Succesul de 90% Rotten Tomatoes al substanței este un memento perfect pentru a viziona acest film de groază cult din 1989.

Substanța este în același timp horror-ul corporal grafic, garantat că va face publicul să se zvârcolească și un comentariu viclean asupra problemelor sociale contemporane – ceea ce amintește extrem de o altă bijuterie subestimată a genului din 1989. Cele mai bune filme de groază își trag puterea din sensul lor alegoric. De-a lungul anilor, filmele de groază au fost folosite pentru a descoperi totul, de la anxietatea nucleară la inegalitatea economică, oferindu-le o capacitate unică de a oferi o critică socială eficientă. în timp ce SubstanțaMesajul nu este subtil, este o parte fundamentală a poveștii – la fel ca predecesorul său de cult din anii 1980.

Cu Demi Moore și Margaret Qualley, Substanța abordează o serie de teme de rezonanță de-a lungul istoriei sale. Personajul lui Moore – o superstar în vârstă, disperată să-și recupereze tinerețea după ce a fost concediată fără ceremonie din spectacolul ei – experimentează cu un drog de pe piața neagră, dând naștere la spatele ei unei versiuni mai tânără și mai frumoasă a ei. Aceste două personalități concurente reflectă standarde incredibil de ridicate de frumusețe, misoginie, obsesie fizică și vârstă. înainte ca filmul să se termine într-un mod spectaculos de înfiorător. Deși temele sale sunt puțin diferite, această abordare amintește de filmul de groază din 1989 Societate.

Societatea lui Brian Yuzna este acompaniamentul perfect pentru substanță

Substanța a fost în mod clar inspirată de filmul anterior

Din punct de vedere stilistic, Societate este poate cea mai semnificativă influență Substanța. Regizat de Brian Yuzna, filmul este plasat într-o lume ciudat de familiară în care clasa este totul. Un fiu adoptiv al unei familii bogate începe să observe întâmplări ciudate – cunoscuți bogați care prezintă mutații grotești și se implică într-un comportament aparent criminal. Când în sfârșit descoperă adevărul, își dă seama că familia lui și cabalul lor de asociați bogați sunt o specie diferită, capabilă să-și deformeze corpurile și să sugă literalmente nutrienții de la cei de sub ei pe spectrul social.

Deși este mai preocupat de clasă decât de standardele de frumusețe, Societate şi Substanța Ei folosesc cu brio orarea corporală grafică pentru a-și spune poveștile. De exemplu, unde Substanța se termină cu transformarea oribil”Elisasue Monstru„Încercând să organizăm spectacolul de Revelion – vomitând sâni și diverse organe în acest proces – Societate se termină cu infamul”manevră“secvenţă. Această scenă deosebit de înfiorătoare arată antagoniştii monstruoşi care se contopesc într-o masă zvârcolitoare de carne înainte de a-și absorbi cu orgia victimele. Odată văzut, e greu de uitat.

Designul lui Elisasue are o datorie clară față de Societate. Coruperea cărnii prin proteze incredibil de elaborate este un semn distinctiv al oroarei corporale, dar aceste două filme sunt poate exemple arhetipale ale modului în care efectele speciale pot contribui la un sfârșit de neuitat.. Ca privitor, dacă măcelul provocat de transformarea lui Elisasue te-a atras, Societate este absolut de neratat.

Atât societatea, cât și substanța abordează probleme sociale importante (dar distincte).

Sunt metafore puternice care provoacă privitorul

Pe lângă conexiunea vizuală clară, Societate şi SubstanțaCea mai semnificativă legătură se află în mesajul său metaforic. Substanța vizează mai multe țintestrâmbând privirea masculină (prin repugnantul Harvey al lui Dennis Quiad), căutarea inevitabil condamnată a perfecțiunii fizice, mândriei, superficialitatea frumuseții superficiale și întreaga industrie modernă de auto-îmbunătățire – pentru a numi doar câteva. Acest lucru îl face unul dintre cele mai memorabile filme de groază din memoria recentă, deoarece este imposibil să ignorăm evocarea unor teme atât de rezonante.

In acelasi mod, Societate își folosește oroarea cu adevărat tulburătoare pentru a argumenta o problemă socială importantă. Deși abordează frumusețea (și incapacitatea de a avea încredere în ceea ce vezi la suprafață), este evident un comentariu asupra capitalismului modern și a modului parazitar în care bogații îi consumă pe săraci. Faptul că elitele aristocratice își sug literalmente victimele nu este tocmai subtil. Cu toate acestea, este o reprezentare vizuală puternică a unei preocupări reale pe care o au mulți oameni – ceva ce pare mai pertinent abia trei decenii mai târziu.

Substanța îmbunătățește modelul de societate

Filmul din 2024 este mai puternic din multe puncte de vedere

Societate este un film horror cult semnificativ – chiar dacă numai pentru ciudățenia nestăpânită a “manevră” scenă. Cu toate acestea, Substanța preia multe dintre elementele care au făcut din filmul lui Yuzna un succes și le rafinează, rezultând un film care își menține impactul vizual și își întărește mesajul. În Societatemetafora este extrem de directă. În contrast, Substanța utilizează o critică socială cu mai multe fațete, care este deschisă interpretării. Acest lucru face ca o experiență de vizionare mult mai plină de satisfacții, care dă mai mult sens cu fiecare vizionare nouă.

Există, de asemenea, elemente mai prozaice care funcționează mai bine în filmul din 2024. Scenariul este mai clar și mai amuzant – deși ambele filme folosesc eficient umorul. Moore și Qualley oferă, de asemenea, performanțe excepționale care depășesc orice Societate. După cum o demonstrează multiplele sale referințe la filmele de groază Substanța este perfect conștient de moștenirea sa de gen. Cu toate acestea, asta nu înseamnă că nu este capabil să se îmbunătățească formulele încercate și adevărate.