Birden Fazla İzleyemeyeceğiniz 10 Harika Savaş Filmi

Savaş filmleri genellikle çelişkilidir. Ünlü Fransız film yapımcısı Francois Truffaut bir zamanlar şunu savundu: “Savaş karşıtı film diye bir şey yokturBunun nedeni basitti: Her savaş karşıtı film genellikle savaşı inanılmaz derecede destansı olarak öngörür. Patlamalar, kahramanca dövüş sahneleri ve yankılanan ve dehşete düşüren silah sesleri vardır. En büyük vahşet bile ekranda mükemmel bir şekilde oynanır.

Ancak bazı filmler Truffaut'nun argümanına karşı çıkıyor. Savaşın gerçek dehşetini ortaya çıkaran duygusal mesajların altını çiziyorlar ve herkesi durduracak tuhaf sahnelere yer veriyorlar. Bu gerçekten savaş karşıtı savaş filmlerinin her biri yalnızca bir kez izlenmelidir.

10

Schindler'in Listesi Son Derece Savaş Karşıtı

Baş Karakter Bile Asla Kurtarılmadı

Liam Neeson liderliğindeki Steven Spielberg'in Schindler'in Listesi rahatlıkla 20. yüzyılın en büyük savaş filmlerinden biridir. Film, Oskar Schindler'in Holokost sırasında masum sivilleri kurtarma girişiminin gerçek dünya hikayesini konu alıyor. Schindler hikayesine kibirli ve açgözlü bir iş adamı olarak başlar, ancak kısa sürede insan yaşamının gerçek değerinin farkına varır.

Film geleneksel bir savaş filminden çok uzak. Yine de, İkinci Dünya Savaşı'nın en büyük trajedilerinden birinin ekrandaki son derece etkili bir tasviri olmaya devam ediyor. Ne yazık ki, kasvetli konu, tek bir izlemeden sonra ağırlaşıyor. Özellikle diğer savaş filmlerindeki mizah ve aksiyon olmadan ikinci bir izleme çok fazla olurdu. Schindler'in Listesi Hikayesi boyunca dramatik bir trajedi, tekrar tekrar izlemeyi gereksiz kılıyor.

9

Er Ryan'ın Açılışını Kurtarmak Korkunç

Acı verici derecede gerçekçi kalıyor

Er Ryan'ı Kurtarmak bir grup askerin başka bir asker bulup onu evine göndermesini konu alan bir 2. Dünya Savaşı filmi. Kardeşlerinin her birinin ölümünden sonra, onu annesine geri göndermek için Ordu politikasını izlerler. Film, Er Ryan'ın değeri sorusuyla boğuşuyor; çünkü çok sayıda adam onu ​​​​eve götürebilmek için ölüyor. Yine de tüm bunlara rağmen, en iyi açılış sahnesiyle hatırlanır.

Açılışta Tom Hanks'in Kaptan Miller'ı Normandiya çıkarmalarında umutsuzca hayatta kalmaya çalışırken görüyoruz. Erkekler sahilde uzuvları olmadan dolaşırken, erkeklerle dolu teknelerin tamamı saniyeler içinde yok edilirken, sahne inanılmaz derecede içtendir. Korkunç bir tasvir ve o kadar gerçekçi ki, tekrar izlemek acı veriyor. Saniyeler içinde pek çok hayat paramparça olurken, savaşın ne kadar yıkıcı olabileceğini gerçekten ortaya koyuyor.

8

4 Temmuz'da Doğan Savaş Sonrasına Odaklanıyor

Biyografik Film Barış İçin Savaşıyor

Şöyle bir başlıkla 4 Temmuz'da doğdumŞovenistlikten başka bir şey olmayan bir film hayal etmek zor. Ron Kovic'in otobiyografisinden esinlenen filmde Tom Cruise, Vietnam Savaşı sırasında Kovic'i canlandırıyor. Savaşı mükemmel bir macera olarak tasvir etmek yerine bunun Kovic'in hayatı üzerindeki etkilerine odaklanıyor.

Kovic bir askeri öldürdükten sonra savaşa girer ve felçli kalır. çoğunluğu film onun savaştaki zamanının sonrasına odaklanıyorSavaş karşıtı savunuculuk yoluyla Travma Sonrası Stres Bozukluğuyla başa çıkmaya çalışırken. İnanılmaz derecede derin ve anlamlı olmasına rağmen yeniden izlemesi zordur. Bu büyük ölçüde psikolojik bir dramadır ve birden fazla izlenmeye pek uygun değildir. Son derece etkilidir ancak birden fazla görülmesine gerek yoktur.

7

Ateşböceklerinin Mezarı Savaşın Dehşetini Ortaya Çıkardı

Japonların Savaşın Sonrasına Bakış Açısını Sundu

Topyekûn savaş, insanlık tarihindeki en korkunç olasılıklardan biridir ve Japonya İmparatorluğu'nun da ciddiyetle kucakladığı bir şeydir. Ancak savaştan sonra pek çok sivil, savaş bittikten sonra bile umutsuzca hayatta kalmaya çalışıyordu. Studio Ghibli'nin Ateşböceklerinin Mezarı bu gerçeği amansız bir dürüstlükle ortaya koyuyor.

Film, savaşın destansı boyutunu sergileme zahmetine asla girmiyor. Yerine, iki yetim çocuğa odaklanıyoraçlıktan acı çekiyor ve ölüyorlar. İzlemek için asla bir neden yok Ateşböceklerinin Mezarı izleyici ağlamak istemediği sürece ikinci kez. İlk izleme, amaçlanan etkiyi bırakmak için fazlasıyla yeterlidir.

6

Piyanist Sivil Savaşın Bedelini Ortaya Çıkarıyor

Film Holokost Sırasında Geçti

Beğenmek Schindler'in Listesi, Piyanist Dünya Savaşı sırasında hayatta kalma mücadelesi veren Holokost kurbanlarının hikayelerini anlatıyor. Farklı Schindler'in ListesiFilm, Nazi partisinin bir üyesine odaklanmıyor. Bunun yerine, Polonya'yı işgal etmeye devam eden Alman kuvvetlerinden kaçmayı başaran Yahudi piyanist Władysław Szpilman'ı canlandırıyor.

Film, Holokost trajedisinin ustaca bir tasviri ve tek bir vaka çalışmasına odaklanması, olayları daha da elle tutulur hale getiriyor. Szpilman'ın kariyerinin merceğinden bakıldığında, tek bir adam aracılığıyla milyonlarca trajediyi aktarıyor. Ancak her şeyden çok karaktere odaklanmak, bu kasvetli saatin iki kez gözden geçirilmesini zorlaştırıyor.

5

Dunkirk Yavaş İlerledi Ama Yıkıcıydı

Nolan'ın Şimdiye Kadarki En Harika Çalışması

hepsinin Christopher Nolan'nin filmleri, Dunkirk muhtemelen en etkili olanıdır. Çok fazla diyalog veya karakterizasyona dayanmadan, Dunkirk'ün tahliyesini nispeten kolaylıkla aktarmayı başarıyor. Riskler her zaman muazzamdır, ölçek epiktir ve sinematografinin rakibi yoktur.

Maalesef ölçeği Dunkirk tekrar izlemeyi de zorlaştırıyor. Var son derece yavaş bir tempove kişisel olarak bağlantı kurabileceğiniz çok az karakter var. İlk izlendiğinde mükemmel bir film, ancak diğer Nolan filmlerinin yeniden izlenebilirliğine sahip değil. Yıldızlararası (2014).

4

Çizgili Pijamalı Çocuk Gözyaşı Sarsıcıdır

Film Tartışmalı Hale Geldi

2008 yılında piyasaya sürülen Çizgili Pijamalı Çocuk Nazi toplama kampındaki dehşete odaklandı. Filmde Asa Butterfield'ın Bruno'su kampta Jack Scanlon'ın Shmuel adında genç bir çocukla tanışır. Bruno'nun Nazi mirasına ve Shmuel'in mahkum statüsüne rağmen ikisi hızla arkadaş olur. Sonunda yıkıcı bir trajediye yol açar.

Çizgili Pijama son derece acı verici bir film, çünkü sonunun trajedisi unutulmaz. Eleştirmenler, kurban mahkûmlardan ziyade yalnızca bir Nazi'nin çektiği acı üzerinden empati uyandırdığını öne sürerek tartışmalara yol açtı. Yine de İkinci Dünya Savaşı'nın dehşetine büyüleyici bir bakış. Etkili olmakla birlikte, film etkisini kaybediyor Seyirci son dönüm noktasını öğrendiğinde. Özellikle etrafındaki eleştiriler göz önüne alındığında, iki kez izlemek çok üzücü.

3

Batı Cephesinde Her Şey Sessiz, Tek Askerlere Odaklanıyor

2022 Versiyonu İnanılmaz Ama Sınırlı

1930 filmi kesinlikle çizgilerini hak etmiş olsa da, Batı Cephesinde Her Şey Sessiz (2022) en büyük savaş filmlerinden biridir. Ne yazık ki iki kere izlemek çok zor. Hikayenin tamamı, Birinci Dünya Savaşı'nda asker olan bir grup Alman çocuğuna odaklanıyor. Tanık oldukları onca şeyden sonra çoğu, çeteleri hızla küçülürken ölür.

Film dört Oscar kazandı ve eleştirmenlerin ve izleyicilerin beğenisini kazandı. Ancak ne kadar yıkıcı olabileceği göz önüne alındığında, onu iki kez izlemenin gerçek bir nedeni yok. Savaşın vahşeti hakkındaki mesajı bir kez sindirildikten sonra tekrar izlemek çok sıkıcı oluyor. Her bir askerin insanlık kaybını vurguladığı için savaşa yorucu bir bakış. 2 saatten fazla süren bir filmi bir kez izlemek belirli bir zihniyet gerektirir ve bunun kopyalanması zordur.

İlk Yarı Heyecan Verici Ama Vietnam Korkunç

Tam Metal Ceket Vietnam Savaşı'nı tasvir etmesiyle ün kazandı. Stanley Kubrick'in iki parçaya bölünmüş savaş filmi iki ayrı film gibi. İlk yarı temel eğitim kampını araştırırken, ikinci yarı bunun yerine savaşın gerçekliğini ortaya koyuyor. Ağır risklere ve acımasız anlara rağmen, tatbikat eğitmeninin (R. Lee Ermey) saldırılarına eziyet ettiği ilk yarı mizahla doludur.

Birkaç seçme sahne dışında – yani Mickey Mouse şarkısı – ikinci yarıda pek fazla hafiflik bulmak zor. İlk yarıda karanlık anlar yaşanıyor ama hiçbiri ikinci yarıdaki ölümlerin yanına bile yaklaşamıyor. Bu insanın ruhunu emen bir gösteri ve unutulmaz olduğu kadar da acı verici. Aksiyon heyecan verici ama yalnızca bir kez görülmesi gerekiyor. Diğer her şey aşırıya kaçıyor.

1

Gel ve Gör Bir Sovyet Dramıydı

Genç Bir Çocuk Nazilerle Savaşıyor

Ne kadar trajik olduğunu abartmak zor Gel ve Gör öyle. Bir Sovyetler Birliği yapımı olan film, II. Dünya Savaşı sırasında geçiyor ve Beyaz Rusya'daki işgalci Nazi güçlerine karşı partizan kampanyasını konu alıyor. Küçük bir çocuk asker olarak kendini kanıtlamaya çalışırken köyünün yok edilmesine tanık olur ve yalnız bir yetim kalır.

Savaşlar destansı maceralar olarak tasvir edilmek yerine, grotesk olarak tasvir ediliyor. Film, korkunç infazlardan, trajedilerden ve kınanacak ahlaki bozulmalardan asla çekinmiyor. Bir kere izlemek yeterince zor. izliyorum Gel ve Gör ikinci kez kendine eziyet etme egzersizidir. öyle izleyicinin insanlığa olan inancını kaybetmesine yetecek kadar. Gel ve Gör gerçek bir savaş karşıtı film, bu yüzden asla iki kez izlenmemesi gerekiyor.