10 cele mai bune filme de comedie despre realizarea de filme

Hollywood -ului adoră să facă filme despre Hollywood, inclusiv multe satiri din industrie care se distrează de un mod special care funcționează în activitatea de filme. Nu este surprinzător faptul că scenariștii și regizorii pot face filme incredibil de puternice atunci când lucrează cu ceea ce știu. Filme cum Bulevardul Sanset, 8 1/2 Şi Fabelmes Luați publicul să se uite în spatele cortinei, ceea ce duce la lucrări reflectoare și personale.

În timp ce multe filme despre crearea de filme sunt drame, există și nenumărate comedii care se distrează de o afacere ciudată și de procesul turbulent de revitalizare a filmului. Chiar dacă aceste comedii nu sunt cele mai atractive pentru majoritatea oamenilor, ele pot dăuna adevărurilor universale despre artă, muncă și satisfacție. De asemenea, pot permite regizorilor și actorilor să se facă să râdă singuri.

10

Get Shorty (1995)

Obțineți Shorty Likens Hollywood Studios cu criminali organizați sindicate

Fii scurt a venit în mijlocul fâșiei fierbinți a lui Barry Sonnenfeld după Family Addams Filme și chiar mai devreme Bărbați în negru. Aceasta este o satiră veselă a industriei cinematografice despre cruda gangstere, care găsește asemănarea dintre afacerea sa obișnuită și sistemul de studio de la Hollywood, așa că se îndreaptă către crearea de filme. John Travolta joacă această crimă criminală, în timp ce Jin Hakman, Danny Devito și Rene Rousseau au, de asemenea, roluri de neuitat.

Fii scurt Bazat pe roman de Elmore LeonardCare a fost întotdeauna un maestru în combinație de comedie în poveștile sale criminale. Mai recent, Fii scurt a fost, de asemenea, adaptat serialului cu participarea la rolul principal It -tolpaChris O'Daud, dar versiunea filmului rămâne mai populară. Condiția centrală oferă o mulțime de curbă satira și Fii scurt Are spectacole destul de interesante pentru a râde în alte locuri.

9

Artist de dezastru (2017)

Artist de dezastru – Un film bun despre crearea unui film teribil

Din momentul în care a fost lansat în 2003, Tommy Viso Cameră A câștigat adepți de cult, iar fanii l -au lăudat ca unul dintre cele mai grave filme, când lobul a filmatDomeniu Cameră Acest lucru este tipic “So-BD este bun„Filmul, cu un dialog stângace, umflat de performanță și valori de producție târâtoare. Artist de dezastru Imaginează Cameră, Adaptarea cărții lui Greg Sisterto, care este interpretată de Mark.

Artist de dezastru se încadrează în secret Cameră Regizorul și vedeta Tommy Viso, interpretată aici de regizorul și vedeta James Franco. Au existat rapoarte conflictuale despre vârsta lui Viso, locul nașterii și sursa de bogăție, precum și comportamentul său general și înclinațiile artistice unice au ridicat doar mai multe întrebări. Artist de dezastru El va compara acest portret al unei persoane care crede că este un geniu curios cu realitatea actorilor și echipelor care sunt fericiți să obțină o taxă, știind că lucrează la un plan încrezător.

8

Autumn Guy (2024)

David Leightch aruncă lumină asupra trucurilor

Instalare scurtă la început Tip de toamnă Prezintă fotografii din culise ale mai multor mari blockbusteri de la Hollywood din cascadorii care și -au pus viața pe linie. Aceasta conține o misiune Tip de toamnă, Ceea ce, în cele din urmă, aduce un omagiu muncii subestimate în industria cinematografică, lăudând oamenii care rup mașinile, lovesc și au dat foc pentru a face filme.

NaturalTip de toamnă Este plin de trucuri mari, deoarece fostul cascador David Leightch își folosește bine cei zece ani de experiență. Aceasta este o viziune interesantă a perdelei, dar Tip de toamnă De asemenea, un film de acțiune excelent, cu un mister convingător. Filmul se bazează pe emisiunea TV cu același numeDar secretul Starului care lipsește a -List este original și este suficient pentru a sări Ryan Gosling – uneori literalmente de la un conflict distractiv la altul.

7

Grad, Cezar! (2016)

Frații Cohen demonstrează strălucirea Old Hollywood

Grad, Cezar! nu adesea printre cele mai bune filme despre frații Cohen, ci Aceasta este o bijuterie subestimată care merită o iubire mai marePovestea are loc în Los -Angeles în anii '50, deoarece Studio Latch încearcă să controleze stelele excentrice și în afara tabloidelor. Actorul de ansamblu prezintă mai multe spectacole remarcabile, iar actorii participă la o anumită înlocuire de sine subtilă, precum George Clooney, jucând Megastar.

Grad, Cezar! Arată starea constantă a haosului în vechile studiouri de la Hollywood, pe care frații Cohen contrastează cu o imagine bine integrată reprezentată de presă. Regizorii reînvie atmosfera epocii cu câteva filme amuzante, dar în curând complotul se dezvoltă într -un capper nebun, plin de răpire, spionaj și scandaluri de celebritate. Ca întotdeauna, acest haos este locul în care monedele înflorește.

6

Dolemite – My Name (2019)

Filmul biografic al lui Eddie Murphy urmărește filme

Eddie Murphy a făcut deja o satiră minunată a industriei cinematografice din 1999. BowfingerÎN Dar Wits – numele meu Aceasta este o perspectivă complet diferită, deoarece se bazează pe istoria reală. Murphy îl interpretează pe Rudy Ray Moore, comediant și regizor care a decis să -și facă filmele în anii '70, când a fost întâmpinat de o industrie ostilă. Înveliți Și continuarea sa este încă un clasic de cult aproape 50 de ani mai târziu, deși majoritatea criticilor din acea vreme priveau în jos.

Wits – numele meu Aceasta este o poveste de succes neortodoxă care dovedește că oamenii se pot bucura de filme filmate cu buget redus și experiență mică. Acesta este un tribut plin de dragoste pentru Moore și nenumărații alți alți artiști subestimați care aduc bucuria oamenilor fără să sprijine studiourile sau recunoașterea unei clase culturale. Acesta este cu ușurință unul dintre cele mai bune filme ale lui Eddie Murphy, chiar dacă este mai emoțional decât majoritatea celorlalte comedii ale sale.

5

Son Rambou (2007)

Ascuns bijuterie amintește de fața copiilor, care poate produce cinematograf

Majoritatea copiilor, la un moment dat sau altul, visează să -și facă filmele și Fiul Rambow Arată cum poate juca această fantezie. Comedia britanică urmărește doi copii în anii 1980 care decid să își facă propria versiune Primul sânge Pentru competiția locală, completată cu Litania de trucuri periculoase. Este plăcut să te uiți înapoi și să vezi cât de tânăr va culter, iar Asas Butterfield are și un rol mic.

Fiul Rambow Dezvoltarea magiei cinematografice în forma sa pură, cu doi copii care nu sunt împovărați cu considerente practice sau anxietate cu privire la produsul finit. Aceasta este o amintire optimistă a modului în care filmele ar trebui să fie o formă comună de artă și experiență publică colectivă, deoarece entuziasmul a doi tineri cineasti este contagios. Fiul RambowFarsa șocantă este o altă mare pozitivă.

4

Ed Wood (1994)

Tim Burton aduce un omagiu teribilului regizor

Ed Wood este adesea numit cel mai rău director din toate timpurile, cu Planul 9 de la Cosmos Prezentând cantitatea de realizări ale sale. Ficțiunea științifică a frânghiei din istorie a căzut în istorie ca un dud trist, iar comedia lui Tim Berton se uită înapoi la creația sa. Johnny Depp își pune un front luminos ca regizor, al cărui entuziasm imatur și dragoste pentru îmbrăcămintea femeilor își fac figura de polarizare în anii '50 la Hollywood.

Ar fi ușor să vă distrați de Ed Wood, dar filmul biografic al lui Tim Berton arată clar o mare dragoste pentru spiritul persistenței regizorului și o viziune unică. Se pare că Berton găsește un spirit înrudit în pădureSau ideea lui de copac, deoarece ambii bărbați sunt regizori care nu corespund adesea cu ceea ce se așteaptă de la ei și ambii sunt emisii în industria cinematografică. Ed WoodActorul introduce o poveste cu o cantitate mare de căldură, nu mai mult decât Martin Landau, care joacă icoana de groază a lui Bela Lugoshi.

3

Odată in Hollywood (2019)

Scrisoarea de dragoste a lui Quentin Tarantino din cinema demonstrează quippy umore

Odată ajuns la Hollywood Urmează o vedetă de film ofilitor, deoarece Hollywood se îndreaptă către noul sistem la sfârșitul anilor '60. Instalarea îi oferă lui Quentin Tarantino posibilitatea de a reface niște clasici vechi și El combină istoric cu ficțiunea în viziunea sa de tonuri de trandafir despre Los AngelesCâmpul lui Leonardo DiCaprio și Brad Pitt joacă personaje fictive, dar Sharon Tate Margot Robbie conectează povestea cu istoria reală.

Ca și în majoritatea filmelor Tarantino, istoria se ridică la Bapto violent, dar părțile sale mari constau în interacțiuni lumești. Odată ajuns la Hollywood Ea petrece mult timp după Sharon Tate în cinema și relaxându -se cu Cliff Booth când conduce în jurul orașului. Aceasta este o comedie atmosferică, elegantă, care arată talentul lui Tarantino pentru dialog, precum și dragostea sa evidentă de a face filme.

2

Tropical Thunder (2008)

Tropic Thunder permite actorilor celebri să se distreze de ei înșiși

Tunet tropical Începe cu câteva remorci false din cinema pentru a prezenta personajele, iar aceste filme exagerează unele dintre cele mai grave tendințe de la Hollywood. Filmele includ o comedie aspră despre Bunker, drama Oscar Self -Defense și ultima parte din sfera mai mare a francizei de luptă, în care ideile s -au încheiat de mult timp. Este doar o configurație pentru Tunet tropicalÎntr -o satiră vesele din industrie, întrucât comedia lui Ben Stiller subliniază golful dintre modul în care văd actorii și ceea ce sunt cu adevărat.

Tunet tropical beneficiază de câteva performanțe excelenteInclusiv rolul lui Robert Dauni Jr. ca actor atât de cufundat în sine, încât nu vede probleme pentru a face o față neagră pentru film și o rară comică comică de la Tom Cruise. Nu există lipsuri de momente ridicole, atât dintr -un dialog ingenios, cât și din comedia fizică explozivă. Plasați un grup de actori ai filmului de filme militare tratate în zona reală a zonei militare pare a fi o condiție prealabilă simplă, dar Tunet tropical Suficient de inteligent pentru a continua să găsești un nou zest.

1

Cântă în ploaie (1952)

Musicalul clasic este încă amuzant

Oală în ploaie Declinat în timpul tranziției de la filme silențioase la talkies, deoarece un grup de actori încearcă să facă un film care poate concura cu un nou mod de a face lucrurile. Deşi Oală în ploaie Este cea mai generoasă și extravagantă viziune a muzicalului, devine, de asemenea, surprinzător de tehnică în imaginea sa despre Old Hollywood. Principalul conflict al celei de -a treia legi se rotește în jurul disputelor cu privire la contractele privind facturarea și calomnia.

Oală în ploaie Merită reputația sa de unul dintre cele mai bune filme din istorie, iar acesta este poate un film tipic despre crearea de filme. În ciuda faptului că situația a pierdut toată relevanța, este o poveste uimitor de atractivă despre modul în care artiștii lucrează împreună și creează o astfel de magie efemeră, care pare posibilă doar în filme. Unul pentru iubitorii de filme reale, Oală în ploaie Film infinit de distractivCu spectacole muzicale remarcabile, comedie fermecătoare și romantism, care merită să se înrădăcineze.