10 filme science fiction care sunt considerate capodopere

Este nevoie de mult pentru ca un film să fie considerat o capodoperă, iar standardele devin și mai mari atunci când un film intră în categoria „capodopera”. fantezie gen. Deoarece ficțiunea speculativă nu este imediat populară la toate publicurile, efectele speciale, personajele și intriga trebuie să funcționeze impecabil. astfel încât proiectul să se conecteze cu toți cei care urmăresc filmul. Filmele care se potrivesc sunt unele dintre cele mai influente și inovatoare și sunt adesea citate și menționate în lucrările moderne. În fiecare deceniu, genul vede adăugiri unice și fascinante care captează inimile și mințile publicului.

Uneori, aceste filme eșuează la box office-ul fanteziei, merită mai bine și nu sunt recunoscute pentru meșteșugul și talentul lor până la premiera acestor filme. Cu toate acestea, meritele multora dintre ele sunt imediat evidente atât pentru public, cât și pentru critici. În ciuda acestui, Este nevoie de mai mult decât doar premii și realizări monetare pentru a fi numit o capodoperă.; Aceste filme au o calitate eterică care le diferențiază de restul. Când un film fantasy este atât de emoționant încât se leagă și comentează cu ușurință la lumea reală, atunci este clar că este un succes.

10

Jason și argonauții (1963)

Regizat de Don Chaffee

Povestirile despre miturile clasice grecești sunt printre cele mai populare proiecte din film și televiziune de astăzi. ca Percy Jackson și olimpienii. Cu toate acestea, Jason și argonauții a fost unul dintre primii care a adus la viață aceste povești antice și este cunoscut pentru utilizarea animației stop-motion pentru a crea mulți dintre monștri și elemente mistice. Cu siguranţă, Jason și argonauții își ia unele libertăți cu mitul original, dar atinge toate punctele importante și epice.

a luat timp pentru Jason și argonauții fii recunoscut pentru contribuția ta la istoria filmului. Cu toate acestea, odată ce publicul și criticii și-au dat seama cât de inovator este filmul, nu a fost uitat. Din fericire, aspectele tehnice ale filmului s-au remarcat imediat prin cât de strălucit au prezentat aspectele de altă lume ale poveștii. Deși acestea sunt cele mai importante momente ale filmului, Natura universală a poveștii o face, de asemenea, să iasă în evidență față de ceilalți. Când vine vorba de aventuri fantastice, puțini captează spectatorul la fel de complet ca Jason și argonauții.

9

Cine l-a înscenat pe Roger Rabbit (1988)

Regizat de Robert Zemeckis

Amestecarea animației și a acțiunii live se poate întâmpla destul de des în aceste zile, dar când Cine l-a înscenat pe Roger Rabbit Premiera a fost inovatoare. Regizorul Robert Zemeckis a avut o carieră variată, dar este responsabil pentru unele capodopere majore din fantasy și science fiction, deoarece a regizat și el. Înapoi în viitor. Vorbind despre unele dintre cele mai emblematice genuri din istoria filmului, cum ar fi filmul noir și animația, Cine l-a înscenat pe Roger Rabbit este o scrisoare de dragoste către tot cinematograful, nu doar fantezie.

Deşi Cine l-a înscenat pe Roger Rabbit se joacă cu forma și își folosește stilul vizual pentru a crea multe momente umoristice naturale, Povestea în sine este întunecată. Temele discriminării și segregării sunt atinse în poveste, chiar dacă sunt prezentate într-un pachet atât de fantastic. Cine l-a înscenat pe Roger Rabbit este atât o sărbătoare, cât și o acuzare a industriei cinematografice, ceva ce nu au multe filme fantastice, deoarece comploturile sunt adesea înrădăcinate în alte lumi.

8

Harry Potter și prizonierul din Azkaban (2004)

Regizat de Alfonso Cuaron

Cu ușurință cel mai bun dintre toți Harry Potter filme, Harry Potter și Prizonierul din Azkaban demonstrează de ce atât de mulți cititori și telespectatori au fost încântați de lumea acestei povești de atât de mulți ani. Prizonier din Azkaban este cea mai puternică mulțumire conducerii vizionare a lui Alfonso Cuaron, care duce cu succes narațiunea din copilărie până la începutul adolescenței, în timp ce se luptă cu întunericul din centrul intrigii. În plus, povestea este cea mai bună atunci când este privită ca un film în sine, ceea ce este rareori cazul cu alte filme.

Unul dintre cele mai bune filme științifico-fantastice ale anilor 2000. Prizonier din Azkaban este cel mai interesant și mai interesant din punct de vedere vizual dintre toate Harry Potter filme și este primul care îi provoacă pe actorii copii să arate emoții și morale nuanțate. Tematic, Harry Potter, etc.este prizonierul Azkabanului perfect pentru că Cuarón combină timpul și imaginile în oglindă în fiecare moment al proiectului. oferind prefigurare fără a fi prea pe nas. Când revizionați aceste filme, al treilea film este întotdeauna cel mai distractiv de revizionat.

7

Belle and the Belle (1946)

Regizat de Jean Cocteau

Anglicizat ca Frumoasa şi Bestia, Frumusețe și Betta este o adaptare originală de film francez a basmului clasic. Spre deosebire de celebra versiune Disney, Frumusețe și Betta se bazează pe aspectele mai întunecate ale poveștii și este plin de elemente extrem de stilizate. Regizat de celebrul vizionar francez Jean Cocteau. Frumusețe și Betta a fost destul de remarcabil pentru contribuția sa la adaptarea cinematografică a basmelor. În plus, lucrările uimitoare de efecte practice sunt încă magice și eficiente astăzi.

la revedere Frumusețe și Betta Remarcabil pentru magia sa, a câștigat, de asemenea, un cult datorită interpretărilor principale ale lui Jean Marais și Josette Day în rolul Bestiei și Frumuseții. Romantismul este o caracteristică cheie a multor filme fantasy și puține transmit o poveste de dragoste atât de fantastică și captivantă precum Frumusețe și Betta. Este greu de imaginat cum ar arăta filmul astăzi fără precedentul creat de acest film. Acest film este o introducere excelentă în cinematografia franceză. și fantezie internațională.

6

The Princess Bride (1987)

Regizorul Rob Reiner

Anii 1980 au fost un deceniu fertil pentru fantezie și niciun film nu demonstrează asta mai bine decât Prințesa Mireasă. Unul dintre cele mai populare filme, a devenit un succes printre fanii de multă vreme fantasy și un public larg. Prințesa Mireasă atinge linia perfectă dintre satiră și emoție cu adevărat. Este ușor să râzi de replicile și evenimentele hilare din poveste în timp ce rădăcini pentru povestea centrală de dragoste dintre Westley (Cary Elwes) și Buttercup (Robin Wright).

Ca multe filme grozave, Prințesa Mireasă se bazează pe un roman care prezintă multe dintre cele mai bune dialoguri. Prințesa Mireasă este un film fantasy plin de citate iconice și acesta este unul dintre motivele pentru care rămâne atât de popular în rândul generațiilor de telespectatori. Cu toate acestea, faptul că actorii oferă aceste citate cu atâta sinceritate și o sincronizare comică strălucitoare aduce Prințesa Mireasă la nivelul următor. Aventuri nestăpânite, scrimă și romantism emoționant. Prințesa Mireasă conține tot ce este mai bun din ceea ce face fantezia memorabilă.

5

Cristalul întunecat (1982)

Regizat de Jim Henson și Frank Oz

Lucrarea lui Jim Henson în domeniul păpușilor și efectelor practice a fost foarte influentă și importantă, mai ales în domeniul fanteziei. Deși Henson și compania sa emblematică sunt cel mai bine cunoscute pentru munca lor Muppets, Cristal Întunecat a fost o plecare din studio în timp ce pășește într-un teritoriu intens, iar producția sa nu semăna cu nimic altceva în film sau fantezie. În timp ce păpușile și animatronicele folosite în poveste sunt ceea ce filmul este comercializat, ele sunt atât de eficiente din cauza poveștii pline de căldură.

Deşi Cristal Întunecat numit adesea un clasic cult al genului fantastic. ar putea fi considerat un must-see, deoarece a ridicat ștacheta pentru efectele vizuale și crearea de creaturi. Mulțumesc celor care urmează Cristal Întunecat în anii de la lansare, filmul a primit un serial de televiziune prequel cu un sezon în 2019. Deși proiecte precum Cristal Întunecat ambițios și necesită multe resurse, câștigul merită și deschide calea pentru proiecte inovatoare.

4

Al șaptelea sigiliu (1957)

Regizat de Ingmar Bergman

Ingmar Bergman are multe capodopere în spate, dar Al șaptelea pecete este cea mai bună lucrare a lui fantastică și este adesea menționată în cinema și mass-media în general. Prezintă jocul de șah iconic dintre protagonist și Death. Al șaptelea pecete interacționează cu creștinismul și credința ca teme majore pe parcursul poveștii. Este adevărat că povestea are loc în Suedia medievală. Al șaptelea pecete Acțiunea are loc într-o lume și un decor diferit de orice a văzut majoritatea publicului modern, dar asta nu o face mai puțin interesantă.

Este considerat unul dintre cele mai bune filme realizate vreodată. Al șaptelea pecete ajută la stabilirea fanteziei ca parte a artei înalte în cinema. În timp ce multe opere de ficțiune speculativă sunt adesea considerate doar pentru copii sau nu sunt suficient de dramatice pentru a merita o atenție serioasă ca opere de artă, Al șaptelea pecete descompune acest lucru și arată cum fantezia poate fi un sistem excelent pentru transmiterea alegoriilor și metaforelor. despre unele dintre cele mai importante teme artistice precum soarta, moartea, destinul și religia.

3

Spirited Away (2001)

Regizat de Hayao Miyazaki

Spirited Away poate fi destinat publicului de toate vârstele, dar asta nu înseamnă că filmul nu tratează teme întunecate și serioase. Tânărul Chihiro trebuie să-și asume mult mai multe responsabilități de adulți și să învețe să fie independent pentru prima dată în mijlocul unor evenimente fantastice din lumea spiritelor. Faceți cunoștință cu personajele colorate care sunt viu reprezentate în animația uimitoare a filmului. Publicul este captivat de aventurile lui Chihiro și îi simte cu bucurie bucuriile și necazurile.

Genul majorat atinge multe teme comune ale creșterii și pierderii inocenței, dar Spirited Away face ca acele conversații obosite să pară proaspete. la revedere Spirited Away folosește elemente de fantezie pentru a spori experiența de îmbătrânire din copilărie, rămâne fidel adevărurilor de bază ale creșterii, care sunt accesibile tuturor. După vizionare Spirited Awayeste ușor de înțeles de ce este considerat nu doar cel mai bun film fantasy animat din toate timpurile, ci și unul dintre cele mai bune, indiferent de gen.

2

Labirintul lui Pan (2006)

Regizat de Guillermo del Toro

Probabil cel mai bun film SF din toate timpurile. Labirintul lui Pan – Cea mai faimoasă și recunoscută lucrare a lui Guillermo del Toro. prezentându-l unui public care de obicei nu este la fel de captivat de poveste. Cu toate acestea, Labirintul lui Pan acesta nu este un basm obișnuit, deoarece se leagă direct de istoria regimurilor fasciste din Spania și de modul în care copiii fac față pierderilor și adversității prin evadare. Personajul principal, Ofelia (Ivana Baquero), este uimitor de relaționabil cu publicul tânăr și în vârstă, deoarece reprezintă o parte a fiecărui copil care vrea să se elibereze și să trăiască într-o lume magică.

Există puține filme la fel de uimitoare vizual ca Labirintul lui Pan, cu efecte practice și creaturi complicate care fac spectatorii și personajele să simtă că ar fi pășit într-o altă lume. Încorporarea elementelor de groază înspăimântătoare într-o structură tradițională de povești pentru copii poate fi o sarcină dificilă, dar del Toro atinge un echilibru fin. Labirintul lui Pan tratează cu egală greutate atât marile tragedii, cât și supărările individuale ale personajelor și ale lumii.

1

Stăpânul inelelor: Întoarcerea regelui (2003)

Regizorul Peter Jackson

Crearea istoriei ca prima fantezie film care a câștigat premiul Oscar pentru cel mai bun film, Întoarcerea Regelui este ultima parte din adaptarea cărților îndrăgite ale lui Peter Jackson și rămâne versiunea definitivă. la revedere Fiecare film din trilogie este considerat o clasă de master a genului, Întoarcerea Regelui iese în evidență prin cât de bine este transmisă pe ecran amploarea și greutatea finalului poveștii. În acest moment al poveștii, publicul simte că a fost în această călătorie îngrozitoare cu toate personajele, iar Jackson oferă un final satisfăcător.

Nici spectacolele nu pot fi trecute cu vederea, actorii care dau totul pentru această epopee captivantă povestesc frumos călătoriile personajelor lor. Întoarcerea Regelui. Nici un motiv de refacere Stăpânul Inelelor trilogie pentru că a fost atât de frumos adusă la viață. Deși în filme povestea lui J.R.R. Tolkien își ia niște libertăți, Stăpânul Inelelor: Întoarcerea Regelui înțelege adevărurile emoționale și cele mai importante momente, câștigă respect de la fanii de lungă durată și de la spectatorii începători Stăpânul Inelelor.