Prêmios do Festival Internacional de Cinema de Toronto de 2024 da Screen Rant

Discurso de tela esteve no terreno para este ano Festival Internacional de Cinema de Toronto (TIFF) e, com dez dias de filmes, estreias, exibições especiais e conexão com outros cinéfilos, compilamos alguns prêmios para destacar o melhor do festival. Claro, TIFF distribuiu seus próprios prêmios no encerramento do festival, um dos quais foi escolhido pelo povo, enquanto os outros foram prémios atribuídos pelo júri aos vários cineastas. Esses prêmios e reconhecimentos são bem merecidos, mas qual é a graça dos prêmios se eles são concedidos apenas uma vez?

Foram muitos os filmes que chamaram a nossa atenção. Quer oferecessem performances de grande força ou narrativas estelares, o TIFF apresentou uma lista diversificada de filmes de alta qualidade este ano. Por uma questão de justiça e de destacar diferentes filmes e atores, cada filme ou espetáculo selecionado será apresentado apenas uma vez. Isso significa que um filme ou um ator não pode “ganhar” mais de uma categoria. Com isso em mente, vamos direto aos nossos prêmios, que apresentam a categoria de melhor filme e um prêmio de estrela em ascensão para uma atriz promissora.

Melhor Diretor: Jacques Audiard, Emilia Pérez

2º Lugar: Steven Soderbergh, Presença

O inclassificável de Jacques Audiard Emília Perez
é o trabalho mais ousado do cineasta francês até agora. Ele transcende gêneros – incluindo a saga do narcotráfico, o drama introspectivo e a ópera pop – para se tornar algo mais selvagem. O filme segue a personagem-título, lindamente interpretada por Karla Sofía Gascón, uma ex-traficante que desapareceu e se tornou mulher. Quando ela retorna ao México para retomar sua antiga vida e buscar a redenção de seu passado, a esposa de Emilia, Jessi (Selena Gomez), seus dois filhos, e Rita (Zoe Saldaña), a advogada que ajudou em sua transição, são apanhados pela questão. de se alguém pode encontrar a absolvição.

As quatro mulheres no centro do filme, que também conta com uma delicada virada de Adriana Paz, âncora Emília Pérezdeixando seus instintos difíceis fluírem livremente enquanto fundamenta o filme em emoções profundas, mas melodramáticas. Números musicais sobre assassinato e transição convivem com momentos de profunda tristeza e alegre descoberta. O fato de Audiard filmar esses números, bem como os momentos mais íntimos, é uma prova de seu domínio do material. Esta experimentação formal leva a alguns momentos emocionantes, incluindo um número musical apresentado durante um jantar beneficente e outro em um bar de karaokê. Suas cenas iluminadas por neon e enquadramentos sombrios apenas aumentam a intensidade dos procedimentos. Todos esses elementos díspares se unem para fazer o impossível funcionar. – Graeme Guttmann

Melhor Roteiro: Kiyoshi Kurosawa, Cloud

2º Lugar: Marielle Heller, Nightbitch

Um personagem aponta uma arma em Cloud ainda

Kiyoshi Kurosawa Nuvem
é como dois filmes em um. O que começa como uma comédia de vida com toques de intriga sobre um cara que revende itens na internet se torna um tiroteio gloriosamente absurdo sobre brigas na internet e queixas mesquinhas. Kurosawa lida com essa reviravolta com calma, equilibrando o choque do golpista Yoshii com a reviravolta de sua vida com os tiroteios e confrontos caoticamente elegantes. Há até elementos de terror aqui, que evocam trabalhos anteriores do diretor-roteirista como Campainha e Pulso. – Graeme Guttmann

Melhor Atriz: Demi Moore, A Substância

2º Lugar: Zoe Saldańa, Emilia Pérez

É difícil exagerar o quão brilhante Demi Moore é A substância
. Ela equilibra raiva, tristeza e coragem com uma performance imponente, tudo envolto no horror corporal mais nojento e indutor de contorções em anos. A aversão da Academia ao gênero muitas vezes os leva a ignorar performances de terror, mas a vez de Moore em A substância implora para ser visto – e reconhecido. Como seu sangue exagerado, A substância não é sutil em seus temas sobre os padrões de beleza e o envelhecimento das mulheres, mas isso é intencional. A vez de Moore é igualmente maximalista, embora haja momentos em que ela consegue infundir na personagem Elizabeth Sparkle nuances precisas que tornam o filme comovente e comovente. – Graeme Guttmann

Melhor Ator: Hugh Grant, Herege

2º Lugar: Mark Eidelshtein, Anora

Hugh Grant como Sr. Reed segurando uma vela em Herege

Herege
é Hugh Grant como você nunca o viu antes. Conhecido por seus papéis mais cômicos, Hugh interpreta um vilão neste perturbador thriller de terror e o faz excepcionalmente bem. Grant interpreta o esquivo Sr. Reed, que anteriormente expressou interesse em aprender sobre a Igreja de Jesus Cristo dos Santos dos Últimos Dias, embora use esse mesmo motivo para atrair dois jovens missionários (Sophie Thatcher e Chloe East) para sua casa por um, uh, “conversa” que rapidamente se transforma em uma experiência que é mais horrível do que parecia.

Sob a direção da dupla de roteiristas Scott Beck e Bryan Woods, Grant utiliza sua linguagem corporal para parecer intimidador, enquanto seu sorriso – por mais assustador que seja – é uma imagem de simpatia. Herege é assustador o suficiente por si só, mas Grant eleva o material com uma performance apaixonada e assustadora que, francamente, me perturbou o tempo todo. É um excelente exemplo de como o rosto de um ator querido pode se transformar em um rosto ameaçador que nos obriga a nos afastar dele com medo, ao mesmo tempo que queremos mais de seu personagem surpreendente. – Mae Abdulbaki

Melhor Filme: Anora

2º Lugar: Conclave

Quando anora ganhou elogios em Cannes e acabou conquistando a Palma de Ouro, eu estava cético. Não porque eu não tenha fé em Sean Baker ou Mikey Madison, que são meus favoritos há algum tempo. Mas o elogio sendo tão alto fez parecer que anora
poderia ser uma daquelas ofertas de festivais superestimadas que costumam acontecer em grandes estreias. Fico feliz em dizer que o hype para anora é muito, muito real. É o melhor filme de Sean Baker até agora, com uma atuação central marcante que une toda a coisa caótica.

Madison estrela como a personagem-título, uma trabalhadora do sexo na cidade de Nova York que se envolve com um garoto russo rico. Eles eventualmente se casam e as coisas se desenrolam a partir daí. Baker encontra o tom perfeito para sua receita de desordem, gritos e brigas se transformam em uma busca por toda a cidade enquanto a determinação de Anora enfraquece lentamente. Madison passa de uma confiança tranquila para uma devastação silenciosa no final do filme e na cena final de anora é algo que é ao mesmo tempo esperançoso e angustiante. – Graeme Guttmann

Maior surpresa do festival: Conclave

2º lugar: Nightbitch

Ralph Fiennes ainda está em uma igreja no Conclave

Conclave
superou todas as expectativas que eu tinha para me tornar um favorito do TIFF. A sinopse do filme é intrigante por si só, mas o que o diretor Edward Berger e o roteirista Peter Straughan conseguem realizar na execução é tentadoramente cheio de suspense. O filme segue um grupo de cardeais que devem se isolar para escolher um novo papa, mas o que surge é um thriller político com reviravoltas sutis que apenas aumentam a tensão entre seu elenco, liderado pelo soberbo e infinitamente paciente Ralph Fiennes (que foi considerado para nosso prêmio de melhor ator).

O engraçado é que eu esperava Conclave ser no mínimo interessante, mas ficar completamente impressionado com isso é outra coisa completamente diferente. É um filme no qual venho pensando desde que o vi pela primeira vez, e só fica mais fascinante quanto mais tempo fico assistindo. É instigante, pois explora o poder e a tensão política entre os cardeais, cuja relação entre si e com o mundo é mais precária do que pensamos. Conclavebaseado no livro de Robert Harris, é íntimo e cheio de nuances. Isso nos mantém presos a cada palavra e personagem à medida que avançamos em direção a um final impressionante. – Mae Abdulbaki

Prêmio Estrela em Ascensão: Ryan Destiny, The Fire Inside

O Fogo Interior
a estreia de Rachel Morrison na direção, não é apenas um drama esportivo emocionante, mas também apresenta uma atuação central cativante e em camadas de Ryan Destiny. A atriz realmente me impressionou em um papel difícil, equilibrando as lutas pessoais da boxeadora da vida real Claressa Shields com uma personalidade ambiciosa e durona por fora. Destiny é simultaneamente impetuoso e vulnerável, ambicioso e desapontado quando os desafios do mundo real ameaçam consumi-la. Mais conhecida por seu papel na série EstrelaDestiny mais do que provou sua habilidade como atriz. Ela colocou tudo de si nesse papel e estou animado para ver o que ela fará a seguir. – Mae Abdulbaki

Embora tenhamos concordado que os filmes acima deveriam ser premiados em suas respectivas categorias, cada membro da nossa equipe tinha seus favoritos do festival. Alguns desses filmes não necessariamente caíram em nenhuma categoria específica, mas foram considerados as melhores experiências de visualização enquanto estávamos no TIFF. Com tantos filmes, era impossível ver todos os filmes que estavam lá, mas mesmo nossas cinco listas individuais destacam algumas escolhas populares – anora, Emília Péreze A substância entre eles.