Alacakaranlık Kuşağı'nın En Kafa Karıştıran Bölümleri

Alacakaranlık Kuşağı tüm zamanların en etkili dizilerinden biri olmaya devam ediyor. Antoloji formatı, dizinin yaratıcısı Rod Serling ve ekibinin insanlık durumuyla ilgili karanlık, esprili benzetmelere dönüştürdüğü zengin hikaye anlatma fırsatları sağladı. Bilim kurgu korku kurguları mükemmel bir kanca oluşturdu ve “It's a Good Life”, “The Monsters Are Due on Maple Street” ve “Nightmare at 20,000 Feet” gibi eskimeyen bölümlerle sonuçlandı. Bununla birlikte, en iyi dizilerde bile, özellikle kalitenin bölümden bölüme büyük ölçüde değişebildiği antoloji şovlarında, burada ve orada birkaç yanlış ateşleme vardır. Dahası, dizinin imzası haline gelen ironik dönüşlü sonlar, olması gerektiği gibi çalışması için epey bir anlatı örgüsü gerektiriyor.

Hepsi bu amaca ulaşmadı ve bazıları anlatıdaki çeşitli karışıklıkları çözme çabalarında büyük bir şaşkınlık yarattı. Dizinin en iyi bölümleri muhteşem olsa ve büyük bir kısmı ne olursa olsun görevlerini başarıyla yerine getirse de, birkaçı kendi hikayelerine karışıp olay örgüsünde ciddi boşluklar yaratıyor. Veya yeterince anlatı örgüsü yok ve hiçbir şekilde çarpıtma veya ironi üretmiyorlar. Hepsi tam anlamıyla kötü değil ve hatta bazıları serideki en akılda kalıcı ve güvenilir girişler arasında yer alıyor – ancak hiçbiri tutarlı bir anlam ifade edecek şekilde iniş yapmayı başaramıyor.

Bu makale 30 Aralık 2024'te Robert Vaux tarafından güncellendi: Eğer televizyon bize sadece Alacakaranlık Kuşağı'nı vermiş olsaydı, yine de buna değecektir. Beş sezon boyunca dizi, hâlâ insanlığın durumuna değinen düşündürücü modern benzetmelerin tedarikçisi oldu. Ancak dizide tutarsızlıklar ve kritik başarısızlıklar da vardı. Bu listeye beş giriş daha eklendi ve makale, CBR'nin mevcut yayın standartlarına uyacak şekilde güncellendi.

20

“Havaya Ok Attım” Gerçek Uzay Yolculuğunu Göz Ardı Ediyor

Astronomik Gerçeklik Zarif Bir İroniyi Bozdu

“I Shot an Arrow into the Air”, dizinin hâlâ sorunları çözmeye çalıştığı ilk sezonun bir bölümü. Mürettebatın ilk başta asteroit olduğuna inandığı yere çarparak inen “uzaya yapılan ilk insanlı görevi” tasvir ediyor. Adamların birbirlerine düşman oldukları ve sonunda azalan malzeme olduğuna inandıkları şeyleri korumak için cinayet işledikleri, yürek parçalayıcı bir hayatta kalma savaşı başlar. Görünüşe göre Nevada çölüne zorunlu iniş yapmışlar ve hayatta kalan son kişi bunu ancak mürettebat arkadaşlarını öldürdükten sonra fark ediyor.

Serling daha sonra aynı önermeyi, çok daha yıkıcı bir etki yaratacak şekilde, orijinal filmin senaryo yazımında kullandı. Maymunlar Gezegeni. Bu, “Havaya Bir Ok Attım”da mevcut olan bir dizi sorunu çözüyor; yani o zamanlar hiç kimse, uzaya yapılan ilk insanlı uçuşun bir şekilde yaşanabilir bir gezegene ulaşacağına inanamazdı. (Yuri Gagarin'in ünlü uçuşu, bölümün yayınlanmasından bir yıldan biraz daha uzun bir süre sonra gerçekleşti.) “Asteroit” açıklaması son derece dayanıksız ve başka inandırıcı seçenek olmadığından, “Havaya Bir Ok Attım”, onu tersine çevirmek zorunda kalıyor. astronot kahramanları büyük bir değişim uğruna aptallara dönüşüyor.

19

“Gece Yarısı Güneşi” Bilim Testinde Başarısız Oldu

Güçlü Bir Bölüm İmkansızlığa Bağlıdır

“Gece Yarısı Güneşi” en iyiler arasında yer alıyor Alacakaranlık Kuşağı Bölümler, bir televizyon bütçesiyle zarif bir şekilde sunulan etli bir önermeye sahip. Dünya açıklanamaz bir şekilde Güneş'e yaklaşmaya başlar ve bu da tüm yaşamın yok olmasını garanti eder. Hikaye, sıcaklık giderek kötüleşirken son günlerini atlatmaya çalışan bir çift karakterin hikayesini anlatıyor. Serling başka bir sağlam bölüm yazdı ve yönetmen Anton Leader, kilitli oda ortamını ciddi bir gerilim için araştırıyor.

Ancak bu durumda iyi drama bilimsel doğruluğun pahasına gelir. Hikaye, Dünya'nın artık gece ve gündüz dönmediği, güneşe doğru ilerledikçe gelgit nedeniyle kilitlendiği fikrine dayanıyor. Güneş sisteminde gelgit kilitli gezegen yoktur. Merkür bile kendi ekseni etrafında yavaş da olsa dönmektedir. (Merkür'deki bir güneş günü, Dünya'daki 176 güne eşittir.) Bu, hikaye anlatımının astronomi bölümünde biraz el sallamayı gerektirdiği bir durumdur.

18

“Ateş” Vahşi ve Garip

Alacakaranlık Kuşağı İçin Bile Bilinçli Bir Slot Makinesi Ortalıkta

“Ateş” çoğunlukla sembolizme ve benzetmelere dayanır. Alacakaranlık Kuşağı düzenli olarak herhangi bir olay örgüsü boşluğunun veya mantık sorusunun etrafından dolaşmak için kullanılır. Sonuçta açıklanamayan şey, ara sıra yapılan tehlikeli açıklamaların üstesinden gelebilen ekmek ve tereyağıdır. Ayrıca zaman zaman onları ısırdı, özellikle de “The Fever” gibi ilk bölümlerde. Alacakaranlık Kuşağı sesini buluyordu. Orta yaşlı bir çift, Las Vegas'ta bir tatil kazanır ve hantal koca, kumar makinesinde şans eseri bir kazanç onu kumar ateşiyle doldurana kadar tatilin tadını çıkarmayı reddeder.

Bölüm, kuşkusuz tüyler ürpertici bir görüntüye dayanıyor: canlanan ve kurbanını kaçmaya çalışırken takip eden kumar makinesi. Hatta ödemeye benzeyen bir sesle adını fısıldıyor. Ancak yüzeyin altında, kahramanın yeni ortaya çıkan bağımlılığının bir tezahürü dışında, kumar makinesinin canlanması için hiçbir neden veya gerekçe sunmuyor. Bunun bir halüsinasyon ya da buna benzer bir şey olduğu genel anlamda ima ediliyor, ancak prensip olarak kumara bu kadar şiddetle karşı çıkan birinin neden birkaç kısa saat içinde umutsuz bir takıntıya dönüştüğünü açıklayamıyor.

17

“7'nci Hayaletlerden Oluşmuştur” Hiçbir Yere Gidmiyor

Şüpheli Bir Hikaye Büyük Bir Olayı Gözden Kaçırıyor

“7. Hayaletlerden Oluşmuş”un en büyük sorunlarından birinin olay örgüsüyle hiçbir ilgisi yok, ancak Custer'ın Son Direnişi'ni hikayesine dahil etme şekliyle ilgisi var. Solucan, Little Big Horn Muharebesi'nin kamuoyundaki izlenimini uyandırdı ve 60'larda herkesin inandığı kahramanca son savaş, 2024'te çok daha farklı bir gerçeği ortaya çıkardı. Keşke bölümün tek sorunu bu olsaydı. Film, Custer'ın kaderine giden rotasını takip ederken zamanda ileri geri kayan, savaş alanının yakınında manevralar yapan üç Ulusal Muhafızı kapsıyor.

Zaman ve mekanla ilgili tesadüfi birkaç ayrıntı dışında, bu olgunun nedenleri ve nedenleri asla ortaya çıkmaz. Bu kurs için eşit ve Alacakaranlık Kuşağı Günlük gizeminin nedenini açıklamaya gerek yok. Ancak üç modern adamın Little Big Horn'a vardığı ve Custer'ın kaderini paylaştığı asıl olay, geçilmesine izin verilmeyecek kadar çok mantık boşluğu bırakıyor. Silahlar, üniformalar ve künyeler gibi modern ekipmanları geçmişe taşıyorlar. Bu tür öğelerin uzak geçmişte sona ermesi fikri, burada ortaya çıkandan çok daha iyi bir hikaye oluşturuyor ve “7'nci Hayaletlerden Oluşmuştur” filminin görmezden gelmeyi çok istediği odadaki file hitap ediyor.

16

“Uzun Yarın” Kelimenin Tam anlamıyla Yayını Bitiyor

Gerçek Aşk Bir Şeydir Ama Oksijen Başka Bir Şeydir

“I Shot an Arrow into the Air” gibi “The Long Morrow” da Serling'in sonraki çalışmalarının tohumlarını taşıyor. Maymunlar Gezegeni. Spesifik olarak, yaşanabilir bir dünya olması umulan yeri keşfetmek için 40 yıllık bir yolculuk için askıya alınmış animasyona yerleştirilen bir astronotu içeriyor. Uçuştan hemen önce genç bir kadınla tanışır ve ona aşık olur ve seyahatten döndüğünde kadının yaşlı, kendisi ise genç kalacağı gerçeğine üzülür. İşin tuhaf yanı, yolculuğu sırasında kendisini hareketsizlikten uzaklaştırmayı seçtiğinde, ancak kadının onu beklemek için kendisini hareketsiz hale getirdiğini fark ettiğinde ortaya çıkar. Henüz yirmili yaşlarındayken Dünya'ya yaşlı bir adam olarak döner.

Bu, O. Henry'nin “Magi'nin Hediyesi” öyküsünden bir alıntıdır ve bu listedeki birçok giriş gibi, en temel düzeyde çalışır. Ancak lojistik sorunlar hikayenin ortaya çıkabileceğinden neredeyse daha hızlı bir şekilde birikiyor. 40 yıllık yolculuğu için yiyecek, oksijen ve diğer ihtiyaçlar için konaklama yerlerinden bahsedilmiyor ve durağanlık odası muhtemelen bunlara olan ihtiyacı engelliyor. Benzer şekilde, ilerleyen teknoloji nedeniyle görevin kendisi de geçerliliğini kaybetmiş durumda ve herhangi bir insan bu kadar uzağa gönderilmeden önce, neredeyse kesinlikle ilk önce uzaktan bir sonda gönderilecek. Deus ex machina sonuçta olay örgüsünün destekleyebileceğinden daha fazlasını kanıtlıyor.

15

“Cavender Is Coming” Bir Spin-Off Pilotuydu

Ama Cavender'ın Benzerleri Daha Önce Ortaya Çıkmıştı

Dizi yayınlandığında 29 yaşında olan Carol Burnett ve Jesse White'ın başrollerini paylaştığı “Cavender is Coming” aslında koruyucu melek Cavender'ın düzenli olarak yardım ettiği (ya da etmediği) bir komedi olması beklenen yeni bir dizinin arka kapı pilot programıydı. duruma göre) ihtiyacı olan insanlara yardım etmek. Tek olarak bilinen Alacakaranlık Kuşağı Kahkaha içeren bir bölüm olmasına rağmen bu bölüm pek başarılı değil ve bölümün arka planını bilmeden bile samimiyetsiz ve dizinin tonuyla çelişkili geliyor.

Burnett, beceriksizliği nedeniyle birçok işten kovulan Agnes adında genç bir kadını canlandırıyor ve White, ikinci el araba satıcısı tarzını kanatlarını almaya çalışan koruyucu melek Cavender'a taşıyor. Çok parası, büyük bir malikanesi olması ve sosyete partileri vermesi için hayatını değiştirir. Ama o perişan durumda, bu yüzden hayatını eski haline döndürüyor ve kadın yeniden mutlu. İşte bu. Bu bölümde dizinin hiçbir özelliği yok, sürpriz yok, ironik dönüşler yok. Diğer şovlar çok fazla çabalamaktan başarısız olurken, bu yeterince çabalamıyor.

14

“Tüm Gerçek” Artık Tanıdık Bir Öncül Geliştiriyor

Kullanılmış Araba Satıcısı Gerçeği Söylemek İçin Lanetli

Harvey Hunnicut, geçimini insanlara arabalarını satın almaları için yalan söylemeye bağlı olan kullanılmış bir araba satıcısıdır. Ayrıca çalışanlarına ve karısına da düzenli olarak yalan söylüyor. Bir gün yaşlı bir adam ortaya çıkar ve Hunniciut'a Model A'yı satar. Evraklar tamamlandıktan sonra yaşlı adam Hunnicut'a Model A'nın hayaletli olduğunu söyler. Doğal olarak Hunnicut, eskiden olduğu gibi artık doğruyu da söylediğini anlayana kadar bu fikri reddediyor. Bazı komedi bölümleri Alacakaranlık Kuşağı çalışıyor ama çoğu çalışmıyor.

“Tüm Gerçek” neredeyse ortaya çıkıyor, özellikle de Dürüst Luther Grimbley adlı bir politikacı satış mağazasına geldiğinde ve Model A ile ilgilendiğinde. Hunnicut ona lanetten bahsettiğinde, Grimbley bunun mesleğinde asla işe yaramayacağını itiraf ediyor. Sonra bölümün atlaması gereken köpekbalığı geliyor. Grimbley, Hunnicut'ın Model A'yı Amerika'yı ziyaret eden Nikita Kruşçev'den başkasına satmamasını öneriyor. Hunnicut'ın bu noktaya kadar söyleyemediği bir dizi yarı gerçekle, arabanın kalitesiz bir işçilik örneği olduğunu iddia ederek arabayı Sovyet temsilcilerine satıyor. Bu ayakkabı boynuzu gibi son, ne kadar saçma olduğunu örtbas edecek kadar eğlenceli değil.

13

“Ozan”ın Sihirli Bir Çözümü Var

Bölümün Komedi Sonu Bir Değişiklik Sağlayamıyor

En iyi haliyle, To Alacakaranlık Kuşağı özünde basit ve genellikle sembolik bir anlam taşıyan, açılış anlatımında sunulan ve kapanış anlatımıyla mühürlenen modern benzetmelerin, öykülerin az çok güvenilir bir kaynağıydı. En kötü ihtimalle, dizi ahlaki hikayelere, hiciv ya da komediye dönüştü ve başrolde genç Burt Reynolds'un (dizide yer alan birkaç ünlü aktörden biri) oynadığı “The Bard” bu üçünden de biraz sunuyor. Mücadele eden senarist Julius K. Moomer, satış yapma konusunda çaresizdir. Kara büyüyle ilgili bir belgeselin senaryosunu araştırırken, yanlışlıkla Moomer için bir senaryo yazmayı kabul eden William Shakespeare'i gündeme getirir.

Dili eski olmasına rağmen bir yapım şirketi senaryoyu satın alır ve Moomer, Shakespeare'i provalar yapmaya ikna eder. Ancak Shakespeare, şirket yöneticilerinin kendisine ne yapması gerektiğini söylemesi karşısında sabırsızlanır, başrol oyuncusuna saldırır ve setten fırlar. Moomer, Amerikan Tarihi üzerine bir belgeselin senaryosunu araştırırken, tarihin ana karakterlerini hatırlayabildiğini anlayana kadar ne yapacağını şaşırır. Bölümün eğlenceli noktaları olsa da, hiç şüphesiz Serling'in TV'ye karşı süregelen şüpheciliğinden kaynaklanan hiciv ve komedinin üzerine çıkmıyor.

12

“Bay Güçlü Dingle”da Marslı Dilek Gerçekleştirme Özelliği Var

Bir Elektrikli Süpürge Satıcısı Süper Güçlü Oluyor

Uzaylılar Alacakaranlık Kuşağı genellikle insan davranışına mercek tutuyor ama “Güçlü Bay Dingle”da mercek biraz bulanık. Bir elektrik süpürgesi satıcısının içki içtiği, bir bahisçi ve bir bahisçiyle birlikte açılan barda, görünmez iki başlı bir Marslı izliyor ve Bay Dingle'a süper güç vermeye karar veriyor. Bay Dingle daha sonra, bir binayı kaldırmaya hazırlandığı canlı bir televizyon performansı sırasında, Marslı gücünü elinden alana kadar gücünü bir sergiliyor ve Dingle'ın bunu yalnızca gösteri için kullanması konusundaki hayal kırıklığını ifade ediyor.

Dizinin garip fenomenleri desteklemesi şu anlama gelmez: Alacakaranlık Kuşağı bölümler mantıktan yoksundu. En iyilerinde her zaman öncülün uygulanmasını bir arada tutan bir şey vardı. Bunda, öyle görünüyor ki, Marslı “bilim adamları” çılgın büyü becerilerine sahip oldukları için bazı şeyleri gerçekleştirebiliyorlar. Bu, DIngles'ın gücünü almanın, onu vermek kadar kaprisli görünmesine neden oluyor. Ve Marslı, Venüslü bir bilim adamına Bay Dingle üzerinde deney yapmasını önerdiğinde seyirci şaşkına döner. şaka yoluyla. Deneyin tüm amacı sadece Dingle'ın başarısızlığını izlemek miydi?

11

“Jess-Belle” Yanlış Giden Bir Büyü Hakkında

Bir Saat Bu Bölüm İçin Çok Uzundu

Yaratıcı Rod Serling'in “Jess-Belle”in açılış anlatımında belirttiği gibi, bazı hikayeler her yaşta anlatılabilir. Bu, Blue Ridge Dağları'nda geçiyor ve eski bir halk şarkısının tüm işaretlerini taşıyor (belki gösteriyi açan ve kapatan şarkıya benzer). Bölümün yazarı Earl Hamner Jr., dizinin ölümle ilgili birçok harika bölümünden biri olan “The Hunt”ı üçüncü sezon için yazmıştı. Ancak “Jess-Belle”deki bölüm hiç bitmeyecek gibi görünen bir laneti konu alıyor; bu duygu, dizinin birkaç saatlik bölümlerinden biri olmasıyla daha da artıyor.

İçinde Jess-Belle, Ellwyn'e aşık olan Billy-Ben'e aşıktır. Yerel cadı Granny Hart'ın büyüsünü kullanan Billy-Ben, Jess-Belle'e aşık olur. Açıklanamaz bir şekilde, büyünün maliyeti, Jess-Belle'in her gece gece yarısından şafağa kadar (Blue Ridge Dağları'nda) bir leopar haline gelmesidir. Billy-Ben, bir av partisi sırasında yanlışlıkla onu vurunca ortadan kaybolur, ancak Elwynn ile evlendikten sonra Billy-Ben'e musallat olmaya başlar. Cadı Büyükanne'nin tavsiyesi üzerine Billy-Ben, Jess-Belle'i elbiselerine bir manken giydirip gümüş bir mandalla bıçaklayarak öldürür. Lanet bölüm boyunca gelişiyor gibi görünüyor ve devam eden dramın zorlama hissi vermesine neden oluyorve tuhaf bir şekilde, Jess-Belle'i kandırıp ardından onun çöküşüne yardım eden cadının telafisi mümkün değil.

10

“Rance McGrew ile Hesaplaşma” Serling'in Baltasını Bilemesini Gösteriyor

Bir Hollywood Yıldızı Jesse James'le Karşı Karşıya

Serling kariyerini televizyon için yazarak geçirdi, ancak yine de birçok açıdan bu araca karşı derin şüpheciliğini sürdürdü. 3. Sezon, 20. Bölüm, “Rance McGrew ile Hesaplaşma”, onun o dönemde medyaya hakim olan ve geçmişe aşırı romantik bir bakış açısıyla tarihsel gerçekleri çoğu zaman örtbas eden Western filmlerini doğrudan hedef aldığını görüyor. Oldukça güçlü bir konseptle başlıyor; hit Western'in kendini beğenmiş yıldızı olan baş karakter geçmişe gidiyor ve Jesse James'le yüzleşmek zorunda kalıyor.

Aktör yıkılıp merhamet dilendiğinde sorun sona eriyor. Şimdi onun menajeri olarak görev yapan James'le karşılaştığı şimdiki zamana geri döndü. Yeniden doğan kanun kaçağı, dizide daha “tarihsel olarak doğru” hikayeler üzerinde ısrar ediyor, bu da yıldızın ekranda defalarca alt edilmesini gerektiriyor. Uygun ceza, dizinin kahramanı her hafta kaybetmeye başladığında hiç şüphesiz doğrudan tuvalete gidecek olan reyting sorununu atlatıyor. Mezarın ötesinden gelen intikam ilerledikçe oldukça zayıf (bir hit şovu boşa çıkarmaktan çok daha kötü kaderler vardır) ve James gibi bir figürü sıradan bir Hollywood salağına indirgiyor.

9

“Uçuş 33'ün Odyssey'i” Çok Belirsiz

Zaman Yolculuğu Keyfi Olarak Ortaya Çıkıyor

Zaman yolculuğu her zaman bilimkurgu hikaye anlatımının güçlü bir kaynağı olmuştur ve Alacakaranlık Kuşağı kavramı keşfetmenin ilginç ve yaratıcı yollarını bulduğu için övgüyü hak ediyor. “The Odyssey of Flight 33” erken bir teklemedir, 2. Sezonda geliyor, Serling'in senaryosu hazır ve hiçbir getirisi yok. Bölümün büyük bir kısmı, ticari bir yolcu uçağının kendisini zamanda geriye gönderen gizemli bir hava akımıyla karşılaşmasıyla anlatılıyor.

Gizem, bölümün ilk yarısını yeterince iyi kaplıyor ve üstüne stop-motion dinozorun eğlenceli özel efektlerle çekilmiş bir çekimi ekleniyor. Ancak bundan sonra mürettebat rotayı tersine çevirir, “yeterince ileri gitmedikleri” için 1930'lara geri döner ve yakıt bitmeden o zamanki 1961 yılına ulaşmak için üçüncü bir yolculuk yapmaya çalışır. Senaryonun keyfi doğası, arkasında herhangi bir destekleyici mantıktan yoksun, temel fikrine dayanıyor ve onu süslemeyi reddediyor. Çözülmemiş uçurumun sonu, tabii ki eşit.

8

“Agnes'ten – Sevgilerle” Açıklanamayana Çok Fazla Eğiliyor

Agnes Stereotipleri Besliyor Ama Başka Pek Bir Şey Sunmuyor

Alacakaranlık Kuşağı Düz komedide nadiren başarılı oldu ve çoğu zaman acımasız hikayeleri dengelemek için daha hafif bölümler gerekli olsa da, yalnızca küçük bir avuç dolusu yeterli olanın üzerine çıktı. “Agnes'ten Sevgilerle” vakasında, acemi bir bilgisayar bilimcisi, özlediği kadın ile yaratıcısına karşı hem duyarlı hem de aşık olan “dünyanın en güçlü bilgisayarı” Agnes arasındaki aşk üçgeni anlatılıyor.

Agnes mantıksız ve kıskanç olarak tasvir edildiğinden, bölüm cinsiyetçilikle flört ediyor. Ancak bunun ötesinde neden kişisel farkındalık geliştirdiğini ya da onu programcısına aşık olmaya neyin teşvik ettiğini asla açıklamıyor. Hikayenin işe yaraması için izleyicinin bunu göründüğü gibi kabul etmesi gerekiyor. Ne yazık ki bu süreçte sadece cevapsız kalan sorularına dikkat çekmiyor ve dikkat çekiyor.

7

“Genie'nin Rüyasını Görüyorum” Lambası Boş

Sezon sonu bölümlerinin çoğunda olduğu gibi, “I Dream of Genie” de daha önce araştırılan bir konuya, bu durumda Maymun Pençesi tarzı bir iğneyle gelen sihirli dileklere dayanıyor. Genie'ler daha önce birkaç sağlam bölüm için yapılmıştı, ancak bu seferki mizah için geçerli ve bu süreçte konunun akışını kaybediyor. Kahramanı lambayı ovuşturduğunda geleneksel üç dilek yerine yalnızca bir dilek alır ve bölüm, onun ne isteyebileceğine dair çeşitli hayallerini kapsayarak çalışma süresini geçirir.

Bir dilek tutuyormuş gibi yapmak yeterince yarım yamalak ve bölüm bunu beklenen formülün tekrarıyla birleştiriyor: Her seferinde güç ve zenginlik istiyor, ancak hepsini mahvetmek için çünkü o hâlâ her zaman olduğu gibi aynı bencil insan. Bunun yerine daha fedakar olmaya karar verir ve lambanın cini olma arzusunu kullanır. Tutumdaki ani değişim pek mantıklı gelmiyor ve izleyicilerin onun bir cin olarak hâlâ fantezilerindekinden daha başarısız olmayacağının garantisi yok.

6

“Uluyan Adam” Rahatsız Edici Bir Soru Üzerine Takılıyor

Kahraman Neden Tekrar Hata Yapma Riskine Girsin?

Bazen, büyük değişimin ilk şoku hafiflediğinde, güçlü bölümler bile saçma bir nitelik taşıyabilir. “Uluyan Adam”, yine de muazzam bir olay örgüsüne sahip olmasına rağmen haklı olarak saygı duyulan bir giriş olarak mükemmel bir örnektir. Hikaye, Şeytan'ı tuzağa düşürdüğünü iddia eden akademisyen bir kahramanla ilgilidir. Durumu hizmetçisine açıklayarak, ona daha genç bir adamken, Karanlıklar Prensi'ni bir keşiş emri tarafından tuzağa düşürüldüğünü, ancak yalanlarına kapıldıktan sonra onu nasıl serbest bıraktığını anlatır.

Geriye dönüş, bölümün büyük bir kısmını kapsıyor, ardından son değişiklik için günümüze geri dönüyor; baş karakter, hatasını telafi etmek için sonunda şeytanı nasıl tekrar yakaladığını anlatıyor. Şeytan'ı manastıra geri döndürmek için bazı son ayrıntılarla ilgilenmek üzere ayrılırken hizmetçiye “ulusan adamı” serbest bırakmaması konusunda uyarıyor. Doğal olarak merakı galip gelir ve tıpkı işvereninin yaptığı gibi o da mahkumu serbest bırakır. Kaçınılmaz bir soru dışında ince bir değişiklik: neden kahraman bu bilgiye sahip birine güvensin ki? kendisi bu kadar kolay kabul edildikten sonra mı? Ona sadece bir gün izin vererek tüm bu sorunun önüne geçebilirdi. Tökezleyen blok, normalde birinci sınıf bir drama eserini gölgede bırakıyor.

5

“Saat Dört”ün Her Türlü Açıklaması Yoktur

Bariz İlhamı Onu Daha da Tembel Gösteriyor

Alacakaranlık Kuşağı çoğu zaman olayların görünüşte sebepsiz olduğu ve kahramanların bu sonuçlarla boğuşmak zorunda kaldığı açıklanamaz olana bağlıdır. Taktik çoğu zaman işe yarıyor, ancak 3. Sezon, 29. Bölüm, “Four O'Clock” bu cephede topu büyük ölçüde düşürüyor. Günlerini işyerlerini ve okulları arayarak onları kovdurmak amacıyla “istenmeyenler” hakkında bilgilendirmek için harcayan nefret dolu bir adama odaklanıyor. Kuşkusuz bu durum, ülkenin yakın zamanda yaşadığı McCarthy dönemi paranoyasını akla getiriyor.

Görünüşte rastgele bir şekilde, belirli bir günde saat 16.00'da tüm “kötü” insanların boyunun iki metreye kadar küçüleceğini, ancak kendisinin de bu dertten etkileneceğini iddia ediyor. Bunu nasıl yapabildiğine veya en kötü insanların bile kendi hikayelerinin kahramanı olduğuna dair bariz mesajın ötesinde bunun neden ona karşı çıktığına dair bir açıklama yok. Gizem, esrarengiz olmaktan ziyade sinir bozucu hale geliyor ve bölümün bariz gerçek dünya ilhamına rağmen, getirisi gizemin ağırlığı altında batıyor.

4

“Sonraki Saatler” Lojistiğini Asla Açıklamıyor

Bu İzleyicinin Soru Sormasına Neden Olur

“The After Hours”, yüzeyin hemen altında gizlenen bir takım mantıksal kusurlarla dolu bir başka kazanan bölüm. Duruşmayı rayından çıkarmıyorlar ama birkaç hayrandan fazlasının kafalarını kaşımasına neden oldular. Bir kez daha, bir kadının bir mağazayı ziyaret edip canlanan mankenler tarafından tehdit edildiği hikayenin hizmetine girerler.

Sonunda onun bir manken olduğu ortaya çıkar ve mağazaya dönüp bir başkasının sırayı almasına izin vermeden önce her birinin “gerçek dünyada” bir ay boyunca bir tur geçirdiği ortaya çıkar. Kahraman, kökenlerini unutmuş ve hâlâ insan olduğunu düşünmüştü. Karşılaştırmalı olarak İyi huylu son, insanlaştırılmış mankenlerin yiyecek, barınma ve temel ihtiyaçlar için yaptıkları gibi her türlü lojistik sorunu örtbas eder. Ayrıca bu kadının neden sadece birkaç hafta içinde kökenlerini unuttuğunu da açıklamıyor.

3

“Büyüleyici Havuz” Alacakaranlık Kuşağını Bir Fısıltıyla Bitiriyor

Çocuklara Sonsuza Dek Mutluluk Yaşanıyor Bu Çok Kolay

Alacakaranlık Kuşağı'nın Geçen sezon oldukça kötü bir şekilde yaşını gösterdi. “Nightmare at 20,000 Feet” gibi bir dizi güçlü bölüme rağmen, birçok bölüm tekrarlanmaya başladı ve sıklıkla daha önce keşfedilen fikirler yeniden değerlendirildi. “Büyüleyici Havuz” gösterinin sonuncusuydu ve açıkça zamanın ötesindeydi. Filmin kahramanları, arka bahçelerindeki yüzme havuzu aracılığıyla doğaüstü bir sığınağa seyahat eden bir çift ihmal edilmiş çocuktur; burada T Teyze adındaki yaşlı bir kadın, “ebeveynleri onları hak etmeyen” çocuklarla ilgilenir.

Çocuklar anne ve babalarının yanına dönmeye karar verirler, ancak ebeveynleri boşanacaklarını açıklayınca tekrar havuza atlarlar ve sonsuza dek mutlu yaşamak için T Teyze'nin yanına dönerler. İşlevsel olmayan aileler fikrini tartışan ilk televizyon parçalarından biri olduğu için puan kazanıyor, ancak ileri geri uçmanın saçmalığı, bunu haklı çıkaracak herhangi bir mantık oluşturmak yerine tembelce el sallamaya dönüşüyor.

2

“Siyah Deri Ceketler” Beceriksiz Bir Uzaylı İstilası Hikayesidir

Bayat Pop Kültürü, Bölüm Öldürmek Dışında Her Şeye Referans Veriyor

Gizli istilalar Vücut Hırsızlarının İstilası Çeşitlilik uzun zamandır bilim kurgunun temelini oluşturuyor ve Alacakaranlık Kuşağı konsepte dayalı güçlü bölümlerden payına düşeni aldı. 5. Sezon 19. Bölüm “Siyah Deri Ceketler” bunların arasında yok. Bir çok dizide olduğu gibi Daha zayıf girişler olsa da, uzaydan gelen üç bisikletlinin insan ırkının yok olmasına hazırlık amacıyla küçük bir kasabaya geldiği temel konseptin ötesine asla geçmiyor. İçlerinden biri yerel bir kıza aşık olur ve plandan çekilmeye karar verir, ancak işgalin diğer üyeleri onu susturur.

Bölüm, motosikletli kötü niyetli gençlerin banliyöleri istila etmesiyle ilgili ima edilen tehlikeyi ele alıyor; bu da zaten basmakalıp ve modası geçmiş bir durum. Ancak istilaları neredeyse kaçınılmaz bir sonuç olarak hizmet ediyor ve yerel şerifin aynı zamanda uzaylı bir casus olduğunun ortaya çıkmasıyla birlikte tüm önerme kalıcı olarak baltalanıyor. Aynı zamanda ölümcül bir soruyu da bırakıyor: Eğer uzaylılar zaten yetkili konumlarda “güvenilir” ajanlara sahipse, neden yarım yamalak serseriler gibi görünerek planlarını riske atsınlar ki?

1

“İnsana Hizmet Etmek” Mantıksız Bir Eyleme Bağlıdır

Yine de Bu Harika Bir Bölüm Olarak Kaldı

“Uluyan Adam” ve “Sonraki Saatler” gibi, “İnsana Hizmet Etmek” de ortada oturuyor Alacakaranlık Kuşağı'nın elit bölümler, büyük ölçüde yıkıcı bir açıklamayla sunulan kırbaçlı son sayesinde. Uzaylılar gelir ve insanlığa yardım etme sözü vererek savaşa, açlığa ve benzeri sıkıntılara hızla son verirler. Nedenine ilişkin açıklamalar, ziyaretçilerin dilinde yazılan ve Birleşmiş Milletler'in ellerine bıraktıkları başlık kitabında yer alıyor. Klasik bir bölüm kadar iyi bilinen final sayesinde bir yemek kitabına dönüşüyor. Simpsonlar açıkça parodisini yaptı.

Yönetmen Richard L. Bare, Damon Knight'ın bir hikayesinden yola çıkarak bölümü Serling'in senaryosundan ustaca bir araya getiriyor. Yapım son derece mükemmel ve senaryo, tavşan yumruğu gibi vuruşun ortaya çıkmasına yardımcı olan anlaşılması kolay bir mantık taşıyor. Ancak bunların hepsi Uzaylının yemek kitabını ilk etapta tercüme etmesi için insanlığa bırakması gerçeğine bağlı. Sürpriz sonun buna bağlı olması dışında, bu süreçte tüm planlarını riske atarak neden böyle bir şey yaptıkları tamamen açıklanamaz. Uzaylıların o kadar gelişmiş olduğu ve insanlığın bilip bilmediğinin bir önemi olmadığı iddia edilebilir, ancak yine de olağanüstü bir bölümün ortasında tuhaf bir soru bırakıyor.

Alacakaranlık Kuşağı şu anda Paramount+'ta yayınlanıyor.