10 finaluri care au distrus filme minunate, de la Sunshine la sat

Crearea unui final bun poate fi unul dintre cele mai dificile lucruri de făcut. filme face, cu multe filme promițătoare fiind dezamăgiți în ultimele lor momente. A veni cu un concept pentru ceva poate fi adesea mult mai ușor decât a decide unde se va termina o narațiune, iar industria filmului este plină de exemple de povești care spun mai mult decât pot mesteca. Având atâtea capcane de evitat când vine vorba de finalul filmelor, de la răsturnări prost gândite până la schimbări abrupte de ton, nu este de mirare că chiar și filmele geniale sunt confuze în ultimele perioade de rulare.

Un final prost poate distruge retroactiv un film altfel excelent din mai multe motive. Implicațiile narative sau ale intrigii unei revelații bizare pot deruta scenele anterioare, în timp ce schimbările mai abrupte de ton pot face ca experiența de vizionare în ansamblu să fie prea neuniformă pentru a fi justificată, uneori chiar schimbând genurile la jumătatea drumului. În orice caz, este absolut devastator atunci când o poveste captivantă cu potențial real se stinge înainte de a ajunge la o concluzie satisfăcătoare.

10

Soare

A trecut de la SF amețitor la slasher obosit

Un film hard science-fiction în stil Interstelar sau Marțianul, Soare a prezentat o premisă fascinantă care a fost irosită de o schimbare ciudată de gen în actul al treilea. Filmul începe cu echipajul obosit al unei nave spațiale zburând spre apusul soarelui pentru a-l reaprinde cu o „bombă stelară” specializată, prevenind astfel o nouă epocă de gheață să coboare asupra umanității. Misiunea lor se confruntă cu o problemă atunci când interceptează un apel de urgență dintr-o misiune anterioară pentru a face același lucru, care a eșuat, declanșând un caz mortal de curiozitate și altruism.

În scurt timp, cel Icar II este atacat de căpitanul nebun din misiunea anterioară, căpitanul Pinbacker nihilist îngrozitor de ars. Cu apariția sa în persoană, filmul se transformă rapid într-un film de groază mecanic, cu Pinbacker urmărind echipajul Icar II prin aleile sale înghesuite. Aici, ceea ce altfel ar fi o capodoperă științifico-fantastică tensionată și filozofică a făcut loc unei simple valori de șoc, unei schimbări suspecte de ultimă oră, care miroase a interferențe de studio și a întregii experiențe de Soare este mai slab pentru ea.

9

Ține-mă minte

Emoții explorate în jurul unei tragedii naționale cu o scenă de ultim moment

Puține filme sunt la fel de afectate de ultimele secunde literale ale narațiunii lor ca Ține-mă minteo dramă romantică captivantă cu Robert Pattinson și Pierce Brosnan. Cea mai mare parte a complotului se învârte în jurul lui Tyler, interpretat de Pattinson, care începe o poveste de dragoste cu fiica unui ofițer de poliție care l-a arestat cu intenția de a-și frânge inima în răzbunare, doar pentru a se îndrăgosti cu adevărat de ea. Simultan, el trebuie să continue să se ocupe de sinuciderea defunctului său frate, împăcând sentimentele sale față de familie cu sora lui mai mică și tatăl său, îndepărtat, dependent de muncă.

Toate aceste elemente se combină cumva într-o dramă foarte umană și palpabilă, bazată pe complexitatea emoțională. Tragic, Ține-mă minte aruncă toată bunăvoința performanțele sale și scrisul i-au câștigat literalmente în ultimul minut, în care camera se retrage pentru a dezvălui că Tyler se află în World Trade Center, în pragul atacurilor teroriste din 11 septembrie. Această întorsătură fără gust este atât de îndrăzneață încât aproape că se limitează la ridicol, având puțin de-a face cu intriga generală și există într-adevăr doar ca un punchline emoțional ieftin.

8

Acum mă vezi

A intervenit un răufăcător inutil

Un blockbuster de vară incredibil de creativ și bine executat, complotul crimei cu tematică magică a fost cel puțin suficient de bine primit pentru a inspira o lume întreagă. Acum mă vezi trilogie, cu diferite niveluri de succes. Cu toate acestea, este primul film care își irosește complet talentele, devenind rapid prea inteligent pentru binele său. Filmul se învârte în jurul unui efort comun al FBI și Interpol de a-l captura pe legendarul Four Horseman, un cvartet de magicieni de scenă și iluzioniști care reușesc să realizeze niște jafuri de mare profil din viața reală.

În cea mai mare parte, Nu, mă veziMulte trucuri cochetează doar cu ideea de fantezie completă, după liniile unui film distractiv și energic, care aproape că se îndreaptă spre supranatural. Cu toate acestea, trucul final al filmului subminează retroactiv întreaga narațiune, deoarece se dezvăluie că agentul FBI al lui Mark Ruffalo, Dylan Rhodes, s-a dovedit a fi adevăratul creier din spatele căderii celor Patru Călăreți. Oricât de distractiv este până acum, sfârșitul Acum mă vezi Este o amară dezamăgire.

7

Satul

Cel mai infam final al lui M. Night Shyamalan de până acum

Regizorul vizionar M. Night Shyamalan și-a făcut un nume prin numeroasele sale finaluri, cel mai eficient fiind munca sa la Al șaselea simț. Din păcate, odată cu trecerea timpului, răsturnările sale au devenit mai puțin interesante și mai inutile, cu Satul fiind începutul sfârşitului reputaţiei sale de scenarist de geniu. Filmul urmărește o comunitate izolată care trăiește la începutul secolului al XIX-lea, al cărei sat titular este devastat periodic de fiare misterioase.

O săteană, Ivy, servitoarea oarbă a lui Bryce Dallas Howard, descoperă încet misterele satului în încercarea ei de a obține medicamente prețioase din lumea exterioară. În cele din urmă, ea află despre adevărata natură a orașului ei natal; Povestea are loc de fapt în zilele noastre, întregul sat fiind un proiect creat de bătrâni pentru a trăi în trecut și a crea o comunitate liberă de influențele lumii exterioare. Această întorsătură dezbinătoare, punctată de cameo-ul auto-indulgen al lui Shyamalan ca gardian de parc, murdărește complet și ieftinește ceea ce altfel ar fi un thriller provocator de mister de perioadă.

6

Stăpânul Inelelor: Întoarcerea Regelui

Nu știam când se va termina de fapt

Fiind parte a ceea ce este considerată una dintre cele mai mari trilogii cinematografice din toate timpurile, este desigur o exagerare să sugerăm că Stăpânul Inelelor: Întoarcerea Regelui este complet distrus de finalul său. Acestea fiind spuse, nu se poate nega că ultimele momente ale iubitului serial al lui Peter Jackson nu sunt tocmai o notă înaltă pentru a se încheia. Ridic de unde Stăpânul Inelelor: Cele Două Turnuri întreruptă, ultima parte îi arată pe Sam, Frodo, Aragorn, Gandalf și restul comunității ajungând în sfârșit la infamul Munte Doom.

În timp ce distrugerea inelului titular ar putea fi momentul final culminant în majoritatea celorlalte filme, Stăpânul Inelelor: Întoarcerea Regelui își ia timpul plăcut cu acțiunea în cădere, aproape o ultimă treime a filmului constând din altceva decât diferite finaluri pentru numeroasele personaje ale seriei. Ultima tranșă a lui Jackson îi prelungește ultimele momente într-o măsură imposibilă. Cu fiecare decolorare în negru, experiența pare să se încheie în sfârșit, doar pentru ca o nouă scenă să înceapă să se desfășoare din ce în ce mai mult în viitor, îngrădând în esență cinci finaluri în spațiul unuia.

5

Proiectul Florida

Are o schimbare de ton care este pur și simplu foarte framatic

Proiectul Florida este un film oarecum deprimant, dar funcționează extrem de eficient ca o privire descurajator de realistă și întemeiată asupra sărăciei din lumea reală în umbra excesului vesel. Drama independentă din 2017 spune povestea unei mame și a unei fiice care au trecut prin vremuri grele, trăind lună de lună într-un motel degradat de la periferia Walt Disney World. Cu bucuriile unor familii fericite, stabile din punct de vedere financiar în permanență la distanță, tânăra Moonee trebuie să vadă mama ei care se confruntă cu prostituția și drogurile pentru a pune mâncare pe masă.

O tragedie surprinzător de reală, Proiectul Florida Curând ajunge la un sfârșit deprimant când tânăra mamă singură Halley își pierde fiica în sistemul de plasament. După haos, Moonee evadează într-o vizită improvizată în Regatul Magic al Disney, care se presupune că este o simplă secvență de vis din cauza schimbărilor bruște ale cinematografiei. Secvență de vis sau nu, acest final vesel este prea abrupt ca un bici tonal care se potrivește ciudat cu tonul stabilit, trăgând violent publicul din scufundare în narațiunea altfel întemeiată.

4

Shang-Chi și legenda celor zece inele

De la un film palpitant de arte marțiale la o fantezie CGI uluitoare

Filmele Marvel Cinematic Universe au fost adesea criticate pentru că au urmat o formulă rigidă, până la scenele lor de acțiune finală similare. Tragic, Shang-Chi și legenda celor zece inele prezintă un exemplu în care această insistență asupra conformității dăunează în mod activ unui produs altfel intrigant. Primul erou principal din Asia de Est al MCU, Shang-Chi petrece cea mai mare parte a filmului luptând cu asasini, criminali cyborg și ninja în secvențe de arte marțiale, coregrafiate uluitor.

Această nouă abordare a luptelor corp la corp din MCU ajunge la un sfârșit amar cu tranziția actului al treilea, în care Shang-Chi ajunge în cele din urmă în orașul fantezist mistic în care tatăl său nemuritor, domnul războinic, a căutat să intre de ani de zile. Aici, captivanta luptă neînarmată face loc unei alte bătălii istovitoare, cu aproape în întregime beligeranți CGI, ca să nu mai vorbim de o răscumpărare necâștigată de ultim moment a tatălui lui Shang-Chi, care este punctată rapid de o moarte care conține toată greutatea emoțională a unei pene. Este păcat că filmul și-a irosit potențialul unic de a deveni victima acelorași tropi consecvenți MCU.

3

Hancock

S-a prăbușit după jumătate

În ciuda premisei sale fiind o interpretare cu adevărat unică a filmului clasic cu supereroi, HancockSfârșitul este continuarea unei dezvoltări imprevizibile a intrigii care folosește greșit potențialul filmului. Iniţial, Hancock se concentrează pe eroul titular al lui Will Smith, un supraomen amnezic care încearcă să facă bine ca justicier în ciuda numeroaselor sale vicii urâte. Aproape de jumătatea drumului, HancockPovestea trece de la mântuire la o dramă romantică prost concepută.

Hancock întâlnește un alt supraom, interpretat de Charlize Theron, care trăiește în secret ca o femeie normală, păstrându-și puterile ascunse. Cei doi se angajează într-o vorbă demnă de geamă, nu vor, în timp ce Hancock continuă să pună la îndoială noul ei interes amoros cu privire la natura romantismului lor de secole și la adevăratele sale origini. Această decizie nu numai că renunță la povestea interesantă stabilită anterior cu privire la răscumpărarea publică a lui Hancock, dar și mitifică în mod deschis originile personajului original într-o măsură pe care puțini erau interesați să o vadă.

2

Ne

A distrus intriga lumii lui cu explicații nedumerite

Printre filmografia limitată a regizorului de groază vizionar Jordan Peele Ne putea fi considerat cu ușurință cel mai slab din opera sa doar datorită actului al treilea confuz. Filmul începe ca un film promițător despre invazia casei, care pune o familie obișnuită împotriva doppelgangerilor lor răi. Chiar și atunci când sunt descoperite noi cazuri de ucidere a omologilor lor, filmul nu își pierde atmosfera de groază tensionată, chiar dacă începe să se bazeze prea mult pe umor pentru a menține publicul investit.

Numai atunci când originile copiilor bizare sunt dezvăluite Ne pierde literalmente complotul, explicând Tethered ca o încercare eșuată a guvernului de a subjuga cetățenii americani legându-i de corpuri de marionete maleabile. Chiar și în afara acestei explicații gonzo, care ridică mai multe întrebări decât răspunde, Ne Nu reușește să se încheie într-o notă puternică, cu dezvăluirea unei întorsături destul de evidente fără impactul pe care filmul crede că îl are. E păcat că Ne este incapabil să-și mențină impulsul în ciuda unei secvențe de deschidere atât de impresionante.

1

Beau este speriat

Un final dezamăgitor al unei călătorii pline de anxietate în nebunie

Având în vedere că Jordan Peele și-a pătat puțin filmografia de groază cu finalul Ne, Este posibil ca Ari Aster să se fi discreditat complet în ultimele momente ale Beau este speriat. La început, filmul reușește să construiască o premisă intrigantă și cu totul unică pentru o paradă terifiantă a terorii fără sens, în timp ce blândul Beau este aruncat în situații din ce în ce mai bizare și care pun viața în pericol în încercarea de a ajunge acasă pentru înmormântarea fiului său . Abia la sfârșit filmul iese cu adevărat de pe șine, dincolo de punctul fără întoarcere.

În ultima perioadă a filmului, Beau descoperă că tatăl său, pierdut de mult timp, era de fapt, cu toată seriozitatea, un monstru falic uriaș pe care mama lui l-a prins în pod. Evitând revelația, Beau se trezește cumva într-o instanță misterioasă, doar pentru a fi condamnat la moarte, pedeapsă care se execută prin legarea lui de o barcă mică și răsturnarea lui până se îneacă. Chiar dacă acest sfârșit brusc a fost prefigurat mai devreme, nu este o scuză pentru un sfârșit potrivit pentru barbaritatea restului lumii. filmfăcând Beau este speriat o investiție inutilă de timp.