Metaforă: muzica lui ReFantazio nu este rea

    0
    Metaforă: muzica lui ReFantazio nu este rea

    Metaforă: ReFantazio a primit multă publicitate negativă pentru muzica sa, dar nu este chiar atât de rău. Doar spune asta Persoană fanii au așteptări mari pentru MetaforăPartitura lui – a fost compusă de prolificul compozitor Atlus Shoji Meguro, responsabil pentru toate versurile principale Persoană coloana sonoră a jocului, precum și multe Shin Megami Tensei jocuri. Meguro este cunoscut pentru că s-a inspirat din diverse genuri de muzică contemporană, care adesea își deosebește muzica de coloanele sonore orchestrale mai generice ale altor jocuri RPG-uri fantastice. Mai recent, Meguro s-a inspirat pe scară largă din jazz și soul pentru a compune iconicul Persoana 5 OST.

    Meguro este, de asemenea, responsabil pentru muzica pentru cea mai recentă lansare a lui Atlus Metaforă: ReFantazioun RPG care se bazează pe elemente din Shin Megami Tensei şi Persoanădar are loc într-o lume cu totul nouă. Metaforămuzica lui s-a confruntat deja cu critici durecu jucători și critici spunând totul, de la memorabil la de-a dreptul rău. Dar există un merit artistic real în partitura lui și foarte puțin rău din punct de vedere obiectiv – este doar diferit de ceea ce Persoană fanii sunt obișnuiți cu asta.

    Compune cu intenție

    Fanii se așteaptă la ceva mai asemănător Persoană din Metaforăcoloana sonoră obișnuită ar fi dezamăgită, pentru că o partitură funky, pop pur și simplu nu ar avea sens Metaforăde context. Are loc într-o lume de fantezie pură, în care tehnologia și cultura abia au avansat după industrializarea inițială. Nu are nimic de-a face cu decorul modern, cosmopolit al Persoana 3 şi 5 (sau decorul încă modern, dar rural, al 4) – de fapt, ceva asemănător unui oraș modern este în mod clar portretizat ca decorul unei cărți fantezie în joc, la fel de îndepărtat de personajele sale precum, să zicem, Pământul de Mijloc este de noi.

    Desigur, muzica RPG nu trebuie să fie întotdeauna diagetică – Metaforă: ReFantazio Cu greu ar fi primul RPG care își punctează fantezia pseudo-istorică cu chitare electrice și tobe. Dar în Metaforăde fapt este. Într-o scenă timpurie, devine clar că protagonistul aude de fapt tema bătăliei răsunându-i în urechi ori de câte ori intră într-o întâlnire. Magia tovarășului ei zână Gallica ia forma muzicii și se schimbă în funcție de situația în cauză. Nu ar avea sens ca el să asculte o coloană sonoră pop fericită în timp ce el luptă pentru viața și împărăția lui.

    Este evident că a existat o intenție artistică în spatele realizării Metaforă: ReFantazioOST-ul pare ca a fost. Există o viziune clară: o mare parte a jocului este marcată de trâmbițe care evocă scene epice de luptă, reflectând războiul civil care stă la baza poveștii jocului. Și, puțin ca Persoană, Metaforă folosește generos melodii vocale, în special melodii corale, reprezentative pentru vocile oamenilor asupriți pe care protagonistul se străduiește să-l salveze. Și versurile au, de asemenea, o senzație unică care se leagă de temele principale ale jocului.

    Limba lumii Metaforă: ReFantazio nu este engleză sau japoneză, dar o limbă fictivă inspirată de Esperanto. Aceasta este o limbă construită dezvoltată de medicul oftalmolog polonez LL Zamenhof în 1887. Scopul său în crearea Esperanto a fost de a crea o a doua limbă universală, simplificând comunicarea internațională și, în cele din urmă, unind diverșii locuitori ai lumii noastre printr-o limbă comună.

    Compara acest concept cu lumea de Metaforă: ReFantaziocare are loc într-o lume de nouă triburi diferite. Fiecare dintre ei discriminează membrii de ceilalți, dar, înainte de acțiunea jocului, toți sunt controlați de un singur rege puternic. Uciderea lui creează un vid de putere, reprezentanții fiecărui trib luptă pentru control. Scopul protagonistului este să-l succedă pe acel rege și să creeze o lume a armoniei, în care toate triburile lucrează împreună pentru beneficii reciproce. Viziunea lui asupra lumii este asemănătoare cu cea a lui Zamenhof – doar oamenii lui au deja o limbă comună.

    ŞI când Metaforămuzica este buna, e foarte buna. Nu toate melodiile sunt perfecte, dar temele principale de luptă sunt destul de epice. Există câteva melodii plăcute pentru a sublinia momentele de explorare, atât în ​​oraș, cât și în mediul rural. Metaforă acolo unde este important.

    OST-ul Persona nu este atât de bun pe cât vă amintiți

    Persona 3 – 5 are multe piese de uitat


    Cei doi protagoniști din Persona 3.

    Și sincer, cineva care compară nefavorabil Metaforăcoloana sonoră a Persoană games’ uită cât de bună este media Persoană indiciul este. Desigur, există unele cu adevărat grozave: “Ultima surpriză“a câștigat laude;”Afecțiunea ta„este un vierme de ureche”;Arde-mi frica“este un clasic din toate timpurile. Dar nu orice piesă poate fi”Sub mască.” Pentru fiecare succes, există o mână de eșecuri. Fiecare joc are un cântec obligatoriu care spune că această scenă este amuzantă, un cântec NPC care împărtășește o poveste de sughiț și un cântec despre care se întâmplă ceva sinistru, fiecare din care se repetă de sute de ori. pe tot parcursul jocului.

    Nu este nimic inerent în neregulă în asta: Persoană Jocurile sunt lungi și pronunțate și prezintă o varietate de stări diferite. Coloanele dvs. sonore trebuie să fie suficient de diverse pentru a crea diferite tipuri de scene, dar suficient de generice încât să poată fi reutilizate la nesfârșit. Trebuie să se încadreze pe discurile de joc și să fie în abilitățile unui om (foarte talentat) de a compune. Se pare că aceste momente mai puțin memorabile tind să cadă pe margine în timpul discuțiilor despre Persoană OST-uri.

    Asta pentru că fiecare Persoană jocul are o mână de melodii excelenteși asta e ceea ce oamenii tind să-și amintească. Ele apar în general din contexte similare în fiecare joc; temele de luptă sunt întotdeauna iconice, temele de explorare sunt întotdeauna încântătoare, iar temele temnițelor, muzica Velvet Room sau orice altceva folosit pentru a sublinia cât de ciudat și de alt lume este întotdeauna strălucitor.

    Muzica în Metaforă E bine (și rău) în aceleași locurideși în moduri diferite. Temele de luptă sunt evocatoare, temele de explorare sunt transportatoare, iar tema supranaturală a lui Akademeia este uluitoare. Există o mulțime de muzică incidentală generică care rulează în timpul scenelor de dialog, dar aceasta va fi inevitabil uitată în conversația mai largă despre strălucirea Metaforămuzica.

    Deci nu, Metaforămuzica nu suna PersoanăDa, dar asta e un lucru bun. Îndeplinește aceleași scopuri, adaptându-se în mod unic la decorul și povestea jocului, dând tonul acțiunii sale și explorându-i cu atenție temele.

    Leave A Reply