
Gary Larson'ın Uzak Taraf çok az kişinin bu kadar zahmetsizce başarabildiği bir şeyi yaratan benzersiz bir çizgi romandı. Larson, istemeden de olsa ilk panelden son panele kadar şeridinde tekrarlanan orijinal karakterlere hayat verdi. Larson'un karakterleri tasvir etme konusunda benzersiz bir yolu vardı, bu yüzden tarzının tanıdık ve sevilmesi kaçınılmazdı. Uzun burunları, geniş yuvarlak vücutları ve küçük veya şişkin gözleriyle karikatüristin insanları çizme konusundaki yaklaşımı onu ikonik bir çizgi roman figürü olarak güçlendirdi. O zaman Larson kalemini şeridiyle doğrudan ilişkili olmayan bilinen karakterlere çevirdiğinde okuyucuların uzun vadede yeni bir haz duyması neredeyse kaçınılmazdı. Uzak Taraf.
Larson'ın soyunda minyatürler nadir değildi. Sonuçta dizinin güçlü yönlerinden biri, neşeli ve masum hikayeleri, karanlık sonları olan absürd veya grotesk hikayelere dönüştürme yeteneğiydi. Kamera hücreleri Uzak Taraf okuyucuların dehşet içinde gözlerini başka yöne çevirmesine, ancak bir sonraki saniyede dönüp belirsiz bir kahkaha atmasına neden oldu. Bu, Larson'un panellerinde sonuçlarından endişe duymadan ayrım gözetmeksizin kullandığı bir armağandı. Bu, hayranlar tarafından çok takdir edilen bir duyguydu ve sonuçta Larson'un çalışmalarını, pişmanlık duymayan saflığı ve komedi adına kuralları ve sınırları yıkma istekliliği nedeniyle takdir etti.
10
Ona “Tamamen Bitti” Deyin
Herman Melville Aklının Sonunda
Hiçbiri bir zihin bloğunun mücadelelerini yazarlar kadar bilemez. Yalnızca bir kalem, beyaz kağıt veya dizüstü bilgisayar ve yanıp sönen çizgileriyle beyaz bir ekranın uğursuz bakışıyla dolu olan yazarlar, çoğu zaman kendilerini kelimelerin enginliği içinde kaybolmuş halde bulurlar. Başlamanın doğru yolu nedir? Yapılan iş yeterince iyi mi? Neden bir başkasını değil de bu açılış satırını seçmelisiniz? Bu panelde Larson böylesine umutsuz bir sahneyi mükemmel bir şekilde yakalıyor.
Mum ışığında oturan Herman Melville, elindeki kalemle saçlarını yoluyor. Uzak Taraf. Önünde, “Bölüm 1” etiketli sayısız makale, onun 1851 tarihli beğenilen romanının en ünlü dizesini başlatıyor: Moby-Dick. Ancak Melville, o meşhur “Bana İsmail deyin” sözü yerine, hurdaya çıkarılan sayfalar arasında karar vermekte zorlanıyor. Atılan sayfalarda “Bana Bill deyin…” “–Warren”, “– Larry”, “–Al” satırları sıralanıyor. Bu panel, bağlam gerektiren ilişkilendirilebilir bir sahneyi yakalar, dolayısıyla listenin sonuncusunda yer alır.
9
Lincoln Gettysburg'daki İnsanlara Sesleniyor
Aslında Bir Şakayla Açıldı
Amerikan tarihinde meydana gelen tüm önemli ve en ciddi olaylar arasında Larson'un bir noktada Gettysburg Konuşmasını kullanacağı neredeyse belliydi. İç Savaş'ın en ölümcül muharebesinin ardından iç karışıklıkların yaşandığı bir dönemde poz veren Lincoln, ünlü konuşmayı yapmaya hazır bir şekilde kalabalığın önünde duruyor. Ancak okuyucuların tanıdık illüstrasyon desenlerini ve stilini fark etmesi çok uzun sürmez. Çabuk, çizgi romanın bir Uzak Taraf paneli.
Ve barmen şöyle dedi: “Hey! Bu bir ördek değil!” (Kahkahaları bekleyin). Tam dört yüz yedi yıl önce…
Başkan Abraham Lincoln'ün yer aldığı bu kamera hücresi, dizideki en komik eklemeler arasında yer alıyor. Kalabalığın sakin ve ciddi yüzleriyle birleşince Lincoln'ün konuşmasını yaptığı açıkça görülüyorancak şakasını daha önce yapıp kalabalığı güldürmeyi başaramadığı belli değil ya da tamamen atladım. Ancak sahnenin nasıl şekilleneceği okuyuculara kalmış.
8
Elvis'in Birkaç İlginç Bilinmeyen Anları Yaşadı
İnsanların Sandığından Daha Maceralı Bir Hayatı Vardı
Elvis'i düşünen çoğu kişi belki de onun efsanevi müzik performanslarına ya da benzersiz ve ikonik dans hareketlerine atıfta bulunur. Gary Larson'ın durumunda Elvis, efsanevi, gizemli bir yaratıktır, ancak çoğu kişinin beklediği bir yaratıktır. İçinde Uzak Taraf, Elvis, ünlü romancı Salman Rushdie ile birlikte motel odalarında saklanır ve ölümüyle ünlü Bates Motel'de tanışır.
Bu hikayeler, Larson'ın tek panelli çizgi romanında tasarladığı birçok benzersiz hikayeden sadece birkaçı. Tek bir dikdörtgen alan içerisinde zahmetsizce iletişim kurabiliyordu. Bu Elvis panelleri onun yeteneklerinin ve kara mizaha olan açlığının bir kanıtıdır. Elvis'in ani ölümünün ardından birçok kişi ünlü bir yıldızın kaybının yasını tuttu ve Larson ünlü karakterleri kullanırken hiçbir zaman kaba davranmadı. Larson ancak Elvis'in kaybının yarattığı toz duman yatıştıktan sonra kalemini alıp efsaneye bir darbe girişiminde bulundu. Elvis gibi, Larson'ın rollerinin birçoğu onun asla aşmadığı hassas bir çizgide duruyor.
7
Yapabileceğini Bilen Sevgili Küçük Motor
Ama Bu Artık İyi Bir Şey Değil
Larson, değerli çocukluk hikayelerini ailesine taşımaktan asla çekinmedi. Uzak Taraf dünya. Bu panelde, ünlülerin belirlediği Yapabilecek Küçük Tank Motoru Tepenin üzerinden yavaş yavaş ilerlerken “Yapabileceğimi düşünüyorum, yapabileceğimi düşünüyorum” şeklindeki ikonik mantrasını söylerken korkunç bir manzarayla karşı karşıya kalır. Elbette Larson'un, acımasız bir gerçeği ortaya çıkarmak için okuyuculardan sağlıklı çocukluk anılarının masumiyetini çaldığı yer burasıdır. Küçük Tank Motoru o tepeyi tırmanırken, diğer ucunda ise çığlık atmasını engelleyen ağzı kapalı bir şekilde raylara bağlanmış bir kadın yatıyor.
Bu kamera hücresi beklentileri hassasiyetle alt üst ediyor. Görüntü, Lokomotifin çaresiz durumunun aksine, trenin sarsılmaz iyimserliğini ve yolculuğuna olan sarsılmaz inancını yansıtıyor.. Yine de doğru Uzak Taraf özünde, durumun sonuçlarını okuyucunun hayal gücüne bırakır. Belki Tank Motoru zamanında durabilir ya da belki kadını ezebilir. Her ne olursa olsun, çocukluk nostaljisini hastalıklı bir finalle harmanlayan bu panel, kendisini Larson'ın daha karanlık, daha akılda kalıcı kamera hücrelerinden biri olarak sağlamlaştırıyor ve en umutlu figürlerin bile, Larson'ın benzersiz bakış açısıyla filtrelendiğinde kendilerini en kasvetli durumlarda bulabileceğini gösteriyor.
6
Smokey'nin Doğum Günü Pastası Bir Korku Gösterisi
Henüz Görmemiş Olması Dışında
Sevilen bir karakter ve reklam kampanyası simgesi Amerika Birleşik Devletleri Orman ServisiSmokey Bear, 1944'ten beri Amerika'ya hizmet vermektedir. Smokey Bear, ormancılık derneklerinin orman ziyaretçilerinin orman yangını başlatmasını önlemek için kullandığı ünlü reklam kampanyasının bir parçasıdır. Yıllar boyunca Dumanlı Ayı, vatandaşlara kamp yaparken veya yürüyüş yaparken yangınların yayılmasını önlemenin önemini hatırlatmaya yardımcı olarak bir uyarı ve uyarı sembolü olarak hizmet etti.
Bir kez daha Larson'ın bu kadar sevilen bir Amerikan sembolünü alıp ona birkaç kasvetli mumla birlikte bir doğum günü pastası vermesi o kadar da şaşırtıcı değil. Dumanlı Ayı'nın arkadaşları gülmemeye çalışarak ağızlarını kapatırken Dumanlı Ayı gözlerini kapalı tutuyor ve açıkça doğum gününde bir şakaya kanmak üzere. Smokey'in mumları, normal mumlardan ziyade, yandığında orman yangınlarını simüle eder. Larson felaketin hemen öncesinde bu sahneyi sunarkenSonucun ne olacağı belli değil, bu nedenle bu doğum günü partisinin nasıl geçeceğini anlamak okuyuculara kalmış.
5
Büyük Kuş Korkunç Sonla Karşılaşıyor
Polis Sorumluları Bulacak
Bu panelde konuğun görünümü, okuyucuların kolaylıkla tanıyabileceği tanıdık bir şekle bürünüyor. Sırtüstü yatan ünlü Muppet Big Bird, gözleri bir dairenin tavanına bakarken donmuş, hareketsiz görünüyor. Big Bird'ün çevresinde, bir polis memuru ve dedektifin düşen kukla hakkında notlar almasıyla çok daha karanlık bir sahne çok hızlı bir şekilde ortaya çıkıyor. Kapıdan birkaç komşu dehşet içinde içeri bakıyor ve olay yerinde ağlıyorlar.
Bunu not et Muldoon. … Yaralar kuş vuruşundan kaynaklanmış gibi görünüyor … büyük kuş vuruşu.
Elbette Larson, Büyük Kuş'u iğrenç bir suç mahallinin merkezine yerleştirerek onu şiddetli bir cinayetin kurbanı haline getiriyor. Böylesine sıradan ve hüzünlü bir anda Big Bird'ün tanıdık ve sıcak figürü arasındaki inanılmaz karşıtlık, okuyuculara Larson'un sınırları zorlama ve tanıdık olanı karanlık ve beklenmedik bir şeye dönüştürme konusundaki eşsiz yeteneğini hatırlattığı için bu paneli listenin ortasına yerleştiriyor.
4
Bir Kuş mu? Bir Uçak mı? Hayır, Kıdemli Vatandaş Süpermen!
Suçla Nerede Mücadele Edeceğini Hatırlamıyor
Süpermen'i güçlü, yenilmez bir süper kahramandan başka bir şey olarak düşünmek neredeyse imkansızdır ve çizgi romanlar genellikle ona güçlü ahlaki pusulası ve iyi değerleri nedeniyle saygı duyar. Ama, içinde Uzak TarafSüpermen, nereye uçtuğunu hatırlamaya çalışan ve ışığa çekilen bir güve gibi deniz fenerlerinin yanında oyalanan yaşlı bir adama dönüşür. Bu tür komik gösteriler, pencerenin yanında duran yaşlı ve unutkan adama fazlasıyla alışkın bir karısı olan üzgün bir insana tanrı benzeri bir karakter indirger.
Bu panel işe yarıyor çünkü evrensel bir hakikate değiniyor: Hiç kimse, Süpermen bile, yaşlanmaya ve dalgınlığa karşı bağışık değildir. Süper güçlü bir varlığın böylesine normal bir sorunla mücadele etmesinin saçmalığıyla birleşen gerçekçi mizah, bu filmi filmdeki en iyi kamera hücrelerinden biri olarak sağlamlaştırıyor. Uzak Taraf. Bu, Larson'un olağanüstüyü sıradanla harmanlama dehasını hatırlatıyor taze ve zamansız bir şekilde.
3
“Lucy” Mağarası Günümüzde Nadir Buluntular
Ama Bunlar İncelenmesi Gereken Tarihi Kalıntılar
Charles Schulz'un olduğu iyi bilinmektedir. Fıstık 1950'nin güzel bir gününde gazeteleri süsledi ve sonrasında elli yıl boyunca her gün yayınlanmaya devam etti. Çizgi roman, o dönemde dünya çapında neredeyse tanınabilecek kadar ün kazandı. Benzersiz illüstrasyon tarzından yinelenen ve ünlü karakterlerine kadar, Fıstık çete, Amerika'nın simgelerinin ve sembollerinin bir parçası olarak eklenen bir Schulz'dur. Bu muazzam başarı ve zafere yanıt olarak Larson'ın yayınlayacağı çok önemli bir panel vardı.
Bu başlık birden fazla “Lucy” bulunduğunu açıkça ortaya koyuyor ve bu süreçte şunu da belirtiyor: Fıstık o kadar eski ki, en azından mağara resimlerinden bu yana var. Bu, Larson'ın genellikle bir şeyi doğrudan iltifat etmeden iltifat etmek için kullandığı klasik bir biçimdir. Ancak bu panel ne kadar basit görünse de okuyucuların iğneleme olarak gizlenen bir iltifatı iletmenin bu kadar karmaşık bir yolunu hayal etmesi neredeyse imkansız olurdu ki bu da Larson'a doğal gelen bir şeydi.
2
Kızıl Baron Sonunda Snoopy'yi Yakaladı
Fıstık Hayranlar Bunu Takdir Etmeyebilir
Bu panel, Kızıl Baron ile sevilen bir karakter olan Snoopy arasındaki uzun süredir devam eden rekabete yaratıcı bir selam sunuyor. Fıstık. Bu dönüşte, Kızıl Baron savaş uçağının yanında duruyor ve uçağın burun resmi onun son “zaferlerini” tasvir ediyor. Düşen uçakların çetelesi arasında Snoopy'nin ikonik köpek kulübesinin tepesindeki, ünlü pilot teçhizatıyla tamamen donatılmış, şaşmaz silueti de var. Baron'un yüzündeki sessiz memnuniyet ifadesi mizahı artırıyor ve hikaye anlatımında ince ama güçlü bir katman yaratıyor.
Bu kamera hücresi, Larson'ın popüler kültür referanslarına olan sevgisini beklentileri altüst etme yeteneğiyle birleştirerek birçok düzeyde çalışıyor. Larson, güçlü hayal gücünün sembolü olan Snoopy'yi bu kadar acımasız ve tarihsel temelli bir bağlama dahil ederek, hem savaş zamanı başarılarının yüceltilmesiyle hem de Snoopy'nin havadan savaşa ilişkin abartılı fantezileriyle dalga geçiyor. Yan yana gelme zekice olduğu kadar gülünçtür ve bu paneli Uzak Taraf'in en unutulmazı. Larson'un sıklıkla yaptığı gibi, basit bir konsepti çok katmanlı bir eğlence anına dönüştürdü.
1
Garfield Uzak Taraftaki Bir Yılan Tarafından Yenildi
Sevilen Bir Çizgi Roman Karakterinin Sonu
Bu panel başlangıçta mütevazı görünebilir, ancak daha fazla incelendiğinde Larson'un kendini hemen belli etmeyen korkunç bir sahne yarattığı açıktır. Bir yılan, “Garfield” etiketli yemek kabının etrafında rahatça kıvrılmış halde oturuyor; bu kurulum anında soruları ve karanlık ve komik hayalleri ateşliyor. Bu yılan evcil hayvan mı? Eve davetsiz giren biri mi? Veya korkulan ama bariz soru şu: Garfield korkunç bir sonla mı karşılaştı? Açık uçlu anlatım, okuyucuların tamamı kurnaz mizahla renklendirilmiş kendi sonuçlarını çıkarmalarına olanak tanır.
Bu şerit, sessiz saçmalığı ve ustaca telkin kullanımıyla en üst sırayı alıyor. Larson yalnızca görsel mizaha güvenmiyor; izleyicinin boşlukları doldurmasına izin vererek, üzerinde düşündükçe daha da komik hale gelen bir çizgi roman yaratıyor. Böylesine rahatsız edici bir senaryoda, evrensel olarak tanınan bir simge olan Garfield'ı öne çıkaran Larson, bir kez daha neşeli, tanınmış bir figürü daha karanlık ve daha korkunç yollara saptırıyor. Listeye uygun bir final, vitrin Uzak TarafEn basit kurulumları bile okuyucuların akıllarında kalıcı hale getirme konusundaki eşsiz yeteneği dışarıdaki karakterleri umursamadan ve endişe etmeden kolayca anlatımına davet ederek.