8 regizori care s-au reinventat după ce au făcut mult timp același film

nenumărate regizori de film sunt cunoscuți pentru că fac filme similare din nou și din nou, deși unii reușesc să se reinventeze cu ceva nou. Ar putea fi un regizor care a căzut în genul de acțiune și care mai târziu a mers complet împotriva așteptărilor publicului lansând un romantism epic care îi definește restul carierei și are un impact incredibil asupra cinematografiei. Alți regizori sunt cunoscuți pentru că se adresează în primul rând unui public masculin, care își arată apoi o nouă dimensiune cu o poveste extrem de feministă care îmbrățișează împuternicirea feminină.

Mulți dintre cei mai buni regizori ai tuturor timpurilor au fost clasificați în funcție de longevitatea și capacitatea lor de a se reinventa de-a lungul anilor. De la nume cunoscute precum James Cameron și Steven Spielberg, artiștii cu adevărat creativi găsesc adesea nevoia să se desprindă de așteptările publicului și să producă un film diferit de orice altceva în filmografiile lor apreciate. Reinventarea este unul dintre cele mai interesante lucruri pe care le poate face un regizoriar acești regizori și-au transformat stilurile după ani în care au făcut același tip de filme.

8

Steven Spielberg

S-a reinventat cu Lista lui Schindler (1993)

Deși este adevărat că Steven Spielberg este unul dintre cei mai faimoși regizori de film care au trăit vreodată, de-a lungul carierei sale și-a construit o reputație pentru a produce filme pentru familii și hituri de box office. Deși cariera lui Spielberg a decolat cu adevărat odată cu lansarea thrillerului intens de pe litoral Fălcile în 1975, de-a lungul anilor 1980 și 1990, producția sa a fost destinată în primul rând spectatorilor de toate vârstele. De ET, extraterestre la Indiana Jones direct la Jurassic Park, Pâinea și untul lui Spielberg în această perioadă a carierei sale au mulțumit publicului..

Cu toate acestea, odată cu lansarea lui Lista lui Schindler În 1993, Spielberg a prezentat o nouă latură a abilităților sale cinematografice cu o dramă istorică epică al celui de-al Doilea Război Mondial. Câștigător a șapte premii Oscar, inclusiv cel mai bun film Lista lui Schindler a restabilit Spielberg ca o voce cinematografică importantă în cinematografia pentru adulți maturi. După aceea, Spielberg și-a echilibrat producția mai prietenoasă cu familia cu lansări provocatoare precum Salvând soldatul Ryan, Lincoln, Podul Spionilorși chiar povestea autobiografică Fabuleledemonstrându-și abilitățile în orice gen la care încearcă.

7

David Fincher

S-a reinventat cu The Curious Case of Benjamin Button (2008)

David Fincher se numără printre cei mai mari realizatori de film și fiecare intrare din filmografia sa are ceva interesant de spus. În timp ce Fincher a avut un început dificil cu debutul său în direcție Extraterestru 3după eliberarea lui Se7en și-a continuat succesul cu o serie de thrillere psihologice fantastice, inclusiv Jocul, Fight Clubşi Cameră de panică. Cu un talent de a regiza povești cu adevărat convingătoare, cu nuanțe sinistre, după ce a făcut thrillerul de mister subestimat criminal. ZodiacFincher și-a schimbat direcția și s-a reinventat.

Curiosul caz al lui Benjamin Button este o ciudățenie interesantă în cariera lui Fincher, deoarece i-a schimbat formula obișnuită pentru a spune povestea bogată tematică a unui bărbat (Brad Pitt) care îmbătrânește invers. Cu elemente de fantezie, această adaptare a unei nuvele F. Scott Fitzgerald a arătat o latură diferită a lui Fincher și a dovedit că era departe de a fi un ponei cu un singur truc. Deşi De atunci, Fincher a revenit să lanseze mai multe lansări de thriller, cum ar fi fata dispărută şi Asasinulfilme ulterioare precum dramele biografice Rețeaua de socializare şi Om evidențiază talentele lor pentru reinventare și asumarea riscurilor artistice.

6

Ridley Scott

S-a reinventat cu Thelma & Louise (1991)

Ridley Scott a câștigat o recunoaștere pe scară largă pentru regia unor filme legendare științifico-fantastice, cum ar fi Străin şi Lama de alergaredouă lansări care i-au consolidat locul printre cei mai buni regizori ai secolului XX. Cu o reputație de a face filme de acțiune la scară largă, destinate în primul rând publicului masculin, o privire mai profundă asupra carierei lui Scott este de fapt mult mai subtilă decât atât. Un prim exemplu al versatilității incredibile a lui Scott a fost modul în care și-a reinventat stilul Thelma și Luisao poveste de călătorie feministă care abordează comportamentul bărbaților șovin și îmbrățișează împuternicirea feminină.

Ca un film de reper în cinematografia feministă, Thelma și Luisa este doar una dintre câteva momente în care Scott s-a reinventat și și-a demonstrat talentul în diferite stiluri. Din recursul rom-com al Un an bun cu Russell Crowe în epopeea detectivă în stil Scorsese gangster americanScott nu este străin de reinventare și risc. Cu toate acestea, în ciuda dorinței lui Scott de a încerca lucruri noi, el este, de asemenea, confortabil să-și îmbrățișeze moștenirea, așa cum se vede în Străin filme anterioare ca Prometeu pentru următoarea continuare moștenită Gladiatorul II.

5

Woody Allen

S-a reinventat cu Interiores (1978)

Woody Allen și-a creat o persoană unică în anii 1970, deoarece stilul său cinematografic implica un om nevrotic care se confruntă cu complexitățile și provocările existenței de zi cu zi. Acest lucru s-a văzut când a scris și a regizat comedii precum Vagon de dormit, Dragoste și Moarteși câștigătorul celui mai bun film Anne Hall. Pe măsură ce abilitățile de comedie ale lui Allen s-au îmbunătățit de-a lungul deceniilor, el a câștigat mai multe aprecieri și, după această câștigare majoră a Oscarului, ar fi de așteptat să-și continue cariera cinematografică în aceeași ordine de idei.

Totuşi, după Anne HallAllen și-a schimbat complet tactul și și-a reinventat stilul cu drama familială intensă Interioareun film pe care l-a scris și regizat, dar în care nu a apărut. Cu mult mai multe în comun cu opera lui Ingmar Bergman decât oricine din lumea comediei, Interioare a atins latura mai intelectuală a lui Allen evidențiind interesul său pentru operele dramatice, mai degrabă decât cele comice. în timp ce Allen nu a mai făcut niciodată o dramă atât de serioasă ca Interioareefectele ulterioare ale acestui film sunt clare în lansările ulterioare, cum ar fi Infracțiuni și contravenții sau Iasomie albastră.

4

George Miller

S-a reinventat cu Babe (1995)

Regizorul australian George Miller a pătruns pe scena filmului cu debutul său regizoral Mad Max în 1979, un film care nu numai că a servit ca punct de plecare pentru lunga durata francizei, ci și ca rolul de erupție al lui Mel Gibson. Ca un film de acțiune revoluționar realizat cu un buget redus, continuarea sa, Mad Max 2, și-a extins construcția mondială apocaliptică distopică și Miller s-a impus ca o nouă voce curajoasă în cinematografia contemporană. Deși Miller și-a lărgit orizontul cu alte lansări, precum comedia supranaturală Vrăjitoarele din Eastwick și drama Uleiul lui Lorenzoîn 1995, sa reinventat pentru un public complet nou.

Odată cu lansarea lui dragăun film pentru copii co-scris de Miller, el a deschis ușa divertismentului pentru copii și chiar a regizat continuarea Babe: Porc în orașul mare în 1998. În ciuda reputației lui Miller ca regizor al genului crud, punk rock și violent Mad Max franciza, a confundat și mai mult așteptările publicului făcând două Picioare fericite filme, o serie uşoară despre un pinguin care dansează tip tap. Deși Miller s-a întors de atunci la al lui Mad Max rădăcini, mare parte din filmografia sa include acum divertisment de familie potrivit pentru copii.

3

Adam McKay

S-a reinventat cu The Big Short (2015)

Adam McKay și-a început cariera ca scriitor pentru Sâmbătă seara live în anii 1990 și a folosit această experiență pentru a deveni un regizor important de comedie, realizând filme în colaborare cu absolvenți ai programului precum Will Ferrell. Cu Ferrell, a regizat McKay Ancoră, Nopțile Talladega, Frați vitregişi Ceilalți băieți și a fost în fruntea filmelor de comedie în anii 2000. Aceste filme îndrăgite au avut un succes uriaș, dar l-au clasificat pe McKay ca regizor al unui singur stil de film. Asta până când s-a reinventat cu lansarea lui Marele Scurt în 2015.

în timp ce Marele Scurt era încă o comedie, era o fiară foarte diferită de tot ce făcuse McKay anterior și a lui Satira muşcătoare a recesiunii globale din 2008 a dovedit că avea abilitățile de a crea comentarii sociale extrem de relevante. Ca nominalizat pentru cel mai bun film la Oscar, lansarea lui Marele Scurt a semnalat începutul unei noi etape mai satirice și mai conștiente din punct de vedere social a carierei lui McKay. Acest nou stil s-a extins la toate filmele ulterioare ale lui McKay, inclusiv filmul biografic Dick Cheany Adjunct și satira asupra schimbărilor climatice Nu ridica privirea.

2

James Wan

S-a reinventat cu Furious 7 (2015)

Regizorul australian James Wan a devenit cunoscut ca o voce importantă în lumea groazei. În calitate de co-creator al lanțul muntos şi Insidios francize și creatorul de Conjurarea Univers, Wan a fost responsabil pentru unele dintre cele mai de succes filme de groază ale secolului 21. Ca regizor, scriitor și producător, Wan a fost implicat în zeci de filme de groază, deși încă și-a găsit timp să se reinventeze și să-și demonstreze acreditările în film de acțiune cu excelentul Furios şi iute rate Furios 7 în 2015.

Deși este o mare schimbare de ritm pentru Wan, Furios 7 Este încă unul dintre cele mai bune filme vreodată Furios şi iute franciza, pe măsură ce continuă să ridice miza și să devină din ce în ce mai scandaloasă cu fiecare film ulterior. De la regizor de filme horror cu buget redus la omul din spatele unui blockbuster major de acțiune, primul film cu buget mare al lui Wan i-a permis să regizeze mai multe filme în afara genului de groază. Acest lucru a fost văzut în filmele sale ulterioare cu supereroi Aquaman şi Aquaman și Regatul pierdut.

1

James Cameron

S-a reinventat cu Titanic (1997)

Deși James Cameron poate fi acum concentrat în primul rând pe al lui avatar franciza, a cărei primă tranșă este filmul cu cele mai mari încasări din toate timpurile, primele zile ale carierei sale au fost pline de câteva lansări clasice. Ca omul din spate Terminator, Extraterestriişi Adevărate minciuni, Cameron a fost în primul rând un regizor de acțiune în anii 1980 și începutul anilor 1990. Cu toate acestea, odată cu lansarea lui Titanic, s-a reinventat ca un titan al cinematografiei care a doborât constant recordurile de box office și a lucrat doar la proiecte de care era complet pasionat, indiferent de cât timp au durat.

Titanic a fost o schimbare semnificativă de ritm pentru Cameron. Romantismul său istoric epic, plasat în jurul scufundării RMS Titanic în 1912, a fost cel mai scump film lansat vreodată. Titanic de asemenea a devenit filmul cu cele mai mari încasări din toate timpurile până însuși Cameron avatar a trecut peste asta. Succes fără precedent Titanic Însemna că Cameron nu va mai trebui să lucreze niciodată dacă nu ar fi vrut. Acest lucru i-a permis lui Cameron să se reinventeze și să se concentreze pe rafinarea aspectelor vizuale și tehnice, iar până la următorul său film aveau să treacă 12 ani. avatar a fost lansat și încă cu 13 ani înainte ca continuarea sa să fie lansată.