15 cele mai bune scene culinare din cinema

Asemenea cinematografiei, mâncarea creează adesea o experiență comună puternică, iar filmele folosesc alimente într-o varietate de moduri. Mâncarea este una dintre puținele experiențe universaleiar arta a folosit-o din punct de vedere istoric pentru a comunica între diferite culturi. Diferite tipuri de alimente pot însemna lucruri diferite, la fel ca și circumstanțele în care oamenii le pregătesc și le mănâncă. Cu mult înainte de inventarea cinematografiei, mâncarea ocupa un loc important în toate tipurile de artă din întreaga lume.

Hrana este o nevoie umană de bază, așa că poate juca multe roluri diferite în filme. Indiferent dacă personajele descoperă noi feluri de mâncare, își toarnă inima în mese pentru alții sau împărtășesc mâncare, există conotații potențiale nesfârșite. De cele mai multe ori, filmele pot face mâncarea să arate extrem de atrăgătoare folosind doar vederea și sunetul. Filmele de animație tind să fie deosebit de bune la asta. Scenele cu mâncare pot crea un răspuns visceral, deoarece evocarea diferitelor arome poate fi o tehnică puternică de povestire.

15

Petrecerea exotică

Indiana Jones și Temple of Doom (1984)

Templul Doom nu întotdeauna considerat cel mai bun Indiana Jones film, dar Steven Spielberg oferă încă o mulțime de momente memorabile. Când Indy, Short Round și Willie ajung la Palatul Pankot, ei sunt tratați cu un festin extravagant la masa Maharaja. Din nefericire pentru Willie, fiecare fel de mâncare este prea exotic pentru gustul lui. Ea este înfometată după faptele ei din junglă, dar nu poate mânca șerpi vii, creier de maimuță sau supă de globi oculari. Aceasta este o descriere complet ridicolă a bucătăriei indiene, dar scena încă funcționează ca o modalitate de a vinde disconfortul și stilul de viață răsfățat al lui Willie. De asemenea, face o scenă cool când Indy îi aduce niște fructe mai târziu.

14

Friptura care nu există

The Matrix (1999)

Matricea este un film de acțiune palpitant, dar premisa sa unică înseamnă, de asemenea, că există loc pentru discuții filozofice profunde. Unul dintre cele mai bune citate din Matricea vine de la Cypher, în timp ce el îl trădează pe Morpheus și asociații săi agentului Smith. În timp ce mănâncă o bucată de friptură, el comentează că este delicioasă, în ciuda faptului că știe că nu este reală. Matricea reflectă în mod repetat asupra diferențelor dintre percepție și realitateiar Cypher crede clar că plăcerea și confortul sunt mai importante decât orice adevăr obiectiv, chiar dacă asta înseamnă că toți oamenii vor fi prinși pentru totdeauna.

13

Petrecerea de bun venit la Hogwarts

Harry Potter și piatra filosofală (2001)

Primul Harry Potter Filmul evidențiază contrastul dintre viața întunecată a lui Harry cu familia Dursley și noua lui situație la Hogwarts, când primii ani sunt întâmpinați cu un festin măreț. Harry este întotdeauna tratat ca o idee ulterioară de către familia Dursley, iar unul dintre primele lucruri pe care le face cu noua lui avere este să cumpere tot ce este din meniu în timp ce el și Ron prind Hogwarts Express. În mod clar, el echivalează mâncarea cu luxul și confortul de care a fost privat toată viața, iar petrecerea arată că și-a găsit o nouă casă la Hogwarts. Deși mai târziu Harry Potter filmele au folosit recuzită, toată mâncarea din această scenă la prima petrecere este reală.

12

Domnule Napolitană-Mentă subțire

Sensul vieții, de Monty Python (1983)

Sensul Vieții este adesea trecută cu vederea atunci când discutăm despre filmele Monty Python, dar antologia de comedie are multe de oferit. Scena Mr. Creosote este una dintre cele mai amuzante schițe. Este o glumă extrem de simplă, dar execuția o face amuzantă. Curmudgeonul irascibil și obez morbid al lui Terry Jones este un personaj genial. La fel ca atâtea schițe grozave de la Monty Python, scena Mr. Creosote ridică absurditatea, dar are un mesaj clar despre clasă și maniere britanice. Acest amestec de satiră contonantă și umor brut face ca schița să fie un clasic. Multe scene culinare din filme arată mâncăruri delicioase, dar Monty Python, ca întotdeauna, nu este interesat de ceea ce este normal.

11

Stop-Motion Sushi

Isle of Dogs (2018)

Al doilea film de animație stop-motion al lui Wes Anderson are câteva scene în care regizorul își arată talentul pentru mediu. Una dintre ele este scena sushi, în care un bucătar bucătar pregătește cu dragoste și pricepere o masă somptuoasă, adăugând o singură picătură de wasabi otrăvitor la sfârșit pentru a-l ucide pe profesor. Scena este filmată în mare parte dintr-o vedere de suscare uneori îi dă aspectul unui videoclip de gătit pe social media. Acest lucru are și efectul de a întuneca chipul bucătarului, astfel încât accentul să rămână pe precizia chirurgicală a celor două mâini din shot. Atingeri detaliate ca aceasta fac Insula Câinilor Unul dintre cele mai subestimate filme ale lui Wes Anderson.

10

Băuturi gazoase de ridicat

Willy Wonka și fabrica de ciocolată (1971)

Willy Wonka și fabrica de ciocolată este plin de creații fantastice de cofetărieîn timp ce Charlie și ceilalți deținători de bilete de aur fac un tur al fabricii lui Willy Wonka. Râul de ciocolată, gobstopper etern și cina cu trei feluri de gumă prind viață cu simțul inerent al minunării lui Roald Dahl. Sifonele nu sunt diferite, dar această scenă poate fi și mai emblematică din cauza pericolului în care se află Charlie și bunicul Joe. Este metafora vizuală perfectă a modului în care copiii se lasă să plece.

9

Piersica lui Elio

Sună-mă pe nume (2017)

Mâncarea a avut întotdeauna o conotație sexuală, nu doar în film, ci și în literatură și artă care datează de secole. Fructul se potrivește în special metaforelor sexuale, deoarece adesea întruchipează fertilitatea și viața nouă. În Sună-mă pe numele tău, Elio este în conflict cu privire la sexualitatea lui, dar găsește un moment de eliberare cathartică cu o piersică. Scena este un punct de cotitură major în povestea ei, dar este încă un moment șocant chiar și atunci când este scos din context. Luca Guadagnino lasă scena să se desfășoare într-o singură trecere lungă concentrat pe Timothée Chalamet. Altercația ulterioară a lui Elio cu Oliver este la fel de naturalistă.

8

Cina la închisoare

Goodfellas (1990)

Companii buni arată importanța alimentelor în cultura italo-americană. Chiar și atunci când Henry, Jimmy și Tommy au un cadavru legat de spatele mașinii lor, totuși găsesc timp să se oprească pentru o masă gătită acasă. Mai târziu, Companii buni arată că Nici măcar o perioadă lungă de închisoare nu poate ține gangsterii departe de o masă bună. Ei introduc de contrabandă suficiente produse proaspete pentru a-și pregăti mesele preferate, plătind paznici pentru a se asigura că sunt lăsate în pace. Există un contrast puternic între natura violentă pe care o au bărbații la exterior și grija cu care își pregătesc mesele, inclusiv felierea usturoiului cu o lamă de ras.

7

Ultimul burger

Meniul este structurat ca o masă luxoasă cu mai multe feluricu fiecare curs nou corespunzând de obicei unei noi întorsături în poveste. Fiecare dintre articolele din meniul artizanal al bucătarului Slowik este profund semnificativ, iar Margot descoperă că singura modalitate de a ajunge la el este comunicarea prin mâncare. Ea comandă un cheeseburger simplu, care reaprinde pasiunea lui Slowik pentru mâncare și îi amintește de tinerețea lui. Sensul lui MeniulScena cheeseburger-ului cristalizează etosul urmașilor întunecați ai lui Slowik și cultul pe care l-a creat în bucătărie. De asemenea, arată complet irezistibil.

6

Împărțind o farfurie cu spaghete

Doamna și vagabondul (1955)

Probabil cea mai iconică scenă din Doamna și vagabondulMasa italiană împărtășită între cei doi iubitori de câini este o demonstrație perfectă a farmecului ireprimabil al vechilor clasici animați de la Disney. Doamna și vagabondul este o poveste a dragostei care triumfă peste granițele sociale. Scena spaghetelor este un moment important în povestea de dragoste, deoarece arată cum Doamna și Vagabondul ajung să se cunoască fără drama câinelui sau a altor forțe exterioare. Este pur și simplu un moment dulce între doi noi îndrăgostiți, iar animația este frumos realizată.

5

Po luptă pentru o cupcake

Kung-Fu Panda (2008)

Maestrul Shifu simte că a fost împovărat cu Po de mult timp și nu crede că panda este adevăratul Războinic Dragon. Po începe să fie promițător în antrenamentul său când Shifu descoperă că mâncarea este cheia motivării lui. La sfârșitul unei zile deosebit de lungi de antrenament împreună, Shifu îi oferă lui Po un castron de găluște, dar asta creează doar o altă provocare. Următoarea scenă de luptă pentru ultima găluște arată cât de departe a ajuns Po într-un timp atât de scurt și este afișajul perfect al Kung Fu Pandacapacitatea de a amesteca acțiunea creativă cu momente de mare umor.

4

Trucul cu coaja de portocală al lui Vito Corleone

Nașul (1972)

Portocalele sunt folosite ca motiv recurent pe tot parcursul Nașul trilogia ca un semn al morții iminente. Ele oferă o culoare strălucitoare care iese în evidență față de restul a ceea ce este pe ecran, așa că este un semn de avertizare clar când Vito ridică unul la sfârșitul filmului. Naşul. Deși este un criminal violent, Vito are și câteva momente care îi arată valorile familiei și latura sa mai blândă. El taie o coajă de portocală pentru a arăta ca un set de colți și îi pune în gură pentru a-și speria nepotul. Faptul că Vito moare în timp ce se juca cu nepotul său contrastează cu moartea singuratică a lui Michael mulți ani mai târziu.

3

Tortul de ciocolata

Matilde (1996)

Matilde poate face ca un tort de ciocolata umed sa arate revoltator. Regizorul Danny DeVito folosește o mulțime de fotografii cu unghi mic și prim-planuri extreme pentru a evidenția angoasa de pe chipul lui Bruce Bogtrotter când domnișoara. Trunchbull îl obligă să devoreze o prăjitură uriașă în fața întregii școli ca pedeapsă pentru furtul unei felii din bucătărie. Trunchbull are o mare bucurie perversa în a-l pedepsi pe Bruce. Aceasta nu este singura metodă extremă de disciplină cu care vine, dar zgomotele lipicioase ale tortului și fața epuizată a lui Bruce îl fac cel mai memorabil. Din fericire, planul se dă înapoi când Matilda și ceilalți studenți îl aplaudă pe Bruce.

2

Jules încearcă un burger mare Kahuna

Pulp Fiction (1994)

Vincent și Jules au obiceiul de a discuta în timp ce sunt la serviciu. Munca lor poate fi extrem de violentă și ilegală, dar o tratează ca pe orice altă meserie și vorbesc mai mult despre mâncare decât despre afaceri. Când cei doi criminali îl vizitează pe Brett pentru a recupera servieta misterioasă, Jules adoptă un ton lejer. Abordarea lui prietenoasă este înfricoșătoare, deoarece toată lumea din cameră știe cât de periculos este și ce ar putea fi pe cale să facă. Cu toate acestea, îi place să se joace puțin cu Brett și prietenii săi, chiar și să se servească la unul dintre cheeseburgerii lor. Întreaga scenă este un rezumat perfect al modului în care Quentin Tarantino folosește dialogul în moduri contraintuitive.

1

Remy îi pregătește masa lui Anton

Ratatouille (2007)

Ratatouille nu lipsesc scene culinare genialeîncepând cu Remy care învață despre diferite combinații de arome și pregătește pe ascuns supa Linguini. Mâncarea este o parte integrantă Ratatouillecomplot, așa că este probabil că finalul va depinde de Remy să facă un ultim fel de mâncare pentru a impresiona criticul de mâncare înțelept Anton Ego. Ratatouille îl transportă pe Anton înapoi în copilărie, amintindu-i de dragostea lui pentru mâncare cu mult înainte de a-și face treaba. In acelasi mod, Ratatouille este o reamintire grozavă a bucuriei simple a mâncării și a puterii pe care o are de a aduce oamenii împreună și de a crea experiențe comunitare.