Cele mai subestimate 25 de filme din toate timpurile

Cinefilii nu au observat filme subestimate. În medie, peste 1.000 de filme sunt produse în prezent în Statele Unite în fiecare an. Acesta este un număr imens de povești aduse la viață pe ecran și este imposibil să le vezi pe toate. Filmele cu bugete mari ajung pe marile ecrane, în timp ce altele primesc lansări mai mici prin streaming. Filmele cu buget redus participă la festivaluri de film și, astfel, pot primi mai multe finanțări. Cu toate acestea, dintre aceste potențial mii de filme lansate în întreaga lume, doar câteva reușesc să iasă în evidență.

Multe dintre celelalte filme sunt extrem de subestimate. Fie că nu au fost văzuți de foarte mult public, nu au avut o mare lansare în afara țării lor de origine, fie din anumite motive au fost umbriți de un alt film. Aceste filme reprezintă cele mai subestimate filme din toate timpurile care merită cu siguranță vizionate.

25

Crăciunul negru (1974)

Regizorul Bob Clark

Deși unii vor argumenta că Crăciunul negru nu este un film subestimat și este adesea uitat când vine vorba de filme slasher. Crăciunul negru A avut două remake-uri de la începuturile sale în 1974, dar originalul este, fără îndoială, cel mai bun.

Este, de asemenea, unul dintre primele filme finale cu fete slasher, care a influențat toate filmele slasher ulterioare, inclusiv Halloweencare a fost lansat câțiva ani mai târziu. Crăciunul negru O are în rol principal pe Olivia Hussey în rolul unei surori ai unei sorori care descoperă că surorile ei sunt ucise după ce a primit apeluri telefonice obscene.

Desigur, în anii 1970, recenzenții erau împărțiți dacă filmul era bun sau nu. Mulți oameni nu au înțeles rostul filmului pentru că a lăsat evenimentele deschise cu un final. De atunci a devenit un clasic cult, cunoscut pentru tonul său feminist.

24

Pierdut în America (1985)

Regizorul Albert Brooks

Pierdut în America a fost bine primit de critici atunci când a fost lansat în 1985, dar nu a reușit să facă zgomot la premii sau la box office. Peste 30 de ani mai târziu, s-ar putea să nu fie amintit în același mod ca alte filme Albert Brooks. Brooks nu numai că a regizat și co-scris filmul, dar este și una dintre vedete.

Filmul urmărește un soț și o soție care decid să renunțe la locul de muncă, să vândă tot ce au și să trăiască pe drum. Din păcate, se transformă într-o comedie de erori, deoarece tot ce poate merge prost va merge prost, inclusiv soția care descoperă că are o problemă cu jocurile de noroc odată ce ajung la Las Vegas.

Pierdut în America este o mare satiră și o critică a visului american așa cum îl cunoștea publicul cândva. Glumele sunt hilare, iar chimia distribuției este perfectă.

23

Dormit cu alte persoane (2015)

Regizat de Leslye Headland

Anii 2020 au văzut o oarecare nostalgie pentru comediile romantice vechi din anii 1990. Cu toate acestea, acest film din 2015 este o bijuterie ascunsă care va umple un gol pentru mulți spectatori.

Alison Brie și Jason Sudeikis joacă doi adulți care au o aventură de o noapte cu zece ani înainte de evenimentele din film. Când se reîntâlnesc, devin prieteni și încearcă să evite orice tensiune sexuală, în ciuda atracției lor unul față de celălalt. Când amândoi încep să aibă sentimente unul pentru celălalt, încearcă să meargă mai departe văzând alți oameni, fără să dorească să strice ceea ce au.

Pe parcurs amândoi trebuie să se ocupe de propriile lor probleme complexe legate de sex și intimitate. Acesta este un film emoționant, dar distractiv, pe care mai mulți iubitori de romantism ar trebui să-l vizioneze.

22

The Great Mouse Detective (1986)

Regizat de Ron Clements, Bernie Mattinson, David Michener și John Musker

Timp de decenii, Disney a încolțit piața filmelor de animație pentru copii și familii. În timp ce alte studiouri produc povești de calitate, pur și simplu nu pot ține pasul cu puterea studioului. Acest lucru a început să se schimbe în ultimii ani, dar există încă câteva filme în catalogul animat Disney care sunt trecute cu vederea de mulți. Unul dintre ei Marele detectiv de șoareci.

Marele detectiv de șoareci este versiunea lui Disney a lui Sherlock Holmes, cu excepția, desigur, că detectivul și asistentul său sunt șoareci care investighează secretele societății londoneze de șoareci. Nenorocitul este unul dintre cele mai înfricoșătoare personaje ale Disney: un șobolan căruia nu se teme să omoare alte personaje de pe ecran. Este posibil ca, cum ar fi Cazan Negruunii părinți au considerat că era prea înfricoșător pentru copiii lor mici când a fost lansat inițial, iar acest lucru a contribuit la uitarea sa de mulți.

Aceasta este cu adevărat o adaptare fantastică a lui Sherlock Holmes, dacă o puteți numi așa. Acest film, dintr-o epocă în care animația era încă desenată manual, este o reflectare a unei ere de mult apuse pentru Disney.

21

Stardust (2007)

Regizat de Matthew Vaughn

Praf de stele s-a pierdut în amestecul filmelor de dragoste din anii 2000, în ciuda faptului că este o adaptare aproape perfectă a materialului sursă. Filmul este bazat pe romanul omonim al lui Neil Gaiman și are echilibrul perfect între fantezie, aventură și romantism.

În film, un tânăr vede o stea căzând dincolo de zidul care separă micul său sat de cel vecin și jură că va întoarce steaua femeii pe care o iubește. Cu toate acestea, când traversează zidul, se trezește într-un loc în care magia prinde viață, vrăjitoarele folosesc scopuri nefaste pentru a păstra tinerețea, iar steaua nu este un obiect, ci o femeie vie, care respiră.

Praf de stele duce telespectatorii într-o aventură uimitoare ca un bărbat și o legătură de stea, evadează o vrăjitoare și surorile ei și se împrietenește cu o navă de pirați care urcă în cer. Aceasta este una dintre pietrele prețioase care este trecută cu vederea în favoarea fanteziilor cu buget mare și este, fără îndoială, unul dintre cele mai subestimate romane.

20

Bucătar (2014)

Regizorul Jon Favreau

Favreau a regizat, scris, produs și jucat în film.

Cei mai mulți cinefili moderni îl cunosc pe Jon Favreau din universul cinematografic Marvel. Cu toate acestea, a fost un actor și regizor de multă vreme, și bucătar este propriul său proiect de pasiune după ce a apărut în multe blockbuster cu buget mare, cum ar fi filmele MCU. Favreau a regizat, scris, produs și jucat în film.

bucătar Povestea urmărește un bucătar celebru care își pierde slujba la un restaurant de prestigiu după ce se ceartă cu un critic alimentar din cauza muncii sale. El decide să lucreze pentru el însuși, reluând legătura cu dragostea pentru mâncare și cu fiul său în timp ce își deschide propriul camion de mâncare. Bucătarul Roy Choi a curatat meniul creat pentru film pentru a se asigura că mâncarea este autentică și arăta delicioasă.

Deși filmul a primit recenzii bune de la critici, nu mulți oameni au văzut proiectul. Aceasta este cu siguranță una dintre cele mai bune lucrări ale lui Favreau.

19

Burlesc (2010)

Regizorul Steve Antin

Muzicalele nu sunt pentru toată lumea. Acesta este unul dintre principalele motive pentru care eșuează la box office. BurlescCa muzical, de la bun început a fost vorba de două lucruri: Christina Aguilera și Cher. Doi vocali puternici interpreteaza personajele principale. Dacă primul este un artist aspirant care se angajează ca chelneriță într-un club burlesc, atunci al doilea este proprietarul.

O mare parte din muzical conține clișee de comedie romantică, dar acest lucru nu diminuează divertismentul. Aguilera este o forță de luat în seamă. Are farmecul și naivitatea cerute caracterului ei de oraș mic, dar și focul și impulsul care o ajută să urce pe scena clubului. Muzica filmului amintește de vechile cluburi de jazz și burlesque, păstrând totuși povestea contemporană.

18

Dragoste albastră (2002)

Regizorul John Stockwell

Femeile tinere dintr-o anumită generație sunt probabil familiarizate Blue Crush. Cu toate acestea, în afară de aceasta, filmul nu a avut un public uriaș. Acesta este cel mai subestimat film sportiv al vremurilor noastre.

Inspirat de un articol de revistă despre femeile surfer din Hawaii, filmul urmărește încercarea unei tinere de a pătrunde în surfingul profesional după un eșec grav. Are sprijinul celor doi prieteni cei mai buni ai ei (precum colegii de cameră și colegii de muncă), dar trebuie și să își crească sora mai mică după ce mama lor i-a abandonat și mai trebuie să își păstreze un loc de muncă pentru a contribui la chirie. Filmul are și o intriga romantică: ea se îndrăgostește de un fotbalist care se află în vacanță într-un hotel în care lucrează femei.

Filmul poate avea niște imagini grafice brute în momentele în care capul lui Kate Bosworth este inserat digital în corpul surferului, dar are cantitatea potrivită de inimă și performanțe stelare ale întregii distribuții.

17

Toți câinii merg în rai (1989)

Regizat de Don Bluth, Gary Goldman și Dan Kuenster

…un exemplu perfect al epocii de aur a animației.

Deși filmele de animație Disney au fost mult timp considerate singurele filme pentru copii, Don Bluth a produs o serie de filme de animație care prezintă personaje vibrante, povești fantastice și drame nervoase. Bluth este omul din spatele lacrimilor unor astfel de copii ca Pământul dinainte de timp Şi coada americană. Cu toate acestea, în favoarea poveștii dinozaurilor, aceasta este adesea trecută cu vederea Toți câinii merg în rai.

Toți câinii merg în rai Urmărește un câine care scapă din paradis după ce a fost ucis, intenționat să se răzbune pe prietenul care l-a trădat și ucis. Cu toate acestea, în căutarea răzbunării, se reîntâlnește cu un alt câine cu care se împrietenește și se împrietenește cu o fetiță orfană. În cele din urmă, învață ce înseamnă cu adevărat să fii prieten.

Filmul a avut ghinionul de a concura la box office cu filmul Disney. Mica Sirenă în 1989 și a fost eliberat în aceeași zi. Mica Sirenă a castigat insa Toți câinii merg în rai a avut vânzări VHS suficient de puternice pentru a garanta o continuare și o eventuală serie. Acest film este la fel de distractiv pentru copii ca și pentru adulți și este un exemplu minunat al epocii de aur a animației.

16

Tot ce vreau să fac (1998)

Regizat de Sarah Kernochan

O parte din motiv Tot ce vreau să fac este unul dintre aceste filme subestimate, deoarece a fost pierdut în mare parte în obscuritate din cauza schimbărilor de titlu și a editării emisiunilor de televiziune. Filmul a fost lansat și sub titlu Lovit! Şi Pasăre păroasă.

Aceasta este o dramă plasată într-un internat de fete în anii 1960. Când fetele află că școala va fi comasată cu o școală de băieți vecină, luptă împotriva fuziunii. Pare orientat spre femei (și puțin mai tânăr) Casa Animalelor.

Având în vedere cine este cine dintre actorii adolescenți de la sfârșitul anilor ’90 și începutul anilor 2000, acest film seamănă foarte mult cu o capsulă a timpului. Filmul le are în rolurile principale pe Rachael Leigh Cook, Kirsten Dunst, Gabbie Hoffman, Monica Keena și Heather Matarazzo în rolul adolescentelor din centrul poveștii. Toate actrițele au proiecte de nivel superior, dar aici văd unele dintre cele mai bune roluri ale adolescenților.

15

Better Off Dead (1985)

Regizat de Savage Steve Holland

E mai bine să mori ia ideea unei persoane cu o viață mizerabilă care se gândește la sinucidere și continuă să-i arunce obstacole în cale. Acesta este un film surprinzător de amuzant pe care puțini oameni l-au văzut.

În filmul din 1985, John Cusack joacă rolul unui adolescent care pur și simplu nu poate să ia o pauză. Iubita lui se desparte de el, frățiorul său este mai interesant decât el, își pierde slujba, iar părinților lui par să nu le pese deloc de el. Nu simte că mai are pentru ce să trăiască, dar planurile lui de a se sinucide sunt în continuare zădărnicite de lucruri precum o competiție de schi fond împotriva unui bătăuș local.

Deși se zvonește că John Cusack a urât filmul și cum a fost primit de critici când a fost întrebat despre el în 2013. Reddit AMACusack a explicat: „Am crezut că ar fi putut fi mai bine, dar cred așa despre aproape toate filmele mele. Nu am nimic împotriva filmului… Mă bucur că încă mai place oamenilor.»

14

Vorbește (2004)

Regizat de Jessica Sharzer

Deși majoritatea telespectatorilor au aflat despre Kristen Stewart datorită rolului ei din film Amurg francize de film, ea a fost o actriță copil care lucrează cu mult înainte ca acele filme să înceapă să fie făcute. Stewart a apărut în Cameră de panică alături de Jodie Foster și a condus un jaf în copilărie Prinde acest copil înainte de a fi suficient de mare ca să conducă o mașină. Ea a apărut și în această dramă subestimată.

Vorbi a fost inspirat din romanul cu același nume al lui Laurie Halse Anderson. Urmărește un tânăr elev de liceu care încetează să vorbească după ce a fost violat la o petrecere de un elev mai în vârstă și mai popular. În timp ce se luptă să facă față traumei a ceea ce i s-a întâmplat, trebuie să-și refacă viața și încrederea în sine.

Criticii au lăudat interpretarea lui Stewart, dar filmul a fost difuzat pe Lifetime și Showtime abia după premiera la Festivalul de Film de la Sundance, împiedicând-o să fie văzut de un public mai larg.

13

Vine noaptea pentru noi (2018)

Regizat de Timo Tjahjanto

Când publicul se gândește la filmele de arte marțiale, ei tind să se gândească mai întâi la cinematograful chinez și japonez. Cu toate acestea, acest thriller indonezian îi poate face să-și dorească să-și lărgească orizontul puțin mai mult.

Filmul urmărește un membru al Triadei Six Seas care își asumă responsabilitatea să ascundă o fată tânără după ce Triada îi distruge întregul sat. Este urmărit necruțător de unul dintre vechii săi prieteni, dar asta nu îi diminuează hotărârea. Totul se rezumă la faptul că un bărbat se confruntă cu o întreagă hoardă de criminali alături de care a lucrat cândva, căutând să asigure siguranța unei fetițe, chiar dacă s-ar putea să nu trăiască pentru a-și vedea obiectivul atins.

Secvențe de luptă în Vine noaptea pentru noi sunt la acelasi nivel cu John Wickprobabil cea mai mare franciză de arte marțiale din vremurile moderne. A fost lansat direct în streaming datorită unui acord de distribuție cu Netflix, dar a trecut în mare parte neobservat.

12

A crack in Time (2018)

Regizat de Ava DuVernay

O fisură în timpRomanul lui Madeleine L’Engle a fost adaptat în filme de mai multe ori, dar de obicei pentru micul ecran. Adaptarea romanului din 2018 a încercat să aducă povestea la o scară masivă pe ecranele cinematografice și a reușit. Din păcate, filmul a fost criticat și nu și-a făcut înapoi bugetul la box office.

O fisură în timp spune povestea lui Meg și a fratelui ei mai mic Charles Wallace, care pornesc într-o călătorie prin spațiu și timp pentru a-și salva tatăl dispărut din IT. Ei sunt ajutați de prietenul lui Meg, Calvin (care a devenit în cele din urmă soțul ei în seria originală de romane). Povestea îi duce pe copii într-o aventură care sfidează fizica, care le amintește de importanța iubirii și a empatiei.

Versiunea din 2018 a filmului merită mult mai multă dragoste decât a primit, deoarece este o bucurie să vezi desfășurarea cu decoruri masive, costume uimitoare și secvențe fantastice uluitoare. Are, de asemenea, o distribuție stelară: Storm Reid, Levi Miller, Chris Pine, Mindy Kaling și mulți alții.

11

Dincolo de lumină (2014)

Regizat de Gina Prince-Blythewood

…un film care distrează și deschide dialogul…

Dincolo de Lumină este un alt roman contemporan care nu a primit recunoașterea pe care o merită. Deși filmul a fost nominalizat la mai multe NAACP Image Awards și Black Reel Awards, în afara organizațiilor create special pentru a onora artiștii de culoare, filmul nu a câștigat prea multă popularitate. Aceasta este o poveste grozavă de dragoste care chiar aparține.

Filmul urmărește o tânără femeie de culoare care tocmai își începe cariera de cântăreț ca superstar, în timp ce sănătatea ei mintală se deteriorează rapid. Un tânăr polițist îi salvează viața. Este ca Bodyguard a fost adus în epoca modernă și a încercat să abordeze impactul urcării pe scara către faimă asupra sănătății mintale. Acesta este genul de film care distrează la fel de mult pe cât deschide dialogul, așa că este păcat că publicul l-a ratat atât de ușor.

10

Aripi ale dorinței (1987)

Regizat de Wem Wenders

Acest film german a servit de fapt drept bază pentru film. Orașul Îngerilor cu Nicolas Cage și Meg Ryan. Deși filmul american este mai celebru, originalul nu este mai puțin demn de remarcat.

Aripi ale dorinței vede un grup de îngeri care păzesc Berlinul înainte de căderea Zidului Berlinului. Unul dintre îngeri se îndrăgostește de unul dintre oamenii pe care îi urmărește și decide să devină muritor pentru a putea fi alături de ea. Este cu siguranță un film mai lent decât multe alte bijuterii subestimate, dar ritmul mai lent permite publicului să fie mai prezent în evenimentele filmului.

Deși filmul a câștigat premii la mai multe festivaluri de film din Europa la momentul lansării sale, s-a stins în mare parte până când interesul a fost reînnoit datorită Orașul Îngerilor un deceniu mai târziu.

9

Fighting Your Family (2019)

Regizat de Stephen Merchant

Florence Pugh pare să fi apărut pe scena blockbuster din senin, dar nu este în întregime adevărat. Ea a lucrat constant de când era adolescentă. Marea ei pauza a venit prin acest film sportiv. Luptă cu familia meaînainte ca ea să apară în Midsommar și Fetele mici.

Pugh poate fi mai cunoscută pentru ultimii doi (și rolul ei ca Yelena Belova în MCU), dar Luptă cu familia mea arată ce interpretă versatilă și fizică este. Ea joacă rolul unei tinere care își începe cariera de lupte într-o familie de luptători. Se bazează pe un documentar din 2012 despre luptătoarea Paige, pe care Pugh o aduce la viață în film.

Mulți oameni au respins filmul pentru că l-au văzut ca pe o modalitate de a promova WWE (World Wrestling Entertainment) fără să-și dea seama că povestea se bazează pe o poveste adevărată. Și ei l-au respins ca fiind ceva frivol, dar este spectaculos și acționat solid.

8

Unul dintre morți (2017)

Regizat de Shinichiro Ueda

Unul dintre Morți este, fără îndoială, cel mai bun film modern cu zombi și este impresionant. În ultimele decenii, multe filme cu zombi au fost realizate, deoarece autori diferiți au dorit să exprime aceeași idee în felul lor. Unul dintre Morți aduce într-adevăr o întorsătură cu totul nouă genului – și începe cu o secvență de deschidere de 40 de minute, care este o singură lovitură. Acest lucru este nemaiauzit în cinematografia modernă.

Este o interpretare foarte meta a subgenului zombie horror, deoarece implică un grup care încearcă să facă un film cu zombi atunci când are loc un adevărat focar de zombi. One Cut Of The Dead este cu adevărat o scrisoare de dragoste către subgenul de groază și în general. Cu siguranță îi va mulțumi pe oricine este interesat de filmele cu zombi, realizarea de filme sau chiar doar pe cei care iubesc filmele și vor să se distreze.

7

Terorist (1998)

Regizat de Santosh Sivan

În ultimii 20 de ani, India s-a îndreptat către filme mai întunecate și s-a îndepărtat de spectacolul mai ușor al Bollywood-ului anilor 1990. Asta nu înseamnă că acele momente mai ușoare nu există, dar cu siguranță a fost făcută o încercare de a evidenția poveștile mai întunecate din film. O parte din aceasta se datorează studiilor dramatice ale personajelor, cum ar fi Terorist.

Filmul este despre o tânără care aparține unui grup militant. Fratele ei a devenit un martir pentru cauza lor, iar acțiunile lui o bântuie atât de mult încât ea decide să-și dea viața într-un atentat sinucigaș care îl va ucide și pe politician. Cu toate acestea, după ce se oferă voluntară pentru această slujbă, este trimisă într-o casă sigură din mediul rural pentru a aștepta ziua atacului și acolo află că este însărcinată. Această cunoaștere o duce la multă introspecție și confuzie în timp ce se luptă cu luarea deciziilor.

Filmul nu este despre o explozie. În schimb, este vorba despre persoana din spatele ei. Există puține dialoguri și publicul se bazează pe ei pentru a observa efectiv prin ce trece tânăra și ce o motivează în cele din urmă.

6

Miss Granny (2014)

Regizorul Hwang Dong-hyuk

domnișoara bunica nu subestimat în Coreea de Sud. Acolo este bine cunoscută comedia. Cu toate acestea, așa cum se întâmplă adesea cu lansările interne în țări mai mici, restul lumii poate să fi dormit pe ceva care ar fi trebuit să fie un hit internațional. Filmele și televiziunile sud-coreene au devenit de curând disponibile din punct de vedere legal în mai multe țări, cu excepția acordurilor de distribuție mici cu alte țări asiatice.

domnișoara bunica este despre o femeie de 70 de ani care se găsește în mod miraculos în corpul unui tânăr de 20 de ani după ce a făcut o fotografie într-un studio de fotografie. Ea va fi capabilă să navigheze în viața modernă într-un corp mai tânăr, cu toată înțelepciunea care vine odată cu vârsta. Desigur, acest lucru vine într-un moment în care fiul ei vrea să o pună într-un azil de bătrâni și relația ei cu membrii familiei a devenit tensionată.

Filmul este distractiv, deoarece îl pune pe personajul principal în situații absurde, dar face și un comentariu grozav asupra a ceea ce înseamnă să fii femeie, deoarece găsește anumite lucruri în afara controlului ei, indiferent de vârsta pe care pare să aibă.