10 filme din anii '60, care sunt considerate capodopere

Deși anii '60 au trecut mult timp, multe dintre cele mai bune filme de decenii sunt la fel de convingătoare ca întotdeauna. În toate genurile din anii 60, clasicii au fost lansați, care au rezistat testului timpului și s -au clasat printre cele mai bune filme, când au fost filmate LIB -urile. De la groaza clasică ca Psiho În astfel de comedii Absolvent, În analele anilor '60, puteți găsi ceva pentru toată lumea, chiar dacă unii oameni nu cred că filmele vechi sunt pentru ei.

Anii 1960 au devenit un deceniu cheie pentru istoria filmului, deoarece idealurile vechiului Hollywood au dispărut pentru a elibera spațiul pentru o nouă generație. Aceasta a însemnat că vechiul clasic de la Hollywood i -a plăcut Sunetul muzicii Stai lângă emblemele noului Hollywood 2001: Odiseea spațială. Aceste stiluri conflictuale înseamnă că din anii 60 există o gamă largă de filme excelente, care încă merită vizionate în toți acești ani mai târziu.

10

Psycho (1960)

Clasicii de groază ale lui Alfred Hitchcock formează încă un gen

Alfred Hitchcock a trecut deja o carieră lungă și de succes până la momentul în care a făcut -o Psiho, Dar acest lucru a dovedit că a mai avut ocazia să introducă inovații. Clasicul horror este acum considerat unul dintre cele mai bune filme ale lui Alfred Hitchcock și afișează o mestecare stilistică care vine cu experiență. Hitchcock pătrunde profund în trucurile trucurilor pentru a crea mai multe scene de cult, care nu sunt deloc ca ceea ce -liba, care se afla în fața lor.

Psiho Subliniază statutul lui Hitchcock ca maestru al unui secret, în special în scenele timpurii dintre Marion Crane și Norman Bates. Cu toate acestea, este și o minunată ghicitoare creată de crimă, bogată în ironie dramatică. După o întorsătură șocantă în mijlocul punctului, Psiho Schimbă tactul fără a -și pierde măcar intensitatea. Capacitatea lui de a găsi două genuri fără un compromis. Psiho Adesea este considerat unul dintre cele mai bune filme ale lui Alfred Hitchcock.

9

Apartament (1960)

Iarna Billy Wilders echilibrează comedia cu tragedia

Billy Wilder și -a dobândit o reputație de unul dintre cei mai buni regizori ai comediilor de la Hollywood, dar a avut și o gamă pentru crearea de drame dure atunci când a vrut. Apartament adesea descrisă ca o comedie proaspătă în manie Unii le place fierbinte – Cu Jack Lemmon în rolul principal pentru Wilder din nou – dar dialogul său rapid de comedie și atmosfera festivă nu pot ascunde întunericul istoriei prea mult timp.

Apartament La fel de repede ca oricare dintre filmele lui Wilder, și observațiile sale despre viața modernă se încadrează la fel de aproape de casă, dar acest lucru se aplică unor subiecte dificile. Performanța inutilă a lui Shirley McLain este cheia navigației pe schimbările tonaleAre un câmp de tocat comedie pentru a ține pasul cu lemmon și abilități dramatice pentru a schimba ceva mult mai întunecat și sumbru. Wilder arată, de asemenea, o atingere inteligentă, îndeplinind promisiunea unei comedii intelectuale, punând la îndoială granița genului.

8

Game Time (1967)

Comedie experimentală Jacques Tati se inspiră dintr -un film și animație tăcută

Jacques Tati Timp de joc Acesta este un film francez care nu necesită cunoștințe de franceză, deoarece singurul dialog se aude din colțuri, prin pereți sau de la ferestre. Într -un peisaj specific al orașului Tati, informațiile sunt transmise folosind efecte vizuale și gesturi largi de desene animate. Monsieur Tati Gulo contrazice constant această lume, ca și cum toată lumea are o înțelegere implicită a regulilor sale.

Timp de joc Satira strălucitoare a vieții moderneFolosind metode dintr -un film tăcut și un desen animat al școlii vechi pentru a înfățișa un oraș ca o planetă extraterestră. Tati își face drum pe străzi în căutarea sensului, confruntat constant cu alți oameni și, de regulă, se face un prost, dar până la urmă el este singurul personaj pe care spectatorii îl pot raporta. Înainte de a înclina lumea din jurul său în cacofonia haosului, el este singurul care pare să -i deranjeze absurditatea.

7

Bun, rău și urât (1966)

Western Classic este încă greu de câștigat

Sergio Leone Dolari Trilogia a ajutat la respirația de viață nouă în genul occidental și a început, de asemenea, cariera lui Clint Eastwood ca una dintre cele mai mari vedete de film din lume. Bun, rău și urât Este ultimul film din trilogie și este adesea numit cel mai bun. El continuă să stabilească standardul în timpul genului occidental al unui deceniu mai târziu, datorită unor spectacole interesante, Leon's Eye to Drama și Celebra evaluare de la Annio Morricone.

Se pare că Eastwood, de parcă s -ar fi născut pentru a juca o persoană fără nume. El radiază o carismă ușoară fără un dialog special și formează o treime din dinamica convingătoare cu Lee Van Clip și Eli Walllah. Modul în care aceste trei personaje interacționează în alianța lor inconfortabilă este o sursă de dramă nesfârșită. Leone are o eleganță pentru o pereche de explozie de acțiune frenetică, cu detalii convingătoare ale personajului.

6

Absolvent (1967)

Comedia la vârsta adultă este încă relevantă

Absolvent Stelele lui Dustin Hoffman într -unul dintre cei mai mari absolvenți ai săi ca absolvent de colegiu, care nu știe să facă față următorilor pași ai vieții sale. În ciuda faptului că are zeci de ani, el este încă legat de absolvenți astăzi sau de orice tânăr care se confruntă cu criza identității. Benjamin Braddok își sfătuiește constant părinții și prietenii despre care ar trebui să fie următorul său pas, dar acest sfat nu este niciodată solicitat și niciodată relevant.

AbsolventSfârșitul și -a întărit locul ca un clasic și încă vorbesc despre asta despre ambiguitatea și melancolia lor. Benjamin și Elaine, poate, și -au contestat părinții, dar, în cele din urmă, aceasta este o victorie pirrică care nu rămâne mai bună decât înainte. Acesta este ultimul ciocan emoțional al filmului care trimite starea jocului, dar păstrează în principal lumina. Ca o coloană sonoră semnificativă, Benjamin și Elaine sunt în întuneric.

5

Kill the Mockingbird (1962)

Adaptarea decentă a unui roman clasic american

Omoară Mockingbird Este un exemplu rar de adaptare a unei cărți care admiră aproape peste tot. Acest lucru se datorează parțial faptului că întruchiparea caldă și înțeleaptă a lui Gregory Pek Finch este o turnare ideală. Pek aduce pictograma literară la viață, iar prezența ei, în special în scenele sălii de judecată, este complet fermecătoare. Finch este un erou nobil pe care oamenii ar trebui să se străduiască să fie mai similar, iar în contextul istoriei, el reprezintă și viziunea încurajatoare a națiunii.

Omoară Mockingbird Acesta este un studiu enervant al politicii rasiale din America din secolul XX. Desigur, există o speranță slabă de a găsi dreptate în această lume, dar există și forțe care pot priva demnitatea și decența de bază. Vizibil prin ochii unui copil curios, Omoară Mockingbird Expune inegalitatea națiunii. Acesta este filmul care oferă mâncare pentru reflecție, impunere a unor spectacole frumoase și un regizor care dorește să permită lucrărilor să vorbească de la sine.

4

Submarin galben (1968)

Clasicii animați Bitles au zguduit mediul

Submarin galben Este unul dintre cele mai frumoase și sumbre filme din anii '60, dar uneori iese din vedere datorită legăturii sale cu Beatles. Deși fanii grupului vor găsi multă dragoste, filmul are și comori nesfârșite pentru cei neinițiați. Aceasta este o operă de artă, care merită să fie evaluată prin propriile virtuți și nu doar ca extinderea concluziilor artistice Beatles.

Когда западная аiserмация в значиart ченного вокр utilizați сарой классики диснея, Submarin galben El a dovedit că există foarte mult potențial neutilizat în mediu. Combinând elemente de animație cu o mână cu o fotografie și un colaj, Submarin galben Creează un peisaj caleidoscopic al viselor, care împinge limitele a ceea ce era considerat posibil la acea vreme. Coloana sonoră Bitles este un suport perfect.

3

Lawrence Arabian (1962)

Pauză epică

În unele cercuri, acest lucru este încă considerat ca o ceremonie pentru orice sinifil adevărat de urmărit Lawrence Arabia Pe ecranul mare. Acest lucru rezumă atractivitatea impresionantă a filmului și are încă dreptul de a acoperi publicul fermecat. În epoca modernă, unde prevalează CGI și posibilități nesfârșite de pe ecran, este dificil să repete o influență uriașă Lawrence ArabiaPeisaje mari de deșert și un scor orchestral larg.

Epic în orice sens al cuvântuluiÎN Lawrence Arabia Are o poveste și mai multe spectacole remarcabile pentru a corespunde cinematografiei sale largi. Istoria folosește abordarea liberală a istoriei reale a acestor Lawrence, dar jumătatea sa artistică poate fi iertată cu ușurință atunci când se ia în considerare cât de interesant este produsul final. Acum mai mult de 60 de ani mai târziu Lawrence Arabia Seria este în dezvoltare, dar va fi luptată să încerce să corespundă influenței filmului.

2

Sound of Music (1965)

Musical clasic care nu îmbătrânește

Deși astăzi muzicalul câștigă relativ rar cea mai bună imagine, anii '60 au fost produse Povestea lui Vesaide, frumoasa mea doamnă, sunetul muzicii Şi Oliver! Aceste muzicale se bucură acum de diferite grade de popularitate, dar Sunetul muzicii Acesta este cel care a rezistat testului timpului. Spectacolul central fermecător al lui Julie Andrews este doar o remiză mare, în timp ce coloana sonoră are multe melodii care sunt încă considerate clasice.

Deşi Sunetul muzicii Se bazează liber pe istoria reală, este, de asemenea, bogat într -o poveste inventivă despre dragoste și speranță în timpul marilor agitații. Muzica poate fi cel mai mare film pozitiv, dar nu ar fi funcționat fără mesajul său inspirator. Sunetul muzicii reprezintă muzicale pline de farmec de la Old HollywoodCeea ce creează un contrast puternic cu muzicale mai naturaliste ale filmului, care, de regulă, sunt create astăzi.

1

2001: Space Odyssey (1968)

Clasicii științifici și de ficțiune Stanley Kubrick este un spectacol grandios

Puține filme au avut un efect profund asupra genului științei ficțiunii 2001: Odiseea spațială a avutCâmpul este atât din punct de vedere estetic, cât și tematic, 2001 Filme inspirate de genul Alien, Star Wars Și nenumărate altele. În ciuda faptului că imaginile sale sunt infinit de falsificate și prelucrate, el își păstrează în continuare puterea pentru a fermeca publicul. Acest lucru se datorează faptului că talentul lui Stanley Kubrick pentru un spectacol cinematografic provoacă o serie de imagini infinit de interesante.

Mulți din 2001Cele mai stabile motive nu oferă o explicație simplă, deoarece sunt destinate să se simtă și să nu se vadă metaforic. Rezultatul este un film de ficțiune științifică despre limitele conștiinței umane, care contestă orice încercare de a -și descifra sensul, iar misterul său fermecător a continuat să invite un public nou de zeci de ani. 2001 Este evaluat ca unul dintre cele mai bune filme de Stanley Kubrick, printre unele competiții dure.