![Cele mai bune 10 filme de groază lansate în ultimii 10 ani Cele mai bune 10 filme de groază lansate în ultimii 10 ani](https://static1.srcdn.com/wordpress/wp-content/uploads/2024/12/it-follows-and-train-to-busan-characters.jpg)
Groază filmele din orice epocă reflectă anxietățile colective ale oamenilor. Uneori, sursa groazei – fie că este un ucigaș psihopat într-un film slasher sau un monstru mitic într-un film de groază supranaturală – este o substituție metaforică a ceea ce îi face pe oameni să se simtă anxioși și, uneori, reacțiile personajelor la pericol și groază sunt cele care reprezintă sursa de anxietate a oamenilor. De exemplu, cele mai bune filme de groază ale anilor 2020 includ Oaspetecare se bazează pe izolarea socială în care sa aflat lumea în timpul pandemiei de COVID-19.
Dezvoltarea discursului asupra politicii corpului în ultimii ani a determinat-o pe regizorul Coralie Farjat să facă Substanţăun film de groază de mare succes cu Demi Moore în rol principal. Între timp, tendința către remake-uri va continua și în 2024: Nosferatucare a primit evaluări mari la Rotten Tomatoes la debut. Cele mai bune filme de groază din ultimii 10 ani sunt un amestec de sensibilități feministe, alte idei politice, întoarcerea monștrilor și revenirea abordărilor tradiționale de gen. care reflectă nostalgia colectivă pentru acea epocăprin care remake-urile și repornirile reconstruiesc basmele clasice pentru publicul modern.
10
Urmează (2014)
Regizat de David Robert Mitchell
Urmează a fost rolul inovator al lui Maika Monroe ca o adevărată regină a țipetelor care a făcut-o o doamnă principală în filmele de groază ce a devenit ea acum. A fost lansat la câteva luni după Oaspete a stabilit-o ca o actriță cu potențial. În timp ce interpretarea ei și coloana sonoră capricioasă, în special partitura atmosferică, fac filmul captivant, totuși îi lipsește ideologia și are câteva inconsecvențe tematice care îl împiedică să fie o capodopera.
Situaţie Urmează iar sperieturile sale din sărituri, dintre care nu lipsesc, creează atmosfera înfiorătoare perfectă necesară pentru a spune o poveste despre un monstru care este fie o metaforă a bolilor cu transmitere sexuală, fie pur și simplu un instrument cinematografic pentru demonizarea sexului în sine. Oricum, mesajul trimis este discutabil din cauza modului în care funcționează blestemul. Pe lângă scena inutilă a violenței sexuale, Urmează încalcă imersiunea încălcând prea des regulile. Cu toate acestea, scena finală Urmează cu adevărat înfricoșător, deși pare convenabil și exagerat în același timp. Mai mult, are o continuare care ar fi putut fi mai bună.
9
Un loc liniștit (2018)
Regizorul John Krasinski
Deși debutul regizoral al lui Krasinski precede Loc linistit aproape un deceniu mai târziu a devenit regizor de sine stătător, creând un film de groază de mare succes care a evoluat într-una dintre puținele francize horror moderne care nu au fost concepute în ultimul secol. Folosind o idee simplă, dar terifiantă, filmul creează o lume care funcționează ca echivalentul audiovizual al suspansului. Spectacolele, în special ale lui Emily Blunt, ridică filmul la cote înspăimântătoare, care fac publicul să-și țină respirația alături de ea pentru a evita să facă tam-tam. Groaza trece pragul ecranului.
Cu toate acestea, oricât de strălucitoare ar fi ideea, execuția nu îndeplinește întotdeauna standardele necesare pentru a deveni o operă de artă atemporală. Sperieturile cu sărituri de zgomot sunt instrumente eficiente de groază, dar în timp par a fi suprautilizate și Loc linistit se bazează mai mult pe convențiile tipice de gen decât pe hype-ul pe care un film inovator l-ar putea sugera. Scrisoarea este poate cel mai mare punct de dispută. pentru că în foarte puțin timp reușește să stabilească personajele ca oameni reali, dar există decizii discutabile care adaugă groază dar nu au sens în lumea filmului.
8
Pearl (2022)
Regizat de Ti West
Politica feministă din ultimii câțiva ani, mai ales după mișcarea #MeToo, a analizat îndeaproape modul în care industria filmului maltratează femeile și le distruge viața și cariera. Așadar, un film de groază în care neglijarea industriei față de femeile talentate este sursa groazei nu este neașteptat, dar Perla nu atât de preocupat de politică. În schimb, este blocat într-o luptă între încercarea de a genera simpatie pentru un protagonist criminal a cărui motivație de a ucide este în cel mai bun caz îndoielnică și crearea de scene memorabile pentru crimele sângeroase. Cum răsucire feministă cu schimbarea genului American Psycho arhetipeste, totuși, o clasă de master în scris.
Mia Goth cântând în Perla merită un loc printre cele mai bune spectacole de groază din toate timpurile, mai ales după monologul netăiat de șase minute, pe care ea îl livrează cu atâta plăcere încât publicul se va simți încântat, distrat și empatic față de ea. Ca un prequel la grindhouse horror Xcu toate acestea, Perla pare că se luptă să-și croiască propriul teritoriu. Echilibrul dintre comentariile sociale și violența distractivă este unul delicat și, în timp ce filmul respectă bine linia, nu poți să nu simți că s-ar fi putut face mai bine.
7
Tren spre Busan (2016)
Regizorul Yeon Sang Ho
Cu trenul spre Busan
Filmul sud-coreean cu zombi Train in Busan din 2016 este centrat pe un tată care încearcă să-și protejeze fiica la bordul unui tren de mare viteză plin de zombi. Succesul său a lansat o franciză constând din filmul de animație prequel Seoul Station, continuarea pe tema furtului Peninsula și adaptarea în limba engleză Last Train to New York.
- Data de lansare
-
1 iulie 2016
- perioada de graţie
-
118 minute
- Arunca
-
Gong Yoo
- Director
-
Yeon Sang Ho
- Scriitori
-
Yeon Sang Ho
Zombii au fost cel mai des reimaginați și reintroduși în filmele de groază din istoria filmului. Dar puține filme s-au apropiat de a reînvia genul la culmile pe care Sam Raimi le-a atins cu filmele sale. Răul mort filme ca Cu trenul spre Busan. Deţinând conştiinţa de clasă necesară şi un prim act scurt, frumos realizat, care se concretizează și îi prezintă pe toți actorii cheie cu detalii minimenu este nevoie de timp pentru a se scufunda în groază și, în general, se situează undeva între groază și acțiune cu coregrafia sa de luptă.
Cu trenul spre Busan rămâne unul dintre cele mai bune filme cu zombi.
Firul emoțional, deși subtil, este suficient de convingător pentru a atinge stringele inimii publicului. Cu trenul spre Busan ajunge la un punct culminant care este mai trist decât ar sugera actul al doilea. Scenele complexe de acțiune care au fost cândva un element de bază al genului au creat publicul pentru o perioadă de distracție, dar Cu trenul spre Busan are, de asemenea, una dintre cele mai triste scene de lacrimi din istoria filmului de groază. Cu toate acestea, al treilea act se bazează și pe tactici tipice de gen de acțiune, cum ar fi plasarea personajelor în arhetipuri și introducerea unui răufăcător. În ciuda acestui, Cu trenul spre Busan rămâne unul dintre cele mai bune filme cu zombi.
6
ereditar (2018)
Regizat de Ari Aster
În doar cinci ani, Ari Aster s-a impus ca un nou maestru al genului de groază, creând un șir de filme neliniştitoare și ciudate care spun o poveste elaborată despre nenorocire, udată de sânge, șoc și traumă. Cu toate acestea, filmul său de debut ereditar rămâne cea mai bună lucrare a lui ca unul dintre cele mai înfricoșătoare filme de groază supranaturale. Prezintă una dintre cele mai șocante scene ale morții din toate timpurile și apoi construiește groaza cu răbdare pricepută, în timp ce publicul este forțat să stea în suspans, în timp ce arderea crește încet până la un punct culminant de foc, infernal, atât la propriu, cât și la figurat.
Monologul Toni Collette are a devenit deja parte din istoria filmelor de groază datorită performanței ei acerbe și a atmosferei intimidante create de alegerile de încadrare și blocare care îi fac fața să pară intimidantă în timp ce își rostește cuvintele furioase. În plus, explorarea durerii ca factor de motivare pentru luarea unor decizii îndoielnice care par de înțeles printr-o lentilă empatică face ereditar deosebit de eficient ca film de groază. Prefigurarea arată sfârșitul spectatorilor care sunt atenți, iar progresul lentă a evenimentelor se simte ca un test de rezistență pe măsură ce inevitabilul se apropie.
5
Lament (2016)
Regizorul Na Hong Jin
Strigăt
Sosirea unui străin misterios într-un sat liniștit coincide cu un val de crime brutale, provocând panică și neîncredere în rândul locuitorilor. În timp ce investighează suspectul, polițistul își dă seama că fiica lui ar fi putut fi victima unui atac.
- Data de lansare
-
3 iunie 2016
- perioada de graţie
-
2 ore 36 minute
- Arunca
-
Jun Kunimura, Hwang Jung Min, Kwak Do Won
- Director
-
Na Hong Jin
Unul dintre cele mai înfricoșătoare filme coreene de groază cu fantome. Strigăt, are potențialul de a redefini filmul de groază inteligent cu povestirea sa complexă, care analizează îndeaproape impactul neîncrederii și crizei asupra unei comunități unite. Complexitatea intrigii se adaugă la misticismul locației, care este frumos filmată și completează povestea captivantă și dificilă din punct de vedere emoțional. Deși aceasta este o poveste cu fantome cu multă gore, nu este nimic amăgitor în ea. Strigăt. Sperieturile sunt deosebit de eficiente deoarece sentimentul de paranoia plutește peste fiecare cadru.
Complexitatea caracteristicilor Demonului este o altă caracteristică unică Strigăt ceea ce o deosebeşte de contemporanii săi de acelaşi gen. Acest trezește simpatie în public cu momente inexplicabile de bunăvoință asta complică teama și ura pe care altfel le inspiră. Filmul folosește în mod deliberat secvențe repetitive pentru a arăta cât de sistemică este această experiență pentru personaje. În timp ce acest lucru se adaugă la sentimentul de neliniște, copleșește publicul și sporește groaza, unii telespectatori ar putea considera că este puțin obositor.
4
Far (2019)
Regizat de Robert Eggers
Una dintre cele mai proeminente voci din cinematografia de groază care a apărut în ultimii ani este Robert Eggers, care a regizat remake-ul filmului din 2024. Nosferatu. Filmul lui este la al doilea an, Fareste un exercițiu terifiant de construire a lumii și de groază atmosferică. Mitologia creată de Eggers pentru decor poate îngrozi cu adevărat spectatorul până la miez, în timp ce încearcă să înțeleagă cum vor supraviețui personajele principale unor circumstanțe atât de îngrozitoare. De-a lungul filmului, personajele își pierd treptat mințile și performanțe calculate de Willem Dafoe și Robert Pattinson face situația impresionantă pentru public.
„Tragedia lui Smalls, pe care se bazează Farul, poate fi considerată un moment important, deși incredibil de întunecat, din istoria maritimă” – Kathy Rath și Tom Russell
Far este unul dintre cele mai înfricoșătoare filme de groază alb-negru care folosește textura vintage pentru a spori prezența mitică în film. Mă uit Far se simte ca un roller coaster cu imagini terifiante, deoarece fluxul de sânge și frica nu se oprește niciodată. Acest lucru este deosebit de interesant pentru că personajele încep să facă lucruri de moralitate îndoielnică, creând o dihotomie înfricoșătoare între a le susține și a le pune la îndoială intențiile.
3
One Dead Man Cut (2017)
Regizat de Shinichiro Ueda
Dacă ar fi făcut un film din Tunetul tropical cu un buget foarte mic în lumea în care a filmat Edgar Wright Shaun al morțiloroamenii vor experimenta aceleași lucruri ca și personajele Lovitură de un om mort do. O scrisoare de dragoste către regizorul cinematografic, care aduce un omagiu genului de comedie cu zombi și îl reînvie la culmile pe care Wright le-a atins cu filmul său. Lovitură de un om mort Acest Producție de vârf de comedii de groază cu buget redus. Cu o secvență de deschidere netăiată de 37 de minute, care îi va lăsa pe spectatori pe marginea scaunelor, oferă aproape tot ce va aprecia un fan de film.
Cantitatea de râsete și sperieturi pe minut este atât de mare încât oricine iubește filmele și zombii se va distra pe toată durata vizionarii.
În ultimii câțiva ani, în cea mai mare parte, s-a înregistrat o creștere a producției de filme de groază de calitate superioară sau high-end, așa că calitatea absolută a acestui film B îl face mai atrăgător. Lovitură de un om mort deosebit de important. Nu numai că subminează așteptările genului prin editare ciudată, scriere inteligentă și metafilme, dar cantitatea de râsete și sperieturi pe minut este atât de mare încât oricine iubește filmul și zombii va fi distrat pe toată durata vizionarii. Chiar și alegerea muzicii aproape că nu are sens, dar se adaugă la haosul complet pe care îl creează Lovitură de un om mort o comedie de groază atât de minunată!
2
Casa lupului (2018)
Regizat de Cristobal Leon și Joaquin Cocinha
Ar putea fi o exagerare să sun Casa Lupului cel mai întunecat film de animație din toate timpurile, dar se clasează printre oameni ca Mormântul Licuricilor. Bazat pe o comunitate de cult deprimantă din Al Doilea Război Mondial din Chile, acesta reimaginează povestea clasică a celor trei purceluși și o povestește prin perspectiva sfâșietoare a unui copil prins în societate. Deși există imagini de arhivă care încă nu arată numele La Colonia Dignidad, filmul nu menționează locația. Casa Lupului direct.
Cu toate acestea, fiecare cadru este impregnat de o groază copleșitoare și o melancolie care sugerează subtil situația celor care trăiesc în societate. Animația nesfârșită de creație permite fabulei să evolueze într-o poveste terifiantă despre persecuție, care va lăsa spectatorii traumatizați. În timp ce groaza vizuală este tulburătoare și înspăimântătoare pentru imaginație, adevărata groază este trăită prin reflectarea asupra experiențelor de viață ale căror povești Casa Lupului se aplică. Acesta este un mod unic de a face filme de groază politice și nu putem decât să sperăm că vor exista mai multe astfel de filme în următorii ani.
1
Ieși afară (2017)
Regizat de Jordan Peele
Unul dintre cele șase filme de groază nominalizate la Oscar pentru cel mai bun film. Ieși este unul dintre cele mai importante filme de groază lansate în amintirea recentă. Abordând rolul rasismului sistemic în America de astăzi, împreună cu anxietățile din jurul sclaviei, el abordează anxietățile colective care au inspirat mișcarea BLM. Veșnic relevant Ieși folosește în mod eficient elementele de surpriză și direcționare greșită pentru a induce în eroare spectatorii într-un fals sentiment de securitate înainte de a dezvălui groaza.
Succesul critic și comercial al filmului său de debut a făcut din Jordan Peele un regizor de groază indispensabiliar fanii numără înapoi zilele până la următoarea sa lansare de fiecare dată când anunță un nou proiect. Cinematografie în Ieși creează cu atenție o atmosferă în care conceptul de rasism devine aproape o creatură de groază supranaturală care dictează fiecare alegere de încadrare. Performanța lui Daniel Kaluuya face experiența plăcută și îi permite lui Peele să insufle publicului frica de a trăi într-un stat rasist. A fost nominalizat la Oscar pentru cel mai bun actor, o altă realizare rară pentru actor. groază film.