Pokémon é mais profundo do que os críticos pensam, e meu episódio favorito prova isso facilmente

O Pokémon a reputação do anime entre o público em geral geralmente não é tão boa; muitas vezes é acusado de ser estereotipado e repetitivo, e há alguma verdade nisso. No entanto, quando o Pokémon o anime está no seu melhor, oferece alguns episódios surpreendentemente perspicazes, e “The Crystal Onix” é sem dúvida um deles.

“The Crystal Onix” é um dos meus episódios favoritos desde que era criança e assisti pela primeira vez. A ideia de uma variante rara de um Pokémon comum era atraente, e isso foi muito antes da existência do Pokémon Shiny. Há muito que esperava que um dia fosse adicionado aos jogos, para que eu pudesse pegar um para mim. No entanto, à medida que envelheci, o episódio continuou sendo um dos favoritos, embora por razões muito diferentes. Essas razões, é claro, têm a ver com a própria história do episódio, que se centra em algo que infelizmente é muito familiar para mim e para muitos outros: o bloqueio artístico.

O Crystal Onix resolve um problema difícil

O foco do episódio na criação de arte fala a artistas de todos os lugares

No episódio, Ash e amigos estão viajando entre ilhas quando encontram uma mensagem em uma garrafa. É de uma menina que pede informações sobre um misterioso Pokémon conhecido como Crystal Onix. Tracey ouviu falar disso e então o grupo faz um desvio para a Ilha Sunburst, nas proximidades. Lá, eles descobrem uma cidade de sopradores de vidro e ferreiros de cristal, acabando por encontrar o caminho para uma loja que está estranhamente vazia de peças. A menina, Marissa, está nesta loja e apresenta Ash e amigos ao irmão, Mateo. Mateo é soprador de vidro, mas recentemente teve problemas para produzir arte devido ao que está sentindo.

Mateo conta a história do avô, ex-dono da loja, que afirmou ter visto uma vez o Crystal Onix, afirmando que ele lhe proporcionou uma inspiração infinita. Marissa e Mateo esperam que capturar o Crystal Onix o ajude a criar novamente, e então Ash, Misty e Tracey concordam em ajudar a rastrear esse suposto Pokémon. Depois de encontrar a Equipe Rocket, eles encontram o caminho para uma ilha de maré e descobrem o Crystal Onix em uma caverna. Mateo tenta lutar e capturá-lo, mas ao atacá-lo com seu Charmeleon, ele fica impressionado com a beleza da forma do Crystal Onix. Ele o derrota, mas opta por não pegá-lo; ele obteve toda a inspiração que precisava apenas de vê-lo e produz uma escultura especial de Pikachu apenas para Ash como agradecimento.

Como colega artista, a luta de Mateo para criar realmente fala comigo. Na cena em que Ash e Mateo se encontram, Ash e Misty comentam algumas das esculturas que ele fez recentemente, afirmando que parecem muito boas, mas Mateo está insatisfeito com seu trabalho e destrói uma escultura de Poliwhirl. Aquela sensação de trabalhar duro em algo, mas estar tão decepcionado com o resultado final que você se sente compelido a destruí-lo... é um sentimento que todo artista, não importa o meio, já experimentou antes.

A inspiração é uma amante inconstante

A luta de Mateo pela inspiração é um sentimento familiar

Para mim, como escritor, é fácil cair no medo de não conseguir produzir nenhum texto que valha a pena ler. Já escrevi livros inteiros antes, mas sempre houve um ponto em que parecia que terminar o livro seria impossível. A história chega a um certo ponto e então fico preso. O que deveria acontecer agora? Ninguém mais tem a resposta; só eu posso decidir isso, mas como? Obrigar-se a continuar escrevendo só vai resultar em bobagens, então muitas vezes a melhor atitude, pelo menos para mim, é parar um pouco, como Mateo. No entanto, parar e esperar que a inspiração surja pode ser arriscado.

Uma coisa que considero particularmente comovente neste episódio é a decisão de Mateo de não capturar o Crystal Onix. Ele achava que sabia o que precisava para superar esse bloqueio artístico, mas não estava certo. Possuir o Crystal Onix não o teria ajudado a fazer esculturas melhores. Simplesmente vivenciar, ver com seus próprios olhos... era disso que ele precisava. E muitas vezes descubro que esse é o meu caso também, que às vezes a melhor inspiração é simplesmente experimentar a vida. O bloqueio artístico pode parecer a única coisa em sua vida que importa quando acontece, mas superar isso e ser lembrado da beleza do mundo é essencial para superá-lo.

O Crystal Onix é o Pokémon no seu melhor criativo

O episódio captura perfeitamente a experiência do bloqueio artístico

A melhor parte de “The Crystal Onix” é que ele carrega essa mensagem dentro de si. Sem dúvida, o escritor original do episódio (Yukiyoshi Ohashi, neste caso) também estava bem familiarizado com o bloqueio artístico em suas próprias vidas, então eles estavam apresentando essa história por experiência própria. Todo artista experimentará esse sentimento, mais cedo ou mais tarde, e cada um precisará encontrar sua própria maneira de superá-lo. Há uma certa ironia em escrever sobre o bloqueio artístico, em transformar aquilo que está no seu caminho na inspiração que você precisa para superá-lo.

O episódio também é criativo de várias outras maneiras; a ideia de artistas usarem Pokémon do tipo Fogo para ajudar no sopro de vidro, por exemplo, é um tipo de coisa única que não poderia ser feita em nenhuma outra franquia. O próprio Crystal Onix é como uma lenda urbana ganha vida, e o fato da criatura ser feita do mesmo material com que Mateo trabalha cria uma conexão maior entre ele e o Pokémon. Até mesmo o uso de Venonat e Marill (que estreia neste episódio) por Tracey para rastrear o Crystal Onix são usos criativos de habilidades Pokémon.

Tudo dito, o Crystal Onix é uma representação simbólica da própria criatividade. Não é algo que se possa possuir, mas é algo que qualquer pessoa que o veja pode apreciar. Procurá-lo sozinho quando atingido por um bloqueio artístico pode parecer impossível, mas com um pouco de ajuda e novas experiências, você será capaz de encontrá-lo. É por isso que sinto que "The Crystal Onix" é um dos Pokémondos melhores episódios, e certamente prova que a série é capaz de ter mais profundidade do que costuma ser creditado.