9 cele mai bune filme Mumblecore care au definit genul

La intersecția dintre tehnologie și spiritul indie DIY se află mumblecore, un brand de cinema minimalist care a definit începutul anilor 2000. Deși mulți îl clasifică drept un subgen al cinematografiei independente, mumblecore ar fi definit mai precis ca un mod de producție de film. Stilul său simplist și naturalist permite tinerilor cineaști să-și arate talentul cu un buget redus. Deși termenul este respins de creatorii săi, mișcarea creată de ei a avut o influență incontestabilă asupra peisajului cinematografiei independente, lansând cariere la Hollywood și prezentând publicului unii dintre regizorii și actorii lor preferați.

Originile mumblecore datează din 2005, când Andrew Bujalski, Joe Swanberg și Jay și Mark Duplass au proiectat filme la Festivalul de Film SXSW. Termenul a fost inventat în treacăt, dar a continuat să dea naștere unor regizori premiați, emisiuni TV de succes și un subgen de groază numit mumblegore. În contextul istoriei filmului, mumblecore reprezintă efectele noii tehnologii ale camerelor digitale disponibile consumatorilor. În timp ce studiourile independente s-au străduit să-și țină porțile deschise, acești tineri realizatori de film au creat un stil de filmare bazat pe performanțe naturaliste, personaje incomode și camera portabilă.

9

Remediu pentru melancolie (2008)

Regizat de Barry Jenkins

Opt ani înainte de regie Lumina luniiBarry Jenkins și-a oferit interpretarea filmului mumblecore în 2008 Medicamente pentru melancolie. Jenkins folosește acțiunea conversațională ca o platformă dialectică pentru a discuta problemele negre care se aplică decorului din San Francisco al filmului.

Centrat în jurul unui cuplu după o aventură de o noapte, Medicamente pentru melancolie se aliniază cu personajele ciudate ale lui Mumblecore și cu munca de cameră în stil documentar, folosind vocile lui Micah și Jo pentru a rumina despre gentrificare, asimilare și socoteală cu întuneric. În stilul clasic mumblecore, Medicamente pentru melancolie a avut premiera la SXSW și a câștigat o rentabilitate relativ reușită la box office față de bugetul său de 15.000 de dolari.

Deși ia luat ceva timp pentru ca lui Jenkins să devină regizorul care este astăzi, debutul său din 2008 a demonstrat capacitatea sa unică de a experimenta culoarea. Culoarea desaturată a filmului aproape reprezintă încercările slabe ale personajelor de a se conecta. Fiind singurul regizor de culoare de pe această listă, Barry Jenkins Medicamente pentru melancolie de asemenea, evidențiază disparitatea reprezentării negre în spațiul mumblecore.

8

Daddy Long Legs (2009)

Regizat de Josh și Benny Safdie

Alăturați de Greta Gerwig la Diane Fink Film School, Josh și Benny Safdie sunt ramuri spirituale ale echipei originale mumblecore. Cu opera sa în stil vérité și înclinația pentru actoria naturalistă,Frații Safdie se potrivesc perfect în modul modern de film independent și în filmul lor din 2009 Tati Picioare Lungi manifestă un interes timpuriu pentru această lume.

Deși au debutat cu un an mai devreme cu Plăcerea de a fi jefuita doua lor lucrare a fost prima și singura dată când frații au fost creditați ca co-scenari, regizori și editori împreună. Tati Picioare Lungicare a avut premiera la Festivalul de Film de la Cannes și proiectat la Sundance, a perfecționat stilul unic de film independent al Fraților Safdie cu rezultate fructuoase.

Ar ajunge să perfecționeze acest stil cu anii 2017 Timp bun și 2019 Pietre prețioase aspreridicându-și filmele cu vedete mai mari și bugete mai mari. Tati Picioare Lungi rămâne un precursor definitiv al succeselor ulterioare ale familiei Safdiesconcentrându-se pe un tată divorțat imatur, similar portretizării lui Connie sau Howard. Ca regizori care au rămas fideli stilului mumblecore, locul lui Josh și Benny Safdie pe această listă este la fel de meritat precum Bujalski sau Swanberg.

7

Tiny Furniture (2010)

Regizat de Lena Dunham

Dintre filmele enumerate până acum, 2010 Mobilier minuscul este cel care aderă cel mai mult la definiția mumblecore. Filmul o prezintă pe regizoarea Lena Dunham ca o versiune autobiografică a ei, alături de mama și sora ei din viața reală.prezintă personaje homosexuale într-un cadru de maturitate, a avut premiera la Festivalul de film SXSW și rămâne fidel calității de bricolaj a primelor proiecte YouTube ale lui Dunham.

La fel ca Frații Safdie, vedeta multitalentată a Mobilier minuscul a apărut și prin Diane Fink School of Filmmaking, denotând o polenizare încrucișată a mumblecore printre asociații creativi din New York. Mobilier minuscul a ajutat la lansarea carierei lui Dunham spre succesul generalizat prin spectacolele câștigătoare a Globului de Aur în show-ul ei de succes HBO Fetelor și mai multe cărți publicate.

La fel ca regizorii enumerați până acum, Dunham și-a folosit proiectele mumblecore pentru a lansa proiecte mai mari în viitor. Cu toate acestea, ascensiunea ei la faimă a venit cu capcanele sale, deoarece creatoarea multifațetă s-a confruntat adesea cu probleme de relații publice cu privire la comentariile ei publice insensibile. Cu siguranță, Mumblecore nu ar fi ceea ce a fost fără intrarea târzie a lui Mobilier minuscul la începutul noului deceniu.

6

Drinking Buddies (2013)

Regizat de Joe Swanberg

Ca cel mai recent film de pe listă, 2013 prieteni de băutură reprezintă o piatră de hotar pentru grupul original mumblecore. Membrul principal Joe Swanberg își duce stilul de regie improvizațional la noi culmi, angajând un ansamblu de actori formidabili în mașina sa mumblecore. Olivia Wilde, Jake Johnson și Anna Kendrick joacă rolul a doi colegi de muncă la o fabrică de bere și partenerii lor respectivi.

În mod clasic Swanberg, relațiile lor confuze se încurcă și se împletesc într-o dramă dureros de incomodă. Cu vedetele de la Hollywood la cârmă, prolificul regizor de film duce mumblecore la potențialul sporit de mainstream. Probabil cea mai cunoscută lucrare a lui Swanberg, prieteni de băutură rezumă dăruirea regizorului față de mumblecore și progresul mișcării.

Începând cu debutul ei în 2005 Sărut pe gurăprezentat la Festivalul de Film SXSW, regizorul egocentric a împins limitele acestui mod de a face cinema. Acest lucru se simte mai ales în 2007 Hannah urcă scărileunde regizorul cere echipa și distribuția să stea împreună într-o casă în timp ce își produc filmul în stil tabără de vară. Cu toate eforturile tale creative ambițioase, prieteni de băutură rămâne punctul culminant al contribuțiilor mumblecore ale lui Swanberg.

5

Frances Ha (2012)

Regizat de Noah Baumbach

În rol principal și co-scris de membrul mumblecore Greta Gerwig, film din 2012 Frances Ha rămâne cea mai artistică versiune a grupului principal original. Inspirat în mod intenționat de noul val francez și de comedia de șurub, filmul alb-negru este artistic superior în comparație cu intrările originaledar rămâne în mod vizibil mumblecore. Portretul lui Gerwig a personajului titular este în același timp vesel și deprimant, subliniind durerile în creștere ale maturității la sfârșitul anilor ’20.

În colaborare cu acum partenerul Noah Baumbach, Frances Ha rămâne influența puternică a lui Gerwig asupra procesului de scriere. În contrast cu caracterizările mai rigide și mai monotone ale filmelor sale anterioare, Frances Ha parcurge un nou drum pentru Baumbach. Dotați cu experiența lui Gerwig în lumea mumblecore, realizatorii filmului cu un buget mai mic, ceea ce le-a permis să fie mai flexibili în producție.

Frances Ha exemplifica cum Stilul de producție mumblecore poate extinde setul de instrumente creative al unui regizor dincolo de limitările financiare. Frances Ha marchează o schimbare bruscă pentru Baumbach, deoarece el ar scrie și regia filme cu tonuri similare în Poveștile Meyerowitz: noi și selectate şi Povestea căsătoriei.

4

Nopți și weekenduri (2008)

Regizat de Joe Swanberg și Greta Gerwig

Similar cu Frances Ha2008 Seara si weekendurile Am văzut-o pe Greta Gerwig colaborând cu un alt regizor. Cu Joe Swanberg ca co-regizor, cei doi co-protagonistă ca un cuplu care trece printr-o despărțire, iar stilul de improvizație al lui Swanberg influențează puternic forma și structura narativă a filmului.

Relațiile incomode ale personajelor, camera digitală portabilă a filmului și actoria improvizată notabilă sunt toate în mod clasic. Seara si weekendurile evidențiază viabilitatea producției cu buget redus, deoarece filmul vine la sfârșitul seriei lui Swanberg de patru filme de-a lungul a trei ani. Acest film se remarcă și ca prima incursiune a lui Gerwig în domeniul regiei.

Acum este cunoscută pentru munca ei în Doamna Pasăre, Fetele micişi Barbieactrița devenită regizor și-a stabilit talentul de regizor în proiectele timpurii cu Swanberg și Baumbach. Probabil cel mai de succes membru al Școlii de Realizare a Filmului Diane Fink, Gerwig a crescut enorm de pe vremea filmului independent. Participarea dvs. la Seara si weekendurile marchează intrarea îndrăzneață a autorului de la Hollywood în spațiul cinematografic.

3

Apreciere reciprocă (2005)

Regizat de Andrew Bujalski

Ca unul dintre cele trei filme definitive prezentate la Festivalul de Film SXSW din 2005 Aprecierea reciprocă poate fi creditat drept unul dintre filmele care au ajutat la demararea mișcării mumblecore. Regizorul Andrew Bujalski, care a filmat adesea filme în loc de camere digitale, filmează 16 mm alb-negru pentru acest studiu de caracter al unui muzician rătăcitor fără trupă.

Aprecierea reciprocă afișează o cinematografie mai compusă în comparație cu contemporanii săi. Personajele sunt încă confuze și stângace, dar artificiul filmului este încă construit în jurul lor. Caracteristica definitorie care separă filmele lui Bujalski de restul pachetului mumblecore este afinitatea lui pentru realizarea de filme.

În timp ce apariția tehnologiei digitale permite realizatorilor de film să fie lipsiți de griji cu fotografiile lor, lucrând la scene improvizate și lăsând loc pentru experimentare, filmările pe film necesită regizor să fie puțin mai atent. Aprecierea reciprocăca toate filmele lui Bujalski, se bazează pe dialogul scris și pe aderarea la un scenariu. Acest lucru adaugă un nivel de maiestrie filmelor tale, întrucât toate spectacolele încă păstrează acel naturalism iconic întâlnit în filmele mumblecore.

2

Scaunul umflat (2005)

Regizat de Jay și Mark Duplass

Al treilea film din trioul de creatori SXSW mumblecore este din 2005 Scaunul umflatun film regizat de duo-ul independent Jay și Mark Duplass și denumit ca Primul film de lungmetraj achiziționat de la Netflix. Duo-ul de regizori și-a făcut debutul cu acest clasic mumblecore, cu Mark în rolul explozivului abraziv Josh.

Ca un alt film care abordează sincer relațiile complicate, Scaunul umflat traduce emoționalitatea sa brută într-un stil vizual frenetic. Ca o prezență omniscientă care plutește alături de personajele principale improvizate, camera se simte ca un personaj distinct în compoziția filmului.

În comparație cu colegii lor mumblecore, Frații Duplass și-au dus stilul de filmare energic pe scena divertismentului, scriind, regizând, producând și acționând în mai multe filme și seriale de televiziune. Deși nu au regizat niciun film din 2012, amprenta lor asupra mișcării mumblecore și a culturii cinematografice în general nu poate fi subestimată. Cu succesul de Scaunul umflatJay și Mark Duplass au ajutat la stabilirea unei modalități de realizare a filmului care să lanseze următoarea generație de realizatori independenți.

1

Funny Ha Ha (2002)

Regizat de Andrew Bujalski

Deși 2002 Amuzant ha ha precede originile termenului „mumblecore”, filmul este adesea considerat primul de acest gen. Regizorul de film Andrew Bujalski își face debutul definitiv în regie cu un alt studiu al personajului, de data aceasta avându-l pe Marnie, care se instalează în viața ei postuniversitară. Bujalski dă dovadă de competență în stânjenirea chinuitoare de dureroasă, trăgând publicul prin situații incomode și autodeprecierea odioasă a lui Marnie.

Amuzant ha ha încurajează un film atât de puternic și a fost în mod clar o inspirație pentru filme precum Frances Ha şi Seara si weekendurile. Deși susține că nu a început niciodată intenționat o mișcare mumblecore, contribuțiile lui Bujalski la cinema necesită cu siguranță un titlu special.

Înainte de Jay și Mark Duplass, înainte de Joe Swanberg, înainte de Greta Gerwig și Lena Dunham, a fost proclamația îndrăzneață a Amuzant ha ha care anunță sosirea nebuniei mumblecore. De atunci, regizorul de film a trecut la teme sociale mai mari și la filme cu vedete de cinema mai mari, dar spiritul său indie este încă legat de mumblecore.