Stuart Gatt și Erin Moriarty de la Catching Dust vorbesc despre personaje complexe din punct de vedere moral

Erin Moriarty este o femeie prinsă într-o relație de care nu știe cum să scape Colectarea prafului. S-a rupt pentru prima dată cu rolul său în Jessica Jones În primul sezon, Moriarty a devenit celebru în cea mai mare parte a unui deceniu, cu alte roluri majore în apreciata comedie-dramă condusă de Viggo Mortensen. Căpitanul Fantasticthrillerul comic biografic Regizat și dramă sportivă adevărată bazată pe povești Sezonul minunilor. Probabil cel mai mare rol al ei de până acum este cel al lui Annie January/Starlight pe Prime Video’s Băiețiicare ar trebui să se încheie cu sezonul 5 în dezvoltare.

În Colectarea prafuluiMoriarty joacă rolul Geena, o femeie care locuiește într-o comunitate de deșert de la periferia West Texasului împreună cu soțul ei, Clyde. Interzis să călătorească în oraș, Geena tânjește după o viață dincolo de casa ei și de reprimarea frecventă a gândurilor ei de către Clyde. Când un cuplu din New York apare cu propria lor rulotă în efortul de a scăpa de drama trecutului lor, dorința Geenei devine mai puternică și tensiunea crește între ea și Clyde.

Alături de Moriarty, ansamblul Colectarea prafului distribuția include Suicide Squad îl joacă pe Jai Courtney în rolul lui Clyde, StingRyan Corr și Dosarul 81 fosta elevă Dina Shihabi. Venind de la scriitorul/regizorul Stuart Gatt în debutul său regizoral, filmul este o explorare tensionată și emoționantă a personajelor pasionate care nu știu cum să-și facă față cel mai bine sentimentele și cum forțele externe pot aduce schimbări pozitive și negative.

Înainte de lansarea filmului Vorbire pe ecran i-a intervievat pe scriitorul/regizorul/producătorul Stuart Gatt și pe vedeta Erin Moriarty pentru a discuta Colectarea prafuluiexplorând personajele complexe din punct de vedere moral din centrul poveștii filmului, confruntând cu teme tabu și lucrând cu Jai Courtney.

Gatt se apropie Colectarea prafului Din perspectiva unică a unui străin

Screen Rant: L-am urmărit Colectarea prafului aseară și este o călătorie foarte emoționantă de la început până la sfârșit. Stuart, aș vrea să vorbesc mai întâi cu tine. Acesta este debutul tău în regie de lungmetraj și sunt curios să știu cum ai venit cu conceptul și personajele pentru asta și despre ce ți-a spus ideea despre dorința de a-ți face debutul în regie de lungmetraj cu asta?

Stuart Gatt: Este interesant pentru că sunt din Londra și nu am nimic de-a face cu Texasul, cu atât mai puțin cu West Texas. Cred că sunt unul dintre acei oameni care visează mult și, dintr-un motiv oarecare, am primit aceste imagini cu un deșert, apoi am început să primesc aceste imagini cu o remorcă în mijlocul deșertului și am început să devin curioasă. despre cine ar putea locui acolo, deci sunt acolo. Doar din această idee inițială, am construit această poveste. Poate că există o atracție subconștientă pentru această lume pentru că am crescut iubind cinema în Occident. Este atât de iconic, dar este și dificil. Trebuie să fiu sincer. Este greu să articulez de ce, pentru că este atât de diferit de locul de unde vin eu.

Erin Moriarty: Probabil de aceea.

Stuart Gatt: Da, exact. Sunt cu siguranță cineva care nu încearcă să facă povești despre ceea ce am crescut, deși există teme cu siguranță, care îmi sunt personale, cu care joc cu Gehenna și Clyde, dar transpuse în această lume foarte diferită. din cea pe care o cunosc. bun.

Moriarty a fost atras de explorarea „Murdar” Personaje

Erin, revin la tine în continuare. Ce a fost despre viziunea lui Stuart și personajul său care v-a stârnit cu adevărat interesul pentru a dori să faceți parte din film?

Erin Moriarty: Stuart nu se ferește de tabu și îmi place foarte mult asta cu personajele individuale și cu intrigi, în ansamblu. Cred că există subiecte pentru care mergem la cinema, sau vedem un film, din motive care implică adesea evadare. Dar cred că este posibil să coexistăm cu confruntarea și simt că avem din ce în ce mai puțin din asta ca set de trăsături paradoxale, dar de conviețuire, într-un film. Cred că Geena, la nivel micro, a exemplificat acest lucru. Am vorbit mult despre asta, scenarii precum Catching Dust și roluri pe care am avut norocul să le interpretez – pentru că nu le-am scris eu, nu?

Nu sunt scriitorul din spatele acestor personaje, le pot aduce la viață și sunt norocos. Sunt dezordonați și îmi place acest concept, sper, de prezența unui nou personaj feminin în lumea noastră care provoacă dezordine, care este de o severitate egală. Că mizeria este echivalentă cu puterea ei, dar nu îi anulează puterea. De fapt, ea este mai puternică din cauza acelui precursor al mizeriei care este și, la sfârșitul zilei, suntem cu toții o mizerie, dar mi s-a părut mereu alb-negru. Se simțea de parcă era Captain Marvel sau interesul amoros. Îmi plac aceste roluri hibride, așa că da, sfidând stereotipurile și toate chestiile astea a fost ceea ce m-a atras.

Echilibrarea empatiei cu confruntarea Colectarea prafuluiPovestea lui a fost o provocare pentru Gatt

Stuart, am vrut foarte mult să ating asta, pentru că, așa cum a spus Erin, nu vedem așa ceva povestea asta foarte des, în ceea ce privește toxicitatea domestică care este în acest film. Cum a fost să explorăm asta atât dintr-un punct de vedere plin de compasiune, unde vrem să vedem aceste personaje crescând în relațiile lor, dar și din punct de vedere sensibil, având în vedere că mulți oameni sunt în aceste relații în viața reală și pot simți anumite moduri despre modul în care acţionează aceste personaje?

Stuart Gatt: Da, desigur. Cred că, ca scriitor, te provoci mereu să găsești umanitate în fiecare personaj, nu? Dacă un personaj devine negativ, el devine reductiv și nu devine real. Toți sunt oameni, oricât de barbari s-ar comporta. Așa că cred că aceasta a fost provocarea de a încerca să dezvolt și să exploreze asta în scenariu, dar apoi să lucrez cu talente precum Erin și Jai, care au înțeles că asta face parte din provocarea lor. Ei au adus multe la asta, pentru că cred că dacă te uiți doar pe hârtie, poți încerca să înțelegi umanitatea, dar au o sarcină importantă să ajute să încerci să umanizezi nuanța acestui subiect, așa cum spui tu, destul de delicat. . Și cred că au făcut-o cu brio, au obținut echilibrul perfect.

Cred că, urmărindu-l pe Erin și Jai în acest film și vizionandu-l pe platoul de filmare, ai mereu acest tip de frică: „Va părea un personaj o victimă simplă? Va părea cineva ca un barbar fără umanitate?” Ei merg perfect pe acea linie, cred că până la sfârșitul poveștii, înțelegem cu adevărat exact motivațiile lor și cum s-au împăcat cu anumite lucruri și cum au ajuns în acel loc, iar dinamica pe care au creat-o pe platoul de filmare a fost incredibilă. . Cred că ceea ce au făcut, din punct de vedere al performanței, a fost pur și simplu genial. Nu ar fi putut exprima mai perfect nuanțele din jurul acestui subiect.

Erin Moriarty: A fost atât de special. Nu se întâmplă atât de des, dar trebuie să vă simțiți confortabil unul cu celălalt, iar noi ne-am simțit foarte confortabil unul cu celălalt. Când am început să filmăm, eram prieteni buni și asta face diferența. Dar este și interesant, pentru că ai spus toxicitate și este toxicitate. Este atât de prezent, dar este atât de amuzant cum simt că nu ne place să asociem toxicitatea cu faptul că amploarea toxicității este de obicei rezultatul cât de puternică a fost dragostea, nu?

De aceea se întâmplă la început, pentru că au avut această dragoste intensă, și sunt oameni care sunt prost echipați și nu știu cum să se descurce cu asta și este sfâșietor din cauza asta. Dar cred că este amuzant, pentru că atunci când o făceam, componenta emoțională, și chiar și urmărind-o, știind prin ce trece Clyde, știam că Jai făcea o treabă genială, pentru că mi se frângea inima pentru el și el era în același timp. supresorul meu. Exact asta ne-am propus să realizăm, această dinamică foarte complicată pe care nu o poți pune într-o cutie pe care ți-o dorești cu disperare.

Gatt l-a văzut pe Clyde în Jai Courtney în clipa în care l-a întâlnit

Stuart, revin la tine în continuare pentru că am vrut să întreb despre casting-ul lui Jai. A fost ceva ca un erou de acțiune de mult timp și cred că aceasta este una dintre spectacolele mele preferate de la el până acum. Arată cu adevărat, așa cum ai spus, acea latură barbară, dar și, așa cum a spus Erin, acea latură cu adevărat iubitoare și grijulie. Deci, cum a fost să-l găsim pe Jai să joace acest rol?

Erin Moriarty: Da, sunt curioasă, nu cunosc povestea aia. Îmi amintește mult de Josh Brolin când l-am vizionat.

Stuart Gatt: Da, atunci când a apărut scenariul, directorul de casting a spus: „Uite, agentul lui Jai l-a propus, vor să facă o reuniune.” Și m-am gândit: „Uau, tipul ăsta este uimitor”. Nu credeam că voi obține pe cineva ca Jai ​​și, de îndată ce am vorbit cu el, în câteva minute de la conectarea cu el, am putut să văd asta. Jai este o persoană atât de simpatică, un personaj unic și foarte inteligent. Îl vezi jucând aceste roluri mari și brutale, dar Jai este foarte inteligent și, prin felul în care a vorbit despre personaj, a înțeles acea dihotomie, care ar fi nevoie pentru a arăta nuanța acestuia.

Pentru că Clyde, ca fiecare personaj din poveste, se confruntă cu o traumă din copilărie și el este cel care manifestă cu adevărat cele mai rele părți ale acesteia. Apoi, în câteva minute, îmi amintesc – pentru că sunt la Londra și am avut un apel Zoom – de îndată ce l-am văzut, m-am gândit: „Uau, ăla e Clyde”. Doar vizual, energia ta. Așa că, când a vorbit cu nuanța pe care a făcut-o, am știut că era el, la fel și cu Erin. De îndată ce am întâlnit-o pe Erin, m-am gândit: „Aceasta este Gheena”. Ai doar un sentiment. Uneori este atât de greu de descris și trebuie să ai încredere în instinctele tale. Și, cred, sincer – nu spun asta doar pentru că este filmul meu – chiar cred că aceasta este cea mai bună performanță a lui Jai, el este uimitor.

Erin Moriarty: Este uimitor, cred că este uimitor. Dar e amuzant, pentru că atunci când l-am cunoscut, am simțit la fel. Am crezut că este exact ceea ce mă așteptam să fie, dar nu în același timp. Acest om dihotomic, contradictoriu, care este puternic, dar prost și are un suflet uriaș și, în trei minute de la întâlnirea cu el, m-am gândit: „O să mă comport. Cel puțin, voi fi îngrijit de mine. ” Și de asta ai nevoie într-un film ca acesta, pentru că este atât de vulnerabil. Și suntem cu toții idioți, pentru că este un film întunecat și ai nevoie și de lejeritate.

Da, nu aș putea fi mai de acord. Până și scena apei se simțea ca o mică ușurare din întuneric.

Erin Moriarty: Oh, oprește-te. Îți amintești ziua în care m-am gândit „Nu mai juca!”? [Laughs]

Stuart Gatt: E amuzant, pentru că, deși tot filmul a fost amânat, mai există un cântec puțin întunecat, aș fi putut să-l las foarte Hollywood. [Laughs]

Erin Moriarty: De asemenea, în cele mai negre momente râzi cel mai mult, pentru că ai nevoie de el. Este ca un mecanism uman de adaptare.

Moriarty a găsit o legătură emoțională unică cu Gehenna prin arta sa

De asemenea, am vrut să o întreb, Erin, ca cineva care personal nu are abilități de desen sau pictură, știu cât de provocator poate fi acest lucru. Este atât de înrădăcinat în caracterul Gehennei și de a găsi o modalitate de a scăpa din această lume izolată în care se află. Cum a fost pentru tine să explorezi acea parte a ei și cum te-ai pregătit pentru a face scenele artistice să pară cât mai autentice?

Erin Moriarty: Cu siguranță am exersat să încerc să par cât mai autentic posibil. Dar nu eu am fost cel care a desenat aceste desene. Nu le-am desenat. Trebuie să spun că, pe măsură ce am intrat în atracția gravitațională a acelui personaj către acest hobby și acest catarsis, a trebuit să-mi dau seama care este semnificația emoțională a acestuia pentru ea. Aceasta a fost cea mai importantă parte pentru mine, pentru că există atât de multe personaje pe care le primim și nu știm cum – de exemplu, am jucat un personaj o dată și trebuia să știu cum să conduc un Harley-Davidson. Nu știu cum să o fac, dar ce înseamnă pentru acel personaj, atunci ce înseamnă pentru Gehenna este cathartic.

Ea este reprimată și, prin urmare, este capabilă să permită subconștient și apoi conștient ca gândurile și psihicul ei interioare reprimate să iasă pe pagină, așa că a fost o chestiune de a învăța cum să pară corect pe ecran, pentru că asta e o mare supărare , când oamenii fac lucrurile într-un mod care [isn’t accurate]. Îmi place să adopt o abordare granulară și cred că și ție. Vrem să arate cât mai real posibil, desigur, așa că am vrut să fac asta. Nu pot să îmi iau credit, pentru că desenele au fost frumoase și nu au fost desenate de mine. Am reușit să le imit, dar era vorba de a afla de ce motivele din spatele acelei remițe – fără joc de cuvinte – desenează. De ce-urile au provenit foarte emoțional dintr-o prefigurare reală, de fapt.

Stuart Gatt: O să spun, totuși, când toată lumea a ajuns să aranjeze, ne exersam, îți amintești de acele picturi pe care le făceai? Erau de fapt foarte buni.

Erin Moriarty: Da, da, și e amuzant. Cred că se datorează faptului că, prin Gehenna, simțeam că aș fi putut face ceva prin ea, ceea ce nu aș fi putut face ca Erin. Dar asta e mișto la actorie. Accesezi aceste părți din tine despre care nu știi că există și poate că nu se vor întoarce. Și nu mă deranjează asta, pentru că înseamnă că am atins-o în acel moment. Dar da, era vorba despre ce a însemnat pentru ea și despre gravitatea a ceea ce a însemnat pentru ea și, prin urmare, de ce face acea conexiune și de ce îi deschide cu adevărat ochii. Pare banal, dar înseamnă foarte mult pentru cineva din poziția ei.

Pe Colectarea prafului

Geena decide în cele din urmă să-și părăsească soțul criminal, Clyde, și ascunzătoarea lor izolată din Texas, când sosește brusc un cuplu din New York, care caută o pauză din oraș. Ignorând riscurile pe care le-ar putea aduce prezența ei, Geena îl convinge pe Clyde să-i lase să rămână, o decizie cu consecințe periculoase.

Colectarea prafului este acum în cinematografe selectate și pe VOD.

Sursă: Ecran Rant Plus