Cele mai influente 10 filme science-fiction care inspiră toate filmele din gen

Influența unor filme științifico-fantastice asupra genului poate fi întotdeauna observată atunci când o imagine sau un punct al intrigii care provin de la unul dintre ele apare practic în fiecare film nou de același gen. Aceste titluri științifico-fantastice vor fi probabil numărate printre cele mai mari filme din toate timpurile când influența lor larg răspândită este rezultatul cinematografiei stelare. Ele inspiră filme noi, care, la rândul lor, inspiră și mai multe filme, extinzându-și moștenirea de zeci de ani.

Cele mai importante filme științifico-fantastice includ articole de bază precum Războiul Stelelor şi Matriceacare a dat naștere nu numai unor elemente vizuale recunoscute în gen, ci și unor tropi și moduri specifice de povestire. Filmele științifico-fantastice sunt, de asemenea, probabil să revendice cele mai mari progrese în tehnologia efectelor speciale, având în vedere natura genului. Fanii științifico-fantastici s-au bucurat de niște filme uluitoare pe parcursul unui secol de cinema, precum și a vedea moștenirea de durată a acestor filme prinde contur.

10

O călătorie pe lună (1902)

Aventura spațială a lui Georges Méliès care a dat naștere genului science fiction

Ciocnitorul pretinde: „Fără acest scurtmetraj mut, probabil că nu am avea filme științifico-fantastice.” Georges Méliès a fost un regizor vizionar care s-a bazat pe un repertoriu de iluzii și dejocuri. pentru a aduce la viață lumile voastre imaginative. Le Voyage Dans La Lune rămâne cel mai faimos film al său. Însăși noțiunea de oameni care părăsesc Pământul ca premisa poveștii a decolat, văzută și astăzi în filmele de aventură spațială, cu tonuri variind de la noutatea de 2001: O odisee a spațiului pentru speranta de Interstelar spre groaza de Străin.

Chiar dacă un anumit regizor SF nu a revăzut O călătorie pe lună Înainte de a face filmul, probabil că au vizionat ceva direct inspirat de el. Tehnicile de tăiere ale lui Méliès au fost, de asemenea, importante pentru gen dar poate nu la fel de mult ca ideea că oamenii ar putea ajunge pe o planetă locuită de vieți extraterestre capricioase. În esență, fiecare film care înfățișează o specie extraterestră fantastică la distanță de călătorie de Pământ poate fi urmărit până la O călătorie pe lunăexemplar al imaginației nelimitate a lui Méliès.

9

Metropolis (1927)

Metropolis este, fără îndoială, filmul original cu robotul rău

Astăzi, Filmele malefice cu inteligență artificială sunt răspândite, inclusiv titluri emblematice precum 2001: A Space Odyssey, The Terminator, The Matrixşi Fostă mașină, deși reprezentările AI devin treptat mai nuanțate decât simplele povești de avertizare. Metropolă’ viziunea vizuală a unui oraș presupus utopic este, de asemenea, onorată în mod obișnuit în noile reprezentări ale mediilor metropolitane dure. THE Batman filmele regizate de Tim Burton și Christopher Nolan sunt exemple clare în acest sens, folosind Metropolă pentru a arăta dezechilibrul de putere din Gotham City (via Departe).

Elementul central al intrigii al relației dintre om și mașină este peste tot. În plus, Proiectul C-3PO în Războiul Stelelor este o referire nu atât de subtilă la Maschinenmensch, al cărui cadru elegant poate fi văzut în versiuni mai atenuate în altă parte în cinematograf. Se poate spune că este inspirația pentru proiectarea automatului în Hugocarte și film care celebrează cariera lui Méliès. Acest lucru ar crea un efect circular, așa cum a inspirat cu siguranță Méliès Metropolăîn timp ce Hugo apoi i-a adus un omagiu.

8

2001: Odiseea spațiului (1968)

2001: A Space Odyssey a fost începutul genului modern science fiction

Este aproape un clișeu pentru un regizor de science fiction să spună că s-a inspirat 2001: O odisee a spațiului, în timp ce referirile la film apar în toate genurile. În afara genului science fiction, acest lucru este probabil interpretat ca o glumă; tema memorabilă și emblematică este folosită în mod obișnuit pentru a semnala evoluția a ceva mai mare, cel mai recent în filmul Gretei Gerwig Barbie. Robotul malefic cu pilot automat în WALL-E demonstrează modul în care designul și caracteristicile HAL pot fi reutilizate subtil sau evident.

Toate filmele science fiction, într-o oarecare măsură, încearcă să surprindă sentimentul de mirare că 2001: O odisee a spațiului odată inspirat. Stanley Kubrick a lansat din nou tehnologia de efecte speciale, cu toate acestea, încă se baza pe modele și seturi uriașe în era pre-CGI. Unii regizori încă folosesc această tehnică cu rezultate spectaculoase, cum ar fi unele dintre secvențele de acțiune din Început. Cu toate acestea, majoritatea filmelor inspirate de 2001: O odisee a spațiului afișați aceleași indicii vizuale ale unui decor de navă spațială care nu va dispărea niciodată.

7

Războiul Stelelor (1977)

Războiul Stelelor a schimbat genul science fiction cu povești despre eroi clasici din spațiu

Războiul Stelelor evident bazat Metropolis, 2001: O odisee a spațiuluişi Star Trekdar a popularizat narațiunea călătoriei eroului ca niciodată. Războiul Stelelor a revitalizat genul science fiction la Hollywood cu intriga și personajele sale larg convingătoare, mai bun decât orice film anterior. Titluri ca O călătorie pe Lună, metropolăşi 2001: O odisee a spațiului sunt prea filozofice sau prea depășite în compoziția lor pentru a atrage publicul pe care îl place un blockbuster de acțiune Războiul Stelelor ar putea.

George Lucas avea și trucuri practice, precum modele de diverse mașini, dar Războiul Stelelor A fost începutul dependenței științifico-fantastice de CGI. Filme grozave inspirate de Războiul Stelelor sunt peste tot, prezentând momente serioase și jucăușe inspirate din aventura originală a lui Luke, Han și Leia. În scurt, Războiul Stelelor a schimbat Hollywood-ul pentru totdeauna datorită unei combinații perfecte între o poveste extrem de distractivă, omagii SF și imagini originale, făcându-i pe toată lumea să scape cu copierea lui.

6

Străin (1979)

Alien a anunțat o nouă eră a groază și a întâlnirilor cu extratereștri

Străin are unele tonuri asemănătoare cu 2001: O odisee a spațiuluiîn ceea ce privește accentul pus pe cât de mare și misterios este spațiul. Cu toate acestea, StrăinCea mai mare contribuție a filmului la cinema este decorul perfect conceput, claustrofob al filmului de groază, plasat în spațiu, precum și performanța care definește genul a lui Sigourney Weaver. Filme inspirate din 1979 Străin tind spre teme ale fricii de necunoscut, specia extraterestră fiind mai îndepărtată decât în ​​alte filme în care primesc mai multă caracterizare.

Străin a dat naștere unei serii de breșe și focare cu tematică spațială, precum și o estetică de navă spațială mai întunecată decât 2001: O odisee a spațiului şi Războiul Stelelor în mod normal, coridoare mai puțin înghesuite și mai văruite. Găsirea vieții extraterestre este visul suprem al genului science fiction, pe care multe filme l-au îmbrățișat, oricât de neplauzibil ar fi în viața reală. Ce Străin subliniază pericolul potențial al acestei situații, precum și temele de ingeniozitate și de a fi ultima persoană în picioare.

5

Blade Runner (1982)

Discursuri cu tehnologie reînnoită Blade Runner și imagini științifico-fantastice

în timp ce Războiul Stelelor şi Străin ar fi putut oferi mai mulți eroi științifico-fantastici clasici pe care să-i susțină în contextul aventurilor de acțiune și groază standard, Blade Runner a adus genul înapoi la originile sale profund filozofice. Acest lucru a inspirat filme precum Terminator, soldatşi Ghost in the Shellprecum şi programe precum Lumea Occidentală şi Crescut de lupi. Filme ca Gatacca investighează în mod specific implicațiile oamenilor artificiali, în timp ce cele de-a lungul liniilor Orașul întunecat împrumuta elemente ale intrigii precum autoritatea răuvoitoare și amintirile false.

Chris O’Falt discută și el (via SlashFilm) impactul Blade Runnerestetică unică, dând naștere cyberpunk-ului, „Subgenul popular science-fiction juxtapune un viitor avansat tehnologic cu prăbușirea ordinii sociale”. Nicăieri influența acestui lucru nu se vede mai mult decât în Matriceadeși decorul soților Wachowski este diferit de lumea recunoscută de neon a Blade Runner. Blade Runner este ciudat de vis, dar rezonant, un efect pe care filmele viitoare ar încerca să-l imite.

ET și prietenia plină de speranță a lui Elliot au schimbat din nou genul extraterestră

Oul de Paște surprinzător al lui ET Star Wars: The Phantom Menace este potrivit când ET, extraterestre şi Războiul Stelelor sunt completări mai uşoare la genul science-fiction, care au influenţat alte filme cu speranţa lor. ET a fost, de asemenea, referit în batjocură de alte filme, dar complotul său sincer despre prietenia dintre extratereștrii pierduți și copiii umani este ceea ce trezește cu adevărat emoții. În mod surprinzător, Steven Spielberg a creat o atmosferă în care ET este înfricoșător la început, făcând dezvoltarea prieteniei mai de impact atunci când este rezultatul depășirii concepțiilor greșite.

Genul SF s-a distrat după aceea ET cu mult mai mulți extratereștri prietenoși și trupe zdrențuite de copii, acoperă adesea teme despre costul științei atunci când acești nou-veniți sunt persecutați atunci când vin pe Pământ și despre modul în care copiii au cea mai sinceră și mai acceptabilă perspectivă. Filme grozave inspirate de ET includ creaturi drăguțe precum Gizmo, dar prezintă și ciudățenia extratereștrilor în Nu şi Sosire. ET combină groaza spațială cu compasiunea pentru o altă ființă vie necunoscută, introducând o nouă viziune asupra modului în care science fiction abordează necunoscutul.

3

The Terminator (1984)

Terminator a popularizat călătoria în timp și o nouă versiune a roboților ucigași

Influența combinată a TerminatorLansarea a însemnat apariția călătoriei în timp și a unui alt tip de robotică în filmele științifico-fantastice și TV. Robo Cop şi Cyborg a iesit la scurt timp dupa Terminator, răsturnând povestea primului film despre roboți cu aspect uman, pericole tehnologice și un personaj specific care trebuie protejat. Între timp, liniile „Vino cu mine dacă vrei să trăiești” şi “Mă întorc” au proliferat în cultura pop, la fel ca și alte referințe vizuale și verbale la Terminator si urmarile sale.

Un alt efect al Terminator Conținută în science fiction și fantezie este forma călătoriei în timp în care viitorul nu poate fi schimbat. Filme inclusiv Interstelar, Tenetşi Harry Potter și prizonierul Azkaban urmează Terminator prin descrierea călătoriei în timp ca o buclă închisă, unde nu există niciodată vreo versiune a cronologiei în care călătorul în timp nu este prezent. THE Terminator franciza s-a îndepărtat treptat de această logică, dar niciuna dintre tranșele sale nu a avut același impact ca primele două.

2

Akira (1988)

Akira este filmul cheie din istoria science fiction-ului și a animației

În timp ce cele două par o potrivire perfectă, science fiction povestită prin animație a durat mult până să ajungă la Hollywood și chiar mai mult pentru a ajunge la culmile evenimentelor animate epice, așa cum era planificat. Vers-păianjen trilogie azi. Filme și seriale anime ca Cowboy Bebop, Ghost in the Shellşi Neon Genesis Evangelion au fost în mod evident inspirate de Akira, dar influenţa sa este prezentă în altă parte. AkiraConfigurația lui este vizual similară cu cea a lui Blade Runnercontribuind la proliferarea acestuia; Ciocnitorul subliniază, de asemenea, de multe ori filmele și emisiunile TV au copiat “Tobogan Akira.”

Akira a pus bazele pentru ca alte anime SF să devină proprietăți îndrăgite în întreaga lume. Akira este creditat drept inspirație pentru filme precum Matricea şi Lucruri ciudate, combinate cu influenta Blade Runner şi 2001: O odisee a spațiului (prin CBR). Cu toate acestea, Akira a schimbat cu adevărat genul science fiction prin depășirea granițelor animației, devenind mai de succes decât și-ar fi putut imagina oricine.

1

The Matrix (1999)

Matrix a solidificat Cyberpunk și a creat multe tropi coregrafici

Matricea generat nenumărate “rosu sau albastru” alegeri în filme și TV (o altă referință SF făcută de Barbie) și secvențe de acțiune în stil similar de oameni suspendați în aer. Reînnoit “cel ales” intriga pentru science fiction, devenind prea complicată și nu răspunde niciodată pe deplin la întrebarea ce va fi “cel” cu adevărat răutăcioasă. Matricea De asemenea, a dat cyberpunk-ului un ultim impuls cu propria sa versiune verde a precedentului creat de Blade Runner şi Akira, pe lângă faptul că dă naştere „Bullet Time” secvențe de acțiuni de stil.

Influența lui Matricea poate fi văzut și în filme care se joacă cu ideea unei realități false, inclusiv Început. Matricea este responsabil pentru costumele X-Men din primele filme Fox X-Men filme, creând o oarecare diviziune dacă ar fi trebuit să fie fideli benzilor desenate. Orice secvență a unui erou inexpresiv și neclintit care merge calm în luptă poate fi atribuită Matricea. Filmele științifico-fantastice ca acesta sunt toate interconectate și generează multe imitații și mai multe omagii artistice, ceea ce face imposibil de spus unde începe și unde se termină influența lor.

Sursă: Ciocnitorul, Departe, SlashFilm, CBR