25 de filme romantice cu final tragic

Poveștile de dragoste au făcut parte din istoria filmului încă de la primele filme și, deși este întotdeauna plăcut să vezi un cuplu iubitor trăind fericiți pentru totdeauna, uneori filme de dragoste cu un final trist poate fi și mai eficient. Filmele în care dragostea se termină într-o tragedie oferă spectatorului un catharsis emoțional și îi amintesc spectatorilor de dragostea continuă. Filmul este despre călătorie, nu neapărat despre destinație.

CU Romeo și Julieta și toate adaptările sale, a fost un dispozitiv comun de povestire și există o serie de filme care îl folosesc cu brio. În unele cazuri, două personaje sunt separate de societate și nu pot să-și urmeze inimile. Alte filme prezintă alegeri dificile pentru aceste cupluri. Și apoi sunt povești de dragoste în care soarta intervine sfâșietor. Oricum ar fi, aceste filme de dragoste cu final trist evocă un răspuns emoțional în public într-un mod complet diferit.

25

Romeo + Julieta

(1996)

…cel mai remarcabil personaj din film este cu siguranță Harold Perrineau în rolul lui Mercutio, care conduce acasă cât de tragică este această ceartă.

Shakespeare Romeo și Julieta este una dintre cele mai faimoase povesti de dragoste tragice din toate timpurile. A fost adaptat de multe ori de-a lungul anilor atât pe scenă, cât și pe ecran, scriitorii imaginându-și ce s-ar întâmpla lângă familiile implicate în tragedie. Cu toate acestea, majoritatea acestor adaptări au păstrat acțiunea în epoca originală intenționată de Shakespeare. Acesta nu este cazul în adaptarea din 1996.

anii 1996 Romeo + Julieta păstrează tot dialogul original al lui Shakespeare, dar filmul este plasat în anii 1990, cu două familii implicate în esență într-un război între bande. Săbiile lor sunt înlocuite cu pistoale. Vilele italiene sunt înlocuite cu conace de lux. Cu Leonardo DiCaprio și Claire Danes în rolurile principale, aceștia au făcut unele dintre cele mai bune lucrări la începutul carierei lor, dar personajul remarcabil din film este cu siguranță Harold Perrineau în rolul lui Mercutio, care arată clar cât de tragică este această ceartă.

24

Orașul Îngerilor

(1998)

Inspirat de filmul subestimat din 1987. Aripi ale dorinței, Orașul Îngerilor În istoria sa parcurge o cale mai tragică. Filmul este despre un înger (Nicolas Cage) care se îndrăgostește de o femeie umană (Meg Ryan) și decide să renunțe la nemurirea lui pentru a fi alături de ea. Pe parcurs, va trebui să învețe ce înseamnă să fii om.

Deși filmul a primit recenzii mixte de la critici la lansare, criticii păreau să fie de acord că actoria din film este de top. Meg Ryan, cunoscută la acea vreme mai mult pentru comediile romantice decât pentru drame, era în vârful carierei sale, iar majoritatea criticilor i-au evidențiat interpretarea. Diversitate l-au numit „teribil de distractiv” în recenzia lor despre film.

Orașul Îngerilor a primit trei nominalizări la Premiile Saturn și o nominalizare la Globul de Aur.

23

Ultima melodie

(2010)

La acea vreme, Cyrus era cunoscută în primul rând pentru munca ei pe Disney Channel ca Hannah Montana și Ultima melodie a ajutat să arate că poate funcționa offline.

Nicholas Sparks este cunoscut pentru lucrările sale pline de lacrimi. Deși nu toate romanțele din catalogul său se termină în tragedie, ele par să fie cele care vin de obicei în minte. Cele mai multe dintre romanele sale au fost adaptate pentru ecran după publicare, dar în acest caz, romanul și filmul au fost scrise în același timp cu Miley Cyrus deja programată să joace înainte ca filmul să intre în producție. La acea vreme, Cyrus era cunoscută în primul rând pentru munca ei pe Disney Channel ca Hannah Montana și Ultima melodie a ajutat să arate că poate funcționa offline.

În film, Cyrus o interpretează pe fiica adolescentă ușor rebelă a lui Greg Kinnear. Ea și fratele ei mai mic sunt trimiși să petreacă vara cu tatăl lor, deoarece acesta vrea să petreacă puțin mai mult timp cu copiii săi înainte de a muri de o boală terminală. Pe parcurs, fiica lui se îndrăgostește pentru prima dată, așa că Filmul juxtapune entuziasmul primei iubiri cu tragedia pierderii unei persoane dragi.

22

La La Land

(2016)

Emma Stone și Ryan Gosling au impresionat de muzical La La Land. Stone ca o actriță aspirantă și Gosling ca o vedetă devenită muziciană ca interese amoroase care cad în viața celuilalt în timp ce își urmăresc visurile în Los Angeles. Culorile strălucitoare, coloana sonoră minunată și numerele complicate de dans au făcut filmul interesant de vizionat.

Cu toate acestea, tragedia lovește atunci când devine clar că vor trebui să decidă dacă relația lor ar trebui să însemne renunțarea la visele lor sau dacă ar trebui să meargă pe căi separate pentru a le îndeplini.

La La Land a fost o dragă la premii, nominalizată la 13 premii Oscar și a câștigat șase dintre ele, inclusiv cea mai bună actriță pentru interpretarea ei a Emmei Stone. De asemenea, a primit șapte nominalizări la Globul de Aur, inclusiv victorii pentru Stone și Gosling. În 2023, a fost anunțat că filmul va fi adaptat pentru scena de la Broadway (via Hollywood Reporter).

21

Lumina lunii

(2016)

La La Land Şi Lumina lunii va fi probabil legat în mintea pasionaților de cultură pop în anii următori datorită La La Land a fost anunțat din greșeală ca fiind câștigătorul Oscarului pentru cel mai bun film în loc de Lumina lunii. Cu toate acestea, ei sunt legați și de tragedia relațiilor din interiorul lor.

la revedere Lumina lunii În primul rând, o poveste despre creșterea vârstei, urmărește un tânăr de culoare prin trei etape diferite ale vieții sale, când începe să-și înțeleagă și să-și exploreze sexualitatea și să se îndrăgostească. A explorat teme de rasă, masculinitate și sexualitate într-un mod în care puține alte filme au făcut-o. Tragedia de aici nu este pierderea unui iubit, ci o viață netrăită la maxim, o iubire rămasă neexplorată din cauza împrejurărilor în care se află bărbații.

Lumina luniica La La Landa fost lăudat și de critici pentru spectacolele sale impresionante, care au prezentat trei actori diferiți – copii, adolescenți și adulți – jucând fiecare dintre rolurile principale. A câștigat trei dintre cele opt nominalizări la Oscar, inclusiv cel mai bun film. De asemenea, a câștigat unul dintre cele șase Globuri de Aur pentru care a fost nominalizat și a fost desemnat „Obstanding Motion Picture (Wide Release)” la GLAAD Media Awards. Moonlight a câștigat și patru NAACP Image Awards.

20

Se naște o stea

(2018)

Deşi Se naște o steaDeși melodiile pot fura spectacolul, nu se poate nega că această poveste de dragoste are un final trist, care are un pumn emoțional. În remake, Bradley Cooper îl interpretează pe cântărețul country Jackson Maine, care o descoperă pe aspirantă cântăreață Ally (Lady Gaga). Pe lângă faptul că îi oferă ocazia de a împărtăși muzica ei lumii, ei se îndrăgostesc.

Filmul prezintă, de asemenea, luptele lui Jackson cu alcoolismul și modul în care acesta îi distruge treptat viața.

Cu toate acestea, filmul prezintă, de asemenea, luptele lui Jackson cu alcoolismul și modul în care acesta îi distruge treptat viața. După ce bufniile sale o fac pe Ally de rușine în mod public, Jackson încearcă să se trezească, dar managerul lui Ally îi spune că o reține pe Ally cât timp este prin preajmă. Simțind că el și dependențele lui au devenit o povară prea mare pentru femeia pe care o iubește, Jackson decide să se sinucidă. Cântecul lui Ellie după moartea lui duce la o concluzie sfâșietoare.

19

sunt in fata ta

(2016)

Louise „Lou” Clarke (Emilia Clarke) nu are noroc la serviciu sau în dragoste, dar rămâne optimistă. Ea își ia o slujbă ca „asistentă” pentru bogatul Will Traynor (Sam Claflin), iar viața ei începe să se schimbe. Will, cândva un om de afaceri de succes, este acum un tetraplegic după un accident. Mama lui decide să-l angajeze pe Lou, crezând că Will, care suferă de depresie după accident, va beneficia de viziunea lui Lou asupra vieții.

Filmul prezintă un roman-com în care cei doi se ciocnesc, dar se îndrăgostesc unul de celălalt. În timp ce Lou îl ajută pe Will să vadă unele lucruri într-o lumină mai bună, el o ajută și pe ea să vadă lucrurile mai realist. Lou crește prin experiențele ei, iar Will rămâne la deciziile pe care le-a luat chiar înainte să-l cunoască pe Lou — nu plănuiește să trăiască o viață lungă ca paraplegic, ci le-a permis părinților săi doar șase luni.

Tragedia are loc atunci când Lou trebuie să-și ia rămas bun de la Will, împlinindu-i dorința, în timp ce ea se îndrăgostește de el.. Cu toate acestea, filmul se termină pe o notă dulce-amăruie. Will se asigură că Lou este îngrijit după moartea lui, lăsându-i o moștenire pentru a-și putea urma inima oriunde o duce aceasta.

18

Fata mea

(1991)

Filmul are loc în vara anului 1972. Cei care nu au crescut în anii 1990 ar putea considera acest film ca fiind o altă poveste despre maturitate. În timp ce filmul o arată pe Vada care începe să se maturizeze prin prima ei dragoste, este, de asemenea, o poveste a primei dureri de inimă.

Vada (Anna Chlumsky) este o fată tânără obsedată de moarte din cauza faptului că mama ei a murit când era copil, iar tatăl ei conducea o casă de pompe funebre. De fiecare dată când suferă de o boală minoră, fuge la medic pentru a fi verificată împreună cu prietenul ei Thomas Jay (Macaulay Culkin). Pe măsură ce ea și Thomas J. se apropie în timpul verii, devine mai clar că poate exista mai mult decât o simplă prietenie între ei, în ciuda faptului că Vada este îndrăgostită de vechiul ei profesor.

Vada, totuși, se confruntă din nou cu moartea când Thomas J. moare după ce a fost înțepată în mod repetat de albinele care caută prin pădure inelul ei de dispoziție.. Moartea lui o obligă pe Vada să reflecteze asupra propriei dureri și pe tatăl ei să recunoască că Vada a suferit sub greutatea tuturor morților din jurul ei în tot acest timp.

17

La cinci metri distanță

(2019)

Pacienții cu fibroză chistică sunt sfătuiți să stea la cel puțin șase picioare unul de celălalt, deoarece diferitele tipuri de infecții bacteriene pe care le pot transmite unul altuia le pot duce la moarte. Acel nor atârnă peste romantismul din această dramă romantică pentru tineri. Amenințarea cu tragedia este mereu acolo, făcând o posibilă dragoste dulce-amăruie.

Filmul îi urmărește pe Stella (Haley Lu Richardson) și Will (Cole Sprouse) în timp ce sunt supuși unui tratament în aceeași unitate.. În timp ce Stella este pe lista pentru un transplant de plămâni și respectă cu strictețe recomandările ei medicale pentru a nu rata procedura, Will a acceptat posibilitatea de a avea soarta tragică fără transplant. După ce se cunosc, decid să „aducă înapoi” singurul picior care îi desparte. Stella poartă chiar și un putter lung de exact cinci picioare pentru a se asigura că se află la aceeași distanță.

Accidentul înseamnă că nu numai că ating, dar Will îi efectuează RCP pe Stella. Îi este teamă că comunicarea cu el ar putea să o coste viața pe care și-o dorește cu atâta disperare. Chiar dacă o iubește Will decide că trebuie să renunțe la relația lor în creștere pentru a se asigura că poate merge mai departe cu viața ei. Acesta nu este de obicei finalul tragic pe care publicul l-ar putea imagina într-o poveste de dragoste, dar arată profunzimea dragostei lui Will pentru Stella.

16

Dacă rămân

(2014)

Inspirat din romanul lui Gayle Forman. Dacă rămân o vede pe tânăra Mia (Chloë Moretz) trăind o experiență în afara corpului când familia ei este implicată într-un accident de mașină mortal. Filmul spune povestea prezentului Miei în spital și a dragostei trecute pe care a îndurat-o, ducând la dezastru. Cea mai mare parte a conflictului din viața Miei de până acum a fost dacă va continua să se întâlnească cu băiatul din trupa emergentă sau își va urmări propriul vis de a studia la Juilliard, iar accidentul pune acest conflict în perspectivă pentru ea.

În timp ce Mia se află în sala de operație și apoi inconștientă în camera de spital, își amintește tot ce a condus-o în acest moment și învață treptat despre destinele tragice ale fiecăruia dintre membrii familiei sale, unul câte unul. Bunicii ei vorbesc cu corpul ei, anunțându-i că vor înțelege dacă „pleacă” să fie cu restul familiei în loc să aleagă să rămână în această viață.

Tragedia pentru Mia nu este despărțirea sau pierderea iubitului ei, ci faptul că indiferent de decizia pe care o ia, viața sau moartea ei este umbrită de circumstanțe tragice. Și-a pierdut mama, tatăl și fratele în viața ei, dar are șansa să-și împlinească visul. Moartea a ucis o familie întreagă și potențialul ei nu a fost niciodată realizat. Abia în ultimele momente ale filmului Mia ia o decizie.

15

Never Let Me Go

(2010)

O adaptare a romanului cu același nume de Kazuo Ishiguro. Never Let Me Go este un concept SF care a fost chiar prezentat în filmul de acțiune al lui Michael Bay, dar executat într-o manieră foarte minimalistă. În loc să se concentreze pe aspectele tehnologice sau SF ale poveștii, filmul se concentrează în principal pe drama generată de interpretările principale ale lui Andrew Garfield, Keira Knightley și Carey Mulligan.

Filmul se concentrează pe un grup de clone tinere create special pentru donarea de organe cu scopul de a prelungi viața altor oameni. Acesta nu este un mediu în care iubirea să poată înflori, iar apariția ei înseamnă în cele din urmă doar strângere de inimă, pe măsură ce personajele pline de speranță descoperă că lumii din jurul lor nu numai că nu-i pasă de dragostea lor, dar nici măcar nu îi consideră oameni. .

14

Șapte lire sterline

(2007)

Un film puțin cunoscut cu Will Smith în rol principal. Șapte lire sterline o abordare interesantă a unui subiect similar Never Let Me Go. Filmul se învârte în jurul unui bun samaritean mânat de un sentiment de vinovăție misterios și copleșitor, pe care publicul nu îl înțelege pe deplin inițial.

Când începe să se îndrăgostească de unul dintre oamenii pe care îi ajută, telespectatorii nu pot să nu spere că la orizont se va arăta un fel de răscumpărare sau iertare. Cu toate acestea, finalul filmului dezvăluie că finalul protagonistului trebuie să fie să se sinucidă și să devină un donator de organe pentru oamenii cu care a interacționat de-a lungul poveștii. Deși filmul nu a primit aprecieri de critică, Șapte lire sterline A câștigat mulți fani de-a lungul anilor datorită sfârșitului său de neuitat tragic.

13

Amur

(2012)

Majoritatea poveștilor de dragoste de pe ecran, chiar și cele cu un final trist, se concentrează pe dragostea tânără sau cel puțin pe punctul din viața cuiva în care dragostea se simte nouă. Nu asta e problema aici. Drama neclintită a lui Michael Haneke despre dragostea la bătrânețe este un portret sincer și convingător al unei romanțe nestângate de timp, dar incapabile să reziste la nesfârșit, în ciuda schimbărilor pe care le aduce.

În condițiile în care starea de sănătate a soției sale se deteriorează grav în urma complicațiilor de la un accident vascular cerebral, soțul iubitor al lui Jean-Louis Trintignant o sugrumă în pat ca un act de milă. Acest act îl rupe emoțional în mod clar, iar în ultima scenă este văzut acționând delirant. Onestitatea în execuție și scris face Amur o experiență foarte reală pentru public și tema ei – pierderea pe cineva pe care îl iubesc cu drag – este ceva cu care majoritatea oamenilor trebuie să se confrunte în mod inevitabil într-un fel sau altul în viața lor.

12

pacient englez

(1996)

Acest film cuprinzător și melodramatic al celui de-al Doilea Război Mondial, adaptat după romanul omonim al lui Michael Ondaatje, a câștigat nouă premii Oscar, inclusiv cel mai bun film și cel mai bun regizor pentru regizorul-scenar Anthony Minghella.

Filmul începe cu un bărbat ars grav care povestește cum a devenit astfel, iar finalul dezvăluie că el a fost implicat într-o aventură intensă cu o femeie căsătorită, care a dus la soțul ei să încerce să-i omoare pe toți trei într-o omucidere. sinucidere. El eșuează, lăsând-o pe protagonistă și pe iubita lui în viață, deși ea este grav rănită. O lasă să primească ajutor, dar împrejurările războiului din jurul lui îl împiedică să se întoarcă la timp.

Tragedia este cu siguranță frumoasă și satisfăcătoare, dar este unul dintre cele mai sfâșietoare sfârșituri din istoria filmului.

11

Poduri din județul Madison

(1995)

Multe finaluri de filme triste celebre sunt înălțătoare emoțional într-un fel, dar puține sunt la fel de dulce-amăruie ca finalul Poduri din județul Madison. Romantismul trist clasic se concentrează pe scurta dragoste dintre un fotograf călător și o gospodină rurală izolată, care se întâlnesc și se îndrăgostesc în timp ce fotograful este plecat în misiune.

Decizia miresei de război eșuate Meryl Streep de a rămâne cu soțul ei și de a-și crește copiii mai degrabă decât să plece cu bărbatul pe care îl iubește a fost o revelație pentru copiii ei. Acești copii dezvăluie această poveste abia la ani după ce ea a luat decizia ei – și după moartea ei ca un setup. Este cathartic din punct de vedere emoțional pentru ei că mama lor din viața de apoi îi învață în continuare despre dragoste și viață, dar este sfâșietor pentru public.

10

Moulin Rouge

(2001)

Moulin Rogue plin de melodii pop, un adevărat musical jukebox care se inspiră din muzica și dansul în stil Bollywood și spune o poveste de dragoste sinceră între Satina și Christian.

Cu Nicole Kidman și Ewan McGregor în rolurile principale, acest musical Baz Luhrmann a fost unic când a fost lansat în 2001. Moulin Rogue plin de melodii pop, un adevărat musical jukebox care se inspiră din muzica și dansul în stil Bollywood și spune o poveste de dragoste sinceră între Satina și Christian. Christian, un artist sărac, se îndrăgostește de curtezana Satine, pe care o dorește un bărbat mult mai bogat. Deși acest lucru creează o mare parte a conflictului, nu este locul unde are loc tragedia.

Pentru un film care este atât de mult despre glamour și sclipici, Moulin Rouge are un final tragic: Satina moare în cele din urmă de tuberculoză. Este neașteptat și sfâșietor să-i privești pe ea și pe Christian exprimându-și dragostea unul față de celălalt și apoi se confruntă cu o realitate atât de dură. Moartea lui Satine este prefigurată la începutul filmului, dar spectacolul din jurul poveștii de dragoste face publicul să uite de sine până când apare tragedia.

9

Mesaj într-o sticlă

(1999)

Nicholas Sparks a perfecționat arta de a spune o poveste de dragoste care se termină în tragedie. Înainte ca unele dintre romanele sale să fie filmate, Mesaj într-o sticlă a făcut o mare impresie asupra publicului, care nu știa la ce să se aștepte dacă nu ar fi citit cartea. Clasicul lui Nicholas Sparks este profund emoționant și se termină mai degrabă cu o tragedie șocantă decât prin fericire eternă. Povestea nu se concentrează doar pe relația dintre Garrett (Kevin Costner) și Teresa (Robin Wright), ci și pe Garrett și regretata lui soție.

După moartea ei, Garrett i-a scris scrisori regretatei sale soții pentru că pentru o lungă perioadă de timp nu a putut să se împace cu pierderea sa. Când în sfârșit și-a permis să meargă mai departe, a decis să-și ia rămas bun de la soția sa decedată, trimițându-i o ultimă scrisoare. Numai că de data aceasta, în ajunul întâlnirii sale oficiale cu Teresa, nu a putut să se întoarcă în timp și s-a înecat tragic în timpul unei furtuni pe mare.

8

O plimbare de amintit

(2002)

Un roman clasic de Nicholas Sparks, acest film este o adaptare a romanului său cu același nume. Jamie (Mandy Moore) și Landon (Shane West) sunt în liceu și ea ajunge să fie desemnată să lucreze cu el în timp ce îi îndrumă. Deși inițial respinge ideea de a se îndrăgosti vreodată de ea, în curând se îndrăgostesc disperat unul de celălalt. Cu toate acestea, așa cum este tipic pentru romanele lui Sparks, îndrăgostiții se află într-o situație gravă când Jamie îi spune lui Landon că are leucemie.

Într-un film plin de melancolie dureroasă, Jamie și Landon se căsătoresc în grabă și reușesc să petreacă puțin timp împreună înainte ca Jamie să moară. Filmul rămâne o dragoste dulce de liceu care se termină într-o tragedie sfâșietoare.

7

Într-o zi

(2011)

Două personaje se întâlnesc și există o conexiune instantanee, dar nu se lovesc imediat. În schimb, povestea lor este spusă pe parcursul mai multor ani, concentrându-se pe aceeași zi în fiecare an, pe măsură ce povestea progresează. Romantismul, care în cea mai mare parte pare ușor, ia o întorsătură șocantă când Emma (Anne Hathaway) moare tragic într-un accident rutier și este lovită de un camion scăpat de sub control. Incidentul are loc imediat după ce ea îl întâlnește în sfârșit pe Dexter (Jim Sturgess) după ani de zile în care fiecare a mers pe drumul său, deși chimia dintre ei este evidentă de la început.

Sfârșitul șocant te face să te gândești la aleatorietatea completă a vieții și a morții. Moartea Emmei îl lasă pe Dexter devastat. Și te face să te întrebi dacă soarta ar fi jucat același joc crud dacă s-ar fi întâlnit mai devreme. Într-o zi povestea poate fi tragică, dar este și iubită. A fost, de asemenea, adaptat într-un serial Netflix.

6

Caiet

(2004)

Romanele lui Nicholas Sparks sunt cunoscute pentru că sunt pline de lacrimi. Caiet nu este o excepție. Chimia dintre Ryan Gosling și Rachel McAdams face din film o poveste de dragoste iubită. Caiet și-a consolidat acum locul ca unul dintre cele mai populare filme de dragoste ale secolului 21. Povestea acum emblematică spune cum Noah și Ellie au petrecut împreună o vară minunată, înainte ca clasa și statutul social să-i despartă.

Ei se unesc în sfârșit după câțiva ani, dar într-o revelație șocantă, telespectatorii își dau seama că cea mai mare Ellie suferă acum de boala Alzheimer și nici măcar nu-l poate recunoaște pe bărbatul pe care l-a iubit atât de mult. În ultima scenă, un cuplu în vârstă zace mort unul lângă altul. În timp ce finalul implică un anumit sentiment de speranță, există ceva emoționant în a-i vedea pe acești doi murind împreună.