Fiecare film de groază lansat de Neon, clasat

Neon Are o reputație de creare a filmelor de groază unice care au un sentiment tenace, neobișnuit. Cu un repertoriu extins, producția groazei de neon acoperă o gamă aleatorie diversă, inclusiv Științific și fantastic, groază corporală, teroare psihologică, groază populară și o satiră a ororilor. Fondată în 2017 de Tom Quinn și Liga lui Tim, Neon a devenit rapid o casă comună, într -un calibru ridicat de producție de film.

Din corpul visceral de groază Titan La frica psihologică de frică în DepuneÎN Filmele de neon extind constant limitele groazei obișnuite. Fiecare film oferă o viziune proaspătă și adesea provocatoare a genului, indiferent dacă este un comentariu social țesut într -o satiră întunecată Păr rău sau paranoia înfiorătoare, post-pandemică în Pe pământAngajamentul de teren față de neon cu o poveste inovatoare de povești și efecte vizuale uimitoare îl face pe un peisaj horror remarcabil, făcând filme care sunt la fel de stimulate intelectual la fel de groaznic.

16

Bad Party (2016)

Regizorul Ana Lily Amipoar

Petrecere proastă Acesta este un film de groază sălbatic care demonstrează o astfel de libertate pe care neonul le oferă producătorilor, dar acest lucru nu duce întotdeauna la un produs final excelent. Filmul urmează O tânără pe nume Arlen (Bitch Waterhouse), care trăiește în viitorul antitopic în care a fost expulzată în deșertCâmpul în timp ce roamingul de către focar este destul de periculos, întâlnește grupuri de canibali și alte amenințări mortale în căutarea ei.

În calitate de regizor, Ana Lily Amirpur creează momente și secvențe vizuale uimitoare.

Filmul își acoperă tonul sălbatic, precum și că prezintă spectacole amuzante și insurmontabile din actoria vedetei, care include și Jason Momoa, Jim Kerry și Keanu Reeves. În calitate de regizor, Ana Lily Amirpur creează momente și secvențe vizuale uimitoare. Cu toate acestea, ca scriitoare, ea întinde o poveste subțire prea departe, creând un film, care, din păcate, este plictisitor în jurul momentelor de emoție.

15

Păr rău (2020)

Regizorul Justin Simien

Păr rău Aceasta este o producție de neon conceptual îndrăzneață. Cu fundalul din 1989, Păr rău Urmează compania de televiziune asistentă de muzică Anna (Elle Lorraine) când se ridică prin rândurile în mediul media competitiv și în schimbare rapidă. Când noul șef (Vanessa Williams) oferă o creștere a serviciului pentru Anna, implică faptul că reglarea coafurilor îi poate permite să se deplaseze mai repede prin rânduri, dar Noua ei țesut pare să aibă un sentiment neplăcut.

CU elemente supranaturale și folclor Studiat prin Păr răuVrăjitoarele și mitologia lor, filmul lui Simien este un alt curios produse neon teribile. Monstrul antropomorfizat absurd, care a primit o posibilă inspirație în filmul nu mai puțin ciudat de Peter Strickland 2018. În țesăturăface Păr rău O satiră de groază eficientă, cu un fond socio-politic, în care politica părului negru devine rădăcinile filmului terorism.

14

Ea moare mâine (2020)

Regizorul Amy Seymets

Neon Mâine moare Laudă o frică profund universală și o lansează semnificativ. Regizorul Amy Seymets, filmul se deschide cu Amy (Kate Lin Sheil), care va deveni o convingere inexplicabilă că va muri a doua zi. În ciuda faptului că nu are o justificare reală pentru această suspiciune, continuitatea sa fierbinte este de nezdruncinat. Ceea ce este și mai alarmant este faptul că credința ei devine contagioasă, răspândindu -se printre prietenii și familia ei ca virus.

Aceasta este o arsură lentă care evită senzații tradiționale teribile acute în favoarea unei abordări mai psihologice, o ieșire devotată a fricii existențiale și a paranoiei infecțioase.

Mâine moare Diferă de alte oroare pandemice lansate în fața Covid-19. Aceasta este o arsură lentă care evită senzațiile tradiționale teribile în favoarea unei abordări mai psihologicePrezicerea fricii existențiale și a paranoiei contagioase. În loc să se bazeze pe salturi înspăimântătoare, filmul se adâncește în teribilul peisaj psihologic al personajelor sale, explorând modul în care frica poate deveni o profeție umplută de sine pentru auto -destrație.

13

El trăiește în interior (2023)

Regizorul Busha Datta

Creșterea a SO -Called Tendința crescută în filmul de groază a făcut posibilă unele proiecte de groază care explorează diverse culturi și folclor. El trăiește înăuntru Acesta este unul dintre filmele pe care le urmează pe Sam (Megan Suri), un adolescent indian-american care luptă cu identitatea sa culturală. Când se reunește cu prietenul de la care a plecat, de la, Sam se dovedește că dezvăluie accidental esența supranaturală întunecată pe care prietenul ei a păstrat -o în frică.

Filmul este un debut impresionant al scriitorului Bishal Datta, care demonstrează un talent uimitor pentru a stabili scene de așteptare intensive și teribile. Filmul studiază, de asemenea, folclorul hindus într -un mod interesant și, deși se simte prea aproape de alte filme de groază pentru adolescenți pentru a sta pe cont propriu ca un film complet original, aceste aspecte îi permit să iasă în evidență în gen cu propriul său comentariu.

12

Longlegs (2024)

Director Ozkins

Ultima contribuție a lui Neon, o contribuție teribilă, Longlegs Urmează FBI Agentul Lee Harker (Mike Monroe), care se încadrează în lumea întunecată a unui criminal în serie nerezolvat. În cel de -al patrulea împrumut regizoral, Perkins a avut un efect exact din partea studiilor de groază în serie, cum ar fi Se7enÎN Tăcerea mieilor Și chiar ZodiacCâmpul filmului de groază Nicolas Cage folosește perfect spațiul sunet și gol, discutând în mod sigur sensul pericolului.

Primele două -treimi ale filmului sunt cu adevărat interesante, atrăgând o audiență cu o narațiune interesantă și o atmosferă teribilă. Din păcate, Longlegs Este înăbușit în ultimul său act, cu o întorsătură care încalcă pulsul filmului și lasă câteva concluzii nu din nou uimitoare. În ciuda acestui fapt, filmul depășește miza sa în scène. Cinematografia cu colțuri inferioare și fotografii largi, îmbunătățește genial sentimentul unei amenințări iminente, ceea ce o face Un plus continuu la biblioteca de groază din neon.

11

Imaculat (2024)

Regizorul Michael Mohan

Sidney Suini a jucat în mai multe filme de groază deja în tânăra ei carieră, dar Ireprosabil Se remarcă ca cea mai bună parte. Carnea de porc în filmul Sora Cecilia, o tânără călugăriță care este capabilă să lucreze într -o mănăstire din Italia. În timp ce situația frumoasă o doboară instantaneu, Ea descoperă că alții acordă o atenție deosebită restul în mănăstire și descoperă curând ceva neplăcut la îndemână.

Cu toate acestea, ghicitorul central acoperă o întoarcere excelentă, în timp ce toate acestea sunt ținute împreună datorită performanței devotate a lui Swini.

Filmul combină elementele altor filme de groază excelente din trecut, cum ar fi Augur Şi Copil de rozmarinÎn același timp, aveți propriile idei interesante. Regizorul Michael Mohan nu are destul de mult succes în adaptarea conceptului pe ecran, cu uneori o narațiune care uneori se simte jenată și murdară. Cu toate acestea, ghicitorul central acoperă o întoarcere excelentă, în timp ce toate acestea sunt ținute împreună datorită performanței devotate a lui Swini.

10

Cuckoo (2024)

Regizor Tilman Singer

Cuc Este un alt exemplu despre modul în care 2024 a fost un an excepțional pentru filmele de groază. Hunter Schafer a jucat în film în rolul lui Gretchen, un adolescent care se deplasează cu reticență cu tatăl său în Alpii germani într -o nouă poziție. Cu toate acestea, la sosire, Ea descoperă că noul șef al tatălui ei (Dan Stevens) arată un interes alarmant pentru ea. În cele din urmă, ea dezvăluie adevărul teribil care se ascunde într -o comunitate izolată.

Cu toate acestea, performanța principală a lui Stevens și distracția lui Stevens, răcire, ajută la fundamentarea poveștii cu personaje interesante.

Cuc Acesta este un film îndrăzneț și inventiv de orori, cu multe momente înspăimântătoare și cruzime care îi vor învinge pe fanii genului. De asemenea, el încearcă să devină propriul său record unic de gen cu o istorie sălbatică, care sări cu un ritm interesant și un simț al umorului întunecat, care poate fi uneori ușor distractiv. Cu toate acestea, performanța principală a lui Stevens și distracția lui Stevens, răcire, ajută la fundamentarea poveștii cu personaje interesante.

9

The Lodge (2019)

Regizorul Veronika Franz și Severin Fial

DepuneRegizorul Veronika Franz și Severina Fiala, preocupați de frații și surorile Aidan (Jaden Martell) și Mia (Lia McChey) în timpul unei odihne de Crăciun cu tatăl său jurnalist Richard (Richard Armitija) și o nouă iubită Grace (Riley Keu). O cutie de titlu izolată este o atmosferă fantastic de sinistru pentru evenimentele filmului.

Franz și Fial al doilea înainte de debutul eliberării subliniază interesul lor constant în Dificultățile relațiilor de familie și ale traumelor psihologiceîmpărtășiți ecoul filmului dvs. anterior, Noapte bună, mamăCâmpul, deși nu atinge aceleași înălțimi ca Noapte bună, mamăAceasta este încă livrată de o experiență de groază interesantă și mai substanțial înspăimântătoare.

Cu viraje care țin publicul pe margine, DepuneO atmosferă alarmantă și o tensiune psihologică creează perfect tensiune, deși acestea nu sunt lipsite de mai multe găuri pentru complotul care pot lăsa unii spectatori care pun la îndoială logica istoriei. În ciuda deficiențelor sale, Depune este un studiu persecutant al izolării și paranoieiDupă ce a făcut o intrare vizibilă în Nenoy Productions. Performanțele de răcire și atmosferele groaznice garantează că acest lucru rămâne de neuitat, deși imperfect, o groază psihologică.

8

Little Monsters (2019)

Regizorul Abe Forsyt

Monștri mici Acesta este un film care echilibrează combinația complexă de comedie și groază, oferind o experiență foarte batjocoritoare și profund meta-tetală. Filmul de previziune urmează un muzician amestecat cu Dey, recuperat după o descompunere recentă, AIM se adresează profesorului nepotului său, Miss Caroline (Litital Njongo). Cu toate acestea, planurile sale de a o impresiona și de a o urmări, a rupt invazia zombi.

Ca unul dintre cele mai dificile de a confunda, Acest hibrid comedic se remarcă ca o intrare îndrăzneață și distractivă în catalogul de neon. Njongo strălucește ca Miss Caroline, aducând carisma și spirit la rolul său și în ceea ce privește coroziunea comediei, Monștri mici Reușește unificarea acestor genuri aparent opuse într -un film perfect și plăcut. Acest lucru se apleacă mai mult în comedie decât o groază, astfel încât fanii genului care caută mari temeri pot fi dezamăgiți.

7

Pe pământ (2021)

Regizorul Ben Witley

Ben Witley a filmat unele dintre cele mai interesante filme de groază și thrillere în ultimul deceniu. Fam știe să -și urmărească revenirea la aceste tipuri de filme Pe pământ Aceasta este o groază populară creată fantastic de la Sunset Maestro. Instalat în peisaj după Covida, Whitley combină cu măiestrie frica de mediu și folclorCrearea unei atmosfere la timp și teribile, care surprinde spiritul paranoiei post-pandemice.

Unul dintre puținele filme populare din repertoriul neon, În pământ, Trippi, groază anxioasă, urmărește omul de știință (Joel Fry) și cercetașul parcului (Ellora din Tormiya) când merg în pădure pentru cercetări pe sol în timpul pandemiei globale. Fără a cunoaște ele, o prezență mai întunecată și mai puternică este ascunsă în pădure. E -mail Câmp în AngliaAbilitatea inovatoare a lui Whitley pentru groaza populară reprezintă o esență de aer ocultă, mitologică, care distruge țesătura realității, creând o experiență fantomatică și influentă.

6

Piscină nesfârșită (2023)

Regizorul Brandon Kronenberg

Piscină nesfârșită Aceasta este o călătorie excelent creată de ficțiune științifică, care oferă critici teribile asupra burgheziei. Povestea îl urmărește pe autorul James Foster (Alexander Skarsgard), care se luptă cu blocul scriitorului și caută inspirație în timpul vacanței. Partenerul său, EM (Cleopatra Coleman), încearcă să -l susțină, în ciuda șase ani de la ultima sa publicație

Domeniu

Șederea lor obișnuită în stațiune devine o întorsătură întunecată atunci când se întâlnesc cu Gaby (Mia Goth) și partenerul ei Alban (Jalil Lespert). Gabi, un fan al operei lui James, îl seduce pentru a încălca regulile stricte ale stațiunii, depășind dincolo de teritoriul său, dezvăluind în cele din urmă lumea așa cum îl cunosc. Kronenberg transformă constant narațiunea, jucând cu așteptările publicului și ridicând întrebări profunde despre privilegii.

Piscină nesfârșită Explorează anxietatea în care cei bogați pot evita consecințele, ceea ce îl face forțat să gândească, experiență sardonică și anxioasă. Piscină nesfârșită jucării cu măiestrie cu conceptul de capacitate bogată de a -ți cumpăra ieșirea din orice necazuriAducerea unui mesaj puternic și alarmant în estetica de lux și grafică vizual.

5

Crimele viitorului (2022)

Directorul David Kronenberg

Crimele viitoruluiAdevărata bijuterie printre catalogul de groază neon imertă publicul într -o lume în care funcțiile umane, cum ar fi digestia, durerea și dorința sexuală, au devenit schimbate grotesc. Regizor, maestrul horror David Kronenberg, filmul ne conduce într -o călătorie de ficțiune științifică într -un viitor pervertit Cu o autopsie sexuală întunecată. Filmul examinează aproape de neuitat, în care umanitatea se adaptează la o lume din ce în ce mai sintetică în jurul lor, deoarece corpul lor se mută și se dezvoltă în diferite moduri.

În rolurile principale ale lui Viggo Mortensen, Lea Seydu și Kristen Stewart, spectacolele urmăresc și intense, aducând umanitatea în această lume ciudată. Kronenberg creează un film plin de imagini teribile și anxioase, criticând desensibilizarea noastră în creștere, explorând lungimile artiștilor și spectatorilor care vor merge la un spectacol șocant. Acesta este un spectacol al regizorului șef la locul de muncă, dar, desigur, nu un film pentru toată lumea.

4

Prezență (2025)

Directorul Stephen Sdelberg

Regizorul Stephen Soderberg are o carieră extinsă plină de filme incredibile în diferite genuri, dar Prezenţă Primul său proiect de groază de scară completă. Așa cum era de așteptat, regizorul vine la gen cu câteva idei noi convingătoare care creează ceva complet unic și interesant. Prezenţă Creat ca o poveste tipică despre o fantomă cu o familie care se transformă într -o casă nouă, doar pentru a se asigura că nu sunt singuri. Într -adevăr, Casa are o esență, iar filmul este spus din punctul de vedere al fantomeiDomeniu

Aparatul foto devine un personaj din film cu această observație fantomatică invizibilă și o familie deranjantă atunci când se mișcă în jurul casei. Cu toate acestea, Prezenţă Acesta nu este aproape un exercițiu în mai multe producții experimentale de film, deoarece are și un scenariu acut de la David Kepp, care oferă bunuri de groază în film și există și momente de umor și unele evenimente neașteptate care de obicei nu sunt observate în acest gen . Acesta este întotdeauna un tratament atunci când maestrul regizor intră în spațiul filmelor de groază, iar Soderberg realizează perfect acest concept ambițios.

3

Revenge (2017)

Director Coralia Fargit

Răzbunare Se distinge ferm în titlurile de neon, combinând cu măiestrie Drumuri de viol Cu groaza corpului și demonstrarea femeii monstruoase cu o depășire politică profund satisfăcătoare. Filmul îl urmărește pe Jen (Matilda Lutz), care este atacat și lăsat mort din grupul de oameni în timpul deșertului. În ciuda tuturor șanselor, ea supraviețuiește și se transformă în puterea răzbunătoare a naturii.

Răzbunare Acesta este un mare film neon de orori, cu narațiunea sa interesantă, efectele vizuale uimitoare și profunzimea tematică profundă, care oferă o declarație puternică despre stabilitate și dreptate.

Elementele de groază a corpului înfățișează renașterea lui Jen prin rănile și cicatricile sale și, spre deosebire de multe filme de viol pe care femeile care suferă, operează Răzbunare Agenția îl pune ferm pe Jen în mâinile sale, înfățișându -l ca un Răzbunător neobosit care îi restabilește autonomia. Răzbunare Acesta este un mare film neon de orori, cu narațiunea sa interesantă, efectele vizuale uimitoare și profunzimea tematică profundă, care oferă o declarație puternică despre stabilitate și dreptate.

2

Titan (2021)

Regizorul Julia Dukurnau

Titan Este la fel de demonstrat de Ducournau în groaza corpului. În urma celebrului ei film BrutAceastă producție de neon este surprinzător de unică și continuă să extindă limitele cinematografiei horror. Titan Spune povestea lui Alexia (Agate Roussel), O femeie cu o farfurie de titan în cap din cauza unui accident de mașină în copilărie. Ducournau folosește o groază mai clară a ororii corpului filmului anterior pentru a submina așteptările publicului care se confruntă cu cel de -al doilea articol regizoral Titan O groază a corpului visceral cu o adâncime emoțională profundă se amestecă, explorând subiectele identității și transformării.

Agate Roussel este îndrăgit ca Alexy, fără să se comută obstacolul între identitate, rămânând misterios ca personajul principal al filmului. Vincent Lindon oferă, de asemenea, o reprezentare fantastică, reprezentând o figură dură, dar profund vulnerabilă. Titan Nu numai Vizionarea vizuală folosind culori strălucitoare, lucrare dinamică a camerei și compoziții uimitoareDar designul sonor și evaluarea își îmbunătățesc în plus atmosfera anxioasă și, uneori, pentru a activa tonul farselor pentru unele scene. Filmul Palme D'Oor al lui Ducournaau, care l -a câștigat, își consolidează poziția de maestru al groazei moderne și continuă tradiția neonului pentru a crea un cinematograf inovator.

1

Proprietar (2020)

Regizorul Brandon Kronenberg

În rolurile principale ale lui Andrea Reisborough și Sean Bin, Proprietar un film care străpuns și un film uimitor din punct de vedere vizual, care Extinde limitele groazei de ficțiune științifică în catalogul de neon și nu numai. Tasya Vos, un criminal cu nivel ridicat pentru o corporație complexă, folosește tehnologia implanturilor cerebrale pentru a deține corpurile altor oameni și a comite crime de persoane publice fertile. Ilustrând modul în care funcționează posesia, Kronenberg se adâncește profund în întrebări existențiale despre identitate, în special despre natura lui și cum poate fi fragmentată sau schimbată.

Cronenberg se adâncește în întrebări existențiale despre identitate, în special despre natura lui însuși și despre modul în care acest lucru poate fi fragmentat sau schimbat.

Aceste subiecte sunt cercetate folosind eficacitatea scăderii, crearea unui concept științific și fantastic unic, ceea ce duce la un studiu provocator al identității și violenței. În nucleul filmului se află o teorie cu privire la concluzia sa: personajul principal poate avea acces la amintirile asociate cu obiectele, dar pierde legături emoționale cu aceste amintiri cu fiecare sarcină. Modul în care pierde încet afecțiunea și legătura cu amintirile și emoțiile ei, ridică întrebări intrigante despre personalitatea ei – indiferent dacă își diluează adevărata personalitate, acceptând noi personaje sau ambele.

Conceptul provoacă probleme filozofice asemănătoare cu Blade RunnerReplicanții, întrebând ce face o persoană, este un bărbat. În cele din urmă, acest lucru îmbunătățește studiul filmului de identitate, percepție și imitație, demonstrând capacitatea lui Kronenberg de a crea o experiență profund alarmantă, dar stimulantă intelectual și una care rămâne rezonantă mult dincolo de producția filmului.