Film biografic despre Bob Dylan Necunoscut complet a lăsat mulți ascultători noi nesiguri de unde să înceapă cu catalogul extins al cântăreței. Cu o carieră de peste 60 de ani și zeci de albume de studio cuprinzând blues, folk, country, rock și chiar gospel, distilarea lucrării lui Dylan la doar zece cântece nu este o sarcină ușoară, având în vedere impactul enorm pe care l-a avut asupra vieții sociale și publice. Cultura politică a secolelor XX și XXI. În timp ce publicul a fost tratat cu multe melodii grozave datorită performanței superbe a lui Timothée Chalamet, acesta a fost doar vârful aisbergului când a fost vorba de Dylan.
În calitate de cântăreț de protest, icoană populară, inovator rock și voce reticentă a generației sale, Dylan a rămas relevant în fiecare deceniu al carierei sale. și a reușit întotdeauna să revină în vârf în timpul numeroaselor sale suișuri și coborâșuri. Probabil cel mai influent compozitor-compozitor care a trăit vreodată, lirismul său atemporal și inovația nesfârșită au făcut ca catalogul său din spate să devină standardul după care sunt judecați toți ceilalți scriitori de muzică poetică. În timp ce opinia fiecăruia despre care sunt melodiile sale cele mai populare variază, fiecare piesă de aici este importantă pentru a înțelege omul, mitul și legenda cunoscut sub numele de Bob Dylan.
10
„Cântecul lui Woody”
Bob Dylan (1962)
Bob Dylan și-a purtat întotdeauna influențele pe coperta, așa cum o demonstrează albumul său de debut omonim din 1962. În timp ce primul album a constat în principal din cover-uri ale standardelor folk, piesa scrisă de sine stătător „Song to Woody” a explorat Omagiu lui Dylan adus legendei populare Woody Guthrie. Cu pasiunea și entuziasmul unui tânăr de 20 de ani proaspăt sosit la New York cu un tren de marfă din Minnesota, cântecul a devenit primul indiciu al statutului viitor al lui Dylan ca voce a generației sale, în timp ce acesta a adus un omagiu deschiderii unei legende a muzicii. ușa pentru a deveni unul însuși.
Woody Guthrie a fost una dintre cele mai importante figuri ale muzicii populare americane, ale cărei cântece despre socialism și credințe anti-establishment precum „This Land Is Your Land” au devenit mari catalizatori ai schimbării sociale. Se poate face o legătură directă cu statutul viitor al lui Dylan ca legendă a muzicii de protest și influența de pionierat a lui Guthrie. Deși Guthrie avea deja o sănătate precară când Dylan a ajuns la New York, filmul descrie legenda. Necunoscut complet că aspirantul cântăreț popular s-a furișat în camera de spital a idolului său și i-a cântat cântecul în timp ce se lupta cu boala lui Huntington.
9
„Sufla în vânt”
Bob Dylan liber (1963)
Ideea mișcării pentru drepturile civile poate fi rezumată în „Blowin’ in the Wind” a lui Bob Dylan, o piesă care pune întrebări eterne despre pace, libertate și război. Când Dylan i-a cufundat pe ascultători în contemplarea eternă:Câte drumuri trebuie să meargă un om înainte să-l spui bărbat?și răspunsul bogat din punct de vedere filozofic că răspunsul a fost „bate vantul„ el a exprimat într-o frază simplă dorința de schimbare socială. „Blowin’ in the Wind” a fost un imn care a rezistat generații și a fost folosit ca o carte de vizită pentru credințele progresiste de hoardele de activiști.
„Blowin’ in the Wind” este prima piesă a celui de-al doilea album al lui Dylan., Eliberați-l pe Bob Dylan a inclus și alte cântece de protest precum „Masters of War” și „A Hard Rain’s a-Gonna Fall”. Dylan a continuat să scrie în acest sens pe albumele ulterioare cu cântece precum „The Times They Are a-Changin’” și „The Lonesome Death of Hattie Carroll”, care au reflectat, de asemenea, încercările și necazurile mișcării pentru drepturile civile din anii 1960. . avea nenumărate piese iconice, iar pentru ascultătorul obișnuit, „Blowin’ in the Wind” a fost poate cea mai bună piesă a lui.
8
„Nu te gândi de două ori, e în regulă”
Bob Dylan liber (1963)
În timp ce Bob Dylan și-a lăsat moștenirea la începutul carierei sale ca simbol al muzicii de protest, a avut un talent la fel de impresionant pentru a scrie melodii de dragoste frumoase și vulnerabile. Piese precum „Girl from the North Country”, „Boots of Spanish Leather” și „Love Minus Zero” îl prezintă pe Dylan ca un scriitor emoționant, capabil să surprindă emoții complexe în limitele unui simplu cântec popular. Dintre toate aceste melodii sincere, „Don’t Think Twice, It’s Alright” a rezumat perfect demisia dulce-amăruie a unei relații eșuate care se apropie de sfârșit.
Dylan a scris „Don’t Think Twice, It’s Alright” în perioada relației sale cu Suze Rotolo, care a fost redenumită Sylvie Russo în filmul bio. Necunoscut complet. Cu stilul său acustic atent ales, cântecul a avut o influență de durată asupra nenumăraților viitori artiști indie folk care au emulat stilul de scriere și cântare confesional nazal al lui Dylan. „Don’t Think Twice, It’s Alright” avea un inteligență matur, ceea ce însemna că se simțea atât atemporal, cât și modern. Scrisorile lui Dylan sugerează un sentiment păzit de protecție emoțională. în timp ce deplânge sfârșitul unei iubiri odată înflorite.
7
„Underground Homesck Blues”
Bringing It All Home (1965)
Bob Dylan Să aducem totul acasă a început cu „Subterranean Homesick Blues” în plină expansiune și a marcat nu numai tranziția lui la muzica rock electric, ci și noul său stil liric, caracterizat de imagini suprareale ale fluxului de conștiință. Cum Primul single al lui Dylan care a ajuns în topuri în SUA.Până în acest moment, în 1965, personalitatea cântărețului frenetic, obsedat de viteză și purtând ochelari de soare era pe deplin formată, iar el dobândise deja un statut mitic în cultura pop. Dispunând de o placă video muzicală inovatoare, arăta complet modern și a servit ca o reprezentare perfectă a controversatei transformări muzicale a lui Dylan, care a fost portretizată în Necunoscut complet.
„Subterranean Homesick Blues” a fost plin de referințe literare și aluzii care au condensat cultura tinerilor anilor 1960 în două minute și douăzeci de secunde. În timp ce puriștii populari au deplâns decizia lui Dylan de a abandona muzica de protest, replici precum „nu ai nevoie de un meteorolog pentru a ști în ce direcție bate vântulerau încă profund implicați în ideologia de extremă stângă, în spiritul cultural și în opoziția față de războiul din Vietnam. Cântecul a marcat începutul unei noi ere pentru Dylan, una care avea o energie rapidă, anti-establishment, care a precedat punk rock-ul cu mai bine de un deceniu.
6
„Ca un Rolling Stone”
Întoarcere la autostrada 61 (1965)
Este o dovadă a importanței melodiei clasice a lui Bob Dylan „Like a Rolling Stone” faptul că versurile sale au inspirat titlul piesei. Necunoscut complet cum cânta: “Cum se simte? A fi singur, fără direcție spre casă, într-o nesiguranță completă, ca o piatră care se rostogolește.” A fost primul single de succes al lui Dylan și punctul culminant al tranziției sale în rock and roll, deoarece sunetele sale de chitară electrică, acordurile de orgă și cinismul tineresc reflectau starea de spirit a epocii. Această piesă l-a transformat pe Dylan într-o figură titanică a muzicii pop, deoarece popularitatea sa a fost rivalizată doar de Beatles.
„Like a Rolling Stone” este adesea considerată cea mai mare compoziție a lui Dylan. și a ocupat primul loc în Rolling Stone Cele mai bune 500 de cântece ale revistei din toate timpurile din listele sale din 2004 și 2010. Dylan însuși a recunoscut locul special al cântecului în catalogul său și a spus că a simțit că i s-a dat “fantomă” (prin folosirea Departe), al cărui spirit i-a permis să scrie asta. Cu riff-ul său de orgă Hammond B2, îmbunătățit de muzicianul de sesiune Al Kooper, „Like a Rolling Stone” a reprezentat un moment decisiv în istoria muzicii rock.
5
„Bat la ușa Raiului”
Pat Garrett și Billy the Kid (1973)
La sfârșitul anilor 1960 și începutul anilor 1970, Bob Dylan a folosit un stil liric mai simplificat și mai practic în comparație cu excesele suprarealiste. Blonda pe blonda epoca, precum și albume precum John Wesley Harding Şi Noua dimineata le-a dat un sentiment mai relaxat și mai introspectiv. Această nouă eră a văzut Dylan explorează actoria cu un rol în westernul lui Sam Peckinpah. Pat Garrett și Billy the Kid. Deși albumul cu coloana sonoră a lui Dylan a constat în principal din înregistrări instrumentale, a inclus și una dintre cele mai populare melodii ale sale.
„Knockin’ On Heaven’s Door” este una dintre cele mai faimoase melodii ale lui Dylan după anii 1960 și a fost interpretată de artiști precum Eric Clapton și Guns N' Roses. Un succes mondial, frumusețea simplă a piesei a descris în mod direct scena filmului în care a explorat mortalitatea, umilința și inevitabilitatea morții. Cu un impact cultural de durată care depășește cu mult filmul pentru care a fost scris, Knockin' on Heaven's Door atinge teme universale ale vieții și morții într-un mod care transcende originile sale.
4
“Uragan”
Dorinta (1976)
În timp ce Bob Dylan a fost criticat pentru că s-a îndepărtat de muzica de protest la mijlocul anilor 1960, s-a întors la rădăcinile sale de activist cu cântecul epic „Hurricane”. Această narațiune întinsă de opt minute și jumătate spune povestea întemnițării boxerului Rubin „Uraganul” Carter, un bărbat despre care Dylan susține că a fost condamnat pe nedrept pentru o crimă pe care nu a comis-o. În timp ce „Uraganul” era despre povestea unui bărbat, Dylan a folosit închisoarea lui Carter ca simbol al bolilor rasismului și profilării criminale din Statele Unite.
Dylan a făcut mai mult decât să scrie o singură melodie pentru Carter: lansarea piesei „Hurricane” a fost urmată de un concert benefic cu trupa sa muzicală ambulantă, Rolling Thunder Revue, la Madison Square Garden (prin Rolling Stone), care a strâns 100.000 de dolari pentru apărarea sa. „Hurricane”, una dintre cele mai puternice melodii ale lui Dylan, a venit la doar un an după triumful creativ care a fost melodia lui. Sânge pe șine un album considerat de mulți cel mai bun album al lui Dylan. Cântecul a crescut conștientizarea publicului cu privire la campania lui Carter pentru eliberare.iar condamnarea sa a fost în cele din urmă anulată în 1985.
3
“Fac să simți dragostea mea”
Time Out of Mind (1997)
În anii 1990, Bob Dylan și-a câștigat statutul de om de stat mai în vârstă al muzicii rock, dar în multe privințe se simțea ca o relicvă a unei epoci trecute, una a cărei relevanță s-a diminuat de-a lungul anilor. Așa era înainte de lansare Timpul a ieșit din minte în 1997, a fost o revenire care a prezentat un Dylan mai în vârstă și mai înțelept, care a abordat frontal problemele mortalității. În timp ce albumul includea preferate ale fanilor, cum ar fi „Highlands”, a prezentat și una dintre cele mai cunoscute și mai frecvent interpretate cover-uri ale lui Dylan.
„Make You Feel My Love” a devenit un standard modern. deoarece a fost acoperit de peste 450 de artiști diferiți, inclusiv Billy Joel și Adele. Ca o baladă plină de suflet despre iubirea necondiționată, piesa avea un sentimental real, neobișnuit de sincer pentru Dylan, adesea enigmatic și notoriu de precaut. Romantismul nerușinat al acestui cântec de nuntă a rezonat peste genuri și generații.
2
„Totul s-a schimbat”
Wonder Boys (muzică din film) (2000)
De la Premiul Nobel pentru Literatură la Medalia Prezidențială a Libertății, numărul de premii acordate lui Bob Dylan este practic nesfârșit, iar odată cu lansarea „Totul s-a schimbat”, el ar putea adăuga un câștigător al Oscarului la lunga sa listă de laude. Acest cântec a fost scris pentru comedie-dramă de Curtis Hanson Wonder Boysîn care Michael Douglas a jucat rolul unui profesor de engleză care se confruntă cu părăsirea soției lui și multe probleme personale și profesionale. Din punct de vedere stilistic, piesa continuă în aceeași ordine cu muzica de la Timpul a ieșit din minte și a demonstrat că reînnoirea creativă a lui Dylan nu a fost un eveniment unic.
Cu versuri jucăușe, dar de rău augur, care reflectă cinic asupra complexității vieții și a trecerii timpului, „Things Have Changed” a inaugurat secolul 21, cu Dylan la fel de ascuțit și evocator ca întotdeauna. Pe măsură ce deceniul a continuat cu înregistrări precum „Dragoste și furt” Şi Timpurile moderneEra clar că Dylan găsise o modalitate de a-și menține scânteia creativă vie în anii săi de amurg. Deși poate fi adevărat că multe s-au schimbat de la perioada de glorie a lui Dylan în anii 1960, el rămâne la fel de relevant ca întotdeauna.
1
„Cea mai greșită crimă”
Rough and Rowdy Ways (2020)
Lansarea bruscă a piesei „Murder Most Foul” în mijlocul unei pandemii a venit ca o surpriză plăcută pentru fanii lui Bob Dylan care nu mai auziseră un album cu material original de atunci. Furtună în 2012. Deși Dylan a lansat trei albume cu standarde pop tradiționale de-a lungul anilor, cântecul epic de 16 minute și care a examinat asasinarea lui John F. Kennedy în contextul mai larg al istoriei politice și culturale americane. a simțit punctul culminant al întregii sale cariere. Reflectând la tensiunile politice din anii 1960, părea că Dylan se gândea la locul său în societatea modernă.
„Murder Most Foul” a întruchipat noul sunet al lui Dylan, care a continuat Moduri aspre și huliganoase, care a inclus și single-uri celebre precum „I Contain Multitudes”. Fiind un cântăreț care s-a reinventat constant de-a lungul carierei sale, este uimitor că Dylan a reușit să lanseze unele dintre cele mai bune lucrări ale sale până la 80 de ani. Cariera lui Dylan include multe cântece emblematice și un biopic Necunoscut complet a oferit doar o scurtă perioadă a carierei sale, iar Murder Most Foul arată că Bob Dylan poate avea multe alte surprize rămase pentru fani.
Surse: Departe, Rolling Stone