“Film veya Televizyon Satmak Değil, Sadece Güzel Hikayeler Anlatmak”

Image Comics'te Giant Generator stüdyosunun açılışından bu yana Rick Remender, aralarında aşağıdakilerin de bulunduğu çok sayıda önemli diziye imza attı: Kurbancılar, Kutsal Silindir, Napalm NinniVe GrometlerYedi sayılık mini dizinin ilk dört sayısının birden fazla basımından geçerek özel bir başarı elde etti.

Giant Generator'ın bir sonraki çizgi romanı MevsimlerImage'in şöyle tanımladığı Remender ve Paul Azaceta (renk uzmanı Matheus Lopes ve mektup yazarı Rus Wooton ile birlikte) “Yaz, Kış, İlkbahar ve Sonbahar, dünyaca ünlü Mevsim Dedektiflerinin kızları olan Mevsim Kardeşleridir. On yıl önce, onların Ünlü anne-baba ortadan kaybolur. Kendilerini büyütmek zorunda kalan kız kardeşler, artık kötü güçlerin kurbanı olurken bu bağ sınanır. Onları ölümden daha kötü bir kaderden kurtaran Spring, parçalanmış ailesini çok geç olmadan yeniden bir araya getirebilecek mi?”

İşte Image dizisinin fragmanı…

CBR, Remender ile yeni dizi ve kitabın kendisi için ne kadar özel olduğu hakkında konuştu.

CBR: Komik, söz konusu çizgi romanların arkasındaki yaratıcılarla röportaj yapmadan önce pek çok harika çizgi roman okuyorum ve onlara çalışmalarından keyif aldığımı söylüyorum, ancak bu SİZİN bunu kesin olarak söyleyebileceğiniz nadir zamanlardan biri, çünkü ben Zaten yakın zamanda Comics Should Be Good'un 20. yıl dönümü kapsamında bu konuda yazmıştık.

Rick Hatırlatıcı: Aslında değerlendirmeleri kontrol etmeyerek oldukça iyi bir iş çıkardım, çünkü beğenseler de beğenmeseler de bu yazılarımı etkiliyordu, bu yüzden onlardan kaçınmaya çalışıyorum.

Bu tamamen mantıklı. Bu konuda konuşurken bahsettiğimiz şeylerden biri, Pavlus'un hatırladığımız en eski eserlerinden birinin, 7/24 2006 yılında sizin tarafınızdan yazılan bir Black Heart Billy hikayesinde antoloji! O zamandan beri hiçbir şey yapmadın, değil mi? Peki bu sefer nasıl tekrar bir araya geldiniz?

Biliyorsunuz, Paul ve ben bundan birkaç yıl önce arkadaş olmuştuk, her toplantıyı “kendin yap, hardcore, kendin yap, her haftasonu seyahate çıkar, çizgi romanlarımı insanların yüzüne doğru fırlatırdım” zamanında yapardım. “çağ. Paul de bu programların çoğunu yaptı ve en sevdiğim insanlardan biri oldu, tabii ki en sevdiğim sanatçılardan biri. Ama yapmamız gereken, karımla tanıştığım gecenin bir nevi yeniden anlatımı olan Kara Kalpli Billy hikayesi nadir görülen bir zevkti ve bunun hakkında konuşmaya devam ettik. Sektörde bu arkadaşlarınız var, Paul ve Rafael Albuquerque geliştirdiğimiz, hakkında konuştuğumuz, birlikte takıldığımız ve 20 yıldır neredeyse projelere başlayan iki kişi. Böylece 2020'de dev jeneratör hattını dört yıl önceden inşa etme fikrim vardı. Bir süredir hepimiz buralardayız ve elimizden gelenin en iyisini yapmak istiyoruz, bu yüzden insanlara daha fazla zaman verebileceğimi düşündüm. Bu aylık son teslim tarihlerini takip etmek fedakarlıklara yol açabilir ve ben de “Hey, ya 2024 veya 2025'te bir kitap yayınlasak?” dediğim bir şey planlamak istedim ve sanatçılar da “Ne?” diye sordu. Ben de “Ama bunu yapmak için para alabilirsin” diyorum. Bir kenara ayırdığımız bir miktar paramız var ve bunu yavaş yavaş inşa edebilir, zamanımızı ayırıp hayatınızın işi haline getirebiliriz. Paul uzanıp biraz vakti olduğunu ve bu fikri beğendiğini söylemişti.

O yıl, 2019/2020 civarında, şunu geliştirdim: KurbancılarVe GrometlerVe Napalm Ninnive sonra güzelce ve yavaşça üzerlerinde çalışmaya başladım. Ve böylece Paul şu anda yedinci sayıda yer alıyor. Ve insanların bunu yapabileceği bir şey olarak görmesi onu çok heyecanlandırıyor. Bu kelimenin tam anlamıyla onun kariyerinin işiydi çünkü biz çok yüce, yüksek hırsların peşindeydik. Bir sürü başlık yazmak istemiyorum. Küçük anlarda oyalanmak istiyorum. Büyük fikirlerimizin olduğu bir gizem yaratmak istiyorum. Daha büyük fikir, ilk hikaye akışının bir nevi temelidir, yani, dünyayı tam olarak istediğiniz gibi görmenizi sağlayacak bir kutsal emanet verilip verilmediğini hayal edin. Ancak bunu bir kez yaptığınızda, onun gerçekte ne olduğunu asla göremezsiniz, yani Miyazaki ve Lynch'ten esinlenilmiştir. Daha sonra yüksek macera içeren bir şey yapmak istedik. Tenten ya da Winsor McKay, sanatın küçük anlarda oyalanmasına ve BİZİM görmek istediğimiz türde bir film için bir filmde yaptığınız gibi, hikaye taslağını oluşturmasına izin veren bu güzel hikayeleri anlattığı yer.

Açıkçası bu çok büyük, çılgın bir fikir ve muhtemelen hiçbir zaman gerçekleşmeyecek. Ve bunlar çizgi romanların harika olduğu şeyler. Ne yazık ki pek çok zihnimizde bu tür hikaye anlatımlarını yapamayacağımıza dair eğitim oluştu. Onlara birinci sayıda her şeyi anlatmanız, tüm açıklamaları yapmanız, her şeyi tanıtmanız, gizem yok. Ne olduğunu bilmeleri gerekiyor. Bu, bir film fragmanının size her şeyi anlatması gerektiği modern fragman düşüncesine benziyor çünkü izleyiciler bilmemekten hoşlanmaz. Kariyerimizin bu noktasında yeterince iyi olduğumuzu düşünüyorum ve bunu kendi istediğimiz şekilde yapmak istiyoruz. Ve her zaman Belle ve Sebastian şarkısını düşünürüm ve şu söz kafamda yankılanır: “Kimse onları eskisi gibi yazmıyor, bu yüzden o ben olabilirim.”

Ve bence buradaki temel fikir, yapmak istediğimiz şeyleri yapmamız gerektiğidir. Ve endüstri burada bir gerileme döneminden geçerken, her çizgi romanın 20 çeşidi var ve risk sermayedarları tarafından finanse edilen ve televizyon şovları arayan 100 şirketimiz var. David Bowie'nin derin sularda yüzme dersini vermenin tam zamanı.

Yaptığım işten çok gurur duyuyorum ve Paul'ün yaptığı şey, her konu için daha iyi hale gelen üst düzey dahiyane hikaye anlatımıydı, ancak bu bize bir fırsat sağladı ve birbirimize moral verici konuşmalar yapmaya devam ettik, şöyle, ” İstediğimizi istediğimiz şekilde yapmakta sorun yok.” İhtiyacımız olan tüm eğitimleri hızlı bir kayıt satırına indirgemek için. Asansör konuşmasını yapmam gerekiyor. Seni hemen satıp kendine bağlamam lazım. Ve bunu yaptım. Bunu doğru yapabilirim. Bunu yapmanın yolları var. Ölümcül Sınıförneğin – “Suikastçılar lisesi.” Tamam aşkım? Ve sonra, biliyorsunuz, Reagan döneminde, punkçıların sahnesinde, bu işin içine giriyorsunuz, ama ben sizi hızlıca kancaya oturtabilirim. Mevsimleryine de çok katmanlı. Ve biz, hayatımızda bir kez olsun, bize güvenen ve bu yolculuğa çıkan insanlara, şey paketten çıkarken ve çiçek açarken, hiçbir şey yapmak zorunda kalmadan, biz ilerledikçe karşılığını alacak bir gizem anlatmak istedik. Tam olarak ne elde ettiğinizi haykırın ve yedinci sayıya kadar nasıl göründüğünü bildiğim için sonuçlar o kadar olağanüstü ve olağanüstü ki, Image'a çok meşgul olmama rağmen dışarı çıkıp bunun için davul çalmam gerektiğini söyledim. Bir, çünkü bunun gerçekten özel olduğunu düşünüyorum.

Gerçekten özel bir kitap. İlginçtir: Gençlere ve gençlere ilişkin fikirlerimiz, genel olarak, bir gencin hayatının nasıl olduğuna dair temel olarak yerleşik bir fikrin bulunduğu İkinci Dünya Savaşı sonrası deneyime dayanmaktadır. 1954'teki gençlerin yer aldığı bir komedi dizisini ve günümüzün gençlerinin yer aldığı bir sitcom'u izleyebilirsiniz; gençlik deneyimi birbirine çok benzer. Ebeveynlerimiz esas olarak bizimle aynı gençlik deneyimini yaşadılar, ancak 20'li ve 30'lu yaşların başlarında çok daha az bir “gençlik deneyimi” vardı. Ve beni etkileyen şey, örneğin sizin çocuklarınız gibi “belirli” gençlik deneyimine sahip OLMAYAN yeni bir neslin, COVID nesli olmasıydı. Ve Seasons, 1920'lere geri dönerek çocukların şu anda yaşadıklarına dair bir metafor olarak çalışıyor gibi geliyor bana, değil mi?

1920'lerin alternatif bir versiyonu gibi. Terry ve Korsanlar/Tenten-tarz. Kendimi gerçeklikten biraz uzaklaştırabilmek istedim. Spring'in aniden bir roket paketine otostop çektiği bir durum olmasını istedim. O dönemin o yüksek macerasını ve onu da yakalamak istedim, ama o dönemde onu kurmamın temelinde yatan şey buydu. Ve dostum, keşke bunu açıklayabilseydim, ama bunların çoğu Z kuşağından çocuklarımın uğraştığı şeylere yanıt olarak. Ve sanırım, eğer benim kutsal emanetimin ne olduğunu parçalara ayırırsan, belki onu bir araya getirmeye başlarsın; dünyayı tam olarak istediğin gibi görmeni sağlayacak bir kutsal emanet, ama bunu bir kez yaptığında, onu uzun süre göremezsin. gerçekte ne olduğunu. Ve bunun arkasına saklanıyorum çünkü eğlencenin çoğunu kaçırmak istemiyorum. Ancak birçoğu, PG 13 olan ve Fear Agent veya Black Science gibi bir şeyin yaptığı yüksek macera ruhundan yararlanan, ancak yine de bu türe girebileceğiniz PG/PG 13 düzeyinde bir kitap yazmak istiyordu. Korkuya yol açacak ve onu ateşli bir hatunu avlayan kanlı bir seri katil gibi çok daha etkileyici ve beklenmedik hale getirecek tuhaf yüksek maceralar.

Ve bunların hepsi, evet, bu daha fazla kitap satacak, müstehcen ve büyük, ama ben kızımın yaşındaki biri hakkında bir hikaye anlatmak istedim ve bilirsiniz, yazma sürecinden geçiyor ve her birini geliştiriyorum. bu kız kardeşler. Spring ile başlıyoruz ve daha sonra onu diğer kız kardeşlerle tanışmak için bir nevi bakış açısı karakterimiz olarak kullanabiliyoruz. Ancak bu ortaya çıktıkça her biri kendi ilgi odağı haline gelecek, ancak Bahar kesinlikle bir dizi nedenden dolayı kaybedilen bir çağdaki gençliğin incelenmesidir, ancak teknolojik gelişmelerin de bunlardan biri olduğunu düşünüyorum. Modern teknolojiyle ilgili bir hikaye anlatmak istemedim. Demek istediğim, cep telefonları insanlığın manzarasını öyle bir değiştirdi ki, bundan bağımsız bir hikaye anlatmak istedim. Ve daha masum bir tonalitenin içine girebiliyoruz, ama hepsi metaforlar aracılığıyla şimdiki zamanda olan şeyleri temsil ediyor.

Baharın açılışı bana Paul Pope'un açılışını hatırlattı Batman Yıl 100o çılgın açılış koşu sahnesi. Bunun sinematik doğası, bahsettiğiniz gibi, aslında bize ilk 15 sayfada, o küçük anların içine dalabileceğiniz bir film veriyorsunuz.

Evet, yazdığım bazı kısımlarda eğitimime karşı çıkıyorum, özellikle de film ve televizyon tarafı ile Marvel tarafı. Ne yapmam “gerektiğini” biliyorum. Bunu nasıl yapacağımı biliyorum ama istemiyorum çünkü bu hikayede, Bahar'ın neredeyse mektubu almak üzere olduğu ama sonra bir kuşun onu kuş yuvasına götürdüğü bu küçük anlarda oyalanmak istiyorum. . O sayfaları neredeyse kesiyordum ama kesmediğime çok sevindim, çünkü harikalar. Çok hoş. Bu keyifli küçük an, kültürel olarak yeterince büyük, devasa bir şeye maruz kaldığımız için batıyor: bağlamı olmayan sonsuz dövüş dizisi, karaktersiz savaşlar, filan, falan, filanı kurtarmak için parlayan yumruk koleksiyonu. Dev insan ordularının dev insan ordularıyla savaşmasından bıktık. Türün kalbinin üst düzey bir edebiyat eserindekiyle aynı olması gerekiyor, buna ihtiyacımız var. Ve sanırım Lynch'in bununla ilgili olarak her zaman kullandığım bir sözü var: “Sadece işleri yavaşlatırsanız daha güzel olur.” Ve şu anda yazdığım kitaplarda senaryo beynimin nereye gittiğini görebiliyorum, “Hayır, hayır, hayır, onları kaybedeceksin. Hadi gidelim.” Ve bu şeylerden daha az memnunum. Okuyucunun tepkisinin ne olduğunu ya da bunu nasıl özümsediklerini bilmiyorum ama kendi adıma biliyorum, çok uzun zaman önce üç sayı olan bir şey yazdım ve şöyle dedim: ah, bu hoşgörülü bir davranış. Bir tane yap. İşin yapılmasını sağlar. Bunu atlatıyoruz. Ama gerçekten keşke üçte yapsaydım. Keşke bu karakterlere bir demlik çay demlediklerini, çayı nasıl demlediklerini, ne kadar krema içtiklerini, sadece bir dakika durup bir nefes alıp yavaşlamalarını gösterseydim. Eğer komplo kuruyorsanız, komplo kuruyorsanız, komplo kuruyorsanız veya sadece tüm bilgiyi aktarmaya çalışıyorsanız bu imkansızdır. Ve bu, bunu istediğimiz şekilde yapma egzersizi oldu. Hadi Bowie'nin tavsiyesine kulak verelim, derin sularda yüzelim ve Miyazaki'den ve yukarıda adı geçen diğer harika çalışmalardan esinlenen ve ilginç bir şeyler yapalım ve bildiğiniz gibi, Fear Agent ve Black Science'ın Wallace'ı onurlandırmaya çalıştığı gibi bir şey yapalım. Wood, Jack Davis ve Ray Bradbury'nin burada benzer bir şey yapmasına karar verdik; yukarıda adı geçen tüm kompozisyonlar için sevdiğimiz ama “Ah, bunu yapamadık” gibi hissettiğimiz şeyler.

Bu gerçekten de çizgi romanın harika bir yönü; okuyucunuzun hızını kesinlikle kontrol edebileceğiniz az sayıdaki ortamdan biri. Ve bu, çizgi roman hikaye anlatıcılarının gerçekten güçlü bir yönüdür.

Buradaki zor şey kasların kısıtlanmasıdır. Ayrıca bu fikre istekli ve bu fikri benimseyen bir sanatçıya ihtiyacınız var; bu şekilde ilerleyen, yavaş olan ve olay örgüsü ağır olmayan bir şey. O küçük anlarda oyalanıyor ve sonra böyle bir şeyi hızlandırmak için hızlanıyor, hızlanıyor, hızlanıyor, hızlanıyor. Paul ilk dört sayıda 40 sayfalık bir sayı, 30 sayfalık bir sayı, 28 sayfalık bir sayı çıkardı. Paul ve Matheus'un içeri girip bunları çizmesi ve renklendirmesi çok iş gerektiriyor. Ama uzun zamandır ilk kez gerçekten özel bir şeyin içinde olduğumu hissediyorum. Ve bu diğer kitapların hiçbirinin öyle olmadığı anlamına gelmiyor.

Ah, elbette, bunun Paul'un şimdiye kadarki en iyi eserlerinden biri olduğunu söylemek gibi bir şey olmadığı gibi, Paul'ün yirmi yıllık muhteşem çalışmasına hakaret etmek de değil. Tabii ki değil. Ancak Paul'un harika bir kariyere sahip olduğunu söylemek başka bir şey değil. Harika bir sanatçı ama yine de 1. Sezon'daki çalışması kariyerinin zirve seviyesindeki çalışması.

Öyle ve bu yalnızca birisiyle, yani geliştiriciyle yapabileceğiniz türden bir hikaye anlatımı. Ve biliyorsunuz, önümüzdeki iki yıl içinde Giant Generator kitaplarının bir sonraki dalgasının ortasında olduğum için yanımda Paul var. Daniel Acuña'm var. Greg Tocchini'm var. Yanick Paquette'im var. Steve Epping'im var. André Lima Araújo'm var. Elimize bu kadar harika şeyler geliyor ve ben yavaş yavaş tüm bu kitapları geliştiriyorum ve herkese kariyerlerinin işini yapmalarını umarak zaman veriyorum. Bunun bizim açımızdan bencilce olduğunu düşünmüyorum. Bence bu daha da fazlası, “Hey, neden birkaç yıl ara vermiyoruz, bir nefes alıp, şimdiye kadar yapılmış hiçbir şeye benzemeyen, kalplerimizi yaratma sevinciyle dolduran, gerçekten vahşi, benzersiz salınımlar yapıp yapamayacağımıza bakmıyoruz. yeni şeyler yapmak, eskinin ustalarına saygı duruşunda bulunan şeyler yapmak ve modern trendleri takip etmeyen şeyler yapmak, film ve televizyon satmaya çalışmamak, insanların bu kısmı istediği gerçeğini göz ardı etmeye çalışmamak süper kahraman, biliyorsun, sadece söylemek gerekirse güzel hikayeler anlatın ve sanatçılara bir gün kitap rafına konduğunda gidebileceğimiz bir şey yapma fırsatı verin, yapabileceğim en iyi şey bu.”

Ve İmaj açısından bakıldığında harika olan şey, dünyanın Matheuse'larını, Rus Wooton'larını, bu birinci sınıf insanları bir araya getirme ve onları Paul'la birlikte bir çizgi romanda bir araya getirme kontrolüne sahip olmanızdır. toplam parçalardan daha iyi olacak ve parçalar zaten başlangıçta gerçekten iyi.

Bence bu doğru. Ve sanırım herkes biliyor, yani hayat kısa ve biz çizgi romanları seçtik ve bu zor gelebilir, özellikle de tüm eğlence sektörünün darbe aldığı bir noktada. Çizgi romanlarda devam eden bir daralma var. Sinemada ve televizyonda bu oluyor. Bu gerçektir, zordur ve iş bazen tek kullanımlıkmış gibi gelebilir ve geçmişteki pek çok çizgi roman yaratıcısının ölümüne ve kalbini kıran şey de budur ve sanırım şirketler bu tek kullanımlık özelliği kullandılar, “Bunu bitirin, yoksa başkasını değiştiririm bir saniye içinde sen.” Ama Image ve Eric Stephenson ile Image kurucularının desteği sayesinde ve burada yapmamıza izin verdikleri şey sayesinde, ki bu asıl hayalimiz, nefes almak, istediğimizi gerçekleştirmek. , kontrol edebildiğimiz ve gurur duyabileceğimiz bir şey yapmak. Ve eğer sömürü varsa o zaman bu bizim tarafımızdan kontrol edilecektir. Ve eğer sömürülecek bir şey varsa, harika, sorun değil. Şu anda kitaplarıma dayanarak iki program geliştiriyorum ve bunu yapmayı veya bir uzun metrajlı film yazmayı seviyorum ve bu eğlenceli ve beni daha iyi bir yazar yapıyor. Ama çizgi romanların amacı bu değil.

Çizgi romanların amacı hepimizin böyle hissedebilmesidir; bu ortama verdiğimiz bu yaşam enerjisi, başka hiçbir şey olmasa da zenginliğe, harika eleştirilere ya da en çok övülmeye yol açmasa bile bunu yapabilir. Dünyadaki insanlar, rafta bulunan yarattığımız kitabın yapabileceğimiz en iyi şey olduğunu düşünüyor ve bundan gerçekten gurur duyuyoruz. Ve bu her zaman devam eden, kemiren hedeftir. Bu en iyisi mi? Saat sabahın dördü ve ses şunu söyleyecek: Eğer o monologu yeniden yazmak için sekiz saat daha harcarsanız kimse farkı anlayamaz. Ve ben de öyleyim, ama yapabilirim, yapmalıyım ve sanatçıların aynı ateşi yakmasını ve her panelin ve her sayfanın ellerinden gelenin en iyisi olduğundan emin olmalarını sağlamaktan başka bir sebep yok, sadece bunun böyle olduğunu bilmek. yapabileceğimizin en iyisi. Ve Image, şirketin herhangi bir mülkiyet veya katılım almadığı tek yerdir. Onlar sadece sanatçıları sanat yapma konusunda destekliyorlar.

Paul'un çok iyi bir korku sanatçısı olduğu çok açık ve ilginç olan da bu, ışığın karanlığa karışması. Bu, fikri tasarladığınızda zaten mevcut olan bir şey miydi, yoksa Paul'un projeye eklenmesi bunun oraya gelmesine yardımcı oldu mu?

Fikrin tohumları kesinlikle bir nevi Terry ve Korsanlar/Tentenyüksek macera. Bu başlangıç ​​noktası gibiydi ve sonra o tonaliteyi alıp tersine çevireceğiniz gerçek bir korku hikayesine yol açtı. Korku yazmayı seviyorum. Kariyerimin başlarında bir sürü korku kitabım vardı. Korku ve genel olarak korku içeren çizgi romanlardaki sorun, bunun korku olacağını her zaman BİLMENİZdir. Ve diğer türlerdeki kitapları almayı seviyorum. Bunu bilim kurgu çalışmalarımda ve polisiye çalışmalarımda yapıyorum. Bunu Low'da yaptım ve A Righteous Thirst of Vengeance'da da çok kez yaptım. Bir bilim kurgu hikâyesinde ya da yavaş ilerleyen bir suç hikâyesinde olduğunuz yerde, sonra ben giderim…DEHŞET! O zaman etkisi olduğunu düşünüyorum. “Aman Tanrım!” gibisin. Geleceğini bilirsen biraz daha az olur. Yani The Seasons PG/PG 13 olarak kalıyor ama bence buradaki korku psikolojik ve karakterleri parçalıyor. Tüm karakter çalışmaları altyazılarda değil. Bunu yapmayı seviyorum. Seni onların kafasına sokmak hoşuma gidiyor. Bence bunda bir daldırma var. Ama kendimi anlatmak yerine göstermek ve hikayeyi Paul'un anlatmasına izin vermek için zorluyorum.

Hikayenin korku yönlerine, psikolojik yönlerine girdiğimizde, onu görmeye başladığımızda ve elebaşının karakterlerimize kancalarını taktığını görmeye başladığımızda, ortaya çıkardığımız şey karakter bilgileridir. Ve bunu yapmaktan gerçekten keyif aldım. Bence çok daha fazla çalışma gerekiyor, bunu gerçekleştirmek yıllar alıyor, hepsini çizmeye istekli bir sanatçı gerekiyor. “Artık bilgiye sahipsiniz” şeklinde altyazıların bir ekonomisi olduğunu düşünüyorum ve daha sonra ilerleyebiliriz, ancak bu, onu görsel olarak keşfetmek ve bu boşlukları kendi başınıza doldurmak kadar harika değil, ama çok şey var yapmak daha zor. Yani Paul gibi birine ihtiyacın var. O kadar iyi olan kim? Ve Matheus! Ah o sayfalar! İkinci sayı. Lanet olsun. Fransızcamı bağışlayın. Bu delilik, sadece delilik. Bu sayfalar geldiğinde ne olduğunu bile bilmiyorum, oturup onlara bakıyorum. Eşim akşam yemeğine geldiğinde “Şu sanata bakın!” diyorum. Yani bu işi yapabilmek için buna ihtiyacınız var. Yani bu tür bir hikaye anlatımı Jeff Smith'in Bone'una benziyor. Bu, sekansları hikaye taslağı haline getirmeye istekli biri. Pek çok modern çizgi romanda akıcılık yoktur. Black Science #1 de aynı ve 32 sayfalık bir kovalamaca dizisi gibi. Bunda size anlatmak için altyazıları kullanıyorum, ancak burada durum daha da zor çünkü o kovalamaca dizisini altyazılar olmadan elde etmeye çalışıyoruz. O kadar tehlike yok. Ne yapıyor? Bir zarfın peşinde. Büyü mü? Onu elinde tutamıyor gibi görünüyor. Başlangıçta ve sonunda bir ipucu var ve bunda bir şeyler olduğu fikrine kapılmaya başlıyorsunuz.

Başlangıçta Sonbahar Mevsimleri'ni takip edecekti ve Sonbahar, Bahar'ın ablasıdır ve o bir görevdedir ve yıllardır kayıp olan maceracı ebeveynlerine ne olduğunu keşfetmeye çalışmaktadır ve biz de Sonbahar'ı takip ediyoruz ve o Indiana Jones hızla gidiyor ama doğaüstü bir yanı da var. Çok fazla tuhaf, eğlenceli görseller, Miyazaki tarzı şeyler var. Ve ben de bunu yazmaya başlamıştım ki, durun, bu başlangıç ​​değil, çünkü kız kardeşine bir mektup göndermekle bitiyor ve mektup sizi Bahar'a aktarıyor ve siz de oraya gidiyorsunuz. Ama bu projeyle geçirdiğimiz zaman içinde farkettim ki, yani 14 sayı önümde yazdım, bu kadarını bu kadar önceden yapmış olmak ki çizgi romanlarda yapılması imkansız, gitmemi sağladı, ” Bu başlangıç ​​değil!” Başlangıç ​​bunun bir ipucudur. Daha sonra mektubu almak üzere doğrudan Spring'e gideceğiz ve New Gaulia şehrini ve biraz abartılı 1920'ler tarzı Paris'in konseptlerini tanıtacağız. Ve bunu tüm bu önden yüklemeli aksiyon şeylerle yapacağız. Oraya varacağız. Sonbahar'a ne olacağını göstereceğiz. Sonbaharla tanışacağız. Ama bir gizem olmasını seviyorum ve bu mektup neyle ilgili? Neden peşinde? Ve sonunda bir tat alıyoruz. Ama oldu, bir mutluluktu.

Bu böyle ve Grometler ikisi de yakın zamanda yaptığım ve yapabileceğimi düşünmediğim şeyler. Kafamda şöyle bir ses var: “Ne yapıyorsun? 80'lerin ortasında kaykay yapan bazı çocuklarla ilgili bir çizgi roman yapamazsın.” Sonra “Neden yapamıyorum?” diyorum. Ve sanat Brett Parson'dan geliyor Grometlerve mükemmel. Yani kariyerimin ilginç bir dönemindeyim ve kendime nefes alma izni veriyorum. Sektörün neye iştah açacağını asla bilemezsiniz. Böyle kitapları asla bilemezsin Grometler veya Vahşi böyle vuracaktı. İnsanların hoşuna gidecek büyük, tuhaf fikirlerin pek çok yönü vardır, ancak bir yaratıcı olarak parasal beyniniz şöyle der: “Hayır, ticari bir fikir, kılıçlı bir adam hakkında bir çizgi roman olabilir ve şu şekilde yapılır: TNT gibi.” Aslında bu kötü bir fikir değil.

Image'ın ne kadar desteklediğinden çok etkilendim Grometler. saklama fikrini seviyorum Grometler rafta tüm bu baskıların olduğu bir kitap, böylece insanlar onu ilk seferde kaçırabilir, tüm hikayeyi alabilirler ve onu basılı tutmanın insanların her şeyi kapmasına olanak tanımasını seviyorum ve siz de görüyorsunuz bunun sonuçları, serinin satışlarının artmasıyla birlikte. Ve bu çok hoş. Ve Seasons'la birlikte çizgi roman mağazalarının ilk sayının ekstra kopyalarını aldığını hayal edebilirsiniz çünkü daha sonra bu, yaşları ne olursa olsun herkese verip “Şuna bakın” diyebileceğiniz bir numaradır. .

Evet, her yaştan, kesinlikle evet. Ve bu bir meydan okumadır. Pek çok olgun izleyici başlığı yaptım. Bilirsiniz, Marvel'dan sonra sadece müstehcen şeyler yapmak, müstehcen sözler söylemek ve yetişkinlere yönelik temaları keşfetmek istediğim bir dönem vardı. Ve bunu bir çok kez yaptım Tokyo HayaletiVe Ölümcül SınıfVe DüşükVe Yediden Sonsuzluğa. Ama ben sadece tüm ailenin okuyabileceği şeyler yapmak istedim. Mesela izleyebilirim Ruhların Kaçışı Çocuklarım küçükken onlarlayken bana şöyle hatırlatıldı: “Ah, bu ürkütücü, zekice ve Lynchian.” O ruh dünyasında tam bir Kara Loca olayı yaşanıyor. Üzücü ve çok güzel bir animasyon ama küfürlere ve müstehcen yetişkinlere yönelik temalara sahip olmasına gerek yok. Grant McKay gibi orta yaşımla uğraşan o kaba karakterlerden yeterince yazdım, kaprisliliğe geri dönmek istedim. Ve hikayeyi sanatın anlatmasına izin vermek istedim. Ve insanlar sayfaları çevirmeye geri dönebilir ve biz de modern izleyicinin tempoda bu tür bir yavaşlamanın sorun olup olmadığını öğreneceğiz. Ve eğer değilse, sorun değil. Ama aynı başarıyı göstereceğini umuyorum Grometler ve aynı tür ateşi yakar.

Terörün psikolojik yönünden bahsetmeniz ilginç, çünkü evet, genç başrollerde bu doğrudan vücut travması yerine çok daha iyi bir açı. Stephen King gibi değil mi? Bazen dev bir palyaçonun bir grup çocukla kavga etmesine yol açan şey gençler ve psikolojik dramdır, ancak özünde psikolojik, korkular ve tüm bu güzel şeyler vardır.

Evet, burada hiçbir şeyi açığa vurmak istemiyorum ama gençlerin bu durumlara girmesinde bir şeyler var, masumlar, değil mi? Ve saf kötülükle uğraşıyoruz. Ve biliyorsunuz, bu durumda, saf kötülüğün çoğu, modern dünyamızdaki şeyler için mecazidir. Ama tabii ki, bunu gömmek istiyorsunuz ve bu, katı bir eylem adamının, mücadele ederek, bir puro çiğneyerek yoluna devam etmesi durumunda olacağından çok daha tatmin edici. Ve bu şeyleri yazmayı çok sevdim Korku Ajanı. Ancak Grometler Ve Mevsimler sürece güvenme ve yeni şeyler yapma açısından en büyük zorluklardan ikisiydi. Çizgi romanlar bunun için var. Kimse bunu çizgi romanlar gibi yapmıyor ama bu bizim adım atmamız gerektiği anlamına geliyor. Cesur olanı yapmaya çalışmalıyız. Bu, “Ah, bu çok popüler. Bu tür bir şey yapmalıyız, değil mi?” gibi bir düşünceden doğmadı.

Doğru, “Hadi yapalım Şansa bırakharikaydı ama satmadı!”

Evet ama vay be, bu Paul Smith'in en iyi haliydi.

Ah elbette muhteşemdi.

Acaba Şansa Bırak'ın sadece bir zamanlama meselesi mi olduğunu merak ediyorsunuz? HERHANGİ bir şeyi başarıya götüren şeyin ne olduğunu Tanrı bilir! Bunların hepsi voodoo, yoksa hepimiz gün boyu para biriktiriyor olurduk. Ama evet, ilham perisini dinlemelisin. Ve yaşlandıkça neden zorlaşıyor bilmiyorum ama öyleyim, o suların derinliklerindeyim artık, öyle.

Paul Simon'ın yakın zamanda söylediği gibi, “Yeni şarkılar yazmayı bıraktım.” Bu nedenle, bir okuyucu olarak siz ve Paul gibi 20 yıldır takip ettiğiniz yaratıcıların yepyeni bakış açılarını görmek harika. Gerçekten harika.

Bunu duyduğuma sevindim. Umarım insanlar buna bir şans verir ve bu yolculuğa bizimle birlikte gelirler, çünkü biz bunu yapmayı seviyoruz. Bu konuda kendimizi adadık, değil mi? Artık bu konunun derinliklerine indik. Yani eğer gelmezlerse, canı yanacak. Kimse bizi incitmek istemez, cesur, yaratıcı tipler, değil mi?

Mevsimler #1 29 Ocak'ta çıkacak.