Cele mai revăzute 10 comedii din anii ’80

Anii 1980, cu estetica sălbatică, curiozitatea științifică și optimismul general, au fost o perioadă uimitoare pentru cinema, creând spațiu pentru imaginație, creație și depășind granițele. Cu toate acestea, anii 80 au fost deosebit de rodnici în ceea ce privește Comedie
gen. În acest deceniu, regizori geniali au împrumutat elemente din diferite genuri, le-au combinat și au creat povești unice care sunt interesante, emoționante și uimitoare din punct de vedere vizual, în același timp distractive.

În plus, comedia este întotdeauna un gen distractiv cu care să devii creativ. Curajul de a aborda subiecte adesea necunoscute și incomode, folosind umorul pentru a rezona cu publicul și a ușura starea de spirit, a dat roade. Și, în timp ce unele capodopere ale comediei ar putea să nu pară la fel de revoluționare în zilele noastre, multe rămân pietre prețioase atemporale care merită întotdeauna revăzute – indiferent dacă intenția este de a le revedea ca o scufundare nostalgică în anii 80 vibranti sau ca o modalitate de a revedea poveștile vechi printr-un nou prismă. .

10

Blues Brothers (1980)

Regizorul John Landis

Anii ’80 au început cu explozie, fără nicio comedie care să surprindă mai bine absurditatea ironică a deceniului decât Blues Brothers. John Belushi și Dan Aykroyd în rolul lui Jake Blues și Elwood J. Blues sunt definiția unui duo haotic: cool fără efort și amuzant natural. Cu nenumărate bufnii și curiozități din culise Blues BrothersFilmul nu încetează să uimească.

Combinând spectacole muzicale de neuitat cu strălucirea comediei, Blues Brothers se lauda prezentând icoane nemuritoare precum Aretha Franklin, Ray Charles, James Brown, Carrie Fisher și alții. O distribuție convingătoare și bogată, cuplată cu dialoguri scandaloase și un complot sălbatic, îi consolidează statutul de clasic cult atemporal. Blues Brothers este unul dintre cele mai ingenioase culte ale cinematografiei, o comedie care va rămâne pentru totdeauna tânără, fie că este prima sau a zecea vizionare.

9

Avion! (1980)

Regizat de Jim Abrahams, David Zucker și Jerry Zucker

Regizată de regizorul unic Jim Abrahams, David Zucker și Jerry Zucker, această capodoperă de comedie a apărut și la începutul anilor 1980 pentru a întâmpina publicul într-o nouă eră a ironiei și a șmecherii neașteptate. Cu umorul său negru, situațiile nebunești și glumele. Avion! este un film cu dezastru în ritm rapid nu va putea niciodată să țină privitorul lipit de ecran. Avion! Există, de asemenea, unele dintre cele mai amuzante replici din istoria comediei, cum ar fi:

Ted: “Bineînțeles că nu poți fi serios.“

Dr. Rumak: “Vorbesc serios și nu-mi spune Shirley.“

Filmul duce conceptul de parodie la un nivel nou și adesea, spre bucuria publicului, extrem. O astfel de exagerare conferă un farmec nerușinat care nu devine niciodată plictisitor sau (și mai puțin) plictisitor. Cu spectacole strălucitoare ale lui Robert Hayes, Julie Hagerty și Leslie Nielsen, filmul este o mișcare artistică îndrăzneață care a depășit granițele și a contribuit la definirea genului, devenind una dintre cele mai revăzute comedii ale anilor 1980.

8

Victor/Victoria (1982)

Regizorul Blake Edwards

Un alt clasic din anii 1980. Victoria/Victoria – o comedie muzicală care a atins subiecte pe atunci puțin studiate într-un mod surprinzător de progresiv și acut conștient. cu spectacole uluitoare și umor captivant. Filmul s-a dovedit a fi pe cât de îndrăzneț, pe atât de inteligent și gânditor. Povestea are loc la Parisul anilor 1930. Povestea o urmărește pe Victoria (Julie Andrews), o soprană talentată și sărăcită care, pentru a-și găsi de lucru, se preface că este un bărbat care se preface a fi femeie.

Julie Andrews oferă una dintre cele mai bune interpretări ale ei în această comedie plină de spirit. Momentul ei comic, comportamentul cu voință puternică și călătoria simpatică fac din ea un erou inteligent și fermecător de care nu poți să nu te îndrăgostești. Victor/Victoria este o combinație uluitoare de inteligență, profunzime emoțională și frumusețe care merită vizionată de cât mai multe ori.

7

Ghostbusters (1984)

regizorul Ivan Reitman

Inspirat inițial din ideea lui Dan Aykroyd, Ghostbusters este un clasic al anilor 1980 care combină elemente ale supranaturalului și comediei pentru a spune povestea unui grup de oameni de știință care încep o afacere de prindere a fantome în New York City. Dinamica vibrantă care s-a dezvoltat între actori și personajele pe care le-au interpretat a contribuit la succesul poveștii. Interpretarea lui Bill Murray în rolul Dr. Peter Venkman este distractiv la nesfârșit și a ajutat filmul să devină una dintre cele mai bune comedii SF din anii 1980.

Combinația câștigătoare de science fiction, supranatural și umor a ajutat filmul să se stabilească ca un favorit peren și să creeze ceea ce avea să devină mai târziu o adevărată franciză, cu nenumărate urmăriri, care a încurajat adaptările și continuarea ulterioară. Indiferent care dintre multele elemente care caracterizează comedia contribuie cel mai mult, filmul este o călătorie care nu reușește să surprindă și să distreze.

6

Înapoi în viitor (1985)

Regizat de Robert Zemeckis

Înapoi în viitor este simbolul cultului anilor 80. Elementul SF al filmului își completează perfect subtextul comic, creând o comedie incredibil de strălucitoare care, deși reprezentativă pentru un anumit deceniu, nu se va demoda niciodată. Combinația de umor, acțiune și profunzime emoțională îl face atemporal. Indiferent dacă sunt scrise în mod intenționat așa sau nu, unele personaje sunt pur și simplu născute pentru a deveni legende, iar Doc Brown și Marty McFly sunt cu siguranță unul dintre ei.

Nu prea contează dacă viitorul imaginat în 1985 este prezentul nostru, pentru că filmul depășește orice predicție. Ceea ce ar fi putut părea o profeție pe atunci pare acum o sursă suplimentară de râs și reflecție istorică. Ironic, Înapoi în viitor transcende timpul și rămâne o comedie strălucitoare și captivantă. revizionați de câte ori doriți.

5

Ziua liberă a lui Ferris Bueller (1986)

Regizorul John Hughes

Ziua liberă a lui Ferris Bueller este un pic asemanator Catcher in the Rye cinema: o poveste despre creșterea vârstei creată pentru adolescenți, care se adresează publicului de toate vârstele și în diferite momente ale vieții lor, dacă sunt dispuși să asculte. Comedia surprinde esența rebeliunii și a libertății, predând lecții atemporale despre autodescoperirea și profitarea momentului. Pentru că oamenii nu ar trebui să înceteze niciodată să învețe, să pună la îndoială regulile și să încerce să se înțeleagă pe ei înșiși, acest film este pentru toată lumea, indiferent de vârstă.

Ferris este un personaj incredibil de fermecător care a făcut din comedia un clasic de cult în anii 1980. În timp ce Ferris își ghidează prietenii printr-o zi de neuitat de răutăți și eliberare de sine, filmul servește ca un reamintire că, uneori, cele mai bune momente din viață vin atunci când ieși în afara obișnuitului. Toată lumea ar trebui să-și asculte Ferris Bueller interior din când în când. – și dacă uită de asta, atunci este timpul să revedea filmul.

4

Bună dimineața Vietnam (1987)

Regizorul Barry Levinson

Bună dimineața, Vietnam. este unul dintre cele mai strălucite filme de război făcute vreodată; faptul că este o comedie îi adaugă geniul. Modul în care Barry Levinson a reușit să găsească potențial comic în brutalitatea situației din Vietnam, cu o conștientizare și o sensibilitate care nu sunt ușor de transmis, este suficient pentru a face din film o bijuterie rară care nu ar trebui niciodată lăsată deoparte și uitată. Între timp, Robin Williams a oferit o performanță care definește cariera în acest film major al anilor ’80.

Adevărata magie a filmului constă în capacitatea sa de a fi amuzant, datorită inteligenței de neegalat a lui Williams, dar emoționant în același timp. Filmul oferă spectatorilor ocazia să râdă, să plângă și să reflecteze. Bună dimineața, Vietnam. înțelege puterea politică a râsului, atât ca metodă de evadare, cât și de critică socialăaducerea la viață a unei povești la care merită întotdeauna revenită, deoarece poate oferi perspective noi și neexplorate necesare în diferite perioade și contexte istorice.

3

Cine l-a înscenat pe Roger Rabbit (1988)

Regizat de Robert Zemeckis

Când a fost vorba de depășirea limitelor, Zemeckis nu a dat niciodată înapoi. Cine l-a înscenat pe Roger Rabbit este un clasic atemporal care a definit deceniul și nu numai datorită combinației sale de diferite genuri tematice și stiluri vizuale. Dispunând de componente live-action și animate care încorporează elemente iconice din clasicii de la Hollywood pentru a aduce un omagiu istoriei filmului, comedia este o lucrare revoluționară care se dovedește a fi unul dintre cele mai hilare mistere de crimă vreodată.

Povestirea inteligentă și misterul, prezența personajelor emblematice precum Jessica Rabbit și dialogul plin de duh asigură Who are un atractiv universal. Roger Rabbit în cadru nu moare niciodată, atrăgând adulți și copii deopotrivă. Modul în care creatorii reușesc să combine atât de multe elemente artistice diferite și să le facă pe toate să funcționeze perfect împreună pentru a crea o poveste captivantă face din film un clasic al anilor ’80 extrem de vizionabil.

2

Beetlejuice (1988)

Regizorul Tim Burton

Beetlejuice este o altă capodoperă atemporală care funcționează datorită umorului său ireverent, care completează perfect capacitatea de neegalat a lui Tim Burton de a combina povești înfiorătoare și elemente capricioase. Acest clasic din 1988 aduce viața de apoi la viață, oferind o lume în care obișnuiții și cei vii par banale și plictisitoare, iar grotescul și morții par liniștitor de atrăgătoare.

Performanța incredibil de îndrăzneață a lui Michael Keaton în rolul Beetlejuice este contribuția câștigătoare la această comedie. Printre trăsăturile și povestirile sale, era imposibil să te saturi de personajul lui Keaton. Dar adevărul este că Burton, cu filmul său, a creat un spațiu sigur de mirare și divertisment pentru toți proscrișii lumii, fie că se simt așa doar pentru o zi sau pentru o viață. Această comedie din anii 1980 este un paradis pentru ciudații din întreaga lume. În 1988 Beetlejuice a deschis poarta către o altă dimensiune, și nu s-a închis niciodată.

1

Când Harry a cunoscut-o pe Sally (1989)

Regizorul Rob Reiner

Anii 1980 s-au încheiat cu una dintre cele mai strălucitoare comedii romantice din toate timpurile. Când Harry a cunoscut-o pe Sally… este o poveste de dragoste atemporală între două personaje amuzante în mod natural, chimia lor atât de haotică și emoționantă încât face din filmul New York un clasic hilar. Sally (Meg Ryan), cu perfecționismul ei ciudat și zâmbetul liniștitor, va fi mereu dulce; Harry (Billy Crystal), cu discursurile lui sfâșietoare și ochii lui pătrunzători, va fi întotdeauna tipul pe care nu poți fi supărat.

Faptul că îi întâlnim pe acești doi visători tineri și naivi și îi vedem crescând de-a lungul a 10 ani și uneori accidental, dar de cele mai multe ori gonindu-ne de bunăvoie, legați prin niște fire invizibile, este ceea ce face din această poveste filmul perfect pentru confort. vineri seara. Într-un deceniu comprimat în mai puțin de două ore, Harry și Sally au câștigat inimile publicului și nu i-au părăsit niciodată. făcând din acest film unul dintre cele mai revizibile filme ale anilor 1980 comedie.