Cele mai bune 10 filme atât de proaste-sunt bune din anii 2010

Anii 2010 au fost un deceniu subestimat când vine vorba de filme sunt atât de proaste, încât sunt uimitoare, cu o mulțime de concurenți serioși pentru un anumit subgen de filme de groază de la care nu veți putea să vă îndepărtați. Când vine vorba de cele mai bune filme „atât de rău, e bine”, anii 90 și începutul anilor 2000 domină, cu clasice precum Trolul 2 Şi Cameră sunt exemple clasice. Dar ultimii ani au demonstrat că nu au încetat niciodată să producă gunoi atât de gustoase.

Filmele ridicol de proaste din anii 2010 tind să vină în două soiuri principale; investiții de studio cu buget mare care s-au dovedit a fi eșecuri uriașe și filme indie prost concepute făcute pentru bani.. Ambele oferă propriul lor brand unic de eșecuri puternice, de la decizii mari asupra cărora au fost convenite în mod neînțeles de către directorii de studio majori până la spectacole unice ale unor regizori ciudați care îi dau lui Tommy Wiseau o goană pentru banii lui. Pentru cei care pot aprecia un film excepțional de groaznic, anii 2010 sunt o adevărată mină de aur.

10

Vas de război

Lansat în 2012

Realizarea unei reimaginări SF a unui joc clasic de masă pentru copii este genul de plictisitor de la Hollywood care ar putea părea o glumă de aruncat într-o emisiune TV, dar aceasta este premisa care a luat ființă în 2012. Vas de război. Adaptând vag jocul clasic de ghicire pentru doi jucători cu același nume, filmul urmărește încercările Marinei SUA de a respinge o invazie extraterestră, ducând la o luptă navală mortală împotriva unor șanse copleșitoare. Cumva, o idee simplă, dar eficientă se dovedește a fi mai puțin distractivă decât un joc obișnuit Vas de război.

Acestea fiind spuse, există o mulțime de plăcere ironică de câștigat din acest blockbuster eșuat. Spectacolele sunt un punct deosebit de luminos, de la prestația inexplicabilă a lui Alexander Skarsgård, la fel de serioasă ca mormântul, până la energia exagerată a lui Taylor Kitsch și incapacitatea completă a Rihannei de a cânta deloc. Este destul de amuzant cum filmul este capabil să avanseze la întâmplare intriga pentru a-și forța personajele să trăiască printr-un episod care amintește de jocul original, înecând valoarea de divertisment defectuoasă într-o mulțime de CGI.

9

Pisicile

Lansat în 2019

Lansare recentă Evil: Prima parte a demonstrat că filmele bazate pe muzicale pot fi încă ceva cu adevărat special, creând chiar lumi care ar fi greu de adus la viață pe scena cu buget mare. Cu toate acestea, ar fi mai bine să adaptăm muzicale care au cel puțin un fel de poveste reală care leagă numerele, o lecție învățată în 2019. Pisicile Am învățat pe calea grea. Filmul fără minte ia o distribuție stelară de ansamblu și le transformă în abominații CGI de coșmar, creând o experiență de vizionare notoriu de proastă.

Chiar nu există nimic asemănător Pisicilede la starea de spirit incomodă a doamnei părăsite a lui Judi Dench, care se uită insuportabil în cameră, până la gândacii dansatori care arată ca ceva dintr-un joc pentru PlayStation 2. Acest vis febril al terorii vizuale nu este ajutat de povestea fără rost a musicalului, în care o societate de pisicile colorate concurează pentru onoare câștigă dreptul de a se sinucide ritual folosind un balon care zboară înalt. Singurul lucru care ar putea face filmul și mai interesant și terifiant este să obțineți o copie a legendarului Pisicile decupat în fund.

8

Birdemic: șoc și groază

Lansat în 2010

Filmele de groază sunt o arenă în care filmele hilar de teribile sunt obișnuite, iar mulți regizori de groază aspiranți produc în mod deliberat filme patetic de stupide, cu o bucurie ironică. Uneori, astfel de regizori glumesc singuri, dar în cazul Birdemic: șoc și groazăse pare că povestea infamă a atacului păsărilor ar putea fi spusă cu adevărată seriozitate. Realizat cu un buget care nici măcar nu ar cumpăra un sedan de dimensiuni medii second hand din anii '90, filmul este în mod clar o copie a filmului lui Alfred Hitchcock. Păsări cu propria ei întorsătură.

Calitatea neglijentă a filmului de gherilă a filmului, care a inclus filmări în locuri publice fără permise adecvate, este evidentă în editarea finală. Spectacolele de amatori, păsările CGI surprinzător de ieftine și efectele sonore generice fac să râdă, dar filmul încearcă să ajungă la câteva mesaje politice autentice despre schimbările climatice post-Al Gore. Un adevăr incomod Este doar șocant. Birdemic: șoc și groază acesta este un film de top de vizionat cu prietenii și de a oferi câteva comentarii clare.

7

La revedere omule

Lansat în 2017

Un alt film de groază din anii 2010 care a mușcat mai mult decât ar putea mesteca. La revedere omule poate avea un buget de multe ori mai mare decât Birdemic: șoc și groazădar din punct de vedere al calității, cu siguranță nu este mai bine. Filmul se concentrează pe un trio de prieteni de facultate care dau peste un blestem cunoscut sub numele de Omul Adio. Această entitate rău intenționată se manifestă celor care devin conștienți de ea, determinându-i să ucidă alți oameni și apoi pe ei înșiși în timp ce își permit să se gândească la asta.

Premisa în sine La revedere omule nu merge, cu sloganul “Nu te gândi la asta, nu spune„Îmi cer o sarcină imposibilă. Performanțele groaznice și lipsa totală de chimie între cele trei personaje sunt aproape o realizare într-o direcție proastă, rezultând o mulțime de piese amuzante neintenționate care sunt menite să fie jucate serios. Până la numele său, The Goodbye Man însuși este aproape mai drăguț decât amenințător, redus la un tip ușor decrepit cu glugă neagră, ceea ce nu este tocmai un design inovator pentru un răufăcător de groază.

6

Fanatic

Lansat în 2019

Numele John Travolta nu primește prea mult respect în zilele noastre, datorită unor filme precum Fanatic care ocupă ultima jumătate a carierei sale. Deși Travolta are deja un film din anii 2010 care ar putea fi considerat cel mai hilar de teribil film al său al deceniului. Gotti, fanatic din păcate, îl elimină din apă în toate modurile imaginabile. Aici, Travolta joacă rolul unui bărbat cu autism sever pe nume Moose, care este obsedat de celebrul actor și face tot posibilul să-l urmărească.

Acest thriller psihologic nu ar putea fi mai dezinformat. Performanța insultător de proastă a lui Travolta în rolul lui Moose este punctată de o tunsoare teribilă și de dragostea pentru cămășile hawaiene, care completează artificial personajul. Interesant este că filmul este regizat de muzicianul Fred Durst de la Limp Bizkit, ceea ce adaugă un alt strat bizar thrillerului deja ciudat. Regia lui Durst lasă mult de dorit, rezultând într-o comedie neintenționat strălucitoare mascată într-o dramă serioasă care înfățișează autismul cu toată subtilitatea și nuanța unui baros.

5

Războiul Stelelor: Ascensiunea lui Skywalker. Alpinism

Lansat în 2019

Războiul stelelor Trilogia de continuare a lui Disney este într-o situație dificilă după Războiul Stelelor: Ultimul Jediun film dezbinător care i-a permis regizorului Rian Johnson libertatea de a urmări unele idei controversate. Într-o încercare disperată de a salva fața, Disney i-a însărcinat lui JJ Abrams o corectare grăbită a cursului Războiul Stelelor: Ascensiunea lui Skywalker. Ascensiune”, doar pentru ca el să revină cu unul dintre cele mai uimitor de groaznice filme din întreaga serie.

Războiul Stelelor: Ascensiunea lui Skywalker. Alpinism fără ambiguitate rău din primele momente, care conțin fraza rușinoasă “Cumva Palpatine s-a întors„, ruinând complet întreaga poveste pe care trilogia de continuare a construit-o până în acel moment.. Întorsăturile ridicol de fără rost și fan service-ul exagerat ruinează nu numai restul sequelelor, ci și trilogia originală în sine, încât este aproape o operă de artă lăudabilă. Fiecare aspect Războiul Stelelor: Ascensiunea lui Skywalker. Alpinism se citește ca o încercare plângănoasă, dar îngrozitor de dezinformată de a recâștiga ceva bunăvoință din filmul anterior.

4

Rasa umană

Lansat în 2013

Trecerea la viteze de la o franciză mega-blockbuster la o dragă indie relativ nemaiauzită, Rasa umană este o bijuterie practic nedescoperită pentru fanii acelor thriller-uri de groază rele, dar bune.. Acest film SF ambițios vede o lumină ciudată, nepământeană răpând un oraș plin de străini întâmplători, teleportându-i într-un mediu industrial steril, cu un traseu clar definit. Reguli simple sunt implantate în capul lor, forțându-i să fugă sau să moară prin mijloace supranaturale.

Desigur, cei care ating iarba sau se ciocnesc de alți concurenți de două ori vor avea capul să explodeze violent, făcând ca jocurile să înceapă oficial. Performanțe amatori incredibile și momente șocante de whiplash tonal fac Rasa umană o experiență de vizionare ca nimeni altul. În plus, finalul uimitor de răsturnare și creșterea hilară a protagonistului cu dizabilități Eddie sunt în mod obiectiv prostești, dar imposibil de ne bucurat.

3

Luptă cu alimente!

Lansat în 2012

Filmele de animație proaste pătrund rar în teritoriu „atât de rău încât sunt bune”, unde mediul necesită o anumită răbdare și viziune clară, rezultând de obicei filme grozave, medii sau pur și simplu groaznice. Totuși, o capodopera a subversiei, la fel de prost conceput ca filmul din 2012. Luptă cu alimente! există, deși unii telespectatori ar putea dori să nu existe. Filmul îl are pe Charlie Sheen în rolul lui Dex Dogtective, un detectiv de câini din desene animate care se confruntă cu un complot pentru a prelua îndrăgitul său oraș de supermarket, populat de mascote cu alimente orchestrate de sinistruul Brand X.

Animaţie Luptă cu alimente! aceasta este calitatea sa cea mai deranjantă: creaturi CGI monstruoase menite să fie drăguțe care pândesc în jur, împrăștiind dialoguri stridente cu o bucurie nesăbuită.. Numeroasele mascote cu mâncare din viața reală care se plimbă oferă întregului exercițiu senzația de publicitate ieftină pentru a face bani, iar prezența unui tip rău înarmat cu ceva numit „Brand X” este făcută mai amuzantă doar în lumina utilizării moderne a literei. . în publicitate. Luptă cu alimente! nu numai că este unul dintre cele mai proaste desene animate făcute vreodată, ci și unul dintre cele mai proaste filme făcute vreodată.

2

Unitatea răutăcioasă

Lansat în 2011

Dacă există o față care ar putea fi afișul filmelor atât de rău-e-bine, trebuie să fie nimeni altul decât Nicolas Cage. Indiferent dacă a vrut sau nu, Nicolas Cage a avut întotdeauna talentul de a se înscrie la filme uimitor de depravate și stupide, de la Face/Oprit La Omul de răchităcare ajung să fie atât de neimaginat de rău încât se întorc și devin capodopere. Puțin cunoscut film de acțiune Cage, care folosește un truc similar, este nimeni altul decât filmul din 2011. Condu furios.

În acest film de acțiune de groază, Cage îl înfățișează pe John Milton, o armată unică care iese din Iad pentru a-și salva fiica de la un cult satanist. Milton este cel mai ridicol de puternic și de neoprit erou de acțiune creat vreodată, iar încercările lui Cage de a-l face să arate cool punându-l să tragă cu pistoalele cu două mâini în băieții răi, în timp ce literalmente se află în mijlocul unei relații cu o femeie de jumătate de vârsta lui, trebuie să le considere ca cred. Grindhouse splatterfest este atât de fascinat de propria murdărie încât este de fapt o operă de artă frumoasă.

1

Tata nu poate dansa

Lansat în 2012

Spectatorii Tata nu poate dansa sunt într-un club destul de exclusivist, având în vedere că singura modalitate de a viziona legal un film în zilele noastre este să-i comanzi DVD-ul de pe site-ul regizorului. Cei care se supun unui ritual atât de învechit și misterios vor fi răsplătiți cu o copie a uneia dintre capodoperele cu adevărat teribile ale cinematografiei proaste din anii 2010, creată de un regizor incredibil de deconectat. Filmul urmărește un tată în vârstă a cărui fiică este afectată de o boală terminală, ceea ce îl determină să participe la un concurs de breakdance pentru a câștiga bani pentru a plăti tratamentul.

Tata nu poate dansa ia multe decizii ciudate, începând cu personajul principal care ascunde în mod arbitrar competiția de soția sa cu explicația: “Daștii cum sunt femeile” la scena de breakdance continuă de 20 de minute de la sfârșit, la încadrarea bizară a întregii povești care este o imagine a unui copil omniscient. Glumele sunt dureros de incomode, actoria este dureros de proastă, iar filmul profită de multe ocazii pentru a promova invenția creatorului său: un suport portabil pentru pahare în aer liber. Cu alte cuvinte, este curat. film o magie care nu poate fi transmisă de un film „bun”.