10 actori al căror cel mai bun film a bombardat la box office

    0
    10 actori al căror cel mai bun film a bombardat la box office

    Succesul la box-office este o măsură slabă a calității unui film, iar unii actori grozavi își fac cel mai bun lucru în eșecuri comerciale. Veniturile de box office sunt, de asemenea, afectate de campaniile de marketing, calendarul și alți câțiva factori care nu au nimic de-a face cu conținutul filmului în sine. Au existat multe bombe geniale de box office de-a lungul anilor, demonstrând că banii nu sunt totul.

    Viabilitatea comercială a unui film este mult dincolo de controlul actorului, așa că nu este neobișnuit să vezi performanțe geniale în filme care dezamăgește la box office. Filmele grozave au șanse mari să-și revină reputația în anii de după lansare. Aceasta înseamnă că un actor ar putea găsi dintr-o dată că una dintre pietrele lor uitate este recunoscută drept cel mai bun și mai popular film al lor.

    10

    Jeff Pontes

    Marele Lebowski (1998)

    Director

    Joel Coen, Ethan Coen

    Data de lansare

    6 martie 1998

    Jeff Bridges a fost o prezență puternică în comedii și drame de zeci de ani. A câștigat un Oscar pentru interpretarea sa din Inima nebunăși a avut roluri memorabile în filme, inclusiv Tron, regele pescarului şi Omul de Fier. În mijlocul acestui succes, Bridges este cel mai asociat cu personajul său din Marele Lebowski, cunoscut doar ca „The Dude” celor mai apropiați prieteni ai săi.

    Marele Lebowski este acum o piatră de încercare a comediei moderne, dar încasările sale sumbre la box-office au însemnat că a durat ceva timp pentru a acumula urmăritori de cult.

    Bridges oferă un masterclass de comedie fără probleme Marele Lebowski. În ciuda faptului că a fost aruncat într-un mister detectiv, Tipul vrea doar să cumpere un covor nou și să meargă la bowling. Bridges reacționează la tot ce i se aruncă cu o expresie stoică sau un non-sequitur aproape filozofic. El aspiră cea mai mare parte Marele Lebowskidintre cele mai bune citate, transformând replicile comune în glume hilare. Marele Lebowski este acum o piatră de încercare a comediei moderne, dar încasările sale sumbre la box-office au însemnat că a durat ceva timp pentru a acumula urmăritori de cult.

    9

    Judy Garland

    Vrăjitorul din Oz (1939)

    Director

    Victor Fleming

    Data de lansare

    25 august 1939

    Distribuție

    Margaret Hamilton, Jack Haley, Judy Garland, Bert Lahr, Ray Bolger

    Vrăjitorul din Oz A fost cel mai scump film al MGM vreodată când a fost lansat în 1939, dar a încasat doar 3 milioane de dolari la un buget de 2,7 milioane de dolari. În ciuda unor recenzii pozitive și a cinci nominalizări la Oscar, se părea că marele pariu al lui MGM nu a dat rezultate. Era doar când Vrăjitorul din Oz a fost relansat un deceniu mai târziu și a devenit în cele din urmă un mare succes financiar.

    Era doar când Vrăjitorul din Oz a fost relansat un deceniu mai târziu și a devenit în cele din urmă un mare succes financiar.

    Judy Garland avea doar 16 ani când a filmat Vrăjitorul din Ozși este încă cel mai faimos rol al lui. Vrăjitorul din Oz Este adesea citat drept unul dintre cele mai vizionate filme din toate timpurile. A fost revoluționar la acea vreme pentru utilizarea lui Technicolor, dar farmecul său fantastic a asigurat că rămâne o încântare mult timp după ce noutatea tehnică a dispărut. Performanța lui Garland este excelentă pentru o vedetă atât de tânără.

    8

    Morgan Freeman

    The Shawshank Redemption (1994)

    Director

    Frank Darabont

    Data de lansare

    14 octombrie 1994

    Morgan Freeman îi aduce multă căldură și umanitate Răscumpărarea Shawshank, Clasicul lui Frank Darabont bazat pe un roman Stephen King. El îl joacă pe Red, un deținut Shawshank care crede că a văzut totul până când Andy sosește cu o perspectivă radical nouă. Răscumpărarea Shawshank a fost inițial un eșec de box office, dar a primit o relansare mai profitabilă după ce a fost nominalizat la șapte premii Oscar.

    Columbia Pictures a omis numele lui Stephen King din marketingul filmului, temându-se că publicul s-ar aștepta la un film de groază.

    Răscumpărarea Shawshank înfruntat pe amândouă Forest Gump şi Pulp Fiction la casa de bilete. Această competiție acerbă, combinată cu lipsa generală de entuziasm pentru filmele din închisoare, a asigurat acest lucru Răscumpărarea Shawshank a trecut neobservat de majoritatea oamenilor. O altă problemă cu lansarea filmului a fost că Columbia Pictures a omis faptul că Răscumpărarea Shawshank a fost bazat pe un roman Stephen King din marketingul său, temându-se că publicul s-ar aștepta la un film de groază.

    7

    Rachel Zegler

    West Side Story (2021)

    Primul musical al lui Steven Spielberg a fost lăudat când a fost lansat, dar asta nu s-a tradus în succes la box office. Istoria West Side a încasat doar 76 de milioane de dolari la un buget de 100 de milioane de dolari. Mai este timp să construiești audiența pe care o meriți în următorii ani. Istoria West Side Va fi întotdeauna comparată cu adaptarea cinematografică din 1961, dar versiunea lui Spielberg este o sinteză cu totul nouă a stilului retrospectiv și a cinematografiei moderne expresive care o diferențiază.

    Primul musical al lui Steven Spielberg a fost lăudat când a fost lansat, dar asta nu s-a tradus în succes la box office.

    Rachel Zegler oferă o performanță excelentă în rolul lui Marìa, arătându-și cântarea, precum și talentul ei dramatic. Ea este încă o stea în devenire la Hollywooddeşi dacă Istoria West Side a avut un impact mai mare, ar putea fi mult mai faimoasă acum. Zegler va juca în remake-ul live-action al lui Disney Albă ca Zăpada, care cu siguranță va depăși Istoria West Sideperformanță financiară, dar rămâne de văzut dacă se ridică la nivelul originalului.

    6

    Clive Owen

    Copiii bărbaților (2006)

    Director

    Alfonso Cuaron

    Data de lansare

    5 ianuarie 2007

    Clive Owen a jucat în mai multe filme apreciate de critici în anii 2000, inclusiv în filmul lui Spike Lee. Omul interior și antologia polițienească Orașul Păcatului. În timp ce aceste două filme au avut succese comerciale uriașe, nu același lucru se poate spune despre Copii Bărbaților. Thrillerul distopic al lui Alfonso Cuarón a primit doar o lansare limitată, așa că nu a avut șanse mari să atingă rentabilitatea la box office.

    Scenele lungi de acțiune sunt deosebit de eficiente și scot la iveală tot ce este mai bun din Owen.

    Copii Bărbaților A fost imediat lăudat de critici când a fost lansat și a influențat o întreagă generație de filme științifico-fantastice. Scenele lungi de acțiune sunt deosebit de eficiente și scot la iveală tot ce este mai bun din Owen. Este captivant în momentele de liniște ale filmului, dar vinde perfect și panica frenetică a post-apocalipsei. Cea mai bună performanță a carierei sale a meritat cu siguranță un public mai mare.

    5

    Gene Wilder

    Willy Wonka și fabrica de ciocolată (1971)

    Director

    Mel Stuart

    Data de lansare

    30 iunie 1971

    Distribuție

    Jack Albertson, Gene Wilder, Peter Ostrum, Denise Nickerson, Julie Dawn Cole

    Gene Wilder este amintit ca fiind unul dintre cei mai amuzanți actori ai generației sale. Colaborările sale cu Richard Pryor și Mel Brooks au dus la unele dintre cele mai bune lucrări ale sale, dar el este cel mai bine amintit ca ciocolatier titular în Willy Wonka și fabrica de ciocolată. Deși autorul Roald Dahl a disprețuit adaptarea, aceasta a devenit un clasic pentru cei care iubesc cartea și pentru cei care nu au citit-o niciodată.

    Deși Roald Dahl a disprețuit adaptarea, aceasta a devenit un clasic pentru cei care iubesc cartea și pentru cei care nu au citit-o niciodată.

    Wilder păstrează întotdeauna un aer de mister ca Willy Wonka. Există câteva scene, cum ar fi plimbarea cu barca de coșmar, care sugerează că are întuneric în el. Nu întâmplător se prezintă publicului cu o glumă. Este un șmecher adorabil cu mai multe straturi decât un idiot perpetuu. În ciuda performanței ei captivante, Willy Wonka și fabrica de ciocolată a făcut doar 4 milioane de dolari cu un buget de 3 milioane de dolari. Având în vedere costurile de marketing, aceasta constituie o pierdere semnificativă.

    4

    Tim Curry

    The Rocky Horror Picture Show (1975)

    Director

    Jim Sharman

    Data de lansare

    15 august 1975

    Distribuție

    Richard O’Brien, Peter Hinwood, Tim Curry, Barry Bostwick, Nell Campbell, Patricia Quinn, Susan Sarandon, Meat Loaf

    Comedia muzicală horror a lui Jim Sharman a ajutat la definirea a ceea ce este un film cult de-a lungul anilor. Aproape jumătate de secol mai târziu, fanii participă în continuare la spectacolele de la miezul nopții îmbrăcați ca personajele lor preferate și răspunzând la acțiunea de pe ecran ca o pantomimă, dar a durat ceva timp pentru The Rocky Horror Picture Show pentru a obține un asemenea succes. S-a deschis în lansare limitată, iar vânzările de bilete au fost atât de scăzute încât premiera din noaptea de Halloween din New York a fost anulată.

    Performanța strălucitoare și extravagante a lui Tim Curry în rolul Dr. Frank-N-Furter este esențială The Rocky Horror Picture Showrecurs.

    Performanța strălucitoare și extravagante a lui Tim Curry în rolul Dr. Frank-N-Furter este esențială The Rocky Horror Picture Showrecurs. Caracterul său care influențează genul a ajutat muzicalul să devină un element de bază al culturii queer din SUA și Marea Britanie. A fost rolul care l-a pus pe Curry pe hartăşi deşi a dat spectacole memorabile în Clue, Home Alone 2: Lost in New York, The Hunt for Red October și cele mai grozave filme, este cel pentru care este cel mai bine amintit.

    3

    James Stewart

    Este o viață minunată (1946)

    Director

    Frank Capra

    Data de lansare

    7 ianuarie 1947

    Distribuție

    James Stewart, Thomas Mitchell, Lionel Barrymore, Donna Reed, Henry Travers

    Există o dezbatere despre cel mai bun film al lui James Stewart, deoarece a fost o figură proeminentă la Hollywood timp de decenii. Colaborările sale cu Alfred Hitchcock au produs unele dintre cele mai bune lucrări ale sale, inclusiv Vertij şi luneta din spate, și a câștigat un Oscar pentru The Philadelphia Story. It’s a Wonderful Life este un candidat la fel de bun ca oricare dintre celelalte clasice ale sale, chiar dacă nu a fost apreciat la momentul lansării.

    Este o viață minunată a primit o lansare generală în ianuarie 1947, care este prea târziu pentru ca un film de Crăciun să aibă vreo speranță de a obține un succes de box office.

    În ciuda faptului că a primit recenzii pozitive și cinci nominalizări la Oscar, Este o viață minunată a înregistrat o pierdere de peste jumătate de milion de dolari pentru RKO Radio Pictures. Este o viață minunată a primit o lansare generală în ianuarie 1947, care este prea târziu pentru ca un film de Crăciun să aibă vreo speranță de a obține un succes de box office. Filmul a câștigat un nou val de popularitate zeci de ani mai târziu, când a început să fie difuzat la TV, și de atunci a fost recunoscut ca un clasic de Crăciun.

    2

    Ed Norton

    Clubul de luptă (1999)

    Data de lansare

    15 octombrie 1999

    20th Century Fox nu prea știa ce să facă cu David Fincher Fight Club. Mai mulți directori de studio au urât produsul final și au comandat un plan de marketing menit să reducă orice pierderi. Fight Club nu a fost mediatizat atât de larg pe cât ar fi trebuit să fie și unele trailere au subliniat scenele de luptă pentru a-l face să arate ca un film de acțiune. De atunci a fost recunoscut ca un clasic al anilor 1990 și unul dintre cele mai bune filme ale lui Fincher.

    20th Century Fox nu prea știa ce să facă cu David Fincher Fight Club.

    Fight Club Nu este un film de acțiune, dar nu se încadrează perfect în nicio categorie. Este un thriller psihologic și o comedie întunecată despre viața modernă. Performanța lui Ed Norton este esențială pentru găsirea echilibrului potrivit. Deși Brad Pitt pare să se distreze foarte mult în rolul excentricului și neregulat Tyler Durden, performanța mai rezervată a lui Norton oferă publicului un unghi de referință.

    1

    Orson Welles

    Cetăţeanul Kane (1941)

    Director

    Orson Welles

    Data de lansare

    17 aprilie 1941

    Distribuție

    Orson Welles, Joseph Cotten, Dorothy Comingore, Agnes Moorehead, Ruth Warrick, Ray Collins

    Adesea prezentat drept cel mai bun film făcut vreodată, Cetăţeanul Kane este dovada definitivă că încasările de box office nu sunt cea mai bună măsură a calității unui film. Cetăţeanul Kane urmărește viața și moartea lui Charles Foster Kane, un magnat narcisist al ziarului, bazat pe William Randolph Hearst, printre alții. Când filmul a fost lansat inițial, Hearst a amenințat cu acțiuni legale și a interzis orice mențiune a filmului în ziarele sale.

    Welles a continuat să joace în clasici precum Magnificul Ambersons şi Al treilea omDar este greu de argumentat că a trecut peste asta Cetăţeanul Kane.

    Acțiunile lui Hearst au avut, fără îndoială, un impact asupra Cetăţeanul Kaneviabilitatea comercială. Deși a primit multe recenzii elogioase, debutul regizoral al lui Orson Welles nu a reușit să-și recupereze bugetul. Welles avea doar 25 de ani când a co-scris, regizat și jucat Cetăţeanul Kane. A continuat să joace în clasici precum Magnificul Ambersons şi Al treilea omDar este greu de argumentat că a trecut peste asta Cetăţeanul Kane.

    Leave A Reply