![10 cele mai bune animații Disney 10 cele mai bune animații Disney](https://static1.srcdn.com/wordpress/wp-content/uploads/2024/11/imagery-from-coco-and-encanto.jpg)
Disney este renumit pentru crearea unor clasice animate iubite la care publicul vrea să se întoarcă din nou și din nou. Mulți oameni găsesc confort în stilul Disney, cu culorile sale strălucitoare, muzica emblematică și dispoziția caldă și emoțională. O mare parte a confortului este nostalgia, așa că fiecare persoană își va avea preferatele.dar există mai multe filme de animație Disney care sunt mai potrivite pentru a ridica moralul oamenilor în momentele lor cele mai întunecate.
Un film de confort bun ar trebui să fie ușor de înțeles. Disney reușește adesea să creeze drame cu mize relativ mici, care încă transmite un mesaj emoționant despre familie, prietenie sau viață în general. Unele dintre cele mai reconfortante clasice ale studioului conțin, de asemenea, mult umor ușor pentru a distrage atenția oamenilor și câteva melodii emoționante pentru o lansare cathartică. Cele mai bune filme de animație Disney au capacitatea de a rupe inima cuiva și de a o pune din nou împreună.
10
Lilo și Stitch (2002)
Lilo și Stitch este unul dintre cele mai amuzante filme Disney
- Director
-
Chris Sanders, Dean DeBlois
- Data de lansare
-
21 iunie 2002
- Arunca
-
Chris Sanders, Davey Chase, Tia Carrere, Ving Rhames, David Ogden Stiers, Kevin MacDonald, Jason Scott Lee, Kevin Michael Richardson
Anii 2000 au fost un deceniu interesant pentru filmele de animație Disney, deoarece au marcat tranziția de la renașterea Disney din anii 1990 la succesul de succes din anii 2010, cu hituri precum Îngheţat Şi Moana. În timp ce alte studiouri, și anume Pixar și DreamWorks, au fost pionieri ai animației 3D pe computer, lui Disney i-a luat puțin mai mult timp pentru a ajunge din urmă cu vremurile. Rezultatul au fost câteva filme 2D cu mult farmec de întoarcere, de ex. Lilo și Stitch.
În anii 2000, Disney a realizat mai multe filme 2D cu mult farmec de întoarcere, de ex. Lilo și Stitch.
Lilo & Stitch poate să fi apărut abia la începutul anilor 2000, deoarece folosește stilul superb al Disney din anii 1990, dar spune o poveste mult mai interesantă și mai personală decât filmele grandioase cu prințese ale studioului. Lilo și Stitch este un film confortabil, deoarece are atât de multe moduri de a face publicul să râdă.de la comedia slapstick a lui Stitch la relația ciudată dintre Jumba și Pleakley. Va fi interesant de văzut cum Lilo și Stitch Remake-ul live-action încearcă să recapete magia.
9
Coco (2017)
Muzica lui Coco este plină de suflet
- Director
-
Adrian Molina, Lee Unkrich
- Data de lansare
-
27 octombrie 2017
- Arunca
-
Gael Garcia Bernal, Alanna Ubach, Anthony Gonzalez, Selena Luna, Jaime Camil, Edward James Olmos, Rene Victor, Sofia Espinosa, Benjamin Bratt, Natalia Cordova-Buckley, Alfonso Arau
Deși Disney a fost întotdeauna cunoscut pentru filmele sale muzicale, nu același lucru se poate spune despre Pixar. Acesta este un lucru care face Coco ies în evidență printre cele mai bune filme Pixar. Coco este o sărbătoare a muzicii și a familiei și o explorare a modului în care dragostea pentru cineva poate adânci și redefini iubirea pentru altul. Deși este cunoscut pentru pumnul emoțional pe care îl oferă aproape de sfârșit, Coco oferă, de asemenea, toată distracția și jocurile de care aveți nevoie în timp ce Miguel explorează țara morților.
Unul dintre cele mai impresionante lucruri despre Coco este un mod de a împleti muzica într-o poveste.. Așa se face că refrenul plin de suflet din „Remember Me” poartă greutatea întregii călătorii a lui Miguel și, prin extensie, povestea familiei sale. Coco echilibrează cu măiestrie lumina și întunericul. Scheletele sunt adesea folosite pentru umorul în stil Merrie Melodies, dar există și momente tandre, de afirmare a vieții, amestecate cu explorarea morții.
8
Robin Hood (1973)
Robin Hood – o bijuterie subestimată
- Director
-
Wolfgang Reiterman
- Data de lansare
-
8 noiembrie 1973
- Arunca
-
Peter Ustinov, Phil Harris, Brian Bedford, Terry-Thomas, Roger Miller, Pat Buttram, George Lindsay, Andy Devine
Robin Hood a fost realizat în timpul așa-numitei „Epoci întunecate” a lui Disney din anii 1970 și 1980, când studioul s-a confruntat cu o criză de identitate și s-a luptat să creeze filme de animație care au uimit publicul în același mod ca vechii lor clasici. Acesta este unul dintre motivele pentru care Robin Hood este adesea trecută cu vederea, dar cu siguranță este un punct luminos în întuneric. Robin Hood are un stil de animație frumos Doamna și vagabonduldar povestea lui este mult mai incitantă.
Robin Hood aduce o întorsătură revigorantă vechiului basm popular, care a fost o formulă Disney de încredere de mulți ani. El umple povestea englezească a lui Robin Hood cu tot felul de animale adorabile: o vulpe ca Robin, un leu ca Prințul John și un lup ca șeriful din Nottingham. E ceva reconfortant Robin Hoodsimplitate, cu un sentiment de aventură plină de suspans, care lasă loc pentru multe râsete.
7
Aladdin (1992)
Aladdin este la fel de distractiv pentru adulți
Aladin a fost realizat la apogeul renașterii Disney din anii 1990 și este unul dintre cele mai bune filme ale acelei epoci, alături de Regele Leu Şi Frumoasa şi Bestia. Ce face Aladin Amploarea comediei este deosebit de reconfortantă. Chiar și pentru fanii adulți ai filmelor Disney. Aladin oferă o mulțime de râsete, de la furia hilară a lui Gilbert Gottfried Iago până la umorul fizic creativ din The Magic Carpet.
Aladin oferă o mulțime de râsete, de la furia hilară a lui Gilbert Gottfried Iago până la umorul fizic creativ din The Magic Carpet.
Performanța lui Robin Williams ca Genie este ceea ce face Aladin atât de uniccu toate acestea. Performanța sa puternic improvizată prezintă întreaga gamă a calităților sale de comedie și este plăcut să vedem cum animația se îmbină cu personalitatea sa strambată. Plus câteva melodii care ar trebui cântate cât mai tare. Aladin există ceva pentru toată lumea.
6
Encanto (2021)
Encanto este plin de o mare creativitate
- Director
-
Jared Bush, Byron Howard, Charise Castro Smith
- Data de lansare
-
24 noiembrie 2021
- Arunca
-
Mauro Castillo, John Leguizamo, Carolina Gaitan, Renzi Feliz, Diane Guerrero, Wilmer Valderrama, Jessica Darrow, Stephanie Beatriz, Adassa, Alan Tudyk, Angie Cepeda, Maria Cecilia Botero, Maluma
Encanto este o expoziție uimitoare a celei mai recente revoluții Disney în animație, plină de creativitate în fiecare cadru. Cadouri magice în Encanto deschide posibilităţi nelimitate şi Encanto se distrează foarte mult arătând aceste cadouri în timp ce interacționează cu peisajul frumos. Casa familiei Madrigal este la fel de interesantă ca oricare dintre personaje și este grozav să vezi cât de creativ se exprimă folosind gresie, cărămizi și mobilier.
În centru Encanto este o poveste clasică de nenorociți, dar Mirabelle nu este tratată mai rău decât frații ei. La suprafață, aceasta pare o diferență minoră, dar reîncadează întreaga poveste ca una a dezvoltării personale, fără ca forțele externe să pună presiune asupra Mirabelle. Este suficient de curajoasă și de aventuroasă încât să ia lucrurile în propriile mâini, chiar și atunci când nu trebuie.
5
Inside Out (2015)
Inside Out are o filozofie emoțională inteligentă
- Data de lansare
-
19 iunie 2015
Pe dos nu se sfiește de provocările vieții și nu își încurajează publicul tânăr să arate pur și simplu o față fericită și să caute pozitivul. În schimb, transmite un mesaj mult mai rezonant și sensibil despre nevoia ca oamenii să fie conștienți de toate sentimentele lor, chiar și de cele neplăcute. Pe dos oferă copiilor o modalitate simbolică de a-și înțelege emoțiile, dar mai are ceva de oferit telespectatorilor mai în vârstă.
Deşi Inside Out 2 mesajul este un pic confuz Pe dos sugerează că toate emoțiile se reduc la o combinație a câtorva sentimente cheie, ceea ce este un mod interesant de a recadra gama largă de experiență umană. la revedere Pe dos poate fi ciudat de terapeutic și conține, de asemenea, o mulțime de glume pentru a vă ajuta să mergeți mai departe. Acesta este în mare parte rezultatul călătoriei bizare a lui Joy and Sadness prin colțurile neexplorate ale minții lui Riley.
4
Cenușăreasa (1950)
Basmul Cenușăresei – o evadare din viața modernă
- Director
-
Clyde Geronimi, Wilfred Jackson, Hamilton Lusk
- Data de lansare
-
4 martie 1950
- Arunca
-
Ilene Woods, James MacDonald, Eleanor Audley, Verna Felton
Uneori nimic nu se poate compara cu un basm fermecător și nu există multe povești la fel de magice și atemporale ca Cenusareasa. În timp ce mulți clasici Disney au îmbătrânit prost din cauza conținutului problematic sau a normelor sociale în schimbare, Cenusareasa este încă capabil să captiveze publicul așa cum a făcut acum peste 70 de ani. Este, desigur, un produs al timpului său, dar acest lucru nu îi scade în niciun fel farmecul.
Cenusareasa este distilarea perfectă a stilului Disney timpuriu.cu umor ușor, muzică grozavă și un simț al magiei care ridică publicul din locurile lor. Într-un fel, a devenit și mai atrăgător de-a lungul anilor, pur și simplu pentru că nu mai există filme de genul acesta. Cenusareasa lasă imaginile sale superbe să vorbească de la sine, fără a adăuga prea mult umor sau expunere atunci când ar putea rupe vraja.
3
Încurcat (2010)
„Tangled” – un film despre prințesele epocii moderne
- Director
-
Byron Howard, Nathan Greno
- Data de lansare
-
24 noiembrie 2010
- Arunca
-
Donna Murphy, Ron Perlman, Mandy Moore, Brad Garrett, Jeffrey Tambor, Zachary Levi
confuz A fost primul pas al Disney către recuperarea din criza minoră a anilor 2000 și a ajutat la definirea stilului de animație al studioului pentru anii următori. confuz este un film modernizat de prințese Disney, care îl prezintă pe Rapunzel mai degrabă ca un erou de acțiune decât ca o domnișoară în dificultate. Este o versiune distractivă a celebrei povești și ajută faptul că este înconjurată de atât de multe personaje originale grozave, de la cameleonul Pascal până la aventurierul răufăcător Flynn Rider.
confuz este un film modernizat de prințese Disney, care îl prezintă pe Rapunzel mai degrabă ca un erou de acțiune decât ca o domnișoară în dificultate.
Totul despre confuz întruchipează simțul îndrăzneț al aventurii al filmuluide la muzică la umor jucăuș. Este, de asemenea, reconfortant să vizionezi un film modern Disney în care personajele sunt atât de clar împărțite în tabere ale binelui și răului. Mother Gothel este o întoarcere la răufăcătorii clasici Disney, precum Maleficent și Ursula, revărsând amenințare în aspectul ei și în fiecare mișcare pe care o face.
2
Cartea junglei (1967)
Cartea junglei oferă evadare
- Director
-
Wolfgang Reiterman
- Data de lansare
-
18 octombrie 1967
- Arunca
-
Phil Harris, Sebastian Cabot, Louis Prima, George Sanders, Sterling Holloway, J. Pat O’Malley, Bruce Reiterman
Cartea junglei strălucește cu sentimentul lui Rudyard Kipling de aventură prietenoasă cu copiii, dar combină influențele sale cu o mulțime de magie caracteristică Disney. Stilul de animație 2-D ușor și dinamic este perfect pentru muzica inspirată de big band, în care Mowgli și Baloo dansează fără a ține cont de convențiile umane. Cartea junglei prezintă o atmosferă prietenoasă, animală, în care este ușor să te pierzi.
Bucurie Cartea junglei cel mai bine exprimat în „Nevoi de bază”. un cântec despre bucuriile simple ale vieții și ale prieteniei. Pentru toți cei care se sufocă în încurcătura complexă a vieții moderne, Cartea junglei se poate dovedi a fi antidotul perfect. Oferă genul de evadare despre care au fost întotdeauna poveștile de aventură. Cartea junglei este un film rar care s-a îmbunătățit odată cu vârsta, deoarece stilul său de artă nostalgic evocă vremuri mai simple.
1
Ratatouille (2007)
Ratatouille este ușor de urmărit iar și iar
- Data de lansare
-
29 iunie 2007
- Arunca
-
Patton Oswalt, Ian Holm, Lou Romano, Brad Garrett, Peter O’Toole, Janeane Garofalo, Brian Dennehy, Peter Sohn, Will Arnett
Precum mâncarea bună de confort, Ratatouille merită să revin aici din nou și din nou. Povestea parteneriatului puțin probabil dintre Remy și Linguini generează o mulțime de glume grozave, dar este și o poveste emoționantă despre prietenie și învățare. Chiar și pentru cei care nu sunt interesați de gătit, povestea unui șobolan care visează să devină bucătar este ușor de aplicat oricui ale cărui aspirații simt că sunt în mod constant inaccesibile.
De la muzică franceză jucăușă la strălucirea caldă portocalie a Turnului Eiffel. Ratatouille invită spectatorii să ia loc la masă.
Un lucru care face Ratatouille Printre filmele Pixar, există o atmosferă specială care iese în evidență. De la muzică franceză jucăușă la strălucirea caldă portocalie a Turnului Eiffel. Ratatouille invită spectatorii să ia loc la masă. Prezintă o lume în care este ușor să te cufunzi și exact asta ar trebui să ofere un film de mare confort. Ratatouille De asemenea, își face povestea surprinzător de mișcătoare, având în vedere faptul că lucrează cu mize relativ mici.