10 filme care sunt mult mai întunecate decât credeai

Multe filme nu sunt atât de sănătoase și de lejer pe cât cred oamenii, iar atunci când sunt vizionate cu atenție, pot fi surprinzător de întunecate. Acest lucru este valabil mai ales când vine vorba de filme pentru copii, deoarece animația, comedia și muzica pot masca unele dintre temele mai grele. Cu toate acestea, în anumite circumstanțe, aceste elemente pot face același lucru în filmele mai mature, iar oamenii pot uita de unele dintre momentele mai întunecate.

Filme vechi ca Mic dejun la Tiffany's Şi Mic dejun Club poate ascunde un pic de întuneric în spatele unui furnir lucios de nostalgie. Când oamenii se gândesc la acest clasic, se gândesc adesea la modă, muzică sau actori. Acest lucru ignoră unele subiecte tulburătoare, cum ar fi depresia, trauma și izolarea. În cele din urmă, cel mai bine este să risipiți orice presupunere despre un film înainte de a-l judeca corect, dar acest lucru nu este întotdeauna ușor.

10

Clubul de mic dejun (1985)

Există un motiv pentru care acest film pentru adolescenți este evaluat R

Mulți oameni probabil își amintesc Mic dejun Club ca un clasic nostalgic al anilor 1980 despre prietenii improbabile cu o tentă anti-autoritate, dar filmele lui John Hughes nu sunt neapărat atât de sănătoase pe cât sugerează reputația lor. Mic dejun Club Este calificat R și, deși asta se datorează parțial unei scene în care personajele se droghează împreună, filmul are o mulțime de teme întunecate.

Pe măsură ce povestea progresează, studenții, care sunt întemnițați împreună, încep treptat să se deschidă unul față de celălalt și să dezvăluie câteva realități tulburătoare din viața lor de familie. Există povești despre presiunea colegilor, abuz domestic, depresie și chiar gânduri de sinucidere.. Mic dejun Club reușește să evite multe dintre aceste teme grele pentru că are încă un dialog fermecător și o determinare optimistă.

9

Zootopia (2016)

Imaginile vii ale „Zootopia” ascund o poveste de discriminare

Zootopia Inițial pare a fi un film Disney vesel despre animale antropomorfe și există o mulțime de glume despre modul în care diferitele animale pot reprezenta diferite profesii și arhetipuri de caractere. Cu toate acestea, aceasta este doar o configurare și Zootopia merge în locuri foarte întunecate, folosind aspectul său drăguț și colorat pentru a face comentariile sociale mai plăcute.

Zootopia este o explorare surprinzător de relevantă a xenofobiei, rasismului și a altor forme de discriminare.când politicienii manipulează populația orașului pentru a crea că carnivorele sunt mai periculoase decât sunt de fapt. Zootopia 2 va fi lansat la sfârșitul anului 2025 și, deși fanii se pot aștepta la un umor animal mai distractiv, este probabil să existe și comentarii sociale inteligente.

8

Jojo Rabbit (2019)

Comedia de război farsă a lui Taika Waititi impresionează

Nu ar fi trebuit să fie o surpriză că un film despre Adolf Hitler și naziști este teribil de întunecat, dar trailere și alte materiale promoționale pentru film Jojo Rabbit L-a vândut ca o farsă cu un băiețel care alergă prin mediul rural german, cu o versiune prostească a lui Hitler ca prieten imaginar. Bilanțul lui Taika Waititi în filme de comedie sugerează, de asemenea, că va adopta o abordare neconvențională.

la revedere Jojo Rabbit are un ton jucăuș, fără a se feri de subiectele grele. Versiunea de desene animate a lui Waititi a lui Hitler nu este adevăratul răufăcător al poveștii, dar JoJo încă găsește răul pândind în fiecare colț al societății sale, chiar dacă începe ca un fanatic cu ochi înstelați care tratează Tineretul Hitler ca pe niște cercetași. Moartea mamei lui Jojo este un mare punct de cotitură. Jojo Rabbitumorul nu este deodată suficient pentru a masca întunericul poveștii reale.

7

Grand Budapest Hotel (2014)

Filmele lui Wes Anderson sunt adesea prost clasificate

Filmele lui Wes Anderson se caracterizează în mod clar prin stilul său vizual distinctiv, iar compozițiile sale conferă uneori poveștilor sale o calitate de carte ilustrată. Acest lucru îi face pe unii oameni să creadă în mod eronat că filmele sale sunt pline de capriciu și distracție uşoară, dar multe dintre ele abordează teme surprinzător de grele. Hotel Grand Budapesta pare deosebit de jucăuș, cu un decor alpin colorat și personaje excentrice.

Hotel Grand Budapestaapariția nu trebuie să înșele publicul prea mult timp. Deși începe ca o capriță plină de bucurie a crimei, ascensiunea unui regim fascist iese brusc din fundal și în povestea principală. Brusc toate celelalte considerente dispar și Hotel Grand BudapestaFarmecul ciudat al Rusiei este zdrobit sub cizma fără suflet a unei ideologii politice represive.

6

Doamna Doubtfire (1993)

Comedia lui Robin Williams distrage atenția de la o poveste despre divorț și responsabilitate

În ultimii ani, doamna Doubtfire a fost supraevaluat de unii oamenicare se întreabă cât de amuzantă este ideea unui bărbat care își păcălește fosta soție să petreacă mai mult timp cu copiii lor. Această interpretare modernă a comediei evidențiază o parte din întunericul care trece adesea neobservat în film. doamna Doubtfire. Chiar dacă ai o viziune mai generoasă a filmului în propriile tale condiții, există o mulțime de materiale grele pe care oamenii s-ar putea să nu-și amintească.

Robin Williams oferă una dintre cele mai amuzante performanțe ale sale în Doamna Doubtfire și trece peste faptul că personajul său este un soț și un tată imatur și nesigur, care tratează viața ca pe un mare joc, lăsând-o pe soția lui să se ocupe de joc. Publicul mai tânăr îl poate vedea ca pe un părinte cool, dar incapacitatea lui de a-și asuma responsabilitatea este o problemă majoră. El crede că își poate depăși cu ușurință problemele de familie și faptul că copiii lui trec prin divorțul părinților, iar asta nu face decât să înrăutățească problemele până când în sfârșit învață o oarecare maturitate în felul său.

5

La La Land (2016)

Muzica de întoarcere este mai tragică decât muzica care a inspirat-o

La La Land a fost salutat în 2016 ca o revenire la stilul muzicalului clasic de la Hollywood din anii 1950 și 1960. Cinematograful muzical nu a dispărut, dar gusturile mainstream-ului au trecut cu siguranță de la epoca lui Gene Kelly, Julia Andrews și Judy Garland. La La Land poate avea aceleași imagini izbitoare ca acest vechi clasic, dar decorul și tonul său sunt cu siguranță moderne.

La La Lando poveste de dragoste inspirată, care se termină în cele din urmă într-o durere de inimăși este o durere de inimă care își are rădăcinile în problemele secolului 21, de parcă epoca modernă nu ar avea loc pentru musicalurile pline de speranță și magice din Old Hollywood. La La LandSfârșitul lasă lucrurile într-o notă dulce-amăruie, deoarece ambele personaje obțin ceea ce își doresc în viața lor, dar cu prețul iubirii lor nesăbuite unul pentru celălalt. Spre deosebire de muzicalurile anterioare, dragostea nu cucerește totul La La Land.

4

Click (2006)

Comediile lui Adam Sandler rămân de obicei pozitive

Comediile Adam Sandler sunt, de obicei, populare pentru umorul lor lejer și oferă spectatorilor o distragere a atenției. Aceștia sunt adesea criticați în recenzii care spun că nu oferă nimic semnificativ, chiar dacă asta nu îi îndepărtează pe majoritatea oamenilor. Clic putin diferit. Oricine nu l-a văzut ar putea crede că este la fel de prost și simplist ca oricare dintre celelalte filme ale lui Sandler, dar părți din el nu ar părea deplasate într-o dramă serioasă.

Clic Are tot umorul larg, slapstick și glumele juvenile pe care le au alte comedii Sandler din aceeași epocă, dar povestea este centrată pe un bărbat care nu își dă seama că inacțiunea și complezența lui sunt echivalentul cu a-și lăsa viața să treacă pe lângă el. Clic schimbare bruscă a tonului la mijlocul cânteculuiiar în acest moment povestea devine o meditație sumbră asupra timpului și regretului. Nu este cel mai elegant dintre filme, dar este mai încurajator decât își dau seama majoritatea oamenilor.

3

Spirited Away (2001)

Fantezia lui Miyazaki este mai periculoasă decât pare

Spirited Away numită adesea cea mai mare capodopera a lui Hayao Miyazaki. personajele sale colorate și creative sugerează că aceasta este o poveste fantezie fermecătoare.. Deși acest lucru este adevărat, aici este surprinzător de întuneric. Oricine a văzut Spirited Away va ști că există mai mult decât magia sprite-urilor, Haku și alte spirite în baia lui Yubaba. Chihiro întâlnește toate aceste creaturi doar pentru că părinții ei s-au transformat în porci și este nevoită să muncească pentru libertatea ei.

Spirited AwaySfârșitul este în mare parte pozitiv, dar este împletit cu melancolia conștientizare că Chihiro își lasă noii prieteni în urmă pentru totdeauna și că majoritatea dintre ei s-ar putea să nu scape niciodată din baie. Există, de asemenea, câteva indicii întunecate despre realitatea lumii spiritelor țesute de-a lungul poveștii, iar multe dintre personajele misterioase care se încrucișează cu Chihiro par să aibă secrete tragice.

2

Mic dejun la Tiffany's (1961)

Micul dejun la Tiffany's este mai întunecat decât sugerează stilul său

Oameni care nu au văzut Mic dejun la Tiffany's probabil că va putea recunoaște în continuare scena de deschidere în care Audrey Hepburn mănâncă un croissant pe stradă, în fața lui Tiffany, într-o rochie neagră Givenchy, în timp ce zorii se răspândesc peste oraș. Această imagine oarecum melancolică abia sugerează întunericul care așteaptă. la revedere Mic dejun la Tiffany'slui Poate cel mai bine cunoscută pentru modă, este povestea unei femei care încearcă să facă față traumei din copilărie și crizelor de anxietate și depresie.

Audrey Hepburn aduce mult umor în portretizarea ei a lui Holly Golightly, dar arată, de asemenea, că natura fugară a eroinei este un răspuns la trecutul ei zbuciumat și incapacitatea ei de a face față situației ei. Romanul lui Truman Capote devine mai detaliatiar adaptarea cinematografică îi oferă lui Holly un sfârșit mai fericit, dar totuși dezvăluie că s-a căsătorit cu un bărbat mult mai în vârstă când era încă adolescent, iar slujba ei neobișnuită o pune în pericol. Distribuția lui Mickey Rooney în rolul domnului Yunioshi este îngrijorătoare din motive cu totul diferite.

1

Sfârșitul lumii (2013)

Comedia SF a lui Edgar Wright iese în evidență față de celelalte filme ale sale

Trilogia Cornetto a lui Edgar Wright bate joc de diferite genuri de film în fiecare parte. Sfârșitul lumii isi bat joc de filmele science-fiction. Deși are multe în comun cu Shaun al morților Şi Puf fierbinte este chiar mai întunecat decât acele filme. Shaun al morțilorapocalipsa zombie și Puf fierbintecultul criminal pare carnos, dar Sfârșitul lumii are un patos autentic, iar momentele sale tragice nu par legate de parodia sa SF.

Sfârșitul lumii urmărește un grup de prieteni care se reunesc pentru un pub crawl, secretele lor fiind dezvăluite încet pe măsură ce seara trece. Alcoolismul și izolarea lui Gary sunt atât de severe încât se simte obligat să continue petrecerea, în ciuda unei invazii extraterestre mortale. Acest detaliu al personajului este chiar mai neliniștitor decât orice film de acțiune SF brutal. Tocmai când fanii lui Wright au crezut că știu la ce să se aștepte, el și-a schimbat direcția cu ultimul său film din trilogia Cornetto.