10 cele mai bune filme despre explorarea spațiului

Filmele de explorare a spațiului sunt capabile să capteze publicul mai mult decât multe alte genuri, deoarece vorbesc cu un sentiment uman profund de uimire și uimire. Pe măsură ce lumea devine mai conectată și mai puțin misterioasă, spațiul exterior reprezintă puținele mistere care mai rămân în universul nostru. Amploarea spațiului se pretează atât la povești de optimism, cât și de disperare, iar filmele despre explorarea spațiului pot fi science fiction sau drame mai realiste.

anii 1902 O călătorie pe lună arată că explorarea spațiului a făcut parte din cinematografia științifico-fantastică încă de la începuturile sale. Deși filmele au devenit mai lungi, mai complexe și mai sofisticate încă de pe vremea lui Georges Méliès, ideea de bază că spațiul deține bogății neexploatate și creaturi ciudate rămâne aceeași. Cele mai bune filme despre explorarea spațiului pot evoca un sentiment de uimire și grandoare, dar trebuie să spună și o poveste umană întemeiată.

10

Hell Astra (2019)

Ad Astra merită mai multă dragoste

La naiba Astra a fost o dezamăgire de box office în 2019 și a primit recenzii mixte. Probabil că a sosit prea târziu în boom-ul filmelor cu astronauți din anii 2010 și nu oferă aceleași emoții alimentate de adrenalină ca multe filme similare. Cu toate acestea, La naiba Astra Este o ardere lentă rafinată pentru fanii care pot rezona pe aceeași lungime de undă. Nu este pentru toată lumea, dar este un film captivant, atmosferic, care rămâne în memorie.

La naiba Astra este încă subestimat și merită mai mulți fani care să-l aprecieze pentru ceea ce este. Link-uri către 2001: O odisee a spațiului sunt clare, dar se inspiră și din cartea lui Joseph Conrad. Inima întunericului. La naiba Astra sintetizează aceste două influențe într-o poveste futuristă care încă se simte atemporală și profund umană. Brad Pitt oferă o performanță subtilă, dar convingătoare, ca un bărbat care călătorește în spațiu în căutarea tatălui său.

9

Gravity (2013)

Gravitația este o priveliște fascinantă

Gravitaţie a fost un succes uriaș de box office și filmul este cel mai bine vizionat pe cel mai mare ecran posibil. Parte GravitaţieSuccesul poate fi atribuit faptului că a venit în vârful nebuniei ecranelor 3D și folosește tehnologia cu efect maxim. Sandra Bullock joacă rolul unui astronaut care trebuie să improvizeze pentru a supraviețui singur în spațiu după ce un dezastru i-a ucis echipajul.

Alfonso Cuaron menține un tempo frenetic de mare pe tot parcursul meciului. Gravitaţie, și ajută la crearea unei atmosfere palpitante, în timp ce personajul lui Bullock se confruntă cu un eșec potențial fatal după altul. Este un film de supraviețuire cu spectacol și grație rar, dar cu o durată de aproximativ 90 de minute, se termină într-o clipă amețitoare. Acuratețea științifică depășește adesea credibilitatea, dar acest lucru nu slăbește de la valoarea pură de divertisment Gravitaţie trebuie să ofere.

8

Solaris (1972)

Capodopera lui Tarkovsky care provoacă gânduri este la fel de puternică ca întotdeauna

Solaris se bazează pe romanul științifico-fantastic original al lui Stanislaw Lem, care a primit și o adaptare în limba engleză cu George Clooney în 2002. Deși această versiune are meritele ei, originalul lui Andrei Tarkovsky din 1972 este în general considerat cel mai bun. Aceasta este o poveste fascinantă despre natura și realitatea umană, care folosește un concept științifico-fantastic pentru a rezolva problemele filozofice de zi cu zi cu care se confruntă toată lumea.

Tarkovski Solaris nu intenționează să mulțumească pe toată lumea. Este prea greu și introspectiv pentru asta. Cu toate acestea, ritmul său lent și ambiguitatea atentă înseamnă că, 50 de ani mai târziu, încă oferă o valoare mare. Ajută Solaris de asemenea, este plăcut să te uiți fără să te lași dus de observarea stelelor. Acțiunea are loc pe o navă spațială care orbitează o planetă îndepărtată, dar Solaris reimaginează Pământul și experiența umană, astfel încât publicul să le poată vedea cu ochi proaspeți.

7

Figuri ascunse (2016)

Figurile ascunse spun o poveste importantă cu inteligență și căldură

Filmele despre astronauți și explorarea spațiului tind să vizeze bărbații albi, deoarece aceste personaje reflectă cei mai faimoși astronauți din viața reală. Cu toate acestea, această imagine tinde să ignore contribuțiile femeilor și ale oamenilor din toate celelalte rase. Cifre ascunse încearcă să corecteze această neglijență spunând povestea unui grup de femei de culoare din viața reală care au lucrat la NASA în anii 1960.

Cifre ascunse spune o poveste importantă, dar o face cu suficientă creativitate și inimă încât să rămână distractiv pe tot parcursul. O mare parte din atractivitatea sa se datorează distribuției sale superbe. Taraji P. Henson, Octavia Spencer și Janelle Monáe oferă unele dintre cele mai bune performanțe ale lor.iar Kevin Costner strălucește într-un rol secundar. Cifre ascunse este plină de un mare farmec retro, dar oferă și o portretizare mai realistă a epocii, care nu trece peste inegalitățile societății americane.

6

Apollo 13 (1995)

Povestea spațială din viața reală a lui Ron Howard este mai incitantă decât ficțiunea

Apollo 13 spune povestea adevărată a unui grup de astronauți NASA care au fost forțați să-și redirecționeze misiunea lunară după ce un rezervor de oxigen din capsula lor a explodat. Acesta este unul dintre cele mai tensionate și mai interesante capitole din istoria NASA, iar filmul lui Ron Howard încearcă să rămână cât se poate de real. Aceasta înseamnă că o parte semnificativă a dialogului este preluată direct din stenogramele misiunii.

Apollo 13 adesea lăudat pentru acuratețea sa, atât din punct de vedere istoric, cât și științific.și ajută la crearea atmosferei captivante a thrillerului claustrofobic al lui Howard. Tom Hanks este într-o formă genială ca Jim Lovell, dar restul distribuției este la fel de important. Apollo 13 este un film inteligent care reușește să evidențieze tensiunea din povestea sa și demonstrează că explorarea spațiului în viața reală poate fi chiar mai incitantă decât science-fiction amplificată.

5

Marțianul (2015)

Ridley Scott combină perfect comedia și drama

marţian a fost un câștigător controversat al premiului Globul de Aur pentru cel mai bun film – muzical sau comedie, deoarece unii critici au simțit că nici măcar nu se poate califica pentru acea categorie. Nu e nimic amuzant în complot. marţianîn care un astronaut trebuie să se descurce singur pe Marte după ce echipa sa pleacă, dar sunt momente de comedie pe tot parcursul filmului. Performanța fermecătoare a lui Matt Damon este un element cheie în acest sens.

marţian este unul dintre cele mai bune filme ale lui Ridley Scott, deși este cu siguranță mai optimist decât filmele SF care i-au câștigat pentru prima dată reputația de maestru al genului. Străin Şi Blade Runner. marţian — o comedie-dramă care afirmă viața, care vorbește despre potențialul colaborării la scară largă. Despre asta a fost întotdeauna explorarea spațiului și este inspirată. marţiandescrierea unității umane.

4

Interstelar (2014)

Performanța pe marele ecran a lui Christopher Nolan continuă să se îmbunătățească

Christopher Nolan și-a câștigat o reputație pentru realizarea unor blockbuster inteligente și distractive. Nu mulți regizori reușesc să atragă un public atât de mare pentru a aborda povești complexe și teme mari, dar filmele lui Nolan sunt de obicei pline de actori populari, cinematografie grozavă și acțiune intensă, oferindu-le un apel larg. Interstelar Acesta este un film tipic lui Nolan și rezumă mult din ceea ce îl face un regizor unic.

InterstelarIntriga neconvențională a călătoriei în timp și semnificația sa mai profundă îi conferă o mare re-vizionare, la fel ca scenele tensionate de călătorie în spațiu. Ca și în multe dintre filmele lui Nolan, distribuția este excelentă: Matthew McConaughey, Anne Hathaway și Matt Damon sunt toți în formă maximă. Ele aduc un element uman unui film care altfel ar putea cădea pe un teritoriu capricios. InterstelarReputația companiei se îmbunătățește în fiecare an.

3

WALL-E (2008)

Aventura SF a lui Pixar este la fel de uluitoare ca și acțiunea live

WALL-E Acesta este unul dintre cele mai ambițioase filme ale Pixar din mai multe motive, mai ales pentru că personajul principal este un robot practic tăcut și nu se rostește niciun cuvânt pentru o perioadă foarte lungă de timp. Acest lucru pune un accent suplimentar pe povestirea vizuală și pe atmosfera. Cumva, WALL-E excelează în ambele puncte, oferind momente de umor și patos profund cu tehnici incredibil de restrictive.

WALL-E poate unul dintre cele mai bune filme de animație din toate timpurileși demonstrează că animația are aceeași putere emoțională ca și acțiunea live. Roboții sunt mai receptivi decât oamenii. WALL-E, sugerând că dependența tehnologică poate răpi omenirea de adevărata sa esență și că explorarea spațiului nu ar trebui să umbrească preocupările Pământului. Este o minune tehnică magnifică care oferă, de asemenea, de gândit atunci când se realizează un film pentru copii. Pixar intensifică producția de continuare. WALL-E pare să rămână un film de sine stătător, dar nu trebuie uitat.

2

Extraterestru (1979)

Un clasic horror SF încă impresionează

Multe filme despre explorarea spațiului au o perspectivă optimistă a atingerii necunoscutului și a lucrului împreună pentru a depăși imposibilul. Străin se gândește la potențialele orori ale spațiului, la aroganța umanității și la cruzimea brutală a corporațiilor uriașe. A influențat filmele de groază SF de zeci de ani.dar este încă de actualitate astăzi, în ciuda faptului că a fost imitat și jefuit de-a dreptul.

Filmul de groază încordat și săritor al lui Ridley Scott funcționează atât de bine, deoarece extratereștrul își schimbă constant forma. Este o forță distructivă misterioasă a cărei răutate pătrunde până în esență, așa cum demonstrează sângele său coroziv. Ulterior Străin filmele nu au reușit niciodată să surprindă șocul primului film din franciză. Un strat suplimentar terifiant este că corporația Weyland-Yutani își trimite muncitorii să captureze extraterestru fără a-i informa despre pericol.

1

2001: Odiseea spațiului (1968)

Stanley Kubrick a schimbat jocul filmelor de explorare a spațiului

Aproape orice alt film de pe această listă are o datorie față de Stanley Kubrick. 2001: O odisee a spațiului. A contribuit la modelarea genului de explorare a spațiului mai mult decât orice alt film, atât din punct de vedere estetic, cât și tematic. Câteva indicii despre 2001 evident ca WALL-Eun răufăcător inteligent artificial sau La naiba AstraCălătoria prin sistemul solar se oprește în aceleași opriri. Alte filme folosesc pur și simplu atmosfera și compoziția rară a cadrelor pentru scenele din spațiu.

2001: O odisee a spațiului se deschide în zorii omenirii, legând explorarea spațiului cu alte salturi evolutive seismice. Pentru a recrea acest sentiment, povestea se încheie cu noi posibilități și semnificații care cu greu pot fi înțelese. Unele dintre 2001Cele mai izbitoare imagini – precum o gaură de vierme multicoloră, o cameră de hotel sterilizată la marginea universului și un bebeluș spațial uriaș – nu sunt menite să fie interpretate, ci să fie simțite. Kubrick este suficient de inteligent pentru a nu prezice viitorul, dar 2001 atemporal din cauza ambiguității sale, este un cocktail puternic de intrigi și frică.