![Cele mai bune 10 filme cu Woody Allen Cele mai bune 10 filme cu Woody Allen](https://static1.srcdn.com/wordpress/wp-content/uploads/2024/11/woody-allen-montage-from-his-movies.jpg)
Cel mai bun Woody Allen Toate filmele sunt în principiu despre oameni ciudați în situații incomode, reflectând adesea asupra vieții și idiosincraziilor ei. Allen este unul dintre cei mai apreciați regizori americani din istorie, fiind nominalizat la Premiul Oscar pentru cel mai bun scenariu original de 16 ori și câștigând patru premii Oscar de-a lungul carierei sale. De asemenea, a primit premii BAFTA, Globul de Aur, Tony, Emmy și chiar premii Grammy. De asemenea, a câștigat premiul Cecil B. DeMille Golden Globe în 2014.
Allen și-a început cariera ca scriitor de televiziune și apoi s-a mutat în film, unde și-a dezvoltat o reputație pentru a scrie drame bazate pe dialoguri, prezentând adesea monologuri lungi, uneori interpretate chiar de Allen. A regizat totul, de la farse la comedii romantice. la drame și thrillere psihologice și, de câțiva ani, a părut că alegerea lui dintre cei mai buni actori de la Hollywood strigă să lucreze cu el. În 2023, Allen a lansat cel de-al 50-lea film regizoral cu rol principal Lovitură de stat întâmplătoare.
10
Punct de meci (2005)
Thriller psihologic în lumea tenisului
Punct de meci
- Data de lansare
-
26 octombrie 2005
- Arunca
-
Jonathan Rhys Meyers, Alexander Armstrong, Paul Kaye, Matthew Goode, Brian Cox, Penelope Wilton
- perioada de graţie
-
124 de minute
În 2005 Woody Allen a lucrat cu Scarlett Johansson la un thriller psihologic. Punct de meci. Jonathan Rhys Meyers joacă rolul unui fost jucător profesionist de tenis pe nume Chris Wilton, care se căsătorește într-o familie bogată, dar își găsește viața răsturnată când începe o aventură cu iubita cumnatului său, Nola (Johansson). Când Nola îl forțează pe Chris să divorțeze de soția sa și să se mute cu ea, el descoperă că întregul său statut social ar putea fi schimbat dacă face acest lucru, așa că ia cea mai proastă decizie posibilă.
Woody Allen consideră acest film unul dintre cele mai bune filme ale sale.
Este un film mult mai întunecat decât multe dintre filmele lui Allen și are multe în comun cu filmele noir și thrillerele psihologice moderne. Filmul a primit recenzii pozitive, are un rating de 77% pentru Rotten Tomatoes, iar Woody Allen îl consideră unul dintre cele mai bune filme ale sale (prin Vârstă). La Premiile Academiei, Allen a fost nominalizat pentru cel mai bun scenariu original și a fost, de asemenea, nominalizat la patru premii Globul de Aur: două pentru Allen, unul pentru cel mai bun film dramă și unul pentru Johansson. Cu toate acestea, nu a primit niciun premiu.
9
Trandafirul violet din Cairo (1985)
Comedie romantică fantastică despre un personaj de film care se află în lumea reală
În 1985, Woody Allen a regizat o comedie romantică în genul fantastic. Trandafir violet din Cairocine vede Eroul filmului vine în lumea reală pentru a urmări o femeie care se uită la filmul său. Mia Farrow o interpretează pe Cecilia, o femeie prinsă într-o căsnicie abuzivă și care își pierde locul de muncă. Ea este distrasă mergând la film și concentrându-se pe un personaj din film pe nume Tom Baxter. Când Tom observă că este urmărit, părăsește cadrul și începe să se întâlnească cu Cecilia, ceea ce face ca personajele din film să nu mai funcționeze.
Recenziile au lăudat regia și scenariul lui Allen ca fiind „lejere și drăguțe” și l-au numit unul dintre cele mai „ciudate” filme ale sale.
Actorul care îl interpretează pe Tom (Jeff Daniels) apare în oraș pentru a rezolva problema și intenționează să le distrugă relația pentru a-l forța pe Baxter să intre în film. Criticii le-a plăcut lansarea, oferindu-i un rating de 93% proaspăt pentru Rotten Tomatoes. Recenziile au lăudat regia și scenariul lui Allen ca fiind „lejere și drăguțe” și l-au numit unul dintre cele mai „ciudate” filme ale sale. Allen a fost nominalizat la Oscar pentru cel mai bun scenariu original și a câștigat un BAFTA pentru acesta, precum și cel mai bun film.
8
Blue Jasmine (2013)
O socialistă din Manhattan este forțată să se mute cu sora ei din clasa muncitoare.
Blue Jasmine este un film din 2013 regizat de Woody Allen și cu Cate Blanchett în rol principal. Comedia-dramă se învârte în jurul lui Jasmine, o socialită bogată din Manhattan, care este forțată să se mute în apartamentul surorii ei din San Francisco. Filmul îi are în distribuție pe Sally Hawkins în rolul surorii Jasmine, precum și pe Alex Baldwin și Peter Sarsgaard. Blue Jasmine a câștigat și Oscarul pentru cea mai bună actriță la Premiile Academiei 2014.
- Data de lansare
-
23 august 2013
- perioada de graţie
-
98 de minute
Comedia-dramă, lansată în 2013, a fost regizat de Woody Allen. Iasomie albastrăcare a văzut Cate Blanchett în rolul lui Jasmine Frances, o socialistă din Manhattan care trece prin vremuri grele. Ea are o criză de nervi și cade în datorii profunde, fiind nevoită să se mute cu sora ei Ginger (Sally Hawkins), o femeie din clasa muncitoare din San Francisco. Soțul lui Jasmine a fost arestat pentru fraudă, iar una dintre țintele lui a fost Ginger și soțul ei. După ce soțul lui Jasmine, Hal, se sinucide, viața ei se prăbușește.
Criticii au lăudat filmul, oferindu-i un rating de 90% proaspăt pentru Rotten Tomatoes, care spunea că Allen este cel mai bun.formă de vârf din perioada târzieRecenziile au lăudat, de asemenea, performanța lui Cate Blanchett ca o femeie care se destramă și atât de adâncă în propriile ei iluzii încât părea să nu aibă nicio ieșire. Filmul a primit trei nominalizări la Oscar, cu Blanchett a câștigat premiul pentru cea mai bună actriță Sally Hawkins a fost nominalizată pentru cea mai bună actriță în rol secundar, iar Allen a fost nominalizat pentru cel mai bun scenariu original.
7
Bullets Over Broadway (1994)
O comedie întunecată despre un film polițist despre un dramaturg forțat să atribuie iubita unui gangster în rol.
ÎN Gloanțe peste Broadwayun dramaturg care se luptă trebuie să găsească o modalitate de a-şi finanţa noua producţie şi acceptă să joace rolul iubitei fără talent a unui gangster celebru pentru a obține bani. John Cusack îl joacă pe David Shane, un dramaturg idealist care vine la Broadway din Pittsburgh și caută finanțare de la un gangster pe nume Nick Valenti (Joe Viterelli). Totuși, singura modalitate de a obține bani este să o interpretezi pe iubita lui Nick, Olive (Jennifer Tilly), în piesă.
Curând, un scolo pe nume Cheech (Chazz Palminteri) începe să o însoțească pe Olive la repetiții și îi dă lui David notele, care sunt idei surprinzător de bune. Cu toate acestea, odată cu succesul vine tulburări pentru toți cei implicați. Criticii au acordat filmului un rating foarte mare – 95% pentru Rotten Tomatoes, iar Oscarurile i-au acordat șapte nominalizări, inclusiv cel mai bun regizor și trei nominalizări pentru actorie. Dianne Wiest a câștigat premiul pentru cea mai bună actriță în rol secundar.
6
Crime și contravenții (1989)
O amantă amenință că va dezvălui o aventură care duce la rezultate criminale.
Infracțiuni și contravenții este o comedie-dramă existențială care urmărește un celebru oftalmolog pe nume Judah (Alan Alda), care își înșală soția și un realizator de documentar pe nume Clifford (Woody Allen). Judah pune la cale uciderea iubitului său pentru a-i proteja reputația, în timp ce Cliff își găsește dragostea pentru o femeie respinsă atunci când aceasta decide să fie cu cineva pe care Cliff disprețuiește. Cele două povești ale lor sunt paralele și apoi se termină cu cei doi bărbați care se încrucișează.
Criticii au lăudat filmul, cu o evaluare pozitivă de 92% pentru Rotten Tomatoes, cea mai mare parte a laudelor fiind către scenariul lui Allen.
Tema filmului este dilemele morale și întrebarea dacă oamenii pot continua să trăiască știind că au făcut ceva groaznic. Titlul și temele sunt bazate pe un roman rusesc. Crimă și pedeapsădeși finalul filmului este opusul deznodământului romanului. Criticii au lăudat filmul, cu o evaluare pozitivă de 92% pentru Rotten Tomatoes, cea mai mare parte a laudelor fiind către scenariul lui Allen. Infracțiuni și contravenții a primit trei nominalizări la Oscar, dar nu a câștigat nici una.
5
Miezul nopții la Paris (2011)
Film fantezie de călătorie în timp la Paris
În Midnight in Paris, scris și regizat de Woody Allen, Owen Wilson îl joacă pe Gil Pender, un scriitor care, în timp ce călătorește la Paris cu logodnica sa, începe să călătorească în timp în anii 1920 în fiecare seară la miezul nopții, conducându-l la întâlniri și comunicare. cu unele dintre cele mai mari nume ale orasului ale vremii. Pe lângă Wilson, distribuția îi include pe Rachel McAdams, Tom Hiddleston, Kathy Bates, Marion Cotillard, Corey Stoll și Adrien Brody.
- Data de lansare
-
11 mai 2011
- perioada de graţie
-
94 de minute
Woody Allen combină dragostea lui pentru cinematografia clasică cu o poveste de comedie SF despre un scenarist dezamăgit care călătorește în timp în Parisul Lost Generation din anii 1920. Owen Wilson este Gil Pender, un scenarist care se află în vacanță la Paris cu logodnica sa Inez (Rachel McAdams), care își vizitează părinții bogați. Cu toate acestea, ajunge să călătorească înapoi în timp până în anii 1920 și vizite la Zelda Fitzgerald, Ernest Hemingway, Gertrude Stein, Pablo Picasso și mulți alții.
Criticii au lăudat Miezul nopții la Parisdându-i un rating de 93% proaspăt pentru Rotten Tomatoes, numind scenariul lui Allen „dulce sentimental” și „fermecător”. Owen Wilson a primit, de asemenea, laude pentru rolul pe care Allen l-ar fi scris pentru sine în urmă cu trei decenii. Allen a câștigat un Oscar pentru cel mai bun scenariu original Miezul nopții la Paris filmul a primit, de asemenea, nominalizări pentru cel mai bun film, cel mai bun regizor și cea mai bună regie artistică.
4
Hannah și surorile ei (1986)
Comedie-dramă despre o familie numeroasă
Hannah și surorile ei
- Data de lansare
-
7 februarie 1986
În 1986, a regizat Woody Allen Hannah și surorile ei. Este o comedie-dramă de familie care se desfășoară pe parcursul a doi ani. începe și se termină cu cina de Ziua Recunoștinței în familie. Mia Farrow o joacă pe Hannah, Michael Caine joacă rolul soțului ei, iar Barbara Hershey și Dianne Wiest joacă rolul surorilor ei. Povestea principală este despre Hannah și soțul ei Elliot și problemele lor în căsnicia lor, când acesta are o aventură cu una dintre surorile ei. Între timp, o altă soră, Holly, se luptă cu cariera ei de actor.
Allen construiește filmul în mod similar cu un film cu Ingmar Bergman. Fanny și Alexanderconcentrându-se pe trei sărbători consecutive: una este o perioadă de satisfacție, a doua este o perioadă de frământări, iar a treia este o afișare a rezultatelor. Modul în care Allen a reușit să comute între povești și să-l mențină dinamic și interesant a fost lăudat, dându-i un rating de 91% prospețime. Hannah și surorile ei a primit șapte nominalizări la Oscar, câștigând premii pentru cel mai bun scenariu original, cel mai bun actor în rol secundar (Caine) și cea mai bună actriță în rol secundar (Dianne Wiest).
3
Vicky Cristina Barcelona (2008)
Două americane iau vacanță în Barcelona și se îndrăgostesc de același bărbat
„Vicky Cristina Barcelona” regizat de Woody Allen spune povestea prietenilor Vicky și Cristina care petrec vara în Barcelona. Filmul explorează opiniile lor diferite despre dragoste și relații în timp ce se întâlnesc cu un artist carismatic și pe fosta lui soție înflăcărată. Cu Scarlett Johansson, Rebecca Hall, Javier Bardem și Penélope Cruz, filmul se adâncește în complexitatea pasiunii și a descoperirii de sine.
- Data de lansare
-
15 august 2008
- perioada de graţie
-
96 de minute
Scarlett Johansson și Rebecca Hall în rolul nonconformistului Christina și tradiționala Vicky pleacă împreună în vacanță la Barcelona.. Acolo, amândoi îl cunosc pe un artist pe nume Juan Antonio Gonzalo (Javier Bardem). Ambele femei se îndrăgostesc de el, dar Cristina se întâlnește în cele din urmă cu el doar pentru a afla că el este încă îndrăgostit de fosta sa soție Maria (Penelope Cruz), care le sugerează să intre într-o relație romantică poligamă. Cu toate acestea, situația nu este niciodată stabilă pentru niciuna dintre persoanele implicate.
Lucrurile se complică și mai mult atunci când Vicky se implică cu Juan, formând un dreptunghi amoros intrigant. Criticii au lăudat filmul, oferindu-i un scor nou de 80% pentru Rotten Tomatoes, numind-o „tragicomedie amăgitoare” și lăudând distribuția și locul de filmare din Spania. Penelope Cruz a câștigat singura nominalizare la Oscar a filmului pentru cea mai bună actriță în rol secundar și a câștigat și Premiul Globul de Aur pentru cel mai bun film – muzical sau comedie.
2
Manhattan (1979)
Un scriitor din New York încearcă să găsească dragostea după ce soția sa îl părăsește.
Regizat de Woody Allen, Manhattan este o comedie-dramă romantică care explorează complexitatea relațiilor pe fundalul orașului New York. Cu Woody Allen, Diane Keaton și Mariel Hemingway, filmul tratează teme despre dragoste, infidelitate și căutarea fericirii în viața de oraș. Filmat în alb-negru, este cunoscut pentru imaginile și partitura emblematică, care include muzică de Gershwin.
- Data de lansare
-
25 aprilie 1979
- Arunca
-
Woody Allen, Diane Keaton, Mariel Hemingway, Michael Murphy, Meryl Streep, Anne Byrne Hoffman, Karen Ludwig, Michael O’Donoghue
- perioada de graţie
-
96 de minute
Manhattan este un film care are o relație complicată cu mulți fani datorită a ceea ce s-a întâmplat în anii de la lansare. Cu toate acestea, filmul în sine este unul dintre cele mai bune filme ale lui Woody Allen și unul dintre cele mai bune filme dramatice ale anilor 1970. Manhattan îl joacă pe Woody Allen în rolul lui Isaac, Un scriitor de comedie în vârstă de 42 de ani, a cărui a doua soție l-a părăsit pentru o femeie. Începe să se întâlnească cu o liceană de 17 ani (Meriel Hemingway) și se îndrăgostește de amanta celui mai bun prieten al său (Diane Keaton).
Ideea ca Allen să meargă la o întâlnire cu un adolescent are un sens foarte diferit, având în vedere viitoarea sa soție Sup-Yi Previn, care avea 22 de ani când a părăsit-o pe Mia Farrow pentru a începe o relație cu fiica ei adoptivă. Cu toate acestea, filmul a primit aprecieri universale, primind elogii ridicate de critică, cu un rating de 93% pentru Rotten Tomatoes, și a fost adăugat la National Film Registry de Biblioteca Congresului în 2001.
1
Annie Hall (1977)
Un bărbat încearcă să afle motivul incapacității sale de a găsi dragostea
În Annie Hall, regizat de Woody Allen, Allen joacă rolul comedianului Alvy Singer, iar Diane Keaton interpretează personajul principal. Filmul explorează complexitatea relațiilor prin reflecțiile lui Alvy asupra aventurii sale cu Annie, combinând comedia și drama introspectivă. A câștigat mai multe premii Academiei, inclusiv pentru cel mai bun film, și este cunoscut pentru tehnicile sale inovatoare de povestire și dialogul emoționant.
- Data de lansare
-
19 aprilie 1977
- perioada de graţie
-
93 de minute
Cel mai bun film al carierei lui Woody Allen a fost comedia-dramă satirică din 1977. Annie Hall. Allen îl joacă pe Alvy Singer, un bărbat care încearcă să înțeleagă de ce relația lui cu Annie Hall (Diane Keaton) a eșuat. Allen a scris acest rol special pentru Keaton. Chiar dacă filmul este etichetat ca o satira, se potrivește rolului, deoarece Allen deconstruiește subtil genul comediei romantice, vorbind direct cu camera, spargând al patrulea perete și spunând publicului ce se întâmplă în film.
Filmul are niște momente comice grozave, dar în același timp ia povestea în serios, iar experiența rezultată a fost de neegalat în cinematografe la acea vreme. În cele din urmă, a devenit o descoperire critică, primind laude. Woody AllenScriere și regie magistrală, cu un scor aproape perfect de 97% proaspăt Rotten Tomatoes. De asemenea, a câștigat patru premii Oscar, inclusiv cel mai bun film, cel mai bun regizor, cel mai bun scenariu original și cea mai bună actriță (Diane Keaton). Biblioteca Congresului a adăugat-o la Registrul Național de Film în 1992.