![Filmele lui Miyazaki sunt anime-ul meu preferat dintr-un singur motiv, care indică o problemă cu restul industriei Filmele lui Miyazaki sunt anime-ul meu preferat dintr-un singur motiv, care indică o problemă cu restul industriei](https://static1.srcdn.com/wordpress/wp-content/uploads/2021/03/10-Reasons-Why-Hayao-Miyazaki-Films-Are-Works-of-Feminist-Art-Feature-Image.jpg)
Ca fan anime de mulți ani, mi-a plăcut să văd multe genuri diferite, stiluri de artă și povești unice pe care anime-ul le are de oferit. Dar există un model care circulă în toată industria anime-ului și care este dezamăgitor; tratarea personajelor feminine. Personajele feminine din anime, adesea chiar minore, sunt adesea sexualizate în moduri incomode. În calitate de privitoare de sex feminin, este alienant și dureros să vezi personaje care par să existe doar pentru fan service. Această obiectivare face dificil să te bucuri pe deplin de anime, mai ales atunci când personajele feminine sunt reduse la figuri unidimensionale, hipersexualizate.
Cu toate acestea, într-un mediu care, de asemenea, denigrează inconfortabil personajele feminine, Hayao Filmele lui Miyazaki de la Studio Ghibli au fost întotdeauna o gură de aer proaspăt.. Au povești complexe și semnificative cu fete și femei reale a căror valoare este determinată de mai mult decât de aspectul lor. Aceste filme îmi amintesc de ce m-am îndrăgostit de anime în primul rând și îmi dau speranța că există loc pentru o mai bună reprezentare în lumea anime-ului.
Filmele lui Miyazaki împuternicesc protagonistele feminine
O privire nouă asupra femeilor puternice din anime
Una dintre cele mai bune calități ale muncii lui Miyazaki este angajamentul său de a crea personaje feminine puternice. Protagoniștile sale feminine sunt independente, voinice și pline de resurse, dar nu sunt niciodată definite doar de aceste trăsături. De la Nausicaä la Nausicaä din Valea Vântului la Chihiro’s Spirited Away la Sophie Castelul Mișcător al lui Howl, Eroinele Studio Ghibli depășesc multe provocări dure cu curaj, rezistență și inteligență, arătând că sunt capabile să-și conducă propriile povești.
Pe lângă curaj, protagoniștii lui Ghibli au și un profund simț al compasiunii. Personaje precum Nausicaa în Nausicaä din Valea Vântului arată că adevărata putere constă în bunătate. Nausicaä luptă pentru pace nu prin forță, ci prin înțelegere și conexiune. Curajul ei vine din dorința de a-și proteja atât oamenii, cât și lumea naturală. Acest eroism empatic îi inspiră pe spectatori să vadă puterea ca mai mult decât forța fizică, unde blândețea și determinarea coexistă. Aceste portrete ale personajelor feminine le reamintesc spectatorilor că puterea nu înseamnă doar să-ți învingi adversarii, ci și să apărăm ceea ce este corect.
Aceste personaje sunt create nu numai pentru a arăta bine, ci modelează în mod activ intriga. Călătoria lui Chihiro prin Spirited Away Lumea spirituală îi învață curajul, loialitatea și creșterea personală. Transformarea Sophiei într-o femeie în vârstă Castelul Mișcător al lui Howl o învață despre auto-descoperirea, amintindu-le spectatorilor că îmbătrânirea este naturală și că frumusețea și puterea vin din interior. Acestea și toate celelalte personaje feminine ale lui Miyazaki nu se bazează pe sexualizare pentru a atrage atenția publicului, ci sunt iubite de public pentru că sunt identificabile și se simt reali.
Reprezentare realistă și diversă a femeilor
Complexitate dincolo de aparență
Filmele de la Studio Ghibli celebrează diversitatea feminității într-un mod în care puțini alți anime o fac. Personajele feminine ale lui Miyazaki cuprind o gamă largă de vârste, medii și personalități, toate reflectând profunzimea și diversitatea femeilor din viața reală. ÎN serviciul de livrare Kiki, Kiki este o tânără vrăjitoare care învață independența și încrederea în sine într-un oraș nou. la revedere Vecinul meu Totoro îl înfățișează pe Satsuki ca pe o soră mai mare grijulie, care se luptă cu dificultățile și schimbările în familie.
Abordarea realistă a lui Ghibli față de personajele feminine se extinde la problemele lor cotidiene, făcându-le povestile interesante. ÎN Chiar ieri Călătoria de auto-descoperire a lui Taeko rezonează cu spectatorii în timp ce privește înapoi la amintirile din copilărie și navighează în provocările maturității. Această explorare internă a identității este înviorătoare pentru un mediu care se concentrează adesea pe trăsăturile fizice ale unei femei, mai degrabă decât pe mintea și sufletul ei. Normalizând această auto-reflecție și creștere personală, Miyazaki și Ghibli portretizează femeile ca indivizi profund complexe, permițând publicului să se conecteze cu ele la nivel emoțional și să se simtă văzute în propriile lor călătorii de viață.
În loc să forțeze femeile în roluri care atrag publicul masculin, el construiește lumi în care li se permite să fie defecte, vulnerabile și complexe. Această varietate nu este doar răcoritoare, ci este foarte necesară în anime.
Miyazaki respectă individualitatea personajelor sale. În loc să forțeze femeile în roluri care atrag publicul masculin, el construiește lumi în care li se permite să fie defecte, vulnerabile și complexe. Această varietate nu este doar răcoritoare, ci este foarte necesară în anime. Poveștile Ghibli oferă fetelor și femeilor tinere modele pozitive de urmat, amintindu-le că valoarea lor este mult mai mult decât aspectul lor.
Combaterea normelor și stereotipurilor sociale
Redefinirea feminității în anime
Filmele lui Miyazaki nu sunt doar aventuri sau fantezie, ele conțin adesea critici subtile la adresa normelor sociale. Prin crearea de povești care transcend rolurile de gen stereotipe, Miyazaki provoacă suprasexualizarea și obiectivarea care, din păcate, este obișnuită în anime. ÎN Prințesa Mononoke San este un războinic feroce care luptă pentru a-și proteja casa din pădure. La fel, în Nausicaä din Valea Vântului, Nausicaä este o prințesă puternică, cu compasiune și dragoste pentru oamenii ei și pentru lumea naturală din jurul ei. Puterea și determinarea ambelor personaje inspiră mai degrabă respect decât fetișizare, arătându-le că sunt parteneri egali cu omologii lor eroi masculin.
Filmele lui Miyazaki contestă, de asemenea, definițiile convenționale ale frumuseții și feminității. Personaje ca Umi în Din Pe Poppy Hill iar Sita in Castelul pe cer Găsiți frumusețea în bunătate, inteligență și rezistență liniștită, mai degrabă decât în atractivitatea fizică. Această reprezentare alternativă provoacă tendințele principale din anime, unde frumusețea este echivalată cu atractivitatea și sexul. Concentrându-se pe calitățile interioare ale acestor personaje, Miyazaki își mută accentul pe inteligența, curajul și compasiunea lor. Astfel de imagini încurajează privitorii să perceapă frumusețea ca pe ceva mult mai semnificativ decât aspectul, subliniind importanța forței interioare.
Această abordare revigorantă și surprinzătoare este rară în anime, unde personajele feminine sunt adesea tratate ca accesorii sau obiecte ale dorinței. Filmele Ghibli demonstrează că feminitatea poate exista alături de forță și independență. Povestirea respectuoasă a lui Miyazaki a ajutat la deschiderea drumului pentru o mai bună reprezentare a femeilor, arătând că personajele feminine pot fi multidimensionale, convingătoare și, cel mai important, umane.
Filmele lui Miyazaki de la Studio Ghibli mi-au redefinit așteptările de la anime, oferind personaje feminine inspiratoare, care ies în evidență din portretele superficiale ale multor alte seriale. Aceste povești îmi dau speranță într-o industrie care disprețuiește adesea personajele feminine. Studio Ghibli demonstrează că anime-ul poate sărbători femeile fără a recurge la obiectivare. Miyazaki Filmele nu sunt doar anime-ul meu preferat, ci îmi amintesc că anime-ul poate fi un mediu de respect, frumusețe și povestire profundă.