![10 cele mai bune filme fantasy pentru copii live-action 10 cele mai bune filme fantasy pentru copii live-action](https://static1.srcdn.com/wordpress/wp-content/uploads/2024/11/jumanji-original-the-neverending-story-enchanted-characters.jpg)
Performanța copiilor fantezie filmele sunt printre cele mai populare din acest gen în rândul publicului de toate vârstele. Doar pentru că un film este destinat copiilor nu înseamnă că nu va atrage adulții și nu va deveni un clasic în următoarele decenii. Temele și elementele întunecate sunt o parte cheie a oricărei povești pentru copii și multe dintre aceste filme sunt foarte apreciate și memorabile, deoarece iau în serios copiii și opiniile lor. Încorporarea momentelor înfricoșătoare și a temelor mai mature într-o poveste sigură este o modalitate excelentă de a intra în legătură cu publicul mai tânăr. și transmite mesaje mai profunde.
Chiar dacă genul este considerat a fi mai potrivit pentru copii, există o mulțime de filme de animație destul de întunecate care arată cât de versatil este genul. De asemenea, acțiunea live se poate dovedi a fi la fel de magică și incitantă ca și animația, creând seturi și creaturi inovatoare cu setări practice care nu sunt CGI. În timp ce animația face posibilă magia în multe cazuri, actoria va străluci în direct. În toate aceste filme, actoria ridică proiectul și face personajele atât de convingătoare. Telespectatorii se identifică cu oamenii pe care îi văd pe ecran și se simt văzuți în poveștile pe care le spun.
10
Labirint (1986)
Regizorul Jim Henson
Labirint este un film fantasy destul de întunecat ale cărui mize par reale și relevante atunci când revizionați filmul clasic de astăzi. Jennifer Connelly joacă rolul Sarah, o tânără care se află în labirintul mistic al regelui spiriduș Jareth (David Bowie). Labirint o pune pe Sarah în multe situații periculoase. Cu toate acestea, datorită muncii regizorului Jim Henson, Efectele practice și stilizarea proiectului sunt amintite pentru totdeauna.
Labirint și alte lucrări ale companiei Henson au avut o mare influență în definirea esteticii filmelor fantastice în anii 1980.
Deși lucrurile dintre Jareth și Sarah pot deveni puțin incomode LabirintAcest lucru nu înlătură cele mai mari puncte forte ale filmului. Labirint și alte lucrări ale companiei Henson au avut o mare influență în definirea esteticii filmelor fantastice în anii 1980. Cu toate acestea, există mai multe de recomandat Labirint decât cum arată. În adâncul sufletului Labirint combină genul majorat cu o călătorie fantastică de dragoste și acceptare, făcându-l universal.
Titlu |
Evaluările criticilor Rotten Tomatoes |
Evaluările publicului Rotten Tomatoes |
Labirint (1986) |
77% |
86% |
9
Peter Pan (2003)
Regizat de P.J. Hogan
Peter Pan (2003) este o adaptare a basmei clasice a lui J. M. Barrie, regizat de P. J. Hogan. Jeremy Sumpter îl joacă pe Peter Pan, care o duce pe Wendy Darling (Rachel Hurd-Wood) și pe frații ei în lumea magică din Neverland. Jason Isaacs joacă rolul dublu al domnului Darling și al maleficului Căpitan Hook. Acest film prezintă aventură și conflict într-un ținut în care copiii nu cresc niciodată.
- Director
-
PJ Hogan
- Data de lansare
-
25 decembrie 2003
- Scriitori
-
JM Barry, PJ Hogan, Michael Goldenberg
- Arunca
-
Jeremy Sumpter, Jason Isaacs, Olivia Williams, Lynn Redgrave, Rachel Hurd-Wood, Richard Briers, Geoffrey Palmer, Harry Newell
- perioada de graţie
-
113 minute
Deși unele efecte și puncte ale complotului în adaptarea din 2003 Peter Pan datat, acesta este unul dintre puținele filme care surprinde atât de bine spiritul romanului clasic. Filmul prezintă actori fantastici precum Jason Isaacs și Olivia Williams. Peter Pan parcă a ieșit direct din imaginația unui copil. Datorită culorilor vibrante și construcției inteligente a lumii, nu durează mult până când privitorul își dorește să rămână în Neverland. Cu toate acestea, Peter Pan nu se teme să arate părțile mai întunecate ale istoriei.
Peter Pan nesfârșit de romantic și bazându-se pe rădăcinile sale de basm, care se manifestă în înfăţişarea şi simţirea lumii. Finalul dulce-amărui al poveștii lovește publicul în actul final, creând un puternic apel emoțional pentru public. Ce Peter Pan Ceea ce face ca povestea și universul să fie exact acolo unde alte adaptări sunt scurte este felul în care îi ia pe Peter (Jeremy Sumpter) și pe ceilalți copii atât de în serios, înțelegând că sentimentele lor sunt reale și importante.
Titlu |
Evaluările criticilor Rotten Tomatoes |
Evaluările publicului Rotten Tomatoes |
Peter Pan (2003) |
77% |
74% |
8
Jumanji (1995)
Regizat de Joe Johnston
Cu Robin Williams în rolul lui Alan, un bărbat prins în jocul principal. Jumanjifilmul a inspirat o întreagă franciză spin-off. Deși aceste filme actualizate sunt distractive, nimic nu se compară cu originalul. Jumanji, care, pe lângă o poveste atractivă din punct de vedere vizual, poartă o încărcătură emoțională. Performanța lui Williams în rolul lui Alan este atât amuzantă, cât și tragică. întrucât publicul simpatizează profund cu acest personaj sărac care a fost prins în joc de ani de zile și a pierdut totul.
Nu există nicio îndoială că fără Williams, Jumanji nu ar fi fost pe jumătate la fel de bun sau la fel de memorabil astăzi.
Nu există nicio îndoială că fără Williams, Jumanji nu ar fi fost pe jumătate la fel de bun sau la fel de memorabil astăzi. Jumanji a primit inițial recenzii mixte, dar asta nu a împiedicat-o să rămână semnificativă din punct de vedere cultural. În ciuda elementelor înspăimântătoare, există ceva familiar și universal în a juca un joc de societate și în a găsi imaginația jucătorilor să fugă. Deși sfârșitul fericit încheie bine povestea, este un sfârșit binemeritat și clasic de bine.
Titlu |
Evaluările criticilor Rotten Tomatoes |
Evaluările publicului Rotten Tomatoes |
Jumanji (1995) |
52% |
63% |
7
Matilda (1996)
Regizat de Danny DeVito
A da viață lucrării lui Roald Dahl nu este o sarcină ușoară, dar Matilda una dintre cele mai de succes adaptări cinematografice ale operelor sale. Bazat pe romanul lui Dahl din 1988. Matilda este o vacanță pentru copii care se simt puțin diferit și arată că în ei există ceva magic și important. Înțelepciunea și abilitățile Matildei (Mara Wilson) sunt exprimate cu brio în Matildacare se potrivește cu natura capricioasă și neobișnuită a cărții lui Dahl, făcând totuși publicul să le pese de personaje.
Domnișoara Trunchball (Pam Ferris) este unul dintre cei mai buni ticăloși din orice film pentru copii, insuflând frică autentică în public, menținând în același timp simțul umorului necesar rolului. Danny DeVito a condus proiectul în timp ce a jucat rolul tatălui Matildei și a demonstrat că este la fel de priceput în spatele camerei ca și în fața acesteia. În ciuda numeroaselor ei provocări, bunătatea și puterea Matildei îi inspiră pe telespectatori să-și facă față bătăușilor. și fii cele mai bune versiuni ale ta.
Titlu |
Evaluările criticilor Rotten Tomatoes |
Evaluările audienței Rotten Tomatoes |
Matilda (1996) |
92% |
73% |
6
Încântat (2007)
Regizat de Kevin Lima
Fermecat demonstrează că un film pentru copii poate fi subversiv și satiric, dar și sincer. Amy Adams conduce distribuția în rolul Giselle, o prințesă animată care este transportată în realitatea dură a lumii jocului. Datorită acestei structuri, Fermecat are ocazia de a se juca cu imaginile și elementele complotului nerealiste ale basmelor clasice Disney, dar filmul nu renunță la dragostea adevărată. Privind pe Gisele afirmându-și independența și liberul arbitru, menținându-și în același timp idealismul, este inspirant.
În fiecare scenă, actorii pot fi văzuți distrându-se, iar acest lucru încurajează publicul să facă același lucru.
Patrick Dempsey face o treabă grozavă ca bărbatul heterosexual în portretul ciudat al lui Adams despre Giselle. în timp ce James Marsden și ceilalți locuitori ai tărâmului zânelor se distrează foarte mult pe ecran. În fiecare scenă, actorii pot fi văzuți distrându-se, iar acest lucru încurajează publicul să facă același lucru. Fermecat acesta este un film muzical de care toată lumea se va bucura, deoarece bate joc de gen și folosește jucăuș numerele sale muzicale și le face bine interpretate și coregrafiate.
Titlu |
Evaluările criticilor Rotten Tomatoes |
Evaluările publicului Rotten Tomatoes |
Încântat (2007) |
93% |
80% |
5
Podul către Terabithia (2007)
Regizat de Gabor Csupo
Podul spre Terabithia este unul dintre cele mai devastatoare romane pentru copii din toate timpurile, iar adaptarea cinematografică face evenimentele și mai palpabile. Josh Hutcherson și AnnaSophia Robbden joacă doi tineri prieteni care își imaginează/descoperă lumea magică a Terabithia. în interiorul pădurii. Ambii caută să scape de ceva din viața lor și să creeze o lume ideală și interesantă doar pentru ei doi. Cu toate acestea, este ușor ca lucrurile să stea în calea universului lor ascuns.
Deși există bătăuși și monștri atât în afara Terabithia, cât și în interiorul ei, povestea încurajează telespectatorii să vadă ce e mai bun în oameni și să realizeze că este imposibil să știi ce se întâmplă în viața de familie a cuiva. Jess (Hutcherson) se grăbește să-i judece pe ceilalți și să ia decizii cu privire la ei chiar înainte să ajungă să-i cunoască la începutul filmului. Cu toate acestea, Podul spre Terabithia îl vede pe el și publicul învață să arate milă celorlalți pentru greșelile lor, precum și față de ei înșiși.
Titlu |
Evaluările criticilor Rotten Tomatoes |
Evaluările audienței Rotten Tomatoes |
Podul către Terabithia (2007) |
85% |
70% |
4
Povestea fără sfârșit (1984)
Regizat de Wolfgang Petersen
Povestea fără sfârșit bazat pe romanul iconic cu același nume al lui Michael Ende, dar a crescut dincolo de rădăcini pentru a deveni unul dintre cele mai cunoscute filme pentru copii din toate timpurile. Folosind păpuși, decoruri masive și efecte practice, Povestea fără sfârșit îl duce pe spectator și protagonist Bastian (Barrett Oliver) într-o căutare epică. îi învață să învingă durerea și să se accepte pe ei înșiși. Deși Bastain încearcă să scape de circumstanțele sale citind o carte Povestea fără sfârșitse înfruntă cu adevărat pe sine.
Povestea fără sfârșit îi spune că Bastian însuși este eroul pe care l-a așteptat și că are puterea de a ieși din circumstanțe.
Cu toate acestea, Povestea fără sfârșit îi spune că Bastian însuși este eroul pe care l-a așteptat și că are puterea de a ieși din circumstanțe. Asta nu înseamnă asta Povestea fără sfârșit nu există momente de întuneric pentru că Există pierderi și sacrificii semnificative de-a lungul filmului care vor aduce lacrimi în ochii oricărui spectator. Deși există planuri pentru un remake Povestea fără sfârșitoriginalul va fi greu de batut.
Titlu |
Evaluările criticilor Rotten Tomatoes |
Evaluările audienței Rotten Tomatoes |
Povestea fără sfârșit (1984) |
84% |
81% |
3
Willy Wonka și fabrica de ciocolată (1971)
Regizat de Mel Stewart
Nu va exista niciodată un actor la fel de sinonim cu portretul lui Gene Wilder a lui Willy Wonka și, deși au existat multe alte versiuni distractive ale poveștii, versiunea din 1971 este adesea citată ca fiind cea mai bună. Ca multe alte filme fantastice pentru copii. Willy Wonka și fabrica de ciocolată este un muzical, dar este o interpretare mult mai întunecată și suprarealistă a genului decât s-ar putea aștepta publicul. Cu toate acestea, acest avantaj este cel care distinge filmul de alte filme și l-a ajutat să îmbătrânească de-a lungul anilor.
Imaginația este cea mai importantă caracteristică Willy Wonka și fabrica de ciocolată și asta cântă despre el însuși producătorul de bomboane. Există momente în film care sunt ușor deranjante, dar acest lucru se încadrează în atmosfera generală și face din Wonka o figură efemeră pe care personajele nu prea o pot defini. Cu toate acestea, publicul îl iubește pe Charlie (Peter Ostrum) cel mai mult, deoarece pornește într-o călătorie incredibilă, dar nu se abate niciodată de la morală.
Titlu |
Evaluările criticilor Rotten Tomatoes |
Evaluările publicului Rotten Tomatoes |
Willy Wonka și fabrica de ciocolată (1971) |
92% |
87% |
2
The Princess Bride (1987)
Regizorul Rob Reiner
Printesa Mireasa în anii de la lansare, a devenit doar mai iubit și lăudat, depășind numele său clasic de cult și evoluând pe deplin în preferatul tuturor. O mare parte din acest lucru se datorează distribuției incredibile, care dau viață personajelor cu părți egale de empatie și umor. Este un film rar care poate fi atât de amuzant și, în același timp, poate spune una dintre cele mai emoționante povești de dragoste. secolul al XX-lea. Plin de aventuri mărețe și elemente magice, nu există prea multe de criticat. Printesa Mireasa.
Deşi Printesa Mireasa Puțin mai matur decât alte filme pentru copii, este încă potrivit pentru majoritatea spectatorilor tineri. Povestită printr-o narațiune cadru, Printesa Mireasa reușește să îmbine atât elementele de fantezie ale poveștii și să facă mizele să pară reale. Acest lucru se realizează prin narațiunea unui bunic care îi citește nepotului său bolnav. De asemenea, scoate avantajul unora dintre scenele mai înfricoșătoare, permițând tuturor spectatorilor să se bucure de film.
Titlu |
Evaluările criticilor Rotten Tomatoes |
Evaluările publicului Rotten Tomatoes |
The Princess Bride (1987) |
96% |
94% |
1
Mary Poppins (1964)
Regizorul Robert Stevenson
Cel mai bun film fantasy al anilor 1960 a devenit celebru dintr-un motiv Mary Poppins oferă toată magia și entuziasmul la care oricine ar putea visa. Cu numere muzicale stelare și un amestec de secvențe animate de-a lungul poveștii, Mary Poppins împletește perfect un mesaj puternic în povestea sa încântătoare. Chiar dacă a fost creat cu multe decenii în urmă, Mary Poppins nu și-a pierdut relevanța și nu este depășit. Pare la fel de relevant astăzi ca și în ziua în care a avut premiera.
Julie Andrews este un talent care apare o dată într-o generație. Ea conduce astfel de proiecte uimitoare ca Sunetul Muzicii Şi Jurnalele prințeseicare sunt clasice seminale pentru copii. Cu toate acestea, în interiorul fantezie gen, nimic nu se compară Mary Poppins. Andrews și Dick Van Dyke lucrează frumos împreună, creând o chimie fermecătoare care pur și simplu apare pe ecran. Disney în cele mai bune condiții Mary Poppinsși, fără îndoială, va rămâne reperul pentru filmele din clasa sa pentru mulți ani de acum înainte.
Titlu |
Evaluările criticilor Rotten Tomatoes |
Evaluările publicului Rotten Tomatoes |
Mary Poppins (1964) |
97% |
86% |