Sonsuz çok yönlü yaratıcı profile sahip çeşitli ve zengin bir araç olan anime, onlarca yıldır köklü bir endüstri olmuştur; ortamının şekillendirilmesi büyük ölçüde hayranların en sevdiği şovları, filmleri ve web animasyonlarını üreten stüdyolar tarafından belirlenmektedir. Diğer yaratıcı endüstrilerin çoğuna benzer şekilde anime, onu yapmaktan sorumlu kişilere bağlı olarak stil, ton ve kalite açısından önemli ölçüde farklılık gösterir; bu da doğal olarak hayranların, sevdikleri serilerin arkasındaki en önde gelen anime stüdyolarına ilgi duymasına neden olur.
Tanınmış bir stüdyo, tartışmasız kalitenin garantisi olmasa da, sektörün en saygın prodüksiyon şirketlerinden bazıları, yıllar süren yorulmak bilmez çalışma boyunca hayranların beklentilerini aşma konusunda olağanüstü olduklarını kanıtladılar. Ortamın sunabileceği en iyi şey olan bu anime stüdyoları endüstrinin altın standardıdır.
10
Studio Bones Bir Nesildir İkonik Animeler Üretiyor
Fullmetal Alchemist, Mob Psycho 100, Soul Eater, My Hero Academia
90'ların sonundaki kuruluşundan bu yana, stüdyo Bones, medyadaki en büyük yapımlardan bazılarının arkasında yer aldı; sektöre en önemli katkıları, ünlü aksiyon shonen yapımlarının muhteşem uyarlamalarıydı. Bu güne kadar Bones'un en saygın prodüksiyonu kaldı Fullmetal Alchemist: Kardeşlik – on yılı aşkın bir süredir tüm zamanların evrensel olarak beğenilen en iyi animesi unvanını elinden almayan bir dizi.
Ancak stüdyonun sektöre katkıları arasında çok daha etkileyici sayıda kült klasikler yer alıyor. Ruh Yiyen ile Ouran Lisesi Ev Sahibi Kulübü son yıllarda, Kahramanım Akademi. Stüdyonun yaratıcı yeteneğini tam anlamıyla ortaya koyan, çok beğenilen shonen uyarlamaları ile alışılmışın dışında yapımların iyi bir karışımını koruyan Bones, zaman üstü, yüksek kaliteli anime üretme konusunda efsaneden başka bir şey değil.
9
Toei Animation, Tüm Zamanların Şaşırtıcı Sayıda Klasiklerini Üretti
Tek Parça, Sailor Moon, Aziz Seiya, Digimon
Hala faaliyet gösteren ve mükemmel içerik üreten en eski anime stüdyolarından biri. Toei Animation, doğası gereği ortamın geçmişine bağlı olan çoğu anime klasiğinin arkasındaki yapım şirketidir. İtibaren Denizci Ayı ile Digimon ile tatlı tatlımSektörü bugün temsil ettiği noktaya getiren dizi, büyük ölçüde Toei Animation'ın tutkulu yaratıcılarından geldi.
Tarihsel olarak stüdyo, ilk mahou shojo uyarlamasını üreterek büyülü kız türünü ilerletmekten sorumludur. Mahoutsukai Sally. Ancak modern hayranlar için Toei, modern çağın en büyük anime serisini, Eiichiro Oda'nın korsan macera destanını hayata geçirmesiyle tanınıyor. Tek Parça. Çoğu kişi için, ilk etapta onları animeye sokmanın sorumlusu bir Toei Animation şovuydu ve stüdyo, bugüne kadar eski projeleriyle ortama yeni hayranlar çekmeye devam ediyor.
8
MAPPA Bugün Anime Prodüksiyonunda En Büyük İsimdir
Yuri!!! Buzda, Jujutsu Kaisen, Elektrikli Testere Adam, Cehennem Cenneti: Jigokuraku
Modern shonen hayranları için hiçbir anime stüdyosu, yakın tarihin en büyük aksiyon oyunlarından bazılarının ardındaki yapım şirketi Studio MAPPA kadar tanınmış ve saygı duyulan bir stüdyo değildir. Madhouse'un kurucu ortağı Masao Maruyama tarafından 2011 yılında kurulmuş olmasına rağmen, stüdyo, bu on yılın en çok beklenen anime uyarlamalarının hakkını vererek şimdiden adını duyurdu..
Bir anime MAPPA tarafından seçildiğinde, mükemmel kalitenin garantisi olarak hizmet eder; bu, stüdyonun üzerinde yaptığı çalışmadır. Jujutsu Kaisen ve finali Titan'a Saldırı Günümüzün en iyi prodüksiyon şirketlerinden biri olarak yerini sağlamlaştırıyor. Sinematik, yıldızlarla canlandırılmış ve her zaman kaynak materyallerini yükseltmeye hazır olan MAPPA'nın projeleri – gibi kült klasiklerden Muz Balığı gibi hitleri parçalamak Testere Adam – beklentileri hatasız bir şekilde aşın.
7
Studio Trigger'ın İmza Dinamik Tarzı Benzersizdir
Kill la Kill, Cyberpunk: Edgerunners, Promare, Delicious in Dungeon
Ünlü stüdyo Gainax çalışanları Hiroyuki Imaishi ve Masahiko Otsuka tarafından kuruldu. Trigger, çalışmaları yüksek oktanlı tarzlarıyla anında fark edilen iddialı ve alışılmışın dışında bir prodüksiyon şirketidir.. Trigger'ın estetik ve anlatım hassasiyetlerinin çoğunun izi Imaishi'ninkine kadar uzanabilir. Gürren LagannBaşarısı yönetmene kendi stüdyosunu kurma konusunda ilham verdi.
Kinetik enerji, gürültülü görsel mizah ve öngörülemeyen olay örgüsüyle dolu Trigger anime, cesurluğu ve kendine özgü estetik duyarlılığı nedeniyle seviliyor. Trigger, klasikleri gibi çoğunlukla orijinal şovlarıyla tanınıyor Öldür la Öldür Ve Küçük Cadı Akademisi. Ancak 2024 yılında stüdyonun nadir bir manga uyarlaması ürettiği görüldü: fantastik hit Zindan Meshi – bu da stüdyonun çeşitliliğini her şeyden daha iyi gösteriyor.
6
SHAFT'ın Hikayeleri Her Zaman Eşsizdir
Monogatari Serisi, Puella Magi Madoka Magica, Hidamari Taslağı
Çoğu anime tutarlı, iyi bilinen bir görsel estetiğe bağlı kalmayı tercih ederken, geleneğin sınırlarını zorlamaya cesaret eden şovlar her zaman ortamda öne çıkıyor. Şaşırtıcı sayıda bu tür kendine özgü yapımların izleri belirli bir stüdyoya kadar uzanabilir. Önde gelen bir taşeron olarak başlayıp yavaş yavaş ikonik bir üretim evine dönüşüyor. SHAFT, konu anime yapımı olduğunda yaratıcı özgürlüğe her zaman değer vermiştir..
Benzersiz animasyon teknikleri ve alışılmışın dışında düzenleme uygulamaktan, yazarlarının ve yönetmenlerinin kısıtlama olmadan avangard, gerçeküstü hikayeler yaratmasına izin vermeye kadar SHAFT, yapımlarında tanınabilir, farklı bir stili korurken, deneyselliği tüm kalbiyle benimsiyor. Stüdyonun alışılmışın dışındaki sanatsal anlayışının bir sonucu olarak, aşağıdaki gibi alışılmadık başyapıtlar ortaya çıktı: Monogatari Ve Madoka Magica oluşturulabilir ve hedef kitlelerini bulabilirler.
5
Aksiyon Gösterisi Konusunda Hiçbir Stüdyo Ufotable ile Karşılaştırılamaz
Demon Slayer, Fate/Zero, Günahkarların Bahçesi
Görsel gösteri, sayısız insanı animeye çeken bir şeydir; ortamın yüksek oktanlı aksiyonunun tutarlı kalitesi, bu tür serilerin öncü olmasına katkıda bulunur. Animasyon kalitesi söz konusu olduğunda Ufotable endüstrinin standartlarını belirliyor 2010'lu yılların başlarında büyük bir başarı elde ettiğinden bu yana yapımlarının belirleyici özelliği, bilgisayar grafikleri ve sinematik yönetmenliğin geleneksel animasyona ustaca uygulanmasıdır.
Ufotable'ın altın çağı, birden fazla Type-Moon projesinin uyarlanmasıyla başladı. Fate/Zero, Fate/stay night: Sınırsız Blade İşleriVe Günahkarlar Bahçesi. Ancak stüdyonun bugüne kadarki en başarılı başarısı devam eden İblis Avcısı uyarlama – çoğu TV yapımını kalite açısından zahmetsizce geride bırakan, nefes kesici bir şekilde yürütülen bir anime.
4
Sunrise Mecha Animesinde Devrim Yarattı
Mobil Takım Gundam, Kovboy Bebop, Gintama, InuYasha
Bandai Namco Filmworks, daha yaygın olarak eski adı Sunrise ile bilinen, sektördeki en etkileyici miraslardan birine sahip bir yapım şirketidir. Mecha hayranlarına, Stüdyo, türün en büyük ve en etkili serisini yaratmasıyla tanınıyor. Mobil Takım Gundam – Sunrise'ın ilk dönemlerini inanılmaz bir başarıya taşıyan şey, türün canlandırılması zor olan kötü şöhretine rağmen mecha'ya odaklanma kararı.
Bununla birlikte, devasa stüdyo, elli yıllık tarihi boyunca, diğer mecha klasiklerinden sayısız önemli animeye dahil olmuştur. Kod Geass parlayan süper hitlere Gintama Ve InuYasha. Sunrise'ın çeşitli prodüksiyonlara liderlik etme ve kapsamını sürekli genişletme anlayışı, stüdyonun hem başarılı hem de yüksek kaliteli çalışmaları olan, beğenilen bir endüstri lideri haline gelmesine yardımcı oldu.
3
Studio Ghibli'nin Animenin Uluslararası Yüzü Olmasının Bir Nedeni Var
Ruhların Kaçışı, Komşum Totoro, Ponyo, Çocuk ve Balıkçıl
Giriş gerektirmeyen bir stüdyo, Studio Ghibli tartışmasız en tanınmış anime stüdyosudurve bu araçla hiç ilgisi olmayanlar bile, onun Japon animasyonunun uluslararası sahnede yer almasına yaptığı katkının farkındadır. Stüdyonun adı elbette yıldız yönetmen ve kurucusu, Akademi Ödülü kazananların arkasındaki auteur Hayao Miyazaki'nin çalışmalarına bağlı. Ruhların Kaçışı Ve Oğlan ve Balıkçıl.
Bununla birlikte Ghibli, diğer yönetmenlerin aynı büyülü, rüya gibi çekiciliği yakalayan bir dizi eserine de imza attı. Stüdyo her zaman öncelikli olarak uzun metrajlı filmler üretmeye odaklandı; akıcı, etkileyici animasyonları ve gerçeklikle fanteziyi bir araya getiren harika hikaye anlatımıyla beğeni topladı. Yalnızca anime ortamını değil, bir bütün olarak animasyonu inanılmaz derecede yükseltmesiyle Studio Ghibli, sektörün önde gelen katkı sağlayıcısı olarak kabul edildi.
2
Kyoto Animasyonu Kaliteyi Miktarın Önüne Çıkarıyor
Sessiz Bir Ses, Violet Evergarden, K-On!, Haruhi Suzumiya'nın Melankolisi
Etkileyici animasyon çalışmasının ne kadar gösterişli veya yüksek oktanlı olduğuna göre değerlendirilmesi gerekmez. Aslına bakılırsa, en unutulmaz ve duygusal açıdan etkileyici anime anlatıları her zaman daha sessiz bir çeşitlilikte olmuştur; incelikli karakter çalışmaları ve muhteşem görseller aracılığıyla samimi, etkileyici hikayeler anlatır. Anime yaratmaya yönelik bu farklı yaklaşım, 1985 yılında Hideaki ve Yoko Hatta tarafından kurulan Kyoto Animation'ın, nispeten düşük çıktılarına rağmen sektörün önde gelen stüdyolarından biri olarak öne çıkmasını ve beğeni kazanmasını sağladı.
KyoAni tarafından üretilen her proje, her kareye gözle görülür bir özenle yerleştirilmiş, ustaca hazırlanmış, muhteşem bir sanat eseridir.kült klasiklerinin çoğuyla birlikte Sessiz Bir Ses Ve Clannaddokunaklı, çok fazla ruha sahip, karakter odaklı hikayeler. İster hayattan sevimli bir kesit, ister göz yaşartıcı bir drama olsun, KyoAni nefes kesen görseller ve güçlü hikaye anlatımının ustaca bir kombinasyonuyla izleyicilerinin kalplerine nasıl dokunacağını biliyor.
1
Madhouse Sayısız Kült Klasikten Sorumlu Bir Endüstri Efsanesidir
Hunter x Hunter, Trigun, Mükemmel Mavi, Frieren: Yolculuğun Sonunun Ötesinde
Anime sektörünü bugünkü haline getiren ve nesilleri belirleyen sayısız eserle uluslararası imajını oluşturan stüdyolar denince akla ilk gelen isim Madhouse oluyor. 1972 yılında kurulan Madhouse, tek bir tür veya animasyon stiliyle sınırlandırılmamış, çok çeşitli ikonik eserler üretmiştir. – En büyük güçleri, birlikte çalıştıkları yeteneklerin çeşitliliği ve genç anime yaratıcılarına verdikleri özgürlüktür.
Sektördeki en büyük isimlerden bazıları Madhouse'da işe başladı; Masaaki Yuasa, Satoshi Kon ve Mamoru Hosoda gibi isimlerin hepsi en dikkat çekici eserlerini bu stüdyo altında yapıyor. 90'lı ve 2000'li yılların tanımlayıcı klasiklerinden, Ninja Parşömeni Ve Ölüm notugibi modern hitlere Frieren Ve Avcı x AvcıMadhouse'un elinde 50 yıllık olağanüstü film ve TV şovları var ve yakın zamanda durmayı planlamıyor.
-
Kahramanım Akademi
Izuku hayatı boyunca bir kahraman olmayı hayal etmişti; bu herkes için büyük bir hedefti ama süper güçleri olmayan bir çocuk için özellikle zorlayıcıydı. Doğru, nüfusun yüzde sekseninin bir tür süper güçlü “tuhaflığa” sahip olduğu bir dünyada, Izuku tamamen normal doğacak kadar şanssızdı. Ancak bu onun dünyanın en prestijli kahraman akademilerinden birine kaydolmasını engellemeye yetmez.
-
Orijinal adı: Hagane no renkinjutsushi.
Başarısız bir simya ritüeli, Edward ve Alphonse Elric kardeşler vücutlarında ciddi hasara yol açınca, onları kurtarabilecek tek şeyi aramaya başlarlar: efsanevi felsefe taşını. -
Avcı x Avcı