![Barrie Gower, de la The Rings Of Power, despre cea mai mare implicare a lui Uruk în sezonul 2, The Barrow-Wights și Annatar Barrie Gower, de la The Rings Of Power, despre cea mai mare implicare a lui Uruk în sezonul 2, The Barrow-Wights și Annatar](https://static1.srcdn.com/wordpress/wp-content/uploads/2024/10/barrie-gower-rings-of-power-season-2-yt.jpg)
Avertisment: SPOILER sunt în continuare pentru The Lord of the Rings: The Rings of Power sezonul 2!
În cele din urmă, obosiți să fie forțați în subteran, Uruk intră în război Stăpânul Inelelor: Inelele Puterii Sezonul 2, cu Barrie Gower conducând sarcina pentru a le aduce la viață. Gower este un designer de proteze câștigător de cinci ori Emmy, cel mai bine cunoscut pentru munca sa la serialul HBO. Game of Thronesdupă ce a desenat înfățișarea Regelui Nopții, Lucruri ciudate sezonul 4, care a conceput costumul practic pentru terifianta Vecna și HBO Ultimul dintre noifăcând parte din proiectul populației infectate cu Cordyceps. Designerul își împărtășește compania cu soția sa, colega câștigătoare a Emmy și producător de efecte vizuale, Sarah Gower.
Stăpânul Inelelor: Inelele Puterii Sezonul 2 marchează prima apariție corectă a familiei Gower în prequelul Prime Video al romanului iubit al lui JRR Tolkien, care a oferit anterior asistență în crearea măștilor Uruk în sezonul 1 și lucrând îndeaproape cu Weta Workshop pentru a face acest lucru. Povestea sezonului 2 îl vede pe Uruk să se concentreze mai mult atunci când Adar-ul lui Sam Hazeldine începe să planifice un război în țara elfică Eregion în încercarea sa de a permite tuturor orcilor să treacă la suprafață. Sezonul îl urmărește și pe Adar în încercarea lui de a-l ucide definitiv pe Sauron după flashback-ul la execuția inițială.
Pe lângă Uruk, Gower și echipa sa au fost implicați îndeaproape în extindere Stăpânul Inelelor: Inelele Puterii creaturi și personaje din sezonul 2 al Pământului de Mijloc. Unii dintre aceștia includ Barrowwights, figurile înspăimântătoare asemănătoare fantomelor din Pădurea Veche de lângă Mordor, pe care Galadrielul lui Morfydd Clark și trupa ei de soldați elfi le întâlnesc în timp ce călătoresc în Eregion pentru a investiga viziunea ei despre moartea lui Celebrimbor. Soții Gowers au lucrat, de asemenea, la transformarea lui Sauron în forma sa elfică, Annatar, care este prezentată ca un mijloc de manipulare a Celebrimbor pentru a forja inelele puterii.
Cu câteva săptămâni înainte de recentul final al spectacolului, Vorbire pe ecran a intervievat-o pe Barrie Gower pentru a discuta Stăpânul Inelelor: Inelele Puterii Sezonul 2, modul în care el și echipa sa și-au asumat rolul principalului designer de proteze pentru spectacolul bazat pe Tolkien, natura complicată a populației în creștere a lui Uruk pentru noul sezon, creând Barrowwights, lucrând la transformarea lui Annatar și oferind un Lucruri ciudate actualizare sezonul 5.
Gower a fost “Super entuziasmat„Pentru a urca la bord Inele de putere Sezonul 2
“…nu cred că ceva ne-ar fi putut pregăti…”
Screen Rant: Am iubit absolut acest spectacol de când a început și Inele de putere sezonul doi continuă să fie o interpretare îndrăzneață a operei lui Tolkien. Din câte știu eu, nu ați fost implicat în primul sezon, așa că cum a fost să vă alăturați echipei în acest sezon?
Barrie Gower: Am fost foarte încântat să primesc apelul pentru a participa. Și cred că ne-am întâlnit înainte de difuzarea primului sezon. De fapt, am fost puțin implicați în primul sezon, unde am făcut niște casting live și casting principal al unor artiști de aici, în Marea Britanie, și i-am trimis la Weta Workshop din Noua Zeelandă. Deci eram puțin conștienți de cine făcea parte din distribuție, dar da, nu am fost cu adevărat implicați în primul sezon, dar eram conștienți, potențial, de amploarea acestui spectacol.
Pe măsură ce am început să fim familiarizați cu scenariile, arcul poveștii și am fost alimentați încet cu fragmente despre ceea ce a implicat primul sezon, în timpul pre-producției, soția mea Sarah și cu mine, care ne conducem compania împreună, am început să fim din ce în ce mai conștienți de ce grozav a fost acest spectacol. Și a fost interesant pentru că ne-am gândit cu adevărat, venind dintr-un fundal de a face lucruri precum Game of Thrones și The Last of Us, că am avut condimente cu The Last of Us, care era și multă proteză. Ne-am gândit că suntem prea pretențioși în ceea ce privește cifrele și scara, dar nu cred că nimic ne-ar fi putut pregăti pentru ceea ce eram pe cale să facem în sezonul doi din The Rings of Power.
De obicei suntem implicați în proiecte în care vom avea personaje principale care vor juca câteva zile. S-ar putea să facem camee pe platoul de filmare și să filmăm cu unul sau două personaje ici și colo, și ceva de genul Thrones cu ani în urmă, am începe cu mai multe personaje de-a lungul filmării și apoi, la sfârșit, am ajunge în acest apogeu uriaș și uriaș. secvență de luptă în care ne-am depune toate eforturile în Rings of Power. În prima noastră săptămână de filmare, am avut 60 de interpreți în machiaj protetic complet, iar asta a fost fără precedent pentru noi. A fost practic, chiar de la început, o provocare incredibilă, dar foarte plină de satisfacții până la urmă.
Expansiunea lui Uruk a necesitat unele dintre cele mai mari lucrări ale familiei Gower de până acum
Echipa ta”Am început să dezvolt o tehnică„Pentru a ajuta
Așa că am vrut să întreb și eu, intrând în această emisiune, ați spus că tu și Sarah ați venit cu idei despre ce va presupune primul sezon, dar cum a fost să vă introduceți în proteză, în special, și să vă puneți amprenta asupra ei în timp ce încă urmăresc ceea ce a făcut echipa din primul sezon?
Barrie Gower: Este o întrebare foarte bună. Cred că, întotdeauna, pentru o nouă echipă și o nouă bază de producție care se alătură unui spectacol care este deja stabilit, este o linie fină între, evident, punctul nostru de vedere, am fi foarte interesați să punem propria noastră amprentă în asta. Este ceva ce ne-am dori să facem, ceva destul de nou, dar trebuie să respectați legile și continuitatea primului sezon și să vă asigurați că există continuitate odată ce este stabilit. Din fericire pentru noi, avem o relație foarte bună cu Weta Workshop.
Am lucrat pentru ei în urmă cu câțiva ani la câteva proiecte și îi cunosc pe mulți dintre băieții de acolo. Îl cunosc foarte bine pe Richard Taylor și pe mulți dintre artiștii cu care sunt prieten. Așa că cred că cel mai bun lucru pentru noi a fost că am moștenit toate aceste informații și toate aceste imagini și filmări din primul sezon pe care le-am putea folosi ca șablon și trambulină pentru ceea ce vom continua să facem în sezonul doi. Producătorii, JD și Patrick, au fost foarte dornici ca și noi să punem propria noastră ștampilă pe ea, așa că nu am putut să ieșim complet din grilă și să facem ceva complet diferit de ceea ce era deja stabilit. Dar am lucrat îndeaproape cu supervizorul de efecte vizuale Jason Smith, care este un mare susținător și fan al efectelor practice.
Și-a dorit cât mai mult în fața camerei, ceea ce a fost o veste grozavă pentru noi. Dar ne-ar spune multe dintre scenariile din sezonul 1, în care ar exista diferite machiaje de eroi orci, de exemplu, cu oameni cu machiaj din silicon la comandă. Și apoi majoritatea personajelor camerei care se află în mijlocul fundalului ar fi măști de silicon care pot fi plasate deasupra capului. Era destul de interesat să vadă dacă am putea extinde acest lucru și să creăm multe alte machiaje semi-erou pe care le-am filmat îndeaproape. Așa că am început să dezvoltăm o tehnică, care este similară cu ceea ce făceam înainte în zilele de aglomerație mare, în care am sculptat aproximativ 10, 15, 20 de orci diferiți, forme și dimensiuni diferite în diferite matrițe pentru cap uman și am împărțit toate machiajele într-un puzzle de piese, dar toate aveau o frunte, o față cu nas, o bărbie, un cagoua cu urechi.
Am putut să-i scoatem fruntea, nasul și obrajii și să construim o multitudine de farduri diferite, dar toate ar fi dispozitive cu spumă de cauciuc latex pe care le-am putea lipi cu adeziv medical pe fețele oamenilor. Toți aveau lentile de contact personalizate și proteze dentare personalizate. Dar, în orice zi, ei ar putea distribui o mulțime de figuranți sau artiști de susținere sau duble de cascadorii pentru noi și le-am putea oferi 20, 40, 60 de look-uri de machiaj în orice moment. Deci asta le-a oferit regizorilor mai multă libertate în sezonul 2, pentru că da, au avut personaje precum Glûg, care este un scolo interpretat de Robert Strange, și are multe dialoguri în sezon, dar au putut aduce și multe. dintre aceste alte personaje de aproape și filmează saliva și mârâit în față, și sunt capabili să se oprească și să aibă aceste prim-planuri glorioase.
Și ați avea în continuare personaje în spatele lor, 2, 3, 4 tipi care aveau acest tip de machiaj frumos, dar le-a dat posibilitatea de a câștiga mult mai mult pentru banii lor și de a putea filma aceste personaje și de a obține un mult mai multe detalii despre ele. Așa că pentru noi, aceasta a fost probabil una dintre cele mai mari provocări, a fost să ajungem la acele cifre și amploarea și să menținem aceasta constantă pe tot parcursul sezonului. Pe lângă toate acestea sunt cursele pe care le-am avut.
Aveam elfii noștri și piticii noștri și picioarele noastre păroase și creaturile noastre morminte. A fost fascinant să lucrez la o producție în care în fiecare zi de filmare aveam pe cineva care folosea un tip de proteză. Nu am lucrat niciodată la o emisiune în care am avut doi antrenori principali de proteză în unități diferite și, de obicei, aveam 6-8 ghipsări principale într-un tip de proteză în fiecare zi. Deci a fost fără precedent pentru noi, într-adevăr.
Flashback-ul de deschidere a încoronării lui Sauron a necesitat mai multă muncă din partea echipei lui Gower
„…Cred că, într-un mod ciudat și sadic, a fost foarte bine să fiu aruncat la capăt, chiar la începutul filmărilor…”
Din moment ce vedem mult mai mult Uruk în acest sezon, care scenă a cerut cu adevărat cel mai mult de la ei? Evident, există scena de deschidere cu înfrângerea inițială a lui Sauron, unde există o hoardă uriașă de ei, dar apoi, există ceva mare care apare în episoadele finale care îi implică pe mulți.
Barrie Gower: Cred că în ceea ce privește machiajul de erou, poate acea încoronare de la început cu Sauron. Acelea au fost primele noastre săptămâni pe platourile de filmare. Cred că am avut 60 de artiști în machiaj și au purtat același tip de machiaj timp de 5 până la 10 zile și le-au cam rotit și le-au adus mai mult în față și în centru. Am avut și băieți cu măști de silicon, așa că acesta a fost un bun teren de testare pentru a vedea ce putem realiza într-o anumită perioadă de timp. Și apoi, cu secvențele care vin în episoadele următoare, reușind să vă planificați și să programați foarte bine.
Știam că atunci când intram în episoadele ulterioare, evident, așa cum ați menționat, fără spoilere, secvențe uriașe, că știam că vom intra într-un număr mare de personaje, știți, 100, 150, 200 sau mai multe sau indiferent, care un număr mare poate fi VFX. Și poate că am cumpărat farfurii cu diverse cantități de personaje pe care Jason și echipa le-ar putea duplica, dar în orice zi, am avut în medie între 20 și 40 de persoane cu machiaj protetic, aproximativ 70 de tipi cu măști. Și apoi am avut acești tipi cu fundul adânc, care aveau ceea ce numiam măști de petrecere și erau aproape ca măști de plastic, dar puteau fi foarte adânci, la 30 de metri distanță, și arătau ca niște orci.
Deci, într-o anumită zi, am putea genera un număr mare de personaje care să fie acolo, prezente pe ecran. Și apoi, în același timp, filmam secvențe cu Elfi, secvențe cu Pitici, secvențe cu Picioare păroase pe insula Grand Canary. Deci, da, amploarea a fost provocarea, de fapt, dar cred că, într-un mod ciudat și sadic, a fost foarte plăcut să fiu aruncat la capătul adânc, chiar la începutul filmării, astfel încât să putem anticipa: „Cum sunt facem? Va da roade.” aceste numere pentru aceste scene în continuă creștere?”
Gower a fost surprins de cât de practică a fost dezvoltarea lui Barrow-Wights
“…un exemplu grozav al acestei căsătorii perfecte între practic și digital…”
Ai menționat Barrow Creatures acum un minut și am vrut să întreb despre ele pentru că sunt un design foarte înfricoșător. Evident, nu ești străin să creezi modele înfricoșătoare, fie Ultimul dintre noi sau Lucruri ciudateVecna, dar este prima dată când îi vedem în emisiune și îmi place cum arată practice și au un strat de efecte vizuale. Cum a fost proiectarea lor, mai ales pentru acea secvență de luptă?
Barrie Gower: A fost un proces foarte distractiv. Este ceva cu care, inițial, când am citit scenariul, ne-am gândit: „Aceștia vor fi personaje grozave cu care să lucrați”, iar apoi, în timpul întâlnirilor noastre, este bătut pe masă și se pare că va fi predominant. efecte vizuale și s-ar putea să nu oferim nimic. Și apoi Jason Smith de la VFX a venit la noi și ne-a spus: „Într-adevăr, am putea face cât mai mult posibil în cameră și ar trebui să proiectăm acești tipi împreună.”
Au avut schițe libere, niște artă conceptuală, inițial, pe care le-au prezentat lui JD și Patrick, producătorii, dar Jason a spus: „Ar trebui să lucrăm la asta împreună. efecte și digitale, dar vreau prezență practică și vrem o performanță pe care să o putem folosi și noaptea.” Așa că amândoi am făcut artă conceptuală și am lucrat împreună la imagini timp de câteva săptămâni. Și apoi am sculptat și am făcut un test de machiaj pe unul dintre interpreți și au reușit să filmeze o parte din asta și să înceapă să descopere secvența în sine. Și am ajuns să facem machiaj protetic complet, cap și umeri, brațe, câteva piese pentru cinci personaje la sfârșit.
Am filmat în sud-vestul Londrei, într-o pădure, pe o serie de aproximativ două săptămâni de filmări nocturne. Aveau aceste mecanisme incredibile, cred că au inventat numele „The Seesaw” și era o platformă uriașă pe care un interpret putea să stea, și îl fluturau în sus și în jos, înăuntru și afară în fața camerei. A fost incredibil de fluid. Și să-l văd – dintre care unul era Robert Strange – făcând aceste mișcări, într-un fel mi s-a părut ca CGI. Dar au reușit să facă spectacolele și fotografiile și performanța și pe un ecran verde și apoi să adauge efecte vizuale pe deasupra.
Ei au scos trupurile interpreților de sub talie și au purtat acest gen frumos de costum și lanțuri, musculoși, sfârșiți. Și au creat, de asemenea, spații negative de găuri în artiști. Abia când am vizionat episodul în urmă cu câteva săptămâni, m-am gândit: „Îmi imaginez că va fi predominant CGI”, dar am putut vedea și machiajul și spectacolele de acolo. Este un exemplu grozav al acestei căsătorii perfecte între practic și digital, cred. A fost de fapt o bucurie să lucrez la efecte vizuale tot sezonul. Este o umbrelă grozavă, așa că a fost o oportunitate fantastică.
Transformarea lui Sauron în Annatar trebuia să arate puțin diferit de ceilalți elfi
“… acest tip de prezență divină, supranaturală…“
Deci, ați menționat Elfi, și am vrut să vă întreb, pentru că unul dintre marii Elfi pe care îi întâlnim în acest sezon este, evident, Annatar, forma elfică a lui Sauron. Mi-ar plăcea să aud despre designul acestui personaj, pentru că, evident, Charlie joacă încă acest rol, dar totuși arată nu numai foarte diferit de Halbrand, ci și foarte diferit de Charlie în anumite privințe. Cum a fost crearea acestui look pentru a exemplifica cu adevărat această putere a unui om care se prezintă ca un zeu, în esență, pentru Celebrimbor?
Barrie Gower: Cu siguranță îl transformă pe Charlie într-o altă ființă, care pare aproape perfectă, într-un fel. În forma ei elfică, am lucrat îndeaproape cu designerii de machiaj și coafură Chrissy Blundell și Flora Moody, iar ea se dezvolta până la anatomia urechilor. Provocarea pentru noi este că avem întotdeauna ecranul sub tot ceea ce facem cu proteze. Așa că ni se spune de cele mai multe ori să dăm cuiva urechi de spiriduș care i se potrivesc, dar practic ne acoperim propriile urechi sau le extindem. Din fericire, Charlie are urechi foarte drăguțe, așa că am putut să le oferim aceste urechi frumoase unghiulare, ușor în sus.
Ne uitam la întreaga anatomie a urechilor elfice care au fost create în trecut. Dar creează ceva care se potrivește bine cu machiajul feței și care completează și coafura. Are vârful acela ușor de văduvă și piesa de costum în păr. Are o mulțime de elemente care trebuie să lucreze împreună și oricare dintre aceste lucruri poate împiedica orice altceva. Chiar si pe tenul lui Charlie, fondul de ten folosit pe fata lui are o usoara transparenta. Prin crearea acestui tip de prezență divină, de altă lume, el este destul de separat de ceilalți Elfi pe care i-am creat.
Știm că în adâncul său este Sauron, dar trebuie să creăm ceva care să arate aproape perfect și frumos. Deci nu aș spune neapărat că a fost o provocare. A fost un personaj foarte interesant de dezvoltat, pentru că avem pe cineva ca Annatar, iar apoi avem pe cineva ca personajul lui Sam Hazeldine, Adar, care, deși Sam moștenea acel rol de la Joseph Mawle din primul sezon, a trebuit să creăm Adar. de la Sam. pentru a avea, din nou, suficientă continuitate din primul sezon. Dar el este, în teorie, un fel de personaj parțial orc, parțial elf. Deci aveți ambele capete ale spectrului, într-adevăr. Este să creeze forme pentru Sam care nu sunt neapărat grotești, dar sunt.
Au un design diferit de cel pe care l-am pus pe Charlie. Așa că încearcă să bifeze toate căsuțele, de la frumusețe la grotesc, undeva la mijloc. Dar Charlie a fost un vis la care să îți pui urechile, la fel ca întreaga distribuție. Nu am fost niciodată binecuvântați cu o distribuție atât de frumoasă până acum. Deci, toate aceste tinere distribuții sunt ființe umane foarte drăguțe, cărora le-a plăcut cu adevărat acest lucru și au fost foarte încântați și foarte încântați să aibă cauciuc lipit de fețe. Nu am mai avut asta până acum, așa că a fost o experiență cu adevărat minunată.
Gower nu poate spune multe despre Lucruri ciudate Sezonul 5 (Dincolo de entuziasmul tău)
“…fără a dezvălui spoilere, este o poveste incredibilă.”
Văd că aproape că nu mai am timp, așa că am vrut să întreb foarte repede. Am menționat asta cu ceva timp în urmă, Lucruri ciudate„Vecna este un design terifiant. Ne apropiem de ultimul sezon și se așteaptă să revină. Ești implicat în aducerea lui înapoi? Și dacă da, ce poți tachina despre cât de diferit ar putea fi sau arăta în acest sezon în comparație cu Sezonul 4?
Barrie Gower: Suntem implicați și am fost implicați. Este o filmare foarte lungă, pot spune asta, și nu pot spune nimic despre, evident, designul sau aspectul lui Vecna. Tot ce pot spune este că este o bucurie să mă întorc. Este doar a doua oară când lucrăm la Stranger Things. Începem în sezonul 4, dar suntem mari fani ai Fraților Duffer. De asemenea, suntem mari fani ai distribuției și echipajului Stranger Things. Dar Jamie Campbell Bower, ca întotdeauna, este o încântare să lucrezi. Așa că este grozav să ne întoarcem la un personaj la care am petrecut multe ore lucrând cu Jamie în sezonul 4 și nu se obosește niciodată. Tot ce pot spune este, fără a da spoiler, că este o poveste incredibilă. Este un sezon incredibil, cred că Duffers cu siguranță vor oferi ceea ce își doresc fanii. Cred că va fi incitant.
Pe Stăpânul Inelelor: Inelele Puterii Sezonul 2
În sezonul doi din The Rings of Power, Sauron s-a întors. Alungat de Galadriel fără armată sau aliat, Lordul Întunecat în ascensiune trebuie acum să se bazeze pe propria sa viclenie pentru a-și reconstrui puterea și a supraveghea crearea Inelelor Puterii, care îi vor permite să unească toate popoarele Pământului de Mijloc cu ale lui. voință sinistră. Bazându-se pe amploarea și ambiția epică a primului sezon, noul sezon cufundă chiar și pe cele mai iubite și vulnerabile personaje într-un val de întuneric în creștere, provocându-i pe fiecare să-și găsească locul într-o lume care este din ce în ce mai aproape de distrugere. Elfi și pitici, orci și bărbați, vrăjitori și picioare de păr… pe măsură ce prieteniile se încordează și regatele încep să se fragmenteze, forțele bunăvoinței luptă din ce în ce mai curajos pentru a se ține de ceea ce este cel mai important pentru ei.
Verificați trecutul și viitorul nostru Stăpânul Inelelor: Inelele Puterii Sezonul 2 interviuri cu:
Sursă: Ecran Rant Plus