Cele mai bune 15 biografii muzicale din toate timpurile, clasate

Muzical Filmele biografice au fost un element de bază al industriei cinematografice de mulți ani. Cel mai bun om sosirea din 2024 va fi una dintre cele mai ciudate. Succesul muzicalurilor din trecut și al celor mai bune muzicale de filme moderne a provocat unele controverse, deoarece muzicalele nu atrag toate publicurile. Cu toate acestea, biopicurile muzicale sunt într-o clasă proprie pentru că au o narațiune realistă, deoarece se bazează pe viața reală a unei persoane publice. Acest lucru înseamnă, de asemenea, că există multă dramă în biopicurile, deoarece industria muzicală poate fi o afacere grea.

Multe biopic-uri muzicale incitante viitoare sunt probabil să extindă genul în moduri noi și neașteptate. Cu toate acestea, biopicurile muzicale sunt un gen delicat, deoarece este important să surprindeți viața și moștenirea unei persoane cu respect și dedicare față de adevăr. În același timp, filmul are responsabilitatea față de public de a dramatiza și ficționaliza anumite evenimente și situații pentru a se potrivi experienței cinematografice. Această presiune face ca realizarea celui mai bun film biopic posibil, care se ridică la înălțimea așteptărilor și este cât se poate de veridic posibil, să fie mai dificilă decât s-ar putea imagina. Cu toate acestea, când sunt făcute corect, biopicurile pot fi diferite de orice alt gen.

15

bucată cu bucată (2024)

Pharrell Williams

În 2024, Pharrell Williams și-a primit biopicul muzical și nu semăna cu nimic din ce s-a văzut până acum, deși Robbie Williams a depășit-o folosind cimpanzei CGI în filmul său biopic câteva luni mai târziu. Acest lucru se datorează faptului că în Pe părți, Povestea lui Farrell a fost spusă în filmul LEGO.. S-a explicat la începutul filmului că Farrell a vrut să spună povestea lui LEGO pentru că privește lumea ca pe un set LEGO și construiește ceva din material preexistent. A fost unic și a atras atenția criticilor.

Din păcate, nu a reușit să capteze atenția telespectatorilor de acasă. Deși a avut un buget mai mic datorită formatului LEGO, nu a reușit să se întoarcă în cinematografe, încasând doar 10,5 milioane de dolari față de un buget de 16 milioane de dolari. Pharrell i-a rugat pe mulți dintre prietenii săi să-și împrumute vocea filmului, inclusiv pe Snoop Dogg, Missy Elliott, Kendrick Lamar și mulți alții. Filmul a primit un scor mare de 83% la Rotten Tomatoes și a fost candidat la mai multe premii de animație la sfârșitul anului.

14

Ray (2004)

Ray Charles

Dramă muzicală 2004. Ray Jamie Foxx l-a interpretat pe emblematicul Ray Charles. Acest film biografic prezintă o mare parte din viața lui Charles, care se întinde pe 30 de ani. de la creșterea în sărăcie și trauma morții fratelui său mai mic, până la pierderea vederii când avea șapte ani și apoi devenind unul dintre cei mai de succes cântăreți de soul din istoria muzicii. De asemenea, vorbește despre viciile sale și despre dependența de droguri de care a suferit de-a lungul vieții înainte de a renunța în cele din urmă la acest obicei și a avut o carieră de succes fără droguri până la moartea sa la 73 de ani.

Jamie Foxx a fost lăudat pentru rolul său de Ray Charles. câștigând Oscarul pentru cel mai bun actor și primesc și un premiu Globul de Aur. De asemenea, a fost nominalizat pentru cel mai bun film. Criticii au lăudat filmul și a obținut un scor de 80% la Rotten Tomatoes, o mare parte din laude fiind aduse interpretației lui Foxx în rolul lui Charles, demonstrând că el a fost mai mult decât un star de comedie de acțiune.

13

Total necunoscut (2024)

Bob Dylan

Pictograma rock Bob Dylan a fost subiectul mai multor filme, atât documentare, cât și biopicuri muzicale. Ta fost lansat ultima dată în 2024 și a fost regizat de James Mangold. care a regizat și filmul câștigător al Oscarului Mergeți pe linie în 2005 despre Johnny Cash. Acest film are o abordare ușor diferită pentru a spune povestea, deoarece se bazează pe cartea lui Elijah Wald. Dylan se face electric! (2015) și se limitează la o anumită perioadă a vieții lui Dylan, uitându-se la succesul său muzical timpuriu și la controversa cu privire la utilizarea instrumentelor electrice la Newport Folk Festival din 1965.

Timothée Chalamet joacă rolul unui tânăr Bob Dylan, iar filmul începe cu el mutându-se la New York în 1961, întâlnindu-și idolul Woody Guthrie, iar apoi urmărindu-și cariera decolare. Edward Norton îl joacă pe Pete Seeger și a fost lăudat ca forța antagonistă care se opune lui Dylan în film. Recenziile au fost în mare parte pozitive, dar ușor amestecate, oamenii care l-au lăudat spunând că a fost ca și cum ai petrece puțin timp cu Bob Dylan și nu te simți copleșit de a încerca să faci prea multe. Drept urmare, a ajuns pe cele mai bune liste ale criticilor.

12

8 mile (2002)

Eminem

Biopicul muzical Eminem din 2002 a șocat lumea când 8 mile a fost un succes monstruos. Filmul nu numai că a fost foarte apreciat și un mare succes de box office, dar i-a adus lui Eminem și un Oscar pentru cel mai bun cântec original, ceea ce era rar pentru muzicienii rap din acea perioadă a istoriei. Este, de asemenea, un film biopic rar care îl prezintă pe Eminem însuși jucându-l pe Jimmy „B-Rabbit” Smith Jr. fictiv. Deși personajul era fictiv, el s-a bazat pe povestea adevărată a lui Eminem. și apariția lui din trailer în scena rap de la Detroit.

Filmul a încasat 242,9 milioane de dolari cu un buget de 41 de milioane de dolari, iar Eminem a câștigat un Oscar pentru piesa sa originală „Lose Yourself”. Distribuția a primit multe laude, Kim Basinger jucând-o pe mama sa, Brittany Murphy ca interes amoros și Mekhai Phifer ca cel mai bun prieten al său și persoana care găzduiește bătăliile rap. Au fost, de asemenea, câteva cameo-uri de la rapperi din viața reală, inclusiv Proof, Obie Trice și Xzibit. De atunci, filmul a câștigat un cult și, deși diferă de ambele biopicuri prin schimbarea numelui personajului din titlu, oferă o privire bună asupra timpurii vieții lui Eminem.

11

La Bamba (1987)

Ritchie Valens

La Bamba spune povestea lui Ritchie Valens, compozitor-compozitor. care a devenit faimă la sfârșitul anilor 1950 și a murit într-un accident de avion în vârful carierei sale. El este interpretat de Lou Diamond Phillips, care îi aduce inimă și viață tânărului muzician și depășește provocările cu care se confruntă Valens, precum și succesele. Filmul își ia numele de la piesa iconică „La Bamba”, pe care Valens a popularizat-o printr-o versiune care a adus un omagiu rădăcinilor sale latino-americane, încorporând totodată dragostea lui pentru rock 'n' roll și muzica contemporană.

Dihotomia dintre viața de acasă a lui Valens și cariera sa de muzician formează o mare parte a conflictului din film, la fel ca și discriminarea rasială cu care s-a confruntat în viața sa privată și publică. Cu toate acestea, La Bamba este specială nu numai datorită dorinței sale de a discuta problemele sociale și politice ale anilor 1950. La Bamba iese în evidență ca biopic muzical pentru că folosește pe deplin muzica lui Valens. folosind-o ca o metaforă pentru Valens ca persoană. În plus, filmul nu se transformă în melodramă în descrierea morții lui Valens, care este foarte tact.

10

Bohemian Rhapsody (2018)

Freddie Mercury

Deși Queen este esențial pentru narațiune Rapsodie boemaPovestea se concentrează pe viața solistului și solistul trupei Freddie Mercury. Filmul își ia numele de la una dintre cele mai faimoase melodii ale trupei, dar nu este cel mai cunoscut număr din istorie. Rapsodie boema. De-a lungul anilor, Queen și-a menținut popularitatea, iar filmul surprinde bine această ascensiune la faimă. Telespectatorii îl văd pe Mercur în toate etapele vieții sale și îl văd aclimatându-se la faimă în timp ce își îmbrățișează sexualitatea. și împingerea granițelor creative.

Rami Malek a câștigat premiul Oscar pentru cel mai bun actor pentru rolul lui Mercury. și acesta nu a fost singurul premiu pe care filmul l-a câștigat: a fost nominalizat pentru cel mai bun film și câștigat pentru mixare și editare de sunet. Cu toate acestea, dovezile reale Rapsodie boema este cât de relaționabil este pentru public, deoarece a fost un succes uriaș de box office. Rapsodie boema a fost popular nu numai pentru că conținea atât de multe cântece cunoscute și îndrăgite, ci și pentru că a umanizat o icoană și a discutat deschis aspecte ale vieții lui Mercur care nu au fost întotdeauna abordate în timpul vieții sale.

9

Elvis (2022)

Elvis Presley

Baz Luhrmann este cunoscut pentru regia de filme de succes, iar adaptarea sa după viața starului rock Elvis nu a făcut excepție. Austin Butler a jucat un rol crucial în cariera regelui rock and roll-ului. și, deși există aspecte pline de capcană ale filmului care au fost luate în derâdere de public și critici, nu se poate nega spectacolul pur al proiectului. Decoruri uriașe și recreații ale celor mai mari momente muzicale ale lui Elvis. Elvis este o epopee modernă, pe urmele stilului exagerat al bărbatului.

Filmul biografic al Sofiei Coppola despre viața lui Priscilla Presley a stârnit controverse cu privire la faptul dacă Elvis sau Priscila a fost cel mai bun film. Cu toate acestea, proiectele sunt atât de diferite încât este dificil să le compar. Elvis a fost la fel de exploziv și creativ experimental ca și cariera artistului, iar muzica lui a pătruns în întregul film. Viceversa, Priscila contrastează cu acest stil memorabil în toate modurile posibile, permițându-i să ocupe nișe diferite. Elvis ar trebui lăudat pentru valorile sale de producție, dedicarea lui Butler față de rolul său și abordarea stilizată coerentă. cufundă privitorul.

8

Cel mai bun om (2024)

Robbie Williams

Într-un film care trebuie să intre în istorie ca fiind unul dintre cele mai ciudate biopicuri muzicale realizate vreodată, Cel mai bun om spune povestea lui Robbie Williams. Cu toate acestea, ceea ce este unic la acest film este că nu există niciun actor care îl interpretează pe Robbie în film. În loc de, un cimpanzeu antropomorf animat CGI îl înlocuiește pe cântăreț. Potrivit filmului, Williams a decis să folosească acest cimpanzeu pentru că a simțit întotdeauna:mai putin dezvoltate” decât alți oameni. De asemenea, este interesant de remarcat că nimeni nu menționează că personajul este un cimpanzeu, ci pur și simplu îl joacă pe adevăratul Robbie Williams.

Ar fi putut fi un dezastru imens, dar filmul a primit recenzii pozitive, deși a fost un eșec de box office. Filmul a primit chiar și câteva premii de recunoaștere, primind o nominalizare la Globul de Aur pentru cel mai bun cântec original. Cu toate acestea, „Forbidden Road” a fost descalificat de la premiile Oscar pentru că a folosit material dintr-o altă melodie. Filmul a doborât și recordul de nominalizări la Premiile AACTA, primind acolo 16 nominalizări.

7

Rocket Man (2019)

Elton John

Deși Elton John este o figură celebră în muzică și film, Rocketman a vorbit mult despre începutul carierei sale și despre lupta cu dependența. Ca majoritatea biopicurilor muzicale, Rocketman nu urmează ritmurile vieții lui John cu acuratețe detaliată, dar acordă prioritate punctelor emoționale ale complotului spune o poveste narativă intensă. În rolul lui John, Taron Egerton arată o altă latură față de el însuși, câștigând anterior faimă în filme de acțiune precum Kingsman: Serviciul Secret. Cu toate acestea, se dovedește mai mult decât demn de rolul lui John, filmul atinge unele dintre cele mai dificile momente din viața cântăreței.

Rocketman a fost lăudat pentru modul în care a discutat despre dependența lui John și a acceptat în mod deschis sexualitatea lui John și relațiile sale cu bărbații de-a lungul vieții sale. Estetic, Rocketman este la fel de jucăuș și bombastic ca și John, iar felul în care filmul combină perfect numerele muzicale este probabil unul dintre motivele pentru care a avut un astfel de succes în rândul publicului. In plus, popularitatea și notorietatea muzicii lui John au contribuit la succesul filmului. Deşi Rocketman A apărut în timpul boom-ului biopicului muzical de la sfârșitul anilor 2010, este unul dintre cele mai notabile filme ale acelei perioade.

6

Straight Outta Compton (2015)

NVA

Sunt aspecte Direct de la Compton Acest lucru este adevărat și este fictiv, dar întregul film a reprezentat un proiect memorabil și popular. Filmul spune povestea grupului rap NWA, care a inclus Dr. Dre, Ice Cube, Easy-E, MC Ren și DJ Yella. Direct de la Compton aceasta este o piesă de ansamblu incredibilă, în timp ce actorii care joacă rolurile muzicienilor revoluționari O'Shea Jackson Jr., Corey Hawkins, Jason Mitchell, Neal Brown Jr. și Aldis Hodge se pierd în rolurile lor și surprind nuanțele dinamicii grupului.

CU Direct de la Compton atinge istoria recentă, intriga și conflictele sale sunt încă relevante astăzi, mai ales când vine vorba de prejudecățile rasiale și brutalitatea polițienească discutate în film. la revedere Direct de la Compton A fost un succes când a fost lansat, povestirea și modul în care urmărește inteligent viețile tuturor bărbaților asigură că filmul va deveni un clasic al genului pentru anii următori. Filmul aduce, de asemenea, un omagiu locației sale, care are rădăcini în întregime în sudul Los Angeles-ului. El recunoaște experiențele personale ca instrumentale în crearea stilului lor inovator. rap.

5

Amadeus (1984)

Wolfgang Amadeus Mozart

Amadeus Acesta este unul dintre cele mai puțin precise biopicuri muzicale din punct de vedere istoric, deoarece inventează o mare parte din conflictul central dintre Mozart și Salieri pentru un efect dramatic. Cu toate acestea, rezultatul este un film incredibil de distractiv despre căutarea distructivă a perfecțiunii care poate distruge un artist. Filmul vorbește nu numai despre invidia lui Salieri față de geniul lui Mozart, ci și despre modul în care Mozart și-a folosit nesăbuit puterea. F. Murray Abraham îl joacă pe Salieri și Tom Hulse îl joacă pe Mozart, și ambii actori au fost lăudați pentru munca lor în film. Deși personalitățile lor sunt complet diferite, cei doi bărbați mențin o dinamică strălucitoare.

Muzica clasică de astăzi nu este la fel de populară ca odinioară, dar moștenirea lui Mozart a rezistat de-a lungul secolelor, cu filme precum Amadeus sunt o reamintire a modului în care miturile și adevărul vieții sale au fost împletite. Câștigurile pentru cel mai bun film, cel mai bun actor și cel mai bun regizor al lui Abraham la Premiile Academiei sunt un răspuns la Amadeus este de netăgăduit şi un exemplu de biopic care strălucește din cauza inexactităților sale, nu în ciuda lor. Amadeus la fel de fantastic și inventiv ca muzica care a inspirat-o.

4

La Vie En Rose (2007)

Regizat de Olivier Dahan

Viața în roz Marion Cotillard a fost distribuită în rolul lui Edith Piaf, iar până la sfârșitul filmului este clar că nimeni, în afară de Cotillard, nu ar fi putut surprinde fiecare etapă a vieții lui Piaf cu atâta demnitate și tristețe. Începând din copilărie și urmărindu-și întreaga viață până în momentul trecerii în neființă. Viața în roz sare între diferite momente în timp, arătând-o pe Piaf în vârful popularității sale, juxtapunând acest lucru cu declinul lent al sănătății ei. Cotillard a câștigat premiul pentru cea mai bună actriță la Oscar, precum și la Premiile Cesar.

Rămâne unul dintre cele mai de succes filme franceze la nivel internațional. și acesta este unul dintre motivele pentru care Cotillard a început să joace în filme de la Hollywood. Dincolo de performanța critică a lui Cotillard, totuși, există mult mai multe de recomandat. Viața în roz. Povestea îl duce pe Piaf și spectatorii din întreaga lume, de la Paris la New York și până în California, oferind o perspectivă asupra alura și durerea faimei și a artei de la mijlocul secolului al XX-lea. Motivul recurent al uneia dintre cele mai emblematice melodii ale ei, „Non, je ne Sorryte Rien”, este o replică în mișcare.

3

Fată amuzantă (1968)

Fanny Brice

Barbra Streisand nu ar fi simbolul de scenă și ecran pe care este astăzi dacă nu ar fi debutul ei în film. fată amuzantă, în care și-a reluat rolul Fanny Brice din musicalul de scenă. Deși Streisand va continua să joace în multe filme grozave și să interpreteze mai multe personaje recunoscute, ea va fi întotdeauna asociată cu Brice și fată amuzantă datorită faptului că transcende genul muzical și este pur și simplu o piesă fantastică de cinema. Muzica originală din versiunea de scenă se pretează bine adaptărilor cinematografice, care fac cifrele și mai mari.

Poziția unică a lui Bryce ca vedetă și comediantă de vodevil o face subiectul perfect pentru un biopic muzical ca fată amuzantăși deși viața ei a devenit acum sinonimă cu ascensiunea lui Streisand la faimă, moștenirea lui Brice este bine amintită. Filmul surprinde epoca și umorul începutului de secol XX. oferă o perspectivă asupra relației complicate dintre Bryce și soțul ei Nicky Arnstien, interpretat de Omar Sharif, la fel de convingător. Considerat pe scară largă drept unul dintre cele mai bune filme muzicale din toate timpurile. fată amuzantă nu va dispărea niciodată din memoria culturală.

2

Nu sunt acolo (2007)

Bob Dylan

Sunt multe de iubit despre viitorul film biografic Bob Dylan al lui Timothée Chalamet. Necunoscut complet. Cu toate acestea, filmul începe deja într-un dezavantaj față de primul film, care s-a concentrat pe moștenirea lui Dylan. Experimental Nu sunt acoloregizorul Todd Haynes, Prezintă mai mulți actori care înfățișează figuri care reprezintă numeroasele fațete ale lui Dylan în diferite etape ale carierei sale. În special, Cate Blanchett joacă rolul arhetipului Jude Quinn, care încearcă să devină chipul muzicii populare, fiind acuzat în același timp că este un fals mesia și un trădător.

Nu sunt acolo vorbește despre artă în general și despre experiența unui muzician care a atins faima și faima lui Dylan. Așteptările despre cine este el versus cine ar trebui să fie sunt liniile centrale ale conflictului și episoadele lucrării. Atingând evenimentele și schimbările din a doua jumătate a secolului XX, în special scena populară și ascensiunea generației beat, Nu sunt acolo se uită la elementele care s-au reunit pentru a crea figura evazivă a lui Dylan.

1

Walk the Line (2005)

Johnny Cash

Johnny Cash și popularizarea muzicii country în America merg mână în mână. Mergeți pe linie înfățișează un bărbat care încearcă să facă o carieră revoluționară. Joaquin Phoenix și Reese Witherspoon au avut cele mai bune performanțe din carieră ca Cash și soția sa June Carter. într-o perioadă din viața lui Cash când s-a confruntat cu realitățile faimei și s-a luptat cu dependența. Witherspoon a câștigat premiul pentru cea mai bună actriță la Premiile Academiei în iunie și ambii actori au contribuit la film. Mergeți pe linie un omagiu sensibil și emoționant adus cuplului.

Puține genuri de muzică sau muzicieni sunt la fel de sinonime cu SUA precum country sau Cash. Acest lucru indică de ce filmul a avut un astfel de succes atât în ​​rândul criticilor, cât și al publicului. Muzical biopicurile se bazează în mare măsură pe utilizarea operei artistului, dar Phoenix reușește să-și pună propria întorsă asupra spectacolelor, menținând în același timp o legătură clară cu Cash. Phoenix emulează viața nuanțată și puterea starului lui Cash. dar nu încearcă să imite perfect o figură unică.