Înainte ca Francis Ford Coppola să-și lanseze proiectul pasiunii Megalopolis În lume, există multe alte filme ale regizorului de văzut. În anii 1970, Coppola a devenit unul dintre cei mai apreciați realizatori ai mișcării New Hollywood. De Nașul la Apocalipsa acumCoppola a regizat patru dintre cele mai bune filme realizate vreodată la rând. Anul acesta, Coppola a făcut prima pagină a ziarelor cu una dintre cele mai ambițioase producții independente din istoria cinematografiei. Regizorul a investit milioane din banii săi pentru a-și aduce epopeea SF de lungă gestație Megalopolis pentru viata.
De la acuzații de comportament neadecvat pe platoul de filmare până la probleme de a asigura o afacere de distribuție, Megalopolis sa confruntat cu toate problemele imaginabile înainte de lansare. Mai recent, realizatorii de film s-au confruntat cu unele critici pentru că au inclus citate critice false în cele mai recente Megalopolis remorcă. Producția tensionată a Megalopolis a făcut comparații cu filmele anterioare ale lui Coppola, care s-au confruntat cu provocări similare în călătoria lor către ecran. După ce a primit recenzii mixte de la critici Megalopolis urmează să ajungă în sfârșit în cinematografe pe 27 septembrie. Înainte de asta, există o mulțime de capodoperele anterioare ale lui Coppola pe care să le prindeți din urmă.
7
Nașul (1972)
Filmul care a consolidat reputația lui Coppola ca unul dintre cei mai mari regizori ai lumii și a cimentat preluarea de către Noul Val american a industriei cinematografice de la Hollywood a fost 1972. Nașul. Bazat pe romanul cu același nume al lui Mario Puzo Nașul se învârte în jurul familiei criminale fictive Corleone. Patriarhul, Vito, trebuie să aleagă un succesor după un atentat asupra vieții sale. Inițial, vrea să-l țină pe fiul său cel mic, Michael, departe de afacerea familiei, astfel încât să poată fi primul Corleone care duce o viață legitimă. Dar Michael ajunge să se implice în afacere și să-i succedă tatălui său.
Până Nașul a apărut, genul gangster a fost definit de arhetipuri familiare și clișee familiare. Impregând saga Corleone cu detaliile bogate ale vieții italo-americane, Coppola a adus un sentiment revigorant de autenticitate care lipsea din filmele anterioare cu gangsteri. Marlon Brando și Al Pacino ancorează filmul cu două dintre cele mai bune performanțe din istoria filmului – Brando ca patriarhul în vârstă și Pacino ca fiul preferat care se abate de la calea lui rebelă. Nașul A fost lăudat universal de critici și un succes de box office.
6
The Rainmaker (1997)
După ce a suferit unele dintre cele mai grave critici ale carierei sale cu JackCoppola a revenit cu thrillerul legal din 1997 The Rainmaker. Adaptare după romanul cu același nume al lui John Grisham, The Rainmaker se învârte în jurul unui tânăr avocat oprit, care se confruntă cu o companie de asigurări coruptă. De atunci, opera lui Grisham a fost adaptată pentru film de mai multe ori Compania la Clientul la Rezumatul Pelicanuluidar The Rainmaker este, fără îndoială, cel mai bun din grup, pentru că nu doar adaptează intriga lui Grisham; adaptează imersiunea de zi cu zi și personajele secundare colorate care îi fac scrisul atât de incredibil.
The Rainmaker a fost lăudat pentru că a evitat clișeele obișnuite ale genului sălii de judecată și a portretizat viața de zi cu zi a unui avocat cu un grad surprinzător de realism. Fiecare client este important și adesea cere mai mult de la avocatul său decât doar servicii juridice și The Rainmaker captura-l. Majoritatea adaptărilor lui Grisham îndepărtează subtilitatea cărților sale, dar filmul lui Coppola prosperă pe această subtilitate. Matt Damon, la începutul carierei, oferă o performanță incitantă în rolul principal, iar Coppola menține tensiunea de la început până la sfârșit.
5
Peggy Sue s-a căsătorit (1986)
Neobișnuit de vesel pentru un film Coppola, 1986 Peggy Sue s-a căsătorit este o comedie romantică fantasy uşoară. Kathleen Turner joacă rolul unei femei aflate în pragul divorțului, care participă la cea de-a 25-a reuniune de liceu cu fiica ei (în loc de soțul ei, Charlie, care a fost iubita ei de liceu). La reuniune, Peggy Sue este transportată magic înapoi în timp, până în ultimul an, în 1960. Se pare că universul i-a oferit o a doua șansă să evite să se căsătorească cu Charlie și să aleagă o altă cale, dar se trezește îndrăgostită de Charlie. din nou.
Toată lumea se uită înapoi la viața lor cu regret și se întreabă ce ar fi putut fi. Cu Peggy Sue s-a căsătoritCoppola a adus această introspecție pe ecran într-o poveste emoționantă despre dragostea adevărată. Peggy Sue s-a căsătorit a sosit în mijlocul unui val de filme la fel de nostalgice la mijlocul anilor ’80 – Înapoi în viitor fiind cel mai iconic exemplu – dar ceea ce l-a scos în evidență a fost sinceritatea regiei lui Coppola și angajamentul performanței lui Turner. în timp ce Înapoi în viitor se blochează în complicatul său complot SF, Peggy Sue s-a căsătorit se concentrează direct pe emoții.
4
Conversația (1974)
De Alan J. Pakula Klute pentru Roman Polanski Chinatown pentru John Schlesinger Omul maratonse părea că fiecare regizor de la Hollywood și-a lansat propriul thriller de conspirație paranoic în anii care au urmat scandalului Watergate. Între primul și al doilea naşul filme, Coppola a profitat de ocazie pentru a scrie și a regizat propriul său thriller din 1974 post-Watergate Conversația. Într-o versiune contemporană a operei lui Michelangelo Antonioni Explozie, Conversația îl joacă pe Gene Hackman în rolul expertului în supraveghere Harry Caul. În timp ce îndeplinește o sarcină de rutină de interceptare telefonică, Caul aude ceva ce nu ar trebui și devine paranoic că este vizat pentru asasinat.
Hackman oferă una dintre cele mai bune performanțe ale carierei sale, surprinzând perfect paranoia tot mai accentuată a lui Caul, pe măsură ce găsește din ce în ce mai multe dovezi că este urmărit. Coppola prezintă în mod spectaculos această călătorie în spatele camerei, combinând fiecare element al filmului cu temerile lui Caul. Editarea de Walter Murch și Richard Chew sporește cu măiestrie suspansul pe măsură ce conspirația se apropie de Caul. Singurul motiv Conversația nu este mai cunoscut pentru că Coppola însuși Nașul Partea a II-a a depășit-o în 1974. Coppola a reușit aproape imposibilul Oscar de a pierde cel mai bun film pentru el însuși.
3
Dracula lui Bram Stoker (1992)
Au existat zeci de adaptări cinematografice ale romanului fundamental al lui Bram Stoker Dracula înainte ca Coppola să o încerce în 1992, dar Coppola a căutat o adaptare mult mai fidelă, după cum reiese din titlul ales, Dracula lui Bram Stoker. Dracula lui Bram Stoker urmărește structura episodică a materialului sursă, începând cu Dracula care se îndrăgostește de Mina Harker în prima jumătate, înainte de a-l aduce pe Van Helsing pentru a pune capăt domniei terorii în a doua jumătate. Coppola se adâncește, de asemenea, în istoria lui Dracula ca Vlad Țepeș, în prologul tulburător plasat în anii 1400.
Coppola a adus la viață descrierile gotice ale cărții lui Stoker cu o cinematografie capricioasă, costume extravagante și decoruri prevestitoare.
Deși accentul englezesc neconvingător al lui Keanu Reeves ca Jonathan Harker a fost criticat universal, aproape orice alt aspect al filmului Dracula lui Bram Stoker a fost larg lăudat. Performanța excentrică unică a lui Gary Oldman în rolul lui Dracula, portretul pasional al Minei de către Winona Ryder și interpretarea discretă a lui Anthony Hopkins în rolul lui Van Helsing au fost toate bine primite. Mai presus de toate, Dracula lui Bram Stoker a fost lăudat pentru stilul său vizual. Coppola a adus la viață descrierile gotice ale cărții lui Stoker cu o cinematografie capricioasă, costume extravagante și decoruri prevestitoare. Poate că nu este cel mai bun film cu Dracula făcut vreodată, dar Dracula lui Bram Stoker Este uimitor din punct de vedere vizual.
2
Nașul partea a II-a (1974)
În ultima jumătate de secol, Nașul Partea a II-a a fost exemplul preferat de continuare care depășește predecesorul său. Filmul original este considerat unul dintre cele mai bune filme realizate vreodată și o piatră de hotar în istoria cinematografiei, așa că ar fi părut aproape imposibil să-l încadreze cu o continuare. Dar cumva, Coppola a reușit. Nașul Partea a II-a Este parțial continuare, parțial prequel. În timp ce îl urmărește pe Michael în locul tatălui său ca șef al familiei, el se întoarce în timp pentru a arăta cum Vito și-a construit imperiul criminal în primul rând.
Prin contrastul ascensiunii lui Vito la autoritate cu căderea morală a lui Michael, Nașul Partea a II-a adâncește temele de putere și loialitate introduse în primul film. Scena culminală a botezului din primul film a arătat ce monstru crud a devenit Michael când și-a luat mantia tatălui său, dar continuarea a arătat că este capabil de și mai multă inumanitate; Masacrul botezului a fost doar vârful aisbergului. Luând o secvență superioară la Nașul este o ispravă aproape la fel de impresionantă ca a face o epopee SF cu un buget autofinanțat de nouă cifre.
1
Apocalipsa acum (1979)
Coppola a depășit bugetul și programul pentru epopeea lui război din Vietnam Apocalipsa acumcare a fost lansat în sfârșit în 1979, dar a meritat să livreze, fără îndoială, cel mai bun film al carierei sale. Scenariul lui John Milius recontextualizează povestea romanului lui Joseph Campbell Inima Întunericului într-un cadru vietnamez. Martin Sheen joacă rolul unui căpitan deziluzionat al armatei americane care este trimis râului într-o misiune secretă pentru a-l asasina pe misteriosul colonel Kurtz, interpretat de Marlon Brando, care a devenit necinstiți și a adunat un cult urmăritor în adâncul junglei. Pe parcurs, încet-încet își pierde mințile.
Deși este nerealist ca armata SUA să ordone un atac asupra unuia dintre propriii colonei, Apocalipsa acum surprinde haosul războiului din Vietnam mai precis decât majoritatea celorlalte intrări din acest subgen. Are imagini psihedelice, editare de coșmar, o coloană sonoră rock ‘n’ roll și o odisee suprarealistă prin ceața războiului. Ce face Apocalipsa acum Cel mai bun film de război făcut vreodată este că este mai mult un film de groază decât un film de război. Există decapitari, atacuri de animale și sadism flagrant. Dacă nu Megalopolis poate depăși cumva asta, Apocalipsa acum Probabil va fi considerată capodopera lui Coppola.