Filme cu benzi desenate adesea au dificultăți în adaptarea anumitor aspecte ale supereroilor lor preferați, multe scene provocând controverse pentru abaterea de la materialul sursă. Nu este nimic în neregulă ca filmele de benzi desenate să modifice o poveste existentă, o practică considerată în general o necesitate atunci când vine vorba de condensarea seriei de benzi desenate de lungă durată la o durată de două ore. Cu toate acestea, în unele cazuri, filmele vor prezenta scene care par să contrazică fundamental personalitatea stabilită a unui anumit personaj, provocând controverse.
În unele cazuri, aceste scene reprezintă un moment atât de lipsit de caracter pentru un anumit erou sau răufăcător de benzi desenate, încât sunt greu de înghițit, chiar și ca o adaptare liberă, înțelegând greșit în mod fundamental atractivitatea materialului sursă. În alte cazuri, filmele cu supereroi evită în totalitate benzile desenate, creând în esență creații complet noi, purtând doar titlul benzii desenate. Având în vedere cât de îndrăgite pot fi personajele de benzi desenate, nu este surprinzător faptul că aceste controverse au modelat unele dintre cele mai proaste recepții critice a filmelor de benzi desenate vreodată.
10
Hellboy ucide uriași
Hellboy (2019)
Reboot-ul Hellboy din 2019 a fost inspirat de multe filme diferite. Hellboy benzi desenate, combinând diferitele lor elemente într-un fel de mozaic Frankenstein al operei îndrăgite a lui Mike Mignola. Cu toate acestea, cea mai mare inspirație este ușoară Hellboy: Wild Hunt, în care o vrăjitoare străveche reînviată încearcă să conducă o armată de zâne împotriva umanității. Într-o scenă preluată direct din benzile desenate inițiale, Hellboy-ul lui David Harbour se luptă cu un grup de giganți, cedând laturii lui furioase și ucigându-i pe toți într-o luptă brutală.
În benzi desenate, această scenă se dorește să fie terifiantă și tulburătoare, reprezentând partea lui Hellboy care s-ar putea preda destinului său ca Anung Un Rama, distrugătorul umanității. Cu toate acestea, adaptarea cinematografică din 2019 tratează lupta ca pe o oportunitate pentru gore crud, crud, gaguri ironice și lupte campy, diluând semnificația tematică a luptei în valoare brută de șoc. Nu este surprinzător faptul că critica din 2019 Hellboy a fost foarte dur atât din partea fanilor, cât și a recenzenților profesioniști de film.
9
Urmărind Batmobilul
Batman v Superman: Dawn of Justice
Un lucru care a fost întotdeauna o problemă controversată când vine vorba de adaptarea filmului The Caped Crusader este numărul de ucideri al lui Batman. Batmanul cinematografic, care aderă la o regulă „fără ucidere” chiar și în cele mai îngrozitoare situații din benzi desenate, nu reușește în general să se ridice la acest standard, încarnarea DCEU a lui Ben Affleck fiind cel mai flagrant infractor. Zack Snyder a luat decizia controversată de a permite acestui Batman să omoare cu un abandon nechibzuit și chiar să folosească arme de foc, mergând cu îndrăzneală împotriva eticii consacrate în benzi desenate.
Dacă există o scenă care simbolizează pasiunea lui Batman pentru crimă în DCEU, aceasta este urmărirea cu Batmobile. Batman v Superman: Dawn of Justice. Deși această scenă este, desigur, o secvență de acțiune genială, ea prezintă utilizarea tulburătoare a armelor de foc de calitate militară, daune colaterale nesăbuite și o disprețuire vicioasă față de viața umană, care toate par în contradicție cu moștenirea lui Batman. Este ușor de înțeles de ce această versiune a lui Batman a divizat atât de mult fanii.
8
Pa Kent sugerează ca Superman să lase copiii să moară
Omul de oțel
Batman nu a fost singurul domeniu în care Zack Snyder părea să submineze în mod deliberat idealurile convenționale ale personajelor de benzi desenate. Este bine cunoscut faptul că busola morală de nezdruncinat a lui Superman poate fi atribuită în mare măsură creșterii sale acasă în Midwestul american, a crescut ca un băiat obișnuit de fermă, în ciuda moștenirii sale extraterestre. Dar, în timp ce Ma și Pa Kent din benzile desenate încurajează fiul lor să-și folosească puterile pentru bine în majoritatea versiunilor mitului Superman, Snyder avea alte idei. Omul de oțel.
Într-un flashback tulburător din copilăria lui Clark Kent, tânărul Superman poartă o conversație cu Jonathan Kent după ce și-a folosit puterile pentru a salva un autobuz plin de copii de la moarte sigură. În timp ce tatăl său îl mustră că și-a folosit puterile în public, Clark îl întreabă ce altceva ar fi trebuit să facă și singura lui opțiune este să lase copiii să moară. În mod uimitor, Pa Kent, de obicei neprihănit, se uită pur și simplu în depărtare și răspunde: „Pot fi…„, dând de înțeles că ar prefera moartea copiilor nevinovați decât perturbarea vieții pașnice a fiului său.
7
Dezordinea lui Lex Luthor
Batman v Superman: Dawn of Justice
Lex Luthor al lui Jesse Eisenberg, unul dintre cei mai polarizați actori ai benzilor desenate, nu a trecut niciodată peste recepția sa inițială rece. ÎN Batman v Superman: Dawn of JusticeEisenberg joacă o versiune mult mai tânără și mai nevrotică a lui Lex Luthor. Personalitatea sa extrem de excentrică și manierele ciudate au început rapid să enerveze mulți fani DC, ajungând la un cap în scena lui furioasă aproape de sfârșitul filmului, în care Luthor îi monologează despre zei și oameni lui Superman înainte de a dezvălui că o are pe Martha Kent ostatică.
Performanța lui Eisenberg este foarte diferită de majoritatea versiunilor de joc ale lui Lex Luthor, care se bazează pe personalitatea sa comică. Miros, calm, adunat și îngâmfat, Luthor este un capitalist nemilos și un geniu egoist, care de obicei nu devine nervos decât în rare ocazii. Marele moment al lui Luthor pe vârful zgârie-norilor Metropolis nu i-a liniștit tocmai pe cei care aveau îndoieli cu privire la casting și, aparent, și-au exprimat îngrijorările într-un mod complet diferit.
6
Originea lui Catwoman
Catwoman
Halle Berry Catwoman este un film infam, dar nu doar din cauza meritelor sale tehnice, a ideilor bizare sau a actoriei prost executate. În timp ce această anti-eroină felină se bazează tehnic pe benzi desenate DC, Catwoman arată ca un personaj DC numai în nume. Acest lucru nu este mai bine demonstrat decât în scena de deschidere a lui Catwoman, care oferă propria ei interpretare a numelui cu o poveste de fundal complet nouă.
Catwoman din film nu este un hoț de pisici viclean pe nume Selina Kyle, ci este de fapt o timidă pe placul oamenilor pe nume Patience, care descoperă accidental o conspirație sinistră despre marca de cosmetice pentru care lucrează. După ce a fost ucisă, Patience este reînviată de vechiul zeu pisică egipteană, revenind la viață cu o nouă personalitate și superputeri feline. Inventarea unui personaj complet nou, anii 2004 Catwoman a fost condamnat de la început, lăsând în urmă o moștenire notorie și dezbinătoare.
5
Transformarea Deadpool
X-Men Origins: Wolverine
În ciuda cât de popular este Deadpool ca personaj, este absolut incredibil cât de greșit l-a tratat Fox în prima sa încercare de a apărea într-un film live-action. Wade Wilson apare în film ca membru al vechii echipe de mutanți a lui Logan, spre deosebire de personaj în aparență, dar păstrând totuși katanele și simțul umorului. Unde filmul discreditează cu adevărat înțelegerea personajului este atunci când Wade Wilson este transformat într-un mutant mut Frankenstein, un monstru cu puteri nepotrivite, iar Merc cu gura este literalmente cusut închis.
Prin eliminarea celei mai emblematice caracteristici a lui Deadpool, eventuala lui includere în X-Men Origins: Wolverine complet inutil. Nu numai atât, dar însuși Wade Wilson nu are prea mult sens ca adversar final al lui Wolverine în film, o oportunitate care ar fi trebuit să i se ofere lui Sabretooth. Nu e de mirare că Ryan Reynolds solo Jocul morții filmele și-au luat joc de apariția anterioară atât de mult încât au mers atât de departe încât l-au omorât în genericul de închidere. Deadpool 2.
4
Superman distruge un camion
Omul de oțel
Pa Kent nu a fost singurul pătat de caracterizarea destul de slabă în Omul de oțel. Superman însuși s-a confruntat adesea cu controverse în DCEU din cauza interpretării dezbinate a personajului făcută de Zack Snyder. Un flashback îl arată pe Superman distrugând camionul unui bătăuș care îl hărțuiește pe el și pe o chelneriță la un restaurant local, prinzând în țeapă platforma mare a bărbatului cu bușteni masivi.
Oricât de prost a fost patronul restaurantului, comportamentul lui a fost departe de genul de rău care ar provoca de fapt o reacție atât de puternică a lui Superman în benzile desenate. Este un moment mic, dar face ca Supermanul lui Snyder să pară destul de meschin, ceea ce devine problematic în contextul eventualei luări a vieții generalului Zod. Nu numai că acest moment este în afara caracterului lui Superman, dar ridică și întrebarea cum identitatea sa secretă nu a fost dezvăluită imediat de camioner.
3
Batman se culcă cu Batgirl
Batman: The Killing Joke
Nu doar filmele live-action oferă adesea interpretări problematice ale supereroilor emblematici. Film animat Batman: The Killing Joke a adaptat cartea de benzi desenate cu același nume, apreciată de critici, dar cu o întorsătură majoră. La un moment dat, Batman și Batgirl s-au întâlnit de fapt pe un acoperiș murdar, după o ceartă aprinsă, provocând o explozie de controverse și vitriol în recenziile filmului.
Având în vedere dinamica puterii dintre Batman și Batgirl ca mentor și mentorat, este destul de dur să sugerăm că Batman ar fi vreodată interesat romantic de femeia pe care a ajutat-o în esență să o crească în adolescență. Ceea ce este și mai îngrijorător este că nu este prima dată când producătorul Bruce Timm promovează această relație incomodă, făcând acest lucru în trecut în alte filme animate legate de DCAU. În cele din urmă, Batman: The Killing Joke îi dă greș pe Batgirl și Batman pentru că s-au implicat într-un act atât de jenant și discutabil din punct de vedere moral, provocând controverse în jurul filmului pentru anii următori.
2
Batman și Robin se ceartă pentru o întâlnire
Batman și Robin
Batman este un personaj interesant, pentru că a existat întotdeauna în două versiuni: luptătorul de crimă din Epoca de Argint și justiția întunecată și tulburătoare din zilele moderne. Chiar dacă Batman și RobinBufoneria poate fi explicată bazându-ne pe prezența acestuia din urmă: există o scenă anume care se remarcă ca o caracteristică de neiertat atât pentru duo-ul dinamic, indiferent de sursa de inspirație. La un moment dat, Batman și Robin blochează o licitație, doar pentru a se trezi într-un război de licitații pentru ultimul articol de pe bilet: o seară singuri cu Poison Ivy.
Desigur, Batman și Robin aici sunt sub influența feromonilor Poison Ivy, care ar putea justifica într-un fel comportamentul și postura lor șovină. Cu toate acestea, felul în care stau în fața ei, uluiți până când are șansa de a-și exercita magia, pune la îndoială cât de mult din puterea ei are nevoie Ivy în această scenă. Adăugați la aceasta infamul card de credit Bat, care ridică mult mai multe întrebări decât este necesar și devine clar că Batman și Robin include o versiune a personajelor sale principale care nu poate fi găsită nicăieri altundeva.
1
Thor devine deprimat și bătăușește copiii în Fortnite
Avengers: Endgame
Nu se poate nega că Marvel Cinematic Universe a avut o problemă în transformarea lui Thor într-o glumă pe măsură ce seria continuă. Deși modelul de vorbire al lui Shakespeare și manierismele învechite ale Zeului Tunetului au fost la început relativ în concordanță cu personalitatea sa comică la primele sale apariții, până atunci Thor: Ragnarok, puternicul Răzbunător a devenit, în esență, o linie de atac. Cel mai de jos punct al acestei transformări este la Avengers: Endgame, în care Thor s-a transformat într-un cartof de canapea.
Într-o scenă, el își petrece timpul abuzând copii. Fortnite în timp ce el stătea cu prietenii săi extratereștri, bând bere și lăsându-l pe Stormbreaker să se întindă în colț. Chiar dacă acesta ar trebui să fie un punct prost pentru Thor, nu se poate nega că el s-a transformat în esență într-un personaj complet diferit, practic fără nicio legătură cu benzile desenate Marvel care îi poartă numele. film de benzi desenate Thor: Dragoste și tunet de atunci nu a făcut decât să adâncească controversa în jurul stilului de comedie al lui Thor în MCU.