Cele mai bune 10 filme de groază cu o singură scenă din toate timpurile

    0
    Cele mai bune 10 filme de groază cu o singură scenă din toate timpurile

    Nu e nimic groază filmul s-a dovedit mai bun decât un rol cameo și sunt mulți actori care dau totul unei singure scene dintr-un film de groază și ține minte pentru totdeauna. În genul horror, majoritatea personajelor sunt consumabile. Când actorii au doar un moment pentru a-și vinde interpretarea, este pentru că sunt o victimă timpurie care demonstrează cum funcționează monstrul sau magia. Cu toate acestea, în aceste filme, uneori scenariul este schimbat, iar răufăcătorul mult așteptat apare doar în ultimele momente ale poveștii pentru a spori efectul aspectului lor.

    Deși este posibil ca o scenă să nu se califice, rolurile unor actori din filmele de groază sunt adesea momente importante ale carierei, permițându-le să iasă din zona lor de confort. Filmele de groază sunt un loc în care actorii și publicul își pot explora anxietățile. temeri și întrebări existențiale într-un mediu sigur. În plus, există mai puțină presiune asupra unui interpret care se află doar într-o singură scenă a unui film, deoarece știe că nu este responsabil de întreaga narațiune. Se pot distra cu rolul și experimentează, ceea ce îi face atât de memorați.

    10

    Bill Murray – Micul magazin al ororilor (1986)

    Ca Arthur Denton


    Little Shop of Horrors este un musical de comedie neagră regizat de Frank Oz. În film, lansat în 1986, Rick Moranis îl interpretează pe Seymour Krelborn, un florar care descoperă o plantă misterioasă care se hrănește cu sânge uman. În timp ce Seymour se luptă să facă față nevoilor tot mai mari ale plantei, atașamentul său față de colegul său Audrey și natura sinistră a plantei creează o narațiune convingătoare. Ellen Greene și Steve Martin joacă și ei.

    Data de lansare

    19 decembrie 1986

    perioada de graţie

    94 de minute

    Arunca

    Rick Moranis, Ellen Greene, Vincent Gardenia, Levi Stubbs, Steve Martin, Tichina Arnold, Michelle Weeks, Tisha Campbell-Martin

    Scriitori

    Howard Ashman, Roger Corman, Charles B. Griffith

    Adaptare cinematografică din 1986. Micul magazin al ororilor readuce muzicalul pe ecran după succesul său, combinând elemente ale versiunii teatrale și comediei originale cu buget redus din 1960. Este adesea citată drept una dintre cele mai bune remake-uri ale filmelor muzicale și comediilor de groază din anii 1980. Micul magazin al ororilor prezintă o distribuție stelară incluzând Rick Moranis, Steve Martin, și mulți alți comedianți moderni în camee scurte. În timp ce apar Jim Belushi și Christopher Guest, unul dintre cele mai amuzante cameouri este cel al lui Bill Murray.

    Personajul său, Arthur Denton, merge la dentistul Orin (Martin) pentru un canal radicular și apare în scenă cu puțin timp înainte ca Seymour (Moranis) să încerce să-l omoare pe Orin. Întunecat de comic și exagerat, Murray se potrivește cu un ton campy și satiric Micul magazin al ororilor cu ușurință. După succesul unor proiecte precum GhostbustersMurray avea multă putere de stele, pe care l-a împrumutat comediei de groază muzicale inedite, ajutând la consolidarea statutului său de favorit unic de cult.

    Titlu

    Evaluările criticilor Rotten Tomatoes

    Evaluările publicului Rotten Tomatoes

    Mica prăvălie a ororilor (1986)

    91%

    79%

    9

    Christopher Walken – Sleepy Hollow (1999)

    Ca Călărețul fără cap

    O altă completare la filmele de groază gotice palpitante ale lui Tim Burton. Sleepy Hollowa fost lăudat pentru elementele vizuale și alegerile estetice coezive. O nouă privire asupra Legenda lui Sleepy Hollow De la Washington Irving, povestea îl urmărește pe Ichabod Crane când vine la Sleepy Hollow pentru a investiga crimele din oraș. Nu durează mult până când Crane își dă seama că ceva supranatural se întâmplă și aici intervine Christopher Walken ca terifiantul călăreț fără cap.

    Walken îl joacă pe Călăreț în flashback-uri, explicând trecutul violent al omului demonic înviat. Conceput să arate cât mai intimidant posibil Walken este aproape de nerecunoscut și se angajează pe deplin în rolul unui ucigaș nemilos. care bântuie coşmarurile orăşenilor. Această poveste de fundal este vitală pentru intriga filmului. Sleepy Hollow și ajută la crearea atmosferei filmului, oferind în același timp expunerea necesară. Ar fi nevoie de un actor ca Walken pentru a aduce la viață un personaj atât de specific, dar iconic.

    Titlu

    Evaluările criticilor Rotten Tomatoes

    Evaluările publicului Rotten Tomatoes

    Sleepy Hollow (1999)

    70%

    80%

    8

    Drew Barrymore – Scream (1996)

    Ca Casey Becker

    Prima scena Ţipăt este una dintre cele mai iconice din istoria cinematografiei, iar fără prestația lui Drew Barrymore, filmul nu ar fi pe jumătate la fel de eficient în a capta atenția spectatorului. Sydney a lui Neve Campbell este ultima fată emblematică a filmului, dar conversația telefonică a lui Barrymore cu criminalul dă tonul întregului proiect. Publicul înțelege acest lucru imediat. Ţipăt este bine versat în tropii și formulele genului de groază și oferă o călătorie metatextuală de satiră și senzații tari autentice.

    Jucând pe Casey, Barrymore a reușit să arate o altă latură a ei și să devină o actriță mai serioasă, mai ales că scena ei se termină atât de violent.

    Barrymore a fost alegerea perfectă pentru rolul lui Casey, deoarece ea era deja o figură binecunoscută în film la acel moment, dar majoritatea rolurilor ei au fost create în copilăria ei ca actriță. Cu toate acestea, interpretând-o pe Casey, Barrymore a reușit să arate o altă latură a ei și să devină o actriță mai serioasă, mai ales că scena ei se termină atât de violent. Franciza va reveni în curând cu Țipă 7dar niciuna dintre continuare nu ar fi fost posibilă fără precedentul creat de original.

    Titlu

    Evaluările criticilor Rotten Tomatoes

    Evaluările publicului Rotten Tomatoes

    Țipă (1996)

    77%

    80%

    7

    Jacob Tremblay – Doctor Sleep (2019)

    Ca Bradley Trevor

    Ewan McGregor este în frunte Doctor Sleep ca Dan Torrance, un băiat din Strălucire care a crescut chinuit de amintirile despre ceea ce s-a întâmplat cu părinții săi la hotelul Overlook. Cu abilitățile sale psihice, Dan începe să investigheze un cult care se hrănește cu oameni cu abilități psihice ca el, ceea ce îl duce la o tânără puternică, Abra (Kylie Curran). Chiar mai puternic decât el Abra simte cultul și îi vede pe ceilalți oameni cărora s-au rugat.

    Bradley Jacob Tremblay – tânără victimă a cultului a cărui moarte Abra este martoră prin strălucirea sa. Este un rol mic și tragic, dar a face parte dintr-o astfel de franciză emblematică va fi un plus grozav pentru filmografia lui Tremblay. Strălucire este adesea inclusă printre cele mai bune filme ale lui Stanley Kubrick, ceea ce a ajutat la construirea unui public durabil pentru acesta. Doctor Sleep în 2019. Deşi Doctor Sleep este mai în concordanță cu clarviziunea poveștii, dar este totuși o continuare puternică a filmului de groază clasic.

    Titlu

    Evaluările criticilor Rotten Tomatoes

    Evaluările publicului Rotten Tomatoes

    Doctor Sleep (2019)

    78%

    89%

    6

    Tony Todd – Destinație (2000)

    La fel ca William Bludworth


    Data de lansare

    17 martie 2000

    perioada de graţie

    98 de minute

    Arunca

    Devon Sawa, Ali Larter, Kerr Smith, Kristen Cloke, Daniel Roebuck, Roger Genveur Smith

    Director

    James Wong

    Scriitori

    Jeffrey Reddick, James Wong, Glen Morgan

    În 2000 primul Destinație finală Filmul a avut premiera, iar franciza a început să se gândească la inevitabilitatea destinului și dacă este posibil să înșeli moartea. Din nou și din nou, Destinație finală demonstrează că în lumea istoriei, soarta va găsi o modalitate de a aduna sufletele care au scăpat miraculos de moarte. În primul film, Tony Todd explică acest lucru personajelor, prezentând regulile filmului. acest lucru este valabil și pentru părțile rămase.

    Personajul său, William Bludworth, este un antreprenor de pompe funebre pe care personajele îl întâlnesc după prima moarte din episod.

    Personajul său, William Bludworth, este un antreprenor de pompe funebre pe care personajele îl întâlnesc după prima moarte din episod. Caracterizarea lui sinistră se potrivește cu tonul poveștii. și este un substitut pentru moartea însăși, jucând un rol crucial în prezentarea expoziției și încadrându-se în povestea generală. Comentariile lui lui Alex (Devon Sawa) l-au pus pe calea încercării de a preveni decesele iminente care se dovedesc continuu inutile.

    Titlu

    Evaluările criticilor Rotten Tomatoes

    Evaluările publicului Rotten Tomatoes

    Destinația finală (2000)

    36%

    68%

    5

    Greg Wood – Al șaselea simț (1999)

    Ca domnul Collins

    Povestea clasică cu fantome a lui M. Night Shyamalan. Al șaselea simțcondus de o tânără Haley Joel Osment ca Cole și Bruce Willis. într-una dintre cele mai bune interpretari ale lui ca Malcolm. Când Cole îi recunoaște lui Malcolm că poate vedea morții, Malcolm încearcă să-l ajute să facă față ororilor din lumea lui și să lucreze cu el pentru a ajuta spiritele să părăsească Pământul. Domnul Collins este tatăl îndurerat al Kirei Collins (Mischa Barton), o tânără fantomă cu care Cole vorbește, realizând că a fost otrăvită de mama ei vitregă.

    Prin înlocuirea domnului Collins cu această crimă și trădare la înmormântarea Kirei, Cole face pasul important de a-și accepta darul și de a merge mai departe după ce a aflat că poate ajuta oamenii cu această abilitate. Performanța lui Greg Wood în rolul domnului Collins este incredibil de emoționantă. ceea ce ar putea fi dificil având în vedere că este pe ecran pentru o perioadă atât de scurtă de timp. Cu toate acestea, Wood reușește să transmită adâncimea pierderii sale, precum și impactul pe care Cole l-a avut asupra vieții sale în acel scurt timp.

    Titlu

    Evaluările criticilor Rotten Tomatoes

    Evaluările publicului Rotten Tomatoes

    Al șaselea simț (1999)

    86%

    90%

    4

    Oliver Smith – Hellbound: Hellraiser II (1988)

    Ca domnul Browning

    Fanii body horror vor adora singura și singura scenă a lui Oliver Smith Hellbound: Hellraiser II, continuarea originalului Hellraiserlansat cu un an mai devreme. Primul film, care a devenit rapid un clasic de cult în cercurile de groază, a fost lăudat pentru subiectul său controversat și neconvențional. Deși continuarea nu a atins același nivel de faimă, a dovedit cu succes că povestea are potențial de franciză. Personajul lui Smith, domnul Browning, este atras în lumea cenobiților de un doctor care este obsedat de ei.

    Deși este greu de urmărit, lui Smith nu se teme să se angajeze pe deplin în rolul și să facă zgomotul publicului.

    Convins de Dr. Channard (Kenneth Cranham) să-i taie pielea, Browning participă la o scenă scurtă, dar revelatoare, care demonstrează cât de departe este dispus Channard să meargă pentru a-i chema pe cenobiți. Hellraiser Franciza se referă la groază corporală și imagini grotești, așa că Browning este departe de singurul personaj afectat de dorința și obsesia oamenilor care caută cenobiți. Deși este greu de urmărit, lui Smith nu se teme să se angajeze pe deplin în rolul și să facă zgomotul publicului.

    Titlu

    Evaluările criticilor Rotten Tomatoes

    Evaluările publicului Rotten Tomatoes

    Hell's Edge: Hellraiser II (1988)

    52%

    59%

    3

    Bjork – Northerner (2022)

    Ca un Văzător

    Un film de acțiune istoric întunecat de Robert Egger. NordicFilmul se concentrează pe interpretarea lui Alexander Skarsgård ca Amleth, Northman titular. După căutarea sa epică de răzbunare și împlinire a destinului său, filmul îl vede pe Amleth călătorind în lung și în lat pentru a se întoarce în cele din urmă în țara natală pentru a-și ucide unchiul, care a uzurpat tronul tatălui lui Amleth ucigându-l cu sânge rece. Când ajunge la majoritate, Amleth îl întâlnește pe străvechiul Văzător, interpretat de Björk, și îi amintește de destinul său.

    Deși poate părea ciudat să atribui un muzician de cult drept vrăjitoare, Björk a fost întotdeauna cunoscută pentru proiectele sale revoluționare și producțiile teatrale. făcând-o o alegere ideală pentru Văzătorul Eldritch. Bazat pe mitologia scandinavă, Nordic atinge văzătoare și vrăjitoare care sunt capabile să prezică soarta personajelor – așa este caracterizat rolul lui Björk. Este un moment terifiant când Amleth îl întâlnește pe Văzător, dar ea este catalizatorul întoarcerii lui pe calea către destinul său etern.

    Titlu

    Evaluările criticilor Rotten Tomatoes

    Evaluările publicului Rotten Tomatoes

    Nordic (2022)

    90%

    64%

    2

    Peter Stormare – Constantine (2005)

    Ca Lucifer


    În Constantine, regizat de Francis Lawrence și lansat în 2005, Keanu Reeves îl interpretează pe John Constantine, un detectiv supranatural. Bazat pe seria DC Comics Hellblazer, filmul îl urmărește pe Constantine în timp ce se luptă cu forțele întunecate din lumea interlopă cu ajutorul unui polițist hotărât interpretat de Rachel Weisz. Filmul combină elemente de groază și acțiune, în timp ce Constantine navighează într-un peisaj demonic.

    Data de lansare

    18 februarie 2005

    perioada de graţie

    121 de minute

    Arunca

    Keanu Reeves, Rachel Weisz, Shia LaBeouf, Djimon Hounsou, Max Baker, Pruitt Taylor Vince

    Director

    Francis Lawrence

    Scriitori

    Jamie Delano, Garth Ennis, Kevin Broadbin, Frank A. Cappello

    Într-una dintre incursiunile incitante ale lui Keanu Reeves în genul fantastic. Constantinactorul îl interpretează pe John Constantine, un personaj bazat pe benzile desenate DC. Iad Blazer. În poveste, Constantin are capacitatea de a vedea îngeri și demoni, făcându-l un exorcist ideal pentru tortură. Constantin este bântuit mai ales de faptul că sufletul lui este condamnat la iad și de faptul că Lucifer va veni într-o zi să-l revendice. Amenințarea cu sosirea lui Lucifer planează pe tot parcursul filmului până când Peter Stormare apare la sfârșitul filmului.

    Îmbrăcat într-un costum alb ca zăpada, plin de furie și putere, Luciferul lui Stormare arată izbitor. în scenă, așa cum l-a numit Constantin acolo, într-o încercare disperată de a salva lumea de faptele unui înger și demon corupt. CU Constantin 2 confirmat, este probabil ca publicul să-l vadă pe Stormare revenind ca Lucifer, deoarece a spus clar că a terminat cu Constantine. Chimia dintre Reeves și Stormare ca dușmani eterni ajută, de asemenea, să facă din scena o concluzie culminantă.

    Titlu

    Evaluările criticilor Rotten Tomatoes

    Evaluările publicului Rotten Tomatoes

    Constantin (2005)

    46%

    72%

    1

    Caitlin Stacy – Smile (2022)

    Ca Laura Weaver

    Când Zâmbet lansat în 2022, a fost cel mai captivant film psihologic. groază film în ultimii ani și a primit multe laude atât din partea criticilor, cât și a publicului. Caitlin Stacy revine din scurtmetrajul original regizat de Parker Finn. Laura nu a dormit, și începe evenimentele filmului cu interacțiunea ei cu Rose (Sosie Bacon), personajul principal al filmului. Pe măsură ce povestea progresează, devine în curând clar că, deoarece Rose a fost martoră la moartea Laurei, ea a fost blestemată de aceeași suferință înfiorătoare care a afectat-o ​​pe Laura.

    Apariția lui Stacy este un ou de Paște distractiv din scurtmetraj, deși nu apare până la sfârșitul filmului. Cu toate acestea, este imposibil să o uiți. Interacțiunile lui Rose cu Laura o chinuie pentru tot restul poveștii. Când vizionați din nou Zâmbeteste incredibil să vezi cât de multă prefigurare există în interpretarea lui Stacey. și modul în care personajul ei explică în esență modul în care funcționează blestemul. Este o scenă inteligentă care este crucială pentru modul în care povestea avansează, dar Stacey o execută perfect.

    Titlu

    Evaluările criticilor Rotten Tomatoes

    Evaluările publicului Rotten Tomatoes

    Zâmbet (2022)

    79%

    78%

    Leave A Reply