10 emisiuni de televiziune din anii '70 care nu pot rezista astăzi

În fiecare deceniu de televiziune aduce altceva la masă și ceea ce a fost permis să arate, și se spune că la televizor s -a schimbat foarte mult din anii '70. În timpul înalte, pentru sitcom -ul clasic al familiei și o perioadă interesantă de istorie, anii '70 se pot lăuda cu una dintre cele mai influente comploturi și formule cu care arată, mulți ani în care au vorbit. În timp ce în epoca modernă, la televizor puteți arăta mai multe imagini clare despre violență și sex, puteți arăta la televizor, În anii '70, a fost ceea ce au spus personajele și tipurile de glume pe care le -au făcut, care nu vor zbura astăzi.

Desigur, contextul acestor probleme contează, deoarece există momente în care emisiunea de televiziune discută despre daunele stereotipurilor și discriminării. Cu toate acestea, multe dintre aceste serii din anii 70, de exemplu Toate în familieNu erau interesați să submineze aceste arhetipuri problematice și le -au întărit în schimb. Există aspecte ale acestor serii care sunt încă iubite, Și numai pentru că ceva nu este foarte bine vechi, nu înseamnă că acest lucru trebuie uitat pentru totdeauna. Deși există multe emisiuni de televiziune moderne care acoperă perfect estetica anilor '70, aceste serii le întruchipează fără prea mult efort.

10

Love Boat (1977–1987)))

În acest scaun de croazieră există o ușă rotativă a personajelor

Love Boat El a vorbit rapid cu faima pentru a obține un nou set de personaje auxiliare în fiecare episod Când nava a mers în diferite porturi. Distribuția centrală, care a constat în principal din echipajul navei, a devenit baza seriei și a stabilit proiectul când stelele invitate au venit și au plecat. Până acum au fost câteva episoade reale Love BoatSpectacolul de foarte mult timp din punctul de vedere al stereotipurilor rasiale, de gen și politice, care sunt deosebit de frecvente în modul în care personajele interacționează între ele.

În timp ce premisa Love Boat Supraviețuiește bine decent, este sexismul aleatoriu și tokenizarea personajelor de culoare, care sunt cele mai complexe aspecte ale spectacolului care vor trece astăzi. Într -un anumit sens, este minunat că Love Boat Am putut să discut despre sex și romantism cu o cantitate atât de mare de sinceritate, dar a făcut -o cu glume care nu vor ateriza publicului modern. În afara acestui lucru, Love Boat El a primit critici pentru poveștile repetate, în special în anotimpurile ulterioare.

9

Welcome Back, Cotter (1975–1979)

Încercând să extindă granițele, binevenite înapoi, catter -ul a căzut de obicei

Arătându -l pe tânărul John Travolta în rolul său de descoperire, Bine ai revenit. El vede cum eroii săi centrali se adună într -o sală de liceu și explorează umorul și capcanele acestei situații. Afectarea rasei, clasei și a altor probleme sociale moderne, Bine ai revenit. Evident, am încercat să activăm o gamă largă de personaje dintr -o varietate de fundaluri. Unele episoade au vorbit despre modul în care acest lucru ar putea duce la lipsa de sprijin în sistemul de învățământ.

Bine ai revenit.Poate că au existat intenții autentice în încercarea de a promova diversitatea rasială la televizor, dar acest lucru s -a încheiat cu faptul că stereotipurile rasiale pentru râs. Acest lucru nu încurajează diversitatea, ci complică includerea sa pozitivă pe ecran. La fel cum ar fi, nu este gratuit Bine ai revenit. Din observații insensibile care sunt considerate o comedie. Greg Kaplan conduce distribuția ca profesor de titlu, Gabe Cotter, Cine remediază seria și oferă poveștii puțină inimă.

8

Jeffersons (1975–1985)

În ciuda succeselor pe care Jeffersons le -a făcut în spectacol, acest lucru nu a fost perfect

Jeffersons El a fost imediat proclamat prin reprezentarea sa a unei familii negre din clasa de mijloc, care a ieșit din stereotipuri rasiale în care au fost ținute personaje negre. Produs de vorbire Toate în familieÎN Jeffersons concentrat pe o familie de titlu Și UPS -urile și căderile vieții lor personale și curățarea uscată a lui George Jefferson (Sherman Hemshi), Patriarhul, au condus. În multe feluri, Jeffersons Urmând aceeași formulă și structura istoriei ca și alte sitcom -uri la televizor, dar problemele seriei nu pot fi ignorate.

Cea mai mare parte a patrimoniului lui Norman Lyra a fost fixată prin munca sa Jeffersonscare s -a luptat direct cu rasa și alte probleme sociale din acea vreme. La fel de mult Jeffersons Din punctul de vedere al despărțirii de imaginile dăunătoare ale americanilor negri, seria a folosit, de asemenea, în mod liber clicurile de personaje, ridicându -și adesea inteligența. Aceasta este o moștenire complexă și o realitate multi -nivel a istoriei emisiunii sunt elementul final al televiziunii în acest deceniu, deoarece au avut loc atât de multe schimbări sociale.

7

Compania a treia (1977–1984)

John Ritter, Joyce Devitt și Suzanne Somers sunt centrale trei în Trei companiiCa un trio de vecini din camera care locuiesc împreună în California. Cu toate acestea, întrucât proprietarul lor nu aprobă bărbații și femeile care sunt preocupate, glumele, Jack (Ritter) petrece seria, prefăcându -se că sunt homosexuali. În timp ce problemele și existența comunității LGBTK++ erau încă considerate un tabu la televizor, Trei companii nu a lucrat pentru a lupta cu idei regresive care înconjoară personalitățile LGBTK+ care erau frecvente în anii 70.

Există multe motive pentru care acest concept nu va funcționa niciodată astăzi, La fel ca bărbații și femeile care trăiesc împreună platonic, astăzi este o întâmplare comună. În plus, prezența lui Jack Masquerade ca homosexuali, fără a se concentra pe niciun personaj LGBT -+, în același timp, să se distreze de aceste identități și să facă comentarii insultabile, datează din nou și problematică. Astăzi, prezența personajelor LGBTQ+ este standardul pentru toate emisiunile de televiziune, așa cum se aplică acestora cu respect și își dezvoltă complet arcurile.

6

Little House on the Prairie (1974–1983)

Această emisiune de televiziune occidentală trece cu vederea multe dintre realitățile vestului american

Bazat pe o serie de carte preferată pentru copii Laura Onghels Wilder, Mică casă pe pradăO serie cu același nume urmează familia Ingall și experiența lor la ferma lor la sfârșitul anilor 1800. Alerga pentru nouă sezoane, Mică casă pe pradă Asociat cu publicul din materialul inițial și modul în care publicul s -ar putea vedea la copii mici în care programul a fost concentrat. Seria diferă de vestul tradițional, deoarece privește direct la viața de familie așezată.

Cu toate acestea, există unele aspecte nereușite care Mică casă pe pradă împărtășește cu unele filme mai vechi din gen. În special, Mică casă pe pradăImaginile americanilor popoarelor indigene au fost în cel mai bun caz stereotipic și în cel mai rău caz. Coloniștii albi au fost înfățișați ca eroi, în timp ce popoarele indigene erau scrise una -iteme și adesea ca răufăcători. În timp ce spectacolul a preluat câteva subiecte serioase cu nuanța, cum ar fi „lupta cu moartea”, potrivit zvonurilor, următoarea reîncărcare ar trebui să corecteze greșelile seriei din anii '70.

5

All in the Family (1971–1979)

Personajul lui Archie Bunker face totul în familie greu de urmărit din când în când

Datorită Popularitate uriașă a popularului emisiune de televiziune Toate în familieÎN Au fost multe Toate în familie Dobo, cum Jeffersons Şi MaudCâmpul longevității și recunoașterea puternică a numelui, care Toate în familie Totuși, mențin demonstrează cât de bine este asociată seria cu publicul timpului său. Privind înapoi la capcanele emisiunii de astăzi, dezvăluie probleme și elemente învechite care nu ar deveni parte a serialului de televiziune din anii 2020.

Toate în familie Reprezintă disonanța cognitivă a acelei perioade, din moment ce a putut vorbi despre contradicții enorme și a fost deschis în ceea ce privește nemulțumirea în Statele Unite, cu toate acestea, în același timp, Archie Bunker (Carroll O'Connor) rămâne unul dintre cele mai controversate personaje de televiziune din istorie. Toate în Familial El a caracterizat -o pe Archie ca pe o persoană regresivă care nu a sustras expresia grupurilor extrem de ofensive, în timp ce pentru a -și certa verbal familia. Deși acest lucru a fost înmuiat de munca sa grea și de natura iubitoare ascunsă, el este un personaj ușor pentru a nu iubi.

4

SOAP (1977–1981)

Satyric Sitkom, care a preluat lumea telenovelei

Operele de săpun au devenit de mult timp glume când vine vorba de comedie Și parodii satirice asupra melodramei care pot fi văzute în aceste emisiuni de televiziune de zi. Asta e SăpunSeria din 1977 este totul, iar seria nu s -a temut niciodată să folosească linii de complot neașteptate și adesea controversate care au fost reprezentate în telenovele. Cu toate acestea, merg mai departe decât alte serii și înfățișând personajele care de obicei au trecut cu vederea pe ecran, Săpun Nu întotdeauna perfect.

În general, spectacolul a muncit din greu pentru a ajunge înaintea timpului său și a scufunda în comedie și nu de furie în scrisoarea sa. Cu toate acestea, Săpun El nu a procedat întotdeauna mai multe obiecte contradictorii delicat, deoarece caracterul comedic al spectacolului a îngreunat unele linii de complot. Din toate spectacolul anilor '70, care se bazează pe un teritoriu incorect din punct de vedere politic, Săpun Face acest lucru în cele mai multe moduri făcute. Puteți vedea tânărul Billy Crystal din seria care glumește, care sunt uneori cu gust rău cu restul actorului.

3

Sanford and Sleep (1972–1978)))

Această serie a abordat problema duetului tatălui-fiu

Din cel mai timpuriu concept, Sanford și fiul Au fost unele probleme, deoarece aceasta se bazează pe seria britanică Stepto și fiulCare era despre duetul alb al tatălui și al fiului său. Ar fi mai interesant să vedem o poveste unică și dedicată, având în vedere un spectacol Sanford și fiulDomeniu Redd Foxx și Demon Wilson au jucat în rolurile principale în Sanford și fiul Ca Fred și Lamont Senford, Cine s -a iubit și s -a sprijinit reciproc, chiar și atunci când erau în contradicție. Personajele erau inima și sufletul spectacolului, iar dinamica lor a fost o parte cheie a succesului său.

Cu toate acestea, există multe motive pentru care Sanford și fiul a fost la fel de popular Trebuie să existe o reprezentare a familiilor clasei muncitoare a tuturor straturilor societății la televizor. Cu toate acestea, imaginile acestor personaje încep să devină o problemă atunci când mănâncă în ideologii dăunătoare. În timp ce acest lucru a afectat problemele rasiale cu care s -au confruntat bărbații în viața lor și în lumea mare, personajele s -au confruntat cu o reacție negativă din partea unor audiențe și critici pentru angajamentul lor față de aceste stereotipuri.

2

Angels Charlie (1976–1981)

Unul dintre emisiunile de televiziune originale care au subliniat atractivitatea sexuală a personajelor lor

Există un motiv întemeiat pentru care Îngerii Charlie Până la urmă, a devenit franciza lui preferată. Filmele ulterioare sunt distractive, iar actorii din emisiunea originală au devenit rapid icoane, precum Farra Fosett. Pe de o parte, a fost interesant să vedem un exemplu atât de timpuriu al acțiunii în care sunt reprezentați liderii de sex feminin. Cu toate acestea, Îngerii Charlie cade pe măsură ce personajele centrale prezintă și obiectivate pentru trupurile lor. Rareori a existat un episod în care femeile tinere care au jucat „îngerii” nu au fost incluse în hainele revelatoare, de dragul de a atrage publicul.

Deși 2019 Îngerii Charlie Rimak a fost slab acceptat, franciza în sine s -a dezvoltat foarte mult de la emisiunea inițială de televiziune. Cea mai mare parte a acestui lucru se datorează modului în care începutul anilor 2000 se distrează în sexismul primului spectacol și întoarce puterea îngerilor. În timp ce seria s -a ridiculizat și a păstrat un anumit nivel de conștientizare de sine, este dificil să pierzi din vedere unele dintre operațiunile sexuale mai evidente și absența femeilor în spatele camerei.

1

Dukes of Hazzard (1979-1985)

Club

Este cunoscut pentru inventatul termenului „Daisy Dukes” și a inspirat filmul cu același nume din 2005, Dukes of Hazzard Aceasta este o emisiune de televiziune care are un număr decent de elemente problematice. Personaje c Dukes of Hazzard În cele din urmă înfățișat cu empatie Și ca oamenii buni la sfârșitul zilei. Cu toate acestea, acest lucru nu schimbă faptul că majoritatea caracteristicilor lor îmbunătățesc stereotipurile despre oamenii care trăiesc în sudul american.

Cel mai mare mod Dukes of Hazzard El nu a stat prost, ceea ce a fost o demonstrație remarcabilă a pavilionului confederației de -a lungul episoadelor. Steagul Confederației în marea majoritate este considerat un simbol al urii, violenței și rasismului evident astăzi, iar prezența a două personaje care se presupune că sunt bolnavi de spectatori nu va inspira o bază de fani devotată. Există puține întrebări pe care nici o emisiune de televiziune nu va folosi steagul în acest context, Și această parte a seriei face dificilă vizitarea Dukes of HazzardDomeniu