Franciza își imaginează viața în culisele unui blockbuster în stil Marvel, pictând procedurile într-o lumină hilară de haotică. Serialul îi are în distribuție pe Billy Magnussen, Aya Cash, Himesh Patel, Daniel Brühl și alții, ca niște creatori care fac tot posibilul pentru a construi o franciză epică cu sănătatea lor intactă. Un regizor egoist, actori apatici și un prim asistent de regie care face tot posibilul să țină totul împreună sunt doar vârful aisbergului în această nouă parodie.
Nu numai că Franciza Are membri ai distribuției precum Cash și Brühl, care nu sunt străini de universurile cinematografice ale supereroilor, dar are și creatori care au lucrat la cele mai înalte niveluri ale industriei de film și televiziune. Serialul provine din Veep creatorul Armando Iannucci, 1917 regizorul Sam Mendes și Serie şi 5th Avenue scriitorul Jon Brown. Împreună, Iannucci, Mendes și Brown sunt capabili să folosească experiența în orice, de la superproduse cu buget mare până la comedii în stil documentar amuzant.
Vorbire pe ecran i-a intervievat pe Jon Brown și pe regizorul James Bond, Sam Mendes, despre munca lor care a adus lumea Franciza pe viata. Realizatorii de film au dezvăluit cum le-a venit ideea și au discutat cât de adevărat este serialul pentru propriile lor experiențe. De asemenea, au împărtășit informații despre motivul pentru care au ales să se concentreze asupra personajelor pe care le-au creat și și-au împărtășit speranțele despre modul în care serialul va rezona cu publicul.
Jon Brown reflectă la găsirea drumului către franciză
„A fost imediat atractiv”
Discursul pe ecran: Franciza este un serial genial care ne arată funcționarea interioară a realizării unui film cu un supererou cu buget mare, prezentat într-un mod atât de comic și cu o distribuție atât de mare. Jon, prima întrebare pe care o am pentru tine este: ce te-a inspirat să creezi un serial axat pe haosul din spatele secretelor realizării unui film cu supereroi?
Jon Brown: Ideea inițială a fost a lui Sam și Armando. Au venit cu ideea, bazată pe experiențele lui Sam în filmele lui Bond. [and] filme în franciză, despre a face ceva care se petrece în această lume. Mi s-a întâmplat asta acum câțiva ani și m-a atras imediat ca cineva căruia îi plac aceste filme și își petrece, sincer, câteva ore ascultându-l pe Sam vorbind despre ele. Este un povestitor foarte bun și are o mulțime de povești grozave despre realizarea acestor filme. Imediat ai senzația că este ceva foarte amuzant în asta.
Așa că, pe măsură ce aprofundezi în ele – în special în filme de franciză – și în ceea ce spun ei despre cinema și cultura populară, mi s-a părut că există un teritoriu despre care nimeni nu a vorbit cu adevărat. Îmi plac comediile și sitcom-urile de la locul de muncă și mi s-a părut că acesta este un tip de loc de muncă foarte special care, sincer, cred că este destul de universal – experiența de a fi blocat în el, de a-ți acoperi șeful, de a te ocupa de ego-uri sau orice altceva. . Așa că cred că a fost o modalitate bună de a face genul meu preferat de spectacol într-o lume complet diferită.
Sam Mendes dezvăluie modul în care experiența sa de regizor a influențat serialul
Mediul prezentat în franciză este „destul de precis”
Sam, m-am legat profund de acest spectacol pentru că mi-am început cariera ca PA pe platou. așa că acesta a fost o modalitate pentru mine de a retrăi acele lucruri. Acum, nu ai făcut un film cu supereroi, dar ai regizat o franciză ca James Bondcum spunea Jon. Cât din Franciza Este bazat pe sau exagerat de experiența ta din viața reală de a lucra la propria ta carieră în film?
Sam Mendes: Cred că mediul este foarte – sper – destul de precis. Sentimentul numărului de oameni de pe platou – știi asta pentru că a fost un PA pe platou – haosul, oamenii care urmăresc alți oameni. Acum, în era digitală, proliferarea ecranelor de monitorizare peste tot – ecrane mari, uriașe, de înaltă definiție. Priviți oameni, urmăriți alți oameni. Toată lumea este microfonată. Asculți oameni și există un astfel de strat de oameni care urmăresc alți oameni. Actorii sunt observați de regizor, care sunt observați de directorii adjuncți și de PA, care sunt observați de producătorii juniori, care sunt observați de marii producători și, uneori, chiar sunt retransmiși înapoi la birourile lor. Este un fel de sală de oglinzi și, în sensul ăsta, sper să se apropie de realitate.
În ceea ce privește ecranul verde și ecranul albastru, nu am făcut mare lucru din asta, dar scurta mea experiență a fost scurtă și dureroasă. Mi s-a părut că acest lucru este incredibil de dificil, consumator de timp și, de asemenea, absurd, pentru că petreci mult timp descriind ceea ce va fi, arătând previzualizări despre ceea ce va fi sau arătând design-urile departamentului de artă a ceea ce va fi. ŞI [you have] oameni îmbrăcați într-un fel de costum fantastic, dar nu sunt în lumea care se potrivește, așa că se plimbă prin aceste spații goale îmbrăcați în vrăjitori și Dumnezeu știe ce, și este absurd. Apoi adaugi la asta, așa cum spune Jon, lumea francizei, care evoluează constant și nu se termină. [It’s] acest flux lung de conștiință despre supereroi care curge pe afluenți care implică acum emisiuni TV și spin-off și filme despre filme. Chiar și în cele mai recente eforturi ale Marvel, [there are] filme care se referă la ele însele. Este o experiență complet meta.
Așa că cred că am descoperit cu toții că există o serie bogată de comedie și, în ciuda acestui haos, romantism și un sentiment de speranță – că este magic să fii pe platourile de filmare, [and] Este extraordinar. Întotdeauna există acel sentiment de „Da, este o nebunie, dar ce altceva vrei să faci cu viața ta? Ce altceva ar putea fi mai bun decât atât? Deci, există și acel sentiment de speranță naivă care se agață de aceste lucruri, că acest film ar putea fi diferit. Acest film ar putea fi cel care sparge tiparul. Ar putea fi Cavalerul Întunecat, ar putea fi Pantera Neagră și tuturor de acolo le pasă atât de mult de ceea ce fac. Nimeni nu este cinic. Cred că asta îl face cu adevărat interesant. Și cred că ceea ce a făcut Jon atât de bine este [that] Nu este un exercițiu cinic. Este foarte ușor așa cum este. Acesta ar fi putut fi un spectacol destul de rece și dificil, și nu este. Sunt ființe umane care se luptă cu ceva care îi interesează, iar asta se poate referi la aproape orice, [in] orice stil de viata. Se pare că acesta face filme.
Brown discută despre modul în care călătoriile personajelor se referă la industria filmului în ansamblu
Personajul lui Himesh Patel trebuie să facă față ideii că „poate că nu salvează cinematograful”
Vreau să vorbesc despre personajele uimitoare din serial. Vreau să încep cu personajul lui Hamish Patel, [the] prim asistent de regie Daniel. Simt că atunci când eram PA, m-am trezit fantezând mult despre a fi Daniel. Cum personajul lui Hamish Patel, Daniel, își echilibrează fandom-ul pentru seria de benzi desenate Plafon Pe ce se bazează filmul, cu tensiunea lucrării și viziunea ta despre ceea ce are nevoie filmul pentru a avea succes? Și acesta este pentru tine, Jon.
Jon Brown: Când îl întâlnim, simțim că și-a dezvoltat un fel de armură și că este capabil să iasă în evidență. Există un moment în al doilea episod în care Dag spune: „Cu siguranță, dacă fac ceva greșit, ar trebui să spunem ceva”, iar ceea ce spune el este: „Dar nu avem o părere, Dag. Nu asta facem.” Ceea ce face episodul este să-l ia din acel punct și apoi să-l deschidă, iar el dezvăluie că îi pasă de fapt de aceste lucruri. Îi pasă foarte mult de ei, iar asta este complicat pentru că ar putea avea de înfruntat că ar putea să nu salveze cinematograful.
Există un argument pe care l-ați putea susține că filmele în franciză salvează cinematograful pentru că țin multiplexurile deschise, iar dacă le luați, există o mare probabilitate ca unele dintre marile lanțuri să dispară – că nu vor fi suficiente lanțuri mari. filme pentru a-i sprijini. De asemenea, ați putea susține că de fapt sting aceste tipuri de filme și că le omoară încet. Cred că el este întruchiparea acestui conflict.
Pe de o parte, poate că sunt pe cale să facă ceva care o va transcende. Pe de altă parte, poate că nu sunt și ajung să omoare cinematograful. Această idee este centrală pentru el și, pentru a realiza pe deplin acest lucru, a fost foarte important pentru noi să avem un actor care să aibă acest nivel, această gamă [and] acea profunzime emoțională. Și doar privindu-l, este atât de emoționat și poți accesa imediat emoțiile lui. Este un personaj complicat. A fost o parte dificilă de urcat. A fost dificil și cred că cu el am găsit cu adevărat pe cineva care poate portretiza toată acea durere și să meargă înainte. Este un romantic incurabil. Pur și simplu continuă să se confrunte cu șanse insurmontabile. El – și aceasta este gluma chiar la sfârșitul pilotului, nenorocitul de elefant care mătură – va găsi întotdeauna o modalitate de a continua, chiar și în fața [the fact] Nu este o lume romantică tot timpul. Este un romantic prins într-o lume neromantică.
Mendes despre dacă franciza va atrage toată lumea, indiferent de experiența în sector
„Sper că atinge ambele capete ale spectrului”
Vedeți că lucrarea și-a luat amprenta asupra lui, dar mai are acea sclipire de speranță, care este absolut necesară. Acum, Sam, în ce fel crezi Franciza Va rezona atât cu experții în film, cât și cu publicul larg?
Sam Mendes: Sper că se adresează ambelor capete ale spectrului. Cred că cei din interior vor găsi o mulțime de lucruri care îi amuză. Cu siguranță mă distrează și mă consider, relativ vorbind, un insider. Cred că acest lucru se datorează în parte pentru că decizia noastră a fost întotdeauna să lăsăm publicul chiar la mijloc – fără a explica aproape nimic. Să trecem prin această lume nouă și ciudată, acest fel de Alice în Țara Minunilor, cu toate aceste creaturi diferite și ciudate care fac treburi ciudate și să o rezolvăm singuri. Deci, asta este. Nu pare că se joacă pentru începători. În același timp, cred că publicul larg va simți un anumit nivel de realitate și va fi atras de el pentru că personajele sunt simpatice.
Cred că publicul decide foarte repede dacă sunt înăuntru sau în afara, în funcție de dacă este interesat de oamenii din centrul poveștii și cred că ceea ce a făcut Jon a fost să creeze personaje cu dimensiuni. Sunteți intrigat de motivele lor, de lumea lor interioară și, de asemenea, dacă vor reuși. Există un element de cursă contra cronometru în toate acestea, care cred că este un fel de motor care conduce povestea mai departe. Vor face ei filmul? Va fi bine? O vor completa? Va fi o catastrofă? Sau va fi, așa cum speră toată lumea, ceva miraculos pe care îl scot din geantă în ultimul moment? Doar că nu știi.
Mai multe despre primul sezon al francizei
Franciza este o serie de comedie originală Max care urmărește o echipă de filmare în timp ce își documentează munca din ce în ce mai haotică și agitată la o franciză de film cu supereroi. Acționând ca o satiră a industriei, spectacolul încearcă să pună în joc procesul și, uneori, așteptările nerezonabile de a menține o franciză de lungă durată vie și puternică.
Verifică-i pe ceilalți noștri Franciza interviuri:
Sursă: Ecran Rant Plus