10 eșecuri de groază din anii 2010 care merită o a doua privire

Uneori este nevoie de câțiva ani pentru ca un film să-și găsească publicul, iar în ultimul deceniu acesta a fost cazul pentru mai multe filme de groază care s-au dovedit a merita revăzute. Genul de groază a fost mult timp considerat un teren de probă pentru tinerii parveniți, așa că este plin de talent, iar unele dintre acele viziuni îndrăznețe nu au venit întotdeauna imediat.

Anii 2010 au fost un deceniu atât de bogat în filme de groază, de la filme slasher până la ascensiunea filmelor de groază psihologică în anii 2010, încât sunt cu siguranță mai multe care merită o altă examinare. În o eră care a început cu repornirile slasherului și s-a încheiat cu primatul cultural al studiourilor precum A24 și Neonniște bijuterii s-au pierdut în confuzie. Unii au avut o urmărire mică, dar ferventă, după eliberare. Alții au fost destul de controversați. Alții au avut recenzii grozave, dar nu au reușit să le traducă în succes. Oricare ar fi cazul, aceste filme merită revizionate.

10

Anihilarea (2019)

Regizat de Alex Garland

Continuarea științifică amețitoare a lui Alex Garland a evadării sale de succes Fostă mașină a fost o vânzare grea pentru Skydance, studioul care l-a produs. Aproximativ bazat pe un roman al lui Jeff VanderMeer ale cărei inspirații au fost extrase din lucrările lui Franz Kafka și JG Ballard, povestea este onirica și asociativă, combinată cu imaginile suprarealiste Technicolor.

Deși filmul este acum considerat unul dintre cele mai bune ale sale finanțatorii au intrat în panică după un test călduț, îngrijorați Anihilare era prea intelectual pentru a atrage interesul spectatorului mediu (prin THR). Drept urmare, după ce producătorii au refuzat să forțeze reduceri dramatice pentru a face filmul mai convențional, cel de-al doilea lungmetraj al lui Garland a fost lansat în streaming la mai puțin de o lună de la debutul în cinematograf, ceea ce a dus la o difuzare slabă la box office.

9

Knock Knock (2015)

Regizat de Eli Roth

Thrillerul satiric despre invazia casei al lui Eli Roth despre două tinere care îl extorcă digital pe un Keanu Reeves confuz cu acuzații false de viol a înfuriat publicul la lansarea sa în 2015. Câștigând 6,3 milioane de dolari din bugetul său de 10 milioane de dolari, criticii au respins comentariul său despre impactul rețelelor sociale asupra sexului și societății, ca fiind inconsecvent ca ton și exagerat inutil.

Privită ca un produs al vremii sale, totuși, această baie de sânge complicată, ironică, este atât inteligentă, cât și distractivă.va satisface probabil un public mult mai obișnuit să amestece groază și comedia decât era acum cinci ani. Performanța lui Reeves ca tată iubitor și soț bun, o figură din desene animate a lui Job testată de flagelul femeilor convenționale atractive și intrigatoare, este hilar de nemodulată.

Ca Fără prietenie inainte de asta, Cioc Cioc este o privire bolnavă asupra modului în care încercăm (și adesea eșuăm) să înțelegem fundamentele sociologice ale rețelelor sociale și ale tehnologiei în secolul 21.

8

Lordii din Salem (2013)

Regizat de Rob Zumbi

Pastișa ocultă din anii 70 a lui Rob Zombie, Lordii din Salem a fost respinsă de critici și de public în 2013, care l-au considerat practic incoerent. Filmul îl urmărește pe DJ-ul radio și pe Heidi (Sheri Moon Zombie) care se recuperează pe un drum către o defecțiune psihologică completă (și supranaturală), după ce vrăjitoarele îi lasă un record pentru ca ea să joace în aer.

Lordii din Salem Este absolut mai mult bazat pe vibrație decât pe intrigatrăgând din colecția lui de referințe ca un adolescent care cerne în grabă o colecție de tricouri de trupă înainte de o petrecere. Dar Zombie, un rocker devenit regizor, este un joc de șoc perpetuu și joacă aceste referințe Polanski, Ken Russell și Méliès cu aplombul unui veejay. Din weekendul sumbru al deschiderii, filmul și-a găsit publicul cult și a fost ridicat în stima critică.

7

Color Out of Space (2019)

Regizat de Richard Stanley

Un film care nu a primit prea multă reevaluare critică este cel al regizorului de cult (și fost vrăjitor) Richard Stanley. Culoare în afara spațiului, pentru că nu avea nevoie de el – atât criticii, cât și publicul îl apreciază foarte bine pentru Rotten Tomatoes. O adaptare a nuvelei cu același nume a lui HP Lovecraftare toate elementele unui film de la miezul nopții: Nic Cage joacă rolul unui tată confuz care crede că alpaca este animalul viitorului și își transplantează familia în vechiul conac al tatălui său, în mijlocul neantului.

Când o culoare extraterestră invadează, filmul capătă un timbru distinct psihedelic și drogatcu referiri la Necronomicon, un rol secundar nu nesemnificativ pentru Tommy Chong și mai multe scene „cușcă plină” pentru vedeta sa. Nu este Mandydar Colorează din spațiu este o intrare demnă în subgenul horror psihedelic care a înflorit la sfârșitul anilor 2010.

6

A Cure for Wellbeing (2016)

Regizat de Gore Verbinski

Ca Lordii din SalemGore Verbinksi Un leac pentru bunăstare a fost criticat pentru meta-referențialitatea sa înflorită la lansarea sa inițială. După cum a descris AO Scott (via LA Times), participând Un leac pentru bunăstare, „s-ar putea să simți că ai fi în compania unui prieten pasionat de film, povestind cu nerăsuflate scenele tale preferate din film, fără o ordine anume.”

Filmul, inspirat dintr-un roman al lui Thomas Mannurmărește un om de afaceri (Dane DeHaan) într-o călătorie în Alpii elvețieni, după ce șeful său (Harry Groener) dispare într-un refugiu de sănătate misterios. THE Piratii din Caraibe director echilibru între distracție bună și imagini elegante și ambițioase în Un leac pentru bunăstare fă din acest thriller întortocheat un obiect de curiozitate de durată, iar baza sa de fani a crescut semnificativ.

5

Doctor Sleep (2019)

Regizat de Mike Flanagan

Mike Flanagan succesiunea de StrălucireaDoctor Sleep, a lansat printre succesele enorme ale unora dintre cele mai renumite lucrări ale sale în cinema și televiziune (mai târziu Jocul lui Geraldo şi Bântuirea Hill House și chiar înainte Bântuirea din Bly Manor), a fost un eșec. Este greu de înțeles ce a mers prost, având în vedere aclamațiile critice aproape universale ale filmului.

Totuși, sugerează că Durata sa de execuție de 2,5 ore și campania de marketing scurtă pot purta o parte din responsabilitatea eșecului său. Filmul merită totuși laudele pe care le-a primit. Excentric și dens, filmul prezintă performanțe excelente ale lui Ewan McGregor în rolul adultului Danny Torrance și Rebecca Ferguson în rolul vampirului „strălucitor” seducător și malefic Rose the Hat.

​​​​​

4

Sub piele (2013)

Regizat de Jonathan Glazer

Chiar înainte de eșecul său dramatic de box office din 2013, criticii au recunoscut opera lui Jonathan Glazer Sub piele ca o operă de artă. Dezvoltat pe parcursul unui deceniu și filmat pentru a fi în mod deliberat alienant, inclusiv utilizarea pe scară largă a camerelor ascunse și a non-actorilor, Sub piele era greu de acceptat pentru public.

Acest contrast a fost făcut deosebit de accentuat de faptul că filmul, care o joacă pe Scarlett Johannson ca un extraterestru curios din punct de vedere clinic (anti)sexuala ieșit în același weekend ca Căpitanul America: Soldatul de iarnăjucand si actrita. Totuși, filmul, cu examinările sale ingenioase ale ceea ce Glazer a numit în linii mari interesul său pentru „condiția umană,” A fost, de asemenea, mai târziu revendicat ferm (și pe bună dreptate) ca un film de artă științifico-fantastic existențial și feminist.

3

Fiica hainei negre (2015)

Regizat de Osgood Perkins

De la lansarea lui Picioare lungi vara asta, Psihopat fiul vedetei Anthony Perkins Osgood „Oz” Perkins a atins un nou nivel de faimă în afara comunității horror asta ar fi părut incredibil cu doar câțiva ani în urmă. Filmul de debut al regizorului este un film plin de căldură despre o tânără singură (Emma Roberts) care încearcă să protejeze un grup de studenți de la internat (în centru, Kiernan Shipka) lăsați singuri în vacanța de iarnă.

Fiica hainei negre Cu toate acestea, nu a fost lansat până în 2015, după ce s-a luptat cu probleme de buget și un program de lansări greșit după debutul său în festival. Filmul se simte pe deplin format, fără niciun fel de agitație care poate apărea chiar și în primele lunguri ale celui mai talentat regizor. Scenele lui înfricoșătoare sunt înfricoșătoare și, uneori, tulburătoare. Kiernan Shipka, care are rareori roluri principale, este înfiorător ca Katherine, aducând vibrații de păpuși posedate unui personaj cu istorie limitată.

2

Dincolo de curcubeul negru (2010)

Regizat de Panos Cosmatos

Mandy regizorul Panos Cosmatos a debutat cu furie în 2010, lansând Dincolo de curcubeul negru, un film de transă de lungă durată care se inspiră din muzica metal și din filmele lui Andrei Tarkovsky, alături de estetica grindhouse a anilor 70 și Ken Russell State alterate.

Amplasat într-un institut Esalen din zilele din urmă care tocmai a început să se desfășoare, Filmul este o poveste morală pe moarte despre moartea anilor 60 și capitalismul de sănătate și bunăstare care l-a înlocuit în anii 80. Plin de mister și, în cele din urmă, de monștri, unii critici l-au respins drept pastișă pură, în timp ce alții l-au numit un așa-numit film de la miezul nopții. De la succesul celor mai recente filme ale sale, această cutie puzzle subestimată, cu buget redus, a atras un cult.

1

Cameră verde (2015)

Regizat de Jeremy Saulnier

Cameră verde este un mic slasher viclean și urât punks obișnuiți care sunt martori ai punkilor naziști comitând crimă după un spectacol în Portland. Acest festival de sânge electrizant, învățat, a fost extrem de bine primit de critici când a fost lansat în 2015, dar, ca și alții de pe această listă, a avut o lansare greșită, pierzându-se în amestecul dintre distribuția limitată și cea largă. Această poveste emoționantă, spusă de-a lungul unei nopți îngrozitoare, se laudă un spectacol de neuitat al regretatului Anton Yelchinconsiderat unul dintre cei mai buni ai lui.

Skinhead-ii, conduși de un presupus mafiot nazist jucat cu aplomb sociopat de Sir Patrick Stewart, sunt incontestabil și memorabil de înfricoșători, în timp ce sângele în sine este de o calitate deosebit de înaltă. Cameră verde nu numai că se prezintă ca o metodă deosebit de eficientă groază film care merită mai multă atenție, dar rămâne, de asemenea, proeminent și proaspăt stilistic, luând o formă atemporală care își menține timpul și locul specific, făcându-l un clasic.