omori-san și nicăieri altundeva. Așa că simt că i-a fost foarte greu pentru Omori-sensei să deseneze asta fără să greșească.
Cu toate acestea, având în vedere calitatea înaltă a operei de artă, a fost deosebit de dificil să o adaptezi pentru anime?
Katsuki Aoyama: Practic, toate imaginile pe care le ai sunt în capul lui Omori-sensei. Omori-sensei concretizează apoi acest lucru în formă artistică. Și apoi există o tranziție la anime, unde există o persoană responsabilă de fundal. Această persoană trece prin Yamano-san și întreabă: „Hei, am înțeles corect acest detaliu? Puteți confirma că așa ar trebui să arate de fapt? Și le-a fost foarte greu să meargă mult înainte și înapoi. Pentru că, de exemplu, dacă ai de gând să pui un ac la capătul unei cravate. ce culoare? Poţi să-mi spui? Deci atenția la detalii este atât de mare.
Mulțumim lui Katsuki Aoyama și Shiro Yamano pentru că au vorbit cu noi. Vizualizare: Rod și sabie streaming acum pe Crunchyroll!