10 filme de acțiune emblematice care nu îmbătrânesc niciodată

Acţiune oferă multe dintre cele mai bune elemente din cinema, de la scene explozive și atmosferă tensionată până la protagoniste legendare și puncte culminante impresionante, dar nimic nu este mai puternic decât o linie de dialog realizată cu măiestrie. Aceste linii nu numai că transcend ecranul, ci și lumea cinematografiei, în cultura pop și nu numai.creând personaje și opere care se lipesc în istorie. Combinația de cuvinte magistrale cu performanțe impecabile ale unora dintre cei mai buni actori ai tuturor timpurilor creează o magie cinematografică care nu poate fi egalată nici măcar de cele mai palpitante și palpitante scene de acțiune.

Unele citate din filme sunt ușor de recunoscut, cum ar fi cele ale lui Sean Connery: „Numele Bond, James Bond„, care scoate în evidență omul și mitul, prezentându-l cu ușurință ca pe un agent vesel. Altele precum Harry murdar”s”Te simți norocos?“discurs, transmite perfect esența personajului și atrage un public mai largși nu doar alte personaje din film. Aceste momente încapsulează tot ce este grozav la un film de acțiune, creând citate atemporale care ridică filmul la următorul nivel și creează scene speciale, influente, care pot fi revăzute și repetate la nesfârșit.

10

„Prima regulă a clubului de luptă: nu vorbi despre club de luptă”.

Citat Tyler Durden – Fight Club (1999)

O adaptare a romanului care definește cariera lui Chuck Palahniuk. club de luptă, regizat de incredibilul David Fincher, este unul dintre cele mai influente filme din toate timpurile. Edward Norton joacă rolul unui angajat de birou obișnuit cu insomnie, care este deziluzionat de viața sa personală și profesională, până când se împrietenește cu carismaticul Tyler Durden (Brad Pitt), care îl ajută să creeze un grup militant subteran cu alți oameni care au aceleași idei. Tyler explodează la prima întâlnire: „Prima regulă a Fight Club este: nu vorbi despre Fight Club.” – o frază care s-a auzit în întreaga lume cinematografică.

Tyler Durden este unul dintre cele mai citate personaje din memoria recentă, aproape fiecare cuvânt pe care îl spune poate fi analizat, studiat sau studiat. Linia reprezintă un paradox complex care surprinde perfect dualitatea personajelor și povesteacând trebuie să menționezi ceva ce nu vrei să menționezi și, în același timp, este unul dintre cele mai repetate citate din cinematografia modernă. Citatul surprinde perfect spiritul romanului și al cărții și a devenit o forță în cultura populară pentru că menționează ceva ce nu trebuie spus.

9

„Salutează-l pe micul meu prieten!”

Citat Tony Montana – Scarface (1983)

Scarface este o dramă criminală tipică din anii 1980, bazată pe romanul din 1930 al autorului Armitage Traill. Acesta spune povestea refugiatului cubanez Tony Montana, interpretat de Al Pacino. Ascensiunea și căderea sa în comerțul cu droguri, la un moment dat a devenit unul dintre cei mai bogați lorzi ai drogurilor din Miami.. În cele din urmă, furia și paranoia lui îl înving și, în timp ce o bandă rivală de la conacul său îl atacă, Tony își dezlănțuie furia într-o scenă climatică și explozivă, apucându-și arma automată (completată cu un lansator de grenade) și țipând: “Salută-l pe micul meu prieten!înainte de a cădea asupra duşmanilor săi.

În general, portretizarea lui Pacino a lui Tony Montana este cu adevărat excepțională, întruchipând pe deplin personajul de-a lungul filmului, făcând actul său distructiv final și mai impresionant. Linia destul de sarcastică și plină de umor contrastează frumos cu miza vieții și morții. este implicat în timp ce Tony, bătut și învins, face o ultimă poziție sfidătoare. Cuvintele încapsulează farmecul casual și inteligența personajului, comitând și un act de violență brutală, care a ajutat fraza să devină un fenomen cultural la care se face referire și astăzi.

8

„Nu sunt prins aici cu tine. Ești închis aici cu mine!”

Citat Rorschach – Watchmen (2009)

Gardienii este un film epic cu supereroi regizat de Zack Snyder, care rămâne fidel materialului său sursă genial. Filmul este plasat într-o versiune alternativă a poveștii din 1985, urmărind un grup de supereroi pensionați care investighează o crimă care îi conduce într-o lume plină de conspirații și activități criminale. În timpul filmului, Rorschach, vigilentul mascat al grupului, se află în închisoare cu criminalii pe care i-a ajutat să-i pună în spatele gratiilor, rostind cu calm cea mai înfricoșătoare replică posibilă în situație: “Nu sunt blocat aici cu tine. Ești închis aici cu mine!»

Fraza iconică nu numai că a pătruns în cultura populară, dar s-a infiltrat și în alte filme și emisiuni, demonstrând întreaga amploare a popularității liniei. La un moment dat, privitorul se simte neajutorat din cauza lui Rorschach, interpretat cu măiestrie de Jackie Earle Haley, înainte ca totul să se schimbe într-o clipă. frica face loc uşurarii, arătând vitejia eroului mascat. Această frază rezonează atât de puternic, deoarece reflectă nu numai acest moment în timp, ci și ideea că cineva este mai puternic decât forțele copleșitoare care îl înconjoară și crede în ei înșiși atunci când totul pare pierdut.

7

— Aceasta este Sparta!

Citat din Regele Leonidas – 300 (2006)

Zack Snyder s-a întors cu o altă adaptare incredibilă la benzi desenate, de data aceasta a unei epopee istorice. 300adaptat după seria limitată cu același nume de Frank Miller și Lynn Varley. Intriga filmului spune povestea regelui Leonidas (Gerard Butler). care conduce o armată de 300 de spartani împotriva a 300.000 de soldați perși conduși de „zeul-rege” Xerxes.în contradicţii aparent de netrecut. După ce trimisul persan merge să-l întâlnească pe Leonidas, cerând supunerea înainte ca situația să devină război pe scară largă, Leonidas îl respinge cu brutalitate, lovindu-l cu piciorul în piept, împingându-l într-o groapă fără fund și strigând: „Aceasta este Sparta!»

Cuvintele nu pot face dreptate acestei scene, deoarece nu reușesc să transmită șocul și intensitatea momentului care stabilește scena pentru restul filmului și spiritul uimitor pe care îl arată cei 300 de spartani. Rege Leonidas, ca și armata sa, refuză să asculte de nimeni.iar livrarea barbară a lui Butler este una dintre cele mai înfricoșătoare bucăți de dialog din toate timpurile, întruchipând cu adevărat spiritul războinicilor antici. De atunci, strigătul de luptă a devenit o expresie emblematică folosită în vremuri de sfidare și rezistență, făcându-l unul dintre cele mai faimoase și populare citate din istoria filmului.

6

„Hura-ki-yay”.

Citat din John McClane – Die Hard (1988)

John McTiernan Die Hardbazat pe romanul din 1979 al lui Roderick Thorpe. Nimic nu durează pentru totdeauna, este pur și simplu unul dintre cele mai iconice și memorabile filme de acțiune din toate timpurile.. Infamul complot îl urmărește pe polițistul „obișnuit” John McClane (Bruce Willis) în timp ce se înfruntă cu un grup de teroriști în Piața Nakatomi, eliminându-i sistematic unul câte unul cu priceperea și ingeniozitatea lui. Liderul grupului, Hans Gruber (Alan Rickman), îl batjocorește pe McClane la radio, întrebându-l dacă crede că îi poate opri cu adevărat, înainte ca McClane să răspundă: “Ura… Nenorocitul.“

John McClane este, fără îndoială, una dintre cele mai incredibile performanțe ale lui Bruce Willis ca erou de acțiune, jucând impecabil un polițist obișnuit care refuză să renunțe și doborând de unul singur o întreagă rețea de teroriști. Linia în sine este atât de simplă, iar livrarea este ocazională și lipsită de griji, dar contrastează cu măiestrie cu situația în care se află. și creează momentul perfect între erou și răufăcător. McClane refuză să fie dezamăgit sau insinuat, iar încrederea și bravada lui strălucesc în timp ce rostește cele câteva cuvinte care au ajutat să cimenteze personajul și filmul în istorie și lansare. Die Hard franciza.

5

— Hasta La Vista, iubito.

Citat Terminator – Terminator 2: Judgment Day (1991)

Terminator 2: Ziua Judecății – film de acțiune science-fiction regizat de James Cameron.Titanic, Avatar) în continuarea incredibilului de popular „Terminator”, care a fost mai mult decât la înălțimea așteptărilor. Arnold Schwarzenegger joacă rolul cyborgului reprogramat din partea anterioară. care încearcă să afle mai multe despre comportamentul și obiceiurile umane de la tânărul său tovarășJohn Connor, care îl învață cuvinte obișnuite și expresii din argou precum „Hasta la vista, iubitoCeea ce a fost inițial menit să fie un rămas bun ocazional se transformă într-una dintre cele mai citate replici din tot cinematograful, luând cu adevărat o viață proprie.

Schwarzenegger livrează perfect linia după ce a înghețat și a distrus cyborg-ul îmbunătățit cu azot lichid, punctând bătălia culminală cu un moment de umor și lejeritate. Această linie este realizată cu măiestrie și introdusă la începutul filmului, dar ceea ce impresionează cu adevărat este livrarea carismatică a lui Schwarzenegger. cu accentul său iconic și vocea profundă, făcându-l una dintre cele mai recunoscute replici din orice film de acțiune. Această linie a fost folosită de nenumărate ori în diverse medii și culturi pop, făcând-o una dintre cele mai atemporale linii de filme de acțiune.

4

— Numele este Bond, James Bond.

Citat James Bond – Dr. No (1962)

Primul film Bond, bazat pe seria cult de romane de spionaj de Ian Fleming. Doctorul nrregizat de Terence Young a pus bazele tuturor viitoarelor filme Bond pentru generațiile viitoare. În film, agentul 007 James Bond, interpretat pentru prima dată de Sean Connery, călătorește în Jamaica pentru a dezlega misterul dispariției unui agent britanic. Stând la o masă dintr-un cazinou și aprinzându-și o țigară cu lejeritate, când este întrebat cine este, el răspunde cu o frază obișnuită și politicoasă: „Numele meu este Bond, James Bond.»

Aceste cuvinte instantaneu iconice au devenit sinonime Conexiune un serial în care fiecare iterație și actor care îl interpretează pe Bond își arată propria personalitate și stăpânire. Rareori o combinație de cuvinte a reprezentat perfect un personaj și trăsăturile sale la fel de talentat ca acesta, agentul extraordinar emanând o încredere și o carismă de neegalat pe ecran. Au existat foarte puține alte momente de film de acțiune care sunt la fel de recunoscute instantaneu.chiar și ritmul său simplu, care a devenit piatra de temelie și a ajutat la lansarea uneia dintre cele mai mari francize din istoria cinematografiei.

3

„Te voi căuta, te voi găsi și te voi omorî.”

Citat de Brian Mills – Taken (2008)

Pierre Morel Luat este un thriller de acțiune care îl vede pe Liam Neeson realizându-și întregul potențial în genul de acțiune, interpretând una dintre cele mai emblematice figuri importante din memoria recentă. Neeson joacă rolul fostului ofițer CIA Brian Mills. care trebuie să acționeze când fiica lui și cea mai bună prietenă a ei sunt răpite în timpul unei călătorii în Franța. Rețeaua albaneză de trafic de ființe umane. La telefon către liderul trupei, Mills ține un discurs înfiorător (și rece) care se termină cu fraza iconică: „Te voi căuta, te voi găsi și te voi omorî.“

„Nu știu cine ești. Nu știu ce vrei. Dacă cauți o răscumpărare, pot să-ți spun că nu am bani, dar am un set foarte specific de abilități. Abilități pe care le-am dobândit de-a lungul unei cariere foarte lungi. Abilități care mă fac un coșmar pentru oameni ca tine. Dacă o lași pe fiica mea să plece acum, va fi sfârșitul. Nu te voi căuta, nu te voi urmări, dar dacă nu o faci, te voi căuta, te voi găsi și te voi omorî.” – Brian Mills

Deși dialogul este acum considerat unul dintre cele mai strălucitoare dialoguri din filmele de acțiune, chiar și Neeson avea îndoieli cu privire la conținutul discursului și era îngrijorat de modul în care fanii îl vor primi. Din fericire, și-a lăsat deoparte îndoielile și a ținut unul dintre cele mai abil compuse și mai frumos rostite discursuri. aceasta arată natura calculatoare și abordarea metodică pe care ar avea-o pentru a-și salva fiica. Fiecare vers este perfect și nici un cuvânt nu este irosit datorită vocii răgușe și intonației subtile a lui Neeson, creând una dintre cele mai interesante și mai influente scene din toate timpurile.

2

— Nu te distrezi?

Citat din Maximus Decimus Meridius – Gladiator (2000)

Gladiator este o epopee istorică regizată de Ridley Scott, care a avut un uriaș succes critic și comercial de la lansare. Russell Crowe joacă rolul emblematicului Maximus Decimus Meridius, un general forțat să devină sclav și forțat să lupte ca gladiator în condiții brutale, care caută răzbunare pentru uciderea familiei sale. După o luptă deosebit de barbară în arenă, Maximus își pierde șansa de a supraviețui și de a-și distruge adversarii.el oferă cea mai puternică replică din film unui public dezamăgit și conducătorilor care privesc, explodând:Nu te distrezi?»

Maximus, prin orice măsură, trebuie să fie un bărbat pe punctul de a se prăbuși, forțat să lupte pentru viața sa, forțat în sclavie, și-a pierdut soția și copilul, așa că pentru el să arate acest foc din interior este cu adevărat una dintre capodoperele cinematografiei. . cele mai epice momente. Dezgustul, furia și tonul aproape batjocoritor cu care Crowe oferă această linie este perfect pentru punctul culminant. dintre toate evenimentele care au condus până la acest moment, unde Maximus a refuzat să fie un spectacol pentru distracția oamenilor. În patru cuvinte, Maximus dă o lovitură devastatoare întregului sistem, creând una dintre cele mai memorabile bucăți de dialog rostite vreodată.

1

„Trebuie să-ți pui o întrebare: „Mă simt norocos?” Deci, Punk?

Citat din Harry Callahan – Dirty Harry (1971)

Regizat de Don Siegel Harry murdar este un thriller neo-noir cu Clint Eastwood în rolul inspectorului Harry Callahan în prima parte a filmului. Harry murdar rând. Complotul îl urmărește pe Callahan în timp ce încearcă să dea de urma unui psihopat vicios implicat în certuri, urmăriri cu mașini și schimburi de focuri brutale. După una dintre cele mai emblematice împușcături din istoria filmelor de acțiune, Callahan și-a strâns în mână fidelul său .44 Magnum. oferă un discurs și un accent care va rămâne în istorie drept cel mai memorabil și atemporal din toate timpurile.:”Trebuie să-ți pui o singură întrebare: 'Mă consider norocos? Deci, punk?»

Uh, uh. Știu la ce te gândești. „A tras șase focuri sau doar cinci?” Ei bine, ca să fiu sincer, am cam pierdut urma tuturor acestor entuziasme. Dar, deoarece acesta este un .44 Magnum, cea mai puternică armă din lume, capabilă să-ți sufle capul, trebuie să-ți pui o întrebare: „Mă simt norocos?” Deci, punk? – Harry Callahan

Callahan îl provoacă pe criminalul rănit să-și amintească câte focuri a tras în schimbul de focuri și dacă este dispus să-și riște viața dacă ghicește greșit. Eastwood rostește frumos discursul într-o manieră calmă și neclintită, care îi întărește arhetipul anti-erou.creând una dintre cele mai faimoase și citate replici în film de acţiune poveste. Această linie se repetă la nesfârșit și se face referire în nenumărate lucrări, creând o icoană a personajului, actorului și filmului, care este definită și ridicată de această linie specială, care a rezistat testului timpului de peste 50 de ani. .