Ultraman: Ascensiunea continuă iubit Ultraman Un univers care a început pentru prima dată în anii 1960, când un nou original Netflix a deschis un nou teren în ceea ce privește imaginile și povestirea. Filmul s-a impus ca un film original de kaiju, concentrându-se mai mult pe protejarea creaturilor uriașe decât pe lupta împotriva lor, după ce noul protagonist Ken Sato descoperă oul unui copil Gigantron, care îl imprimă pe el ca părinte. Filmul a fost regizat de duo-ul Shannon Tindle și John Aoshima, care au lucrat anterior la filmul din 2016. Kubo și două șiruri.
În ridicare marchează apariția lui Sato, care a preluat abia recent mantaua de Ultraman de la tatăl său și trebuie să echilibreze datoria sa eroică cu datoria față de familia sa și de Amy. Filmul a primit laude din partea criticilor pentru imaginile sale, o mare parte dintre acestea fiind conduse de supervizorul efectelor vizuale Hayden Jones. Jones este un veteran al industriei efectelor, care a lucrat anterior la proiecte precum Mandalorianul, Oglinda neagraŞi Agent Carter.
Dezvăluire pe ecran a intervievat Hayden Jones pentru a discuta despre crearea de kaiju pentru copii Ultraman franciza care oferă Tokyo un sentiment al caracterului său, actualizând tokusatsu clasic cu imagini moderne.
Puii producției chiar „meritau creditul” în Ultraman: The Rise
Echilibrează efectele noi și vechi și creează baby kaiju
Screen Rant: Puteți vorbi mai multe despre provocările și recompensele creării unei versiuni digitale a Tokyo ca personaj în Ultraman: În creștere? Pentru că aceasta este una dintre cele mai tari părți pentru că Tokyo se simte ca și cum ar fi un personaj din film.
Hayden Jones: Da, este și de fapt a fost o adevărată provocare pentru că ne-am dorit foarte mult să aducem un omagiu Tokyo, dar nu am avut ocazia. Am început spectacolul, a fost în timpul unei pandemii, așa că nu am putut zbura acolo. Nu am putut merge să facem fotografii, așa că s-au făcut multe cercetări online. Au fost o mulțime de videoclipuri pe YouTube, o mulțime de rătăcire prin Street View pe Google Maps. Dar am avut și un comitet cultural pe care Netflix l-a creat pentru ca ei să facă antrenamente în care să ne explice cum este să fii japonez, cum e să trăiești în Tokyo, câteva dintre nuanțe și apoi toate echipele noastre au crezut doar în ea.
Echipa de modele s-a arătat foarte specific. Au găsit toate detaliile. Tokyo are o mulțime de nuanțe, așa că mobilierul stradal variază de la zonă la zonă; Bolardele din Daikanyama sunt diferite de cele din Nagoro și trebuie să știi exact ce faci. Am fost foarte specifici în toate detaliile și până la urmă am fost foarte mulțumit că nici nu trebuia să fiu encicloped pentru că echipele din spatele meu știau literalmente fiecare detaliu și asta e o adevărată bucurie să aduc pe ecran.
Ai fost la Tokyo de la lansarea filmului?
Hayden Jones: Nu, mă duc de fapt în câteva săptămâni și o să mă bucur foarte mult să vizitez unele dintre locurile pe care le-am creat de fapt.
Unul dintre cele mai importante lucruri din viață Ultraman găsiți un echilibru, deci cum echilibrați actualizarea tokusatsu clasic cu imaginile moderne?
Hayden Jones: Este o provocare cu adevărat interesantă și cred că atunci când începi să lucrezi la un astfel de proiect trebuie să faci cercetări. Trebuie să știi unde a fost Ultraman pentru a face următorul pas în viitor. Desigur, știam despre Ultraman, dar nu eram un fan profund al Ultraman, așa că a trebuit să fac o mulțime de cercetări când am început să lucrez la film. Din fericire, mi-au dat un teanc de DVD-uri cu toate episoadele. Le-am urmărit pe toate și a fost grozav.
A început ca o experiență cu adevărat interesantă, iar apoi dintr-o dată m-a lovit: „O, Doamne, asta este uriaș și extrem de important din punct de vedere cultural.” Dintr-o dată a trebuit să înțeleg cu adevărat că acest lucru este foarte important pentru mulți oameni și trebuie să ne asigurăm că îl protejăm pentru generațiile viitoare. Știam că trebuie să avem grijă de fiecare detaliu, dar a fost grozav să putem prelua din trecut, să-i dăm propria noastră întorsătură pe Ultraman: Rising și să vedem cum ar putea evolua în viitor. A fost frumos.
Amy este una dintre cele mai dulci creaturi pe care le-am văzut vreodată pe ecran și nu cred că am văzut vreodată un copil. Poți vorbi despre procesul de creare a lui Amy?
Hayden Jones: Da, totul începe cu designul personajului, cu opera de artă. Tot ceea ce facem în Ultraman: Rising începe întotdeauna cu o piesă de artă și asta a fost grozav cu Amy. Aveam o suprafață frumoasă, așa că aveam imagini color care arătau cu adevărat textura și scara și toate chestiile astea. Dar apoi am avut și toate aceste personaje gestuale frumoase care i-au arătat flexibilitatea.
Este ca un bebeluș adevărat și sunt întortocheați, dar treaba este că are 25 de picioare înălțime, așa că trebuie să ne asigurăm că echilibrăm jocul bebelușului cu cântarul și pentru asta a fost adusă echipa de animație. . Supraveghetorul de animație Matt Wiig a făcut o treabă grozavă în turnarea unui număr mare de imagini cu copii; Niciodată până acum copiii din producție nu au făcut atât de mulți bani pe un serial ca în Ultraman: The Rise of Ultraman.
Dar am avut un catalog uriaș de referințe de la toți animatorii din întreaga lume, ceea ce a fost grozav pentru că am adăugat ludic și apoi echipa de animație a adăugat scară. Deci, dintr-o dată, iei aceste expresii foarte mici și drăguțe și le faci de mărimea unui kaiju și, într-adevăr, găsești cu adevărat greutatea și scara personajului – este pur și simplu genial.
Echipa a vrut să „împingă limitele” cu Ultraman: Rising
Noi metode și conceptualizarea ideilor de continuare
Tokusatsu este atât de înrădăcinat în cultura japoneză încât cred că funcționează perfect în formă animată. Cum deschide asta ușa altor tokusatsu, cum ar fi Kamen Rider sau Super Sentai să fie adaptat pentru animație pentru public?
Hayden Jones: Chiar sper. Cred că unul dintre lucrurile interesante pe care le avem în animație în acest moment este că animația pare să fie una dintre formele de artă rămase care vrea cu adevărat să depășească limitele. Îl vezi tot timpul, mai ales în Ultraman: Rising, unde stilistic chiar își doreau să creeze ceva complet nou. Ne-am dorit cu adevărat să depășim limitele a ceea ce oamenii erau dispuși să accepte ca lungmetraj și cred că asta va deschide ușa către o mulțime de genuri diferite pentru a încerca cu adevărat ceva nou, pentru a intra cu adevărat în teritorii noi.
Au existat scene specifice? Ultraman: Ascensiunea Unde ai încercat prima dată o nouă tehnică sau abordare?
Hayden Jones: Cred că unul dintre locurile în care am încercat cu adevărat să găsim ceva nou a fost oceanul, suprafața apei. Am început cu suprafețe super stilizate, foarte simple și forme foarte, foarte stilizate. Am aflat mai întâi că nu are nicio legătură cu dimensiunea și puterea oceanului și ia din dimensiunea și puterea lui Ultraman și a kaiju-ului. Așa că am mers cu acest hibrid – din nou, este un echilibru – aducând tema Ultraman.
Am adoptat o abordare hibridă: folosirea unei suprafețe de apă realiste, dar apoi stilizarea elementelor deasupra acesteia. Așadar, toate crestele valurilor aveau aceste creaste albe stilizate care lăsau în urmă o senzație aproape picturală de spumă și părea într-adevăr ca un fel de imagine realizată manual și era… Adică, mulți artiști făceau asta și Toate aceste elemente au fost create manual. , dar are foarte mult de-a face cu aspectul lui Ultraman: Rising. A fost o imagine minunată pe ecran.
Ultraman: Ascensiunea împinge granițele animației. Ai început să te gândești unde vrei să ajungă continuarea și ce metode vei folosi pentru ao crea?
Hayden Jones: Aș dori o continuare. Sunt gata să mă abonez chiar acum la continuare. Cred că există lucruri care pot fi îmbunătățite în mod constant și sunt lucruri pe care din punct de vedere stilistic cred că le putem îmbunătăți. De asemenea, cred că tot ceea ce facem este în slujba poveștii cu regizorii. Vrem să colaborăm cu regizori și vrem să colaborăm cu cineaști care vor să spună o poveste cu adevărat interesantă și Shannon [Tindle] și Ioan [Aoshima] am spus într-adevăr o poveste interesantă vizual și am făcut câteva lucruri cu ea pe care cred că le putem duce împreună în următorul nostru film.
Acum vreau să vorbesc despre Shannon și John, deoarece vorbim despre regizori. Puteți vorbi despre colaborarea cu ei ca colaboratori la acest proiect?
Hayden Jones: Da, a fost una dintre cele mai colaborative și mai vesele experiențe din cariera mea. Lucram deja cu Shannon la Ollie Is Missing, așa că am ajuns să lucrăm împreună la Ultraman: The Rise și a fost doar o experiență grozavă. Atât Shannon, cât și John sunt echipe reale de efecte vizuale, așa că nu este ca Netflix și ILM. Este ca și cum am fi o echipă Ultraman și asta este – ILM avea 550 de oameni care lucrează la Ultraman: Rising. Fiecare dintre ei aparținea echipei Ultraman și toți simțeam că facem asta cu Netflix, iar asta este important pentru a face un film cu adevărat frumos.
Mai multe despre Ultraman: The Rise (2024)
Cu Tokyo sub asediu din cauza atacurilor monștrilor în creștere, starul de baseball KEN SATO se întoarce fără tragere de inimă acasă pentru a prelua mantaua Ultraman. Dar supereroul titanic își întâlnește perechea atunci când adoptă un bebeluș kaiju înalt de 35 de picioare, care suflă foc. Sato trebuie să se ridice deasupra ego-ului ei pentru a echilibra munca și calitatea de părinte în timp ce își protejează copilul de forțele care încearcă să o folosească pentru planurile lor întunecate. În colaborare cu Netflix, Tsuburaya Productions și Industrial Light & Magic, ULTRAMAN: RISING este scris de Shannon Tindle și Mark Hames, regizat de Shannon Tindle și co-regiat de John Aoshima.
Verifică-i pe ceilalți noștri Ultraman: Ascensiunea interviu aici:
Sursa: Screen Rant Plus