10 En ikonik Disney animasyon filmi Tüm Zamanlar Sıralı

Disney'in çocukluk ve hayal gücünün bir parçası olduğu için, eklektik bir karakter kataloğundan kaynaklanan birçok ikonik catchphrases var. Mickey Mouse'un “Oh Boy!” Nostaljik bir sevinç duygusunu ortaya çıkarır, dünya çapında izleyiciler üzerinde kalıcı bir etki yaratan daha uzun beyanlardır.

Bir şarkıda söylenir veya bir karakter için duygusal yoğunluk anında gururla ilan edilir, bu alıntılar Disney'in imajını bugün olduğu gibi şekillendirmiştir. Prensesler, Kahramanlar ve Şerefiye Figürleri tarafından konuşulan bu tür etkili kelimeleri duymak, izleyicilere kararlı bir güç aşılar ve çoğu zaman onları en çılgın hayallerini takip etmeye teşvik eder. Her şey onlara karşı istiflendiğinde bile.

10

“Soğuk beni hiç rahatsız etmedi”

Elsa'nın kalıcı özgürlük ilanı

Dondurulmuş şirketin köklerine sadık kalırken Disney için tamamen yeni bir yol açan bir film. Büyülü bir kraliçe, efervesan kız kardeşi, yakışıklı bir prens, iyi kalpli bir buz hasadı ve konuşan bir kardan adam hakkında müzikal bir komedi, başka bir özlü Disney klasiği olacak tüm malzemelere sahiptir. İzleyicilerin beklemediği şey, Disney'in en fazla kullanılan tropiklerinin yıkılmasıydı, çünkü son iki kız kardeş arasında gerçek bir aşk eylemi görürken, görünüşte iyi niyetli prens acımasız bir sosyal dağcı oldu.

Film ayrıca, Elsa'nın sadece daha güçlü büyüyen buz güçleri üzerindeki şiddetli iç kargaşa ile uğraşırken akıl sağlığı ve kişisel mücadelelerin alt tonları var. 2013 ve ötesinde kamu bilincine hakim olan bir Disney şarkısı olan “Let It Go”, izleyicilere her yerde en otantik benliğinizi kucaklamaktan bahseten yeni bir marş türü oldu. Elsa bir ayeti çizgi ile noktaladığında, “Soğuk beni hiç rahatsız etmedi,” kimin olması gerektiğine dair olumsuz önyargılarla boğulmamak kesin bir hatırlatma.

9

“Ama ihtiyaç duyduğu şeye sahipti. Sevgisi vardı.”

Tiana gerçekten mutlu olması gereken şeyin farkına varıyor

En gergin anlardan birinde Prenses ve KurbağaTiana, tılsımı Naveen'in kanıyla bırakması durumunda ona istediği her şeyi vermeyi vaat eden gizemli Dr. Facilier ile karşı karşıya kalır. Argümanını daha ikna edici hale getirmek için Voodoo Master, Tiana insanını döndüren ve onu görkemli restoranıyla çevrili insanları gülen ve müzik çalan: rüyasının özü ile gören bir fantezi inşa eder.

Anlaşmayı gerçekten mühürlemek için Facilier, Tiana'ya babasının restorana başlamak için ne kadar zor çalıştığını, ancak asla başarılı olmadığını hatırlatıyor. O Tiana'nın ona karşı sözlerini silahlandırıyor, ona “neredeyse orada” olduğunu söyleyerek, Tiana'nın filmin önceki “I Want” şarkısına atıfta bulunuyor. Tiana'nın babasının kendisiyle ve annesiyle yattığını gördüğü bu çok önemli bir anda ve fark eder, Asla gerçekten istediği şeyi başaramasa da, mutlu bir hayat yaşamak için ihtiyaç duyduğu sevgiye sahipti. Tiana'nın gerçekleşmesi, Facilier ile ateşli çatışmasıyla birleştiğinde, sahnenin odağını kaydırır ve Tiana'ya kolaylaştırma ve kolaylaştırma gücü verir.

8

“Bu zavallı çocuğa insanlarıma kötü davrandığınız gibi kötü muamele ediyorsun. Adaletten bahsediyorsun, ama yardımınıza en çok ihtiyaç duyanlara acımasızsınız!”

Cesur bir eylemde Esmerelda otorite çağırıyor

Notre Dame'in Kambanı Disney'in bugüne kadarki en olgun filmlerinden biridir. Dini yolsuzluk, adaletsizlik, ırkçılık, sınıfçılık ve yeteneğe odaklanan temalarla, şehvet ve takıntının korkunç bir tasvirinden bahsetmiyorum bile, film Disney'in kanonundaki diğerlerinden farklıdır. Filmin zanaat zarif ve ahlak hakkında derinden dokunaklı bir hikaye anlatıyor. Bu dersleri somutlaştıran bir karakter, Yargıç Claude Frollo'ya karşı ayrımcılığa uğrayan ve sevilen bir Roman dansçısı olan Esmerelda'dır.

Esmerelda, Quasimodo'nun bir maske görünüşünü hata yaptıktan sonra, Fools Kralı ve Aptallar Festivali'ni hızla taçlandırdı, ancak kalabalık hızla Quasi'yi açarak onu kamuoyuna yönelik bir gösteri haline getiriyor. Kaptan Phoebus, Quasi'nin işkencesini durdurmayı ister, ancak Frollo öğrenilecek bir ders olduğu konusunda ısrar ediyor. Kalabalık daha sonra Esmerelda, yarı bağlı olduğu kaideye yaklaşarak onu serbest bırakmaya çalışarak susturulur. Disney'in en sorunlu kötü adamlarından biri olan Frollo, onu suçluyor ve Quasi'yi nezaketle davranmasını yasaklıyor, Esmerelda, bu güçlü ifadeyi bağırarak kalabalığa bir emsal teşkil ederek, otoritenin adaletsizliğin durdurulması için sorgulanması gerektiğini.

7

“Sağda ikinci yıldız ve” Sabaha kadar ”

Peter Pan, sevgili çocukları en vahşi fantezilerinin kaynağına yönlendirir

Harika Neverland'ı ziyaret etmek herhangi bir çocuğun rüyasıdır ve Peter Pan'ın yanında uçmak daha da inanılmaz. Meraklı, eğlenceli ve büyümemeye istekli olan sevgili çocuklar Wendy, Michael ve John, Peter Pan'ın bir gece yatak odalarına girip onları en canlı hayal gücünde yetiştirilen bir yere çırparak şaşkına dönüyorlar.

Muhteşem “Uçabilirsin! Uçabilirsin! Uçabilirsin!” Dizi, Peter, Wendy, Michael ve John, Tinkerbell'in Pixie Dust'ın yardımıyla rüya gibi Londra gece manzarası boyunca yükseliyor. Peter, çocuklara “ikinci yıldız sağa ve düz 'güne kadar”, çırpınmamış çocuksu harikaların bir geçidine bir yol sağlayan alıntılarla liderlik ediyor. Bu alıntı, günlük durumlarından kaçmayı ve imkansızın gözlerinin önünde tezahür ettiği bir yere girmeyi umarak hayalperestlerin zihninde yaşayacak.

6

“İlerlemeye devam et”

Bu üç kelime çok fazla ağırlık taşıyor

Disney'in en önemsiz filmlerinden birinin en alakalı alıntılarından birine sahip olması talihsiz bir durum. Robinsons ile tanış Disney için iddialı bir projeydi ve bilindikleri geleneksel masal anlatılarından uzaklaştı. Filmin 3D animasyon uygulamasının ve teknolojiden kaynaklanan bir hikayenin uygulanmasının Disney'in olağan projelerinden çok fazla ayrıldığı düşünülüyordu ve filmin diğer sürümlerden çok daha fakir olduğu düşünülüyordu.

Hayal kırıklığı yaratan gişe performansına rağmen, 150 milyon dolarlık bir bütçeyle dünya çapında 169 milyon dolar hasılat yapıyor, film ilham verici bir mesaj ve düşünceli bir hikaye içeriyor. Yetim bir mucit olan Lewis'in ardından film, idealist genç kahramanın zaman içinde seyahatini görüyor, 2037 yılında bir zany ailesiyle tanışıyor. Lewis'in icatlarından birinin Robinson ailesinin önünde arızalandığı bir sahnede, Başarısızlığını azaltmak yerine kutluyorlar, en önemli şeyin “ilerlemeye devam etmek” olduğunu duyuruyorlar. Alıntı Walt Disney'den alındı ​​ve filmin son kredileri sırasında sergilendi ve Disney'in mirasını geleceğe doğru bir yol almaya devam edecek bir stüdyo olarak gösterdi.

5

“Bir rüya kalbinin yapması dilektir”

Külkedisi'nin daha iyi günler için umudu ilham verici

Başka bir klasik Disney şarkısı, “Bir Rüya Kalbinizin Yapması Bir Diskidir”, Külkedisi'nin Nazik Dreamer'a ilk giriştir.. Başka bir sefil kulağa uyurken, hayvan arkadaşlarında hayallerinin zor zamanlarında onu ayakta tuttuğuna güvenir. Her ne kadar Cinderella'yı içinde bulunduğu durumda görmeye üzülse de, izleyiciler saf kalbine olan pozitifliği ve bağlılığı ile hareket ettiriliyor.

Şarkı, bu hayalleri ona yakın tutarken ve motivasyon olarak onlara yapışırken Cinderella ve seyirciler için rehberlik gücü olarak hareket ediyor. Bilincinizden tezahür eden kalbin gizli arzuları olarak hareket eden hayallerin bağlantısı, ağır bir kavram gibi görünebilir, ancak şarkı yoluyla sunulduğunda, kişi yardım edemez ama içinde barındırılan umutlar tarafından süpürülür.

4

“Ve bu uykuya, uyanacaksın, gerçek aşkın öpücüğü olduğunda büyü kırılacak”

Hiçbir şey gerçek aşktan daha fazla güce sahip değildir

Yine de Pamuk Prenses ve Yedi Cüceler Teknik olarak gerçek aşkın öpücüğünü kullanan ilk Disney filmiydi, daha çok vurgulanıyor Uyuyan güzel. Prenses Aurora'yı ömür boyu uykusundan kurtarabilecek tek şey olarak, bu aşk eylemi prens Phillip şeklinde hikaye için gerekli hale geliyorOrmanda Aurora ile tanışan, anında onun tarafından büyülenen.

Kafiye şeması ve peri merryweather tarafından teslimat yoluyla çizginin doğal bir şiirsel doğası varMaleficent'in kötü büyüsünü düzeltmeye çalışan. True Love'ın öpücüğü, esas olarak trope güncellemeye ve diğer sevgi ve cesaret eylemlerini keşfetmeye odaklanan diğer Disney filmlerinde kullanılır ve incelenir. İçinde Uyuyan Güzel, Bununla birlikte, “Ve bu uykusundan, True Love'ın öpücüğü olduğunda uyanacaksınız, büyüyü kıracak” tüm anlatıyı harekete geçirir ve bu klasik hikaye için güzel bir iklim anına dayanır.

3

“Ve böylece hepimiz büyük yaşam çemberine bağlıyız”

Mufasa, Simba'ya gezegendeki her yaşam formunu onurlandırmayı öğretir

Aslan Kralı büyük dersler ve öğretim anlarıyla doludur, bu da filmin bu kadar sevilen ve ünlü olmasının sayısız nedenlerinden sadece biridir. Tüm hikaye, filmin açılış şarkısı olan “The Circle of Life” tarafından topraklandı ve kalp kırıklığı ve zaferle karşı karşıya kalırken Simba ile birlikte hareket eden geçilmez bir güç. Önce hayatın birbirine bağlılığının ağırlığını, rol modelinden ve manevi rehberden babası Mufasa'dan öğrenir.

Mufasa'nın ölümü, Timon ve Pumba ile kaygısız bir yaşam tarzı lehine kral olarak yerini terk ederken Simba üzerinde ciddi bir etkiye sahiptir. Nala ve Babasının hayalet izdüşümü Simba'ya çemberden kaçamayacağını ve içinde yerini alması gerektiğini hatırlatıyor tüm hayata denge getirmek. “Ve böylece, hepimiz büyük yaşam çemberine bağlıyız” sadece hikayeyi itmekle kalmıyor, aynı zamanda dünyanın ne kadar geniş olduğunu unutabilecek izleyiciler için muazzam bir bilgelik parçası olarak hizmet ediyor.

2

“Bir yıldıza dilediğinde hayallerin gerçekleşir”

Disney'in en yankılanan duygularından biri

Neredeyse en başından beri Disney ile birlikte olan bir şarkı, hala stüdyonun yapım logosunun arka plan müziği olarak duyulabilir. Sessiz piyano tuşları duyulduğunda ve yavaş yavaş patlayan tellere ve pirinçlere dönüştüğünde, izleyiciler saf sinematik sihir için olduklarını bilirler. Disney'in marşı olmadan önce, “Bir Yıldızda İstediğinizde”, dileklerin gücünden ve kişinin hayallerine inanan başka bir kasvetli şarkıydı.

Jiminy Cricket tarafından söylendi ve açılış olarak Pinokyo– “Bir Yıldızı Dilediğinde” Hikayeye Saf Sihir Nefes alır. Şarkı 1941 Akademi Orijinal Şarkı Ödülü'nü kazandı ve Disney'in en önemli müzik başarılarından biri olarak mirasını sağlamlaştırdı. Melodi şüphesiz ikoniktir, ancak dinleyicilere gerçekte arzu ettiklerini asla görmediklerini gösteren, parlayan mesajdır.

1

“Duvardaki sihirli ayna, en adil olanı kim?”

Disney ile sonsuza dek bir alıntı

Disney'in en ikonik kötü adamlarından biri tarafından konuşulan bir alıntı ikonik olmalıdır. Genellikle “ayna aynası” olarak yanlış söylenir, Kötü Kraliçe tarafından sorulan bu soru (“Duvardaki Sihirli Ayna, en adil olanı kim?”) İzleyicilerin dikenlerini ürperti. Bu alıntıdan altta yatan bir mesaj veya paket servisi olmasa da, Disney Canon'da daha az belirgin hale getirmez. Bu kısır bir soru Pamuk Prenses ve Yedi Cüceler hareketsiz Aynanın dehşete kapılmış kraliçeye, Pamuk Prenses'in karada en adil olduğunu, öfkeli bir kıskançlık ve kötü kraliçe içinde öldürücü bir komplo olduğunu gösterdiği gibi.

Pamuk Prenses ve Yedi Cüceler Walt Disney Animation Studios'un uzun metrajlı film dizisinde ilk giriş olan sınır kıran bir film. Birisi diehard Disney hayranı, bir animasyon fanatiği veya genel bir film sevgisi olsun, bu alıntıyı takdir edebilir. Disney'in kültürel olarak tanımlayan filmler ve son derece unutulmaz kötü adamlar yaratan bir stüdyo olarak itibarıyla yadsınamaz bir bağlantısı var.