Şu anda Crunchyroll'da en iyi animasyon akışı ile 10 anime

Animasyon en zor ama en çok yönlü sanat formlarından biridir. Yaratıcıların en çılgın hayallerini hayata geçirmelerine ve gerçeklik yasalarına bağlı canlı aksiyonun aksine, birçok farklı yönden bir şeyler yaklaşmasına izin verir. Animasyon, hayatı onaylayan, canlandırıcı yaşam masallarından, izleyicileri kredilerden sonra haftalarca ışıklarla uyuyacak sürrealist korku kabuslarına kadar her şeyi yaratmak için kullanılabilir.

Neyse ki, akışın artan yaygınlığı, anime hayranlarının birçok farklı animasyon stilini kontrol etmesinin ve ortamın ne kadar çeşitli olduğunu keşfetmesinin hiç bu kadar kolay olmadığı anlamına geliyor. Popüler akış platformu çarpıcı animasyonlu birçok gösteri sunduğundan, Crunchyroll bunun harika bir örneğidir.

10

Suzume kalpleri çarpıcı bir yaş hikayesinde yakalar

Suzume, hikayenin duygusal etkisini geliştirmek için görsellerini kullanıyor

Makoto Shinkai tarafından yazılmıştır (aynı zamanda yazan Seninle ayrışma Ve Adınız), 2022'ler Suzume 17 yaşındaki yetim Suzume Iwato'yu takip ediyor. Suzume, gölgeli bir figürle karşılaştığı yıkık bir şehirde yürüdüğünü gören tekrarlayan hayallerle perilidir. Bir gün, kapılarla terk edilmiş yerler arayan genç bir adam olan Souta Munakata ile rastgele tanışıyor.

Suzume onu yakındaki bir spaya götürür, burada geniş sonuçları olan doğaüstü bir gizemle dolaşırken hayatını tersine çevirecek bir şey görür. Suzume's parlak, doymuş renkler ve akışkan animasyon birleşimi Normal ile fantastik ile mükemmel bir şekilde kontrast oluşturan tamamen çarpıcı sahneler yaratmak. Filmin son dizisi, şimdiye kadar yaratılan en hayranlık uyandıran animasyon parçalarından biri olduğu için özel övgüyü hak ediyor ve ilk kez izleyicileri nefes nefese bırakmak kesin.

9

Robot Karnavalı, anime'nin birçok şey olabileceğini gösteriyor

Robot Karnavalı birçok farklı anime tekniğini gösteriyor

1987'de piyasaya sürüldü, Robot karnavalı Appp tarafından denetlenen bir antoloji filmi film, (o zaman) çok az yönetmenlik deneyimi olan, hepsi robotlar ve insanlığın onlarla ilişkilerine odaklanan animatörler tarafından yönetilen dokuz şortdan oluşuyor. Ne yapar Robot karnavalı İlginçtir ki, şortların her birinin benzersiz bir görsel stile sahip olmasıdır. Örneğin, Koji Morimoto'nun Franken'in dişlileri Grungy ve korkunç, Yasuomi umetsu Mevcudiyet Akıllı renk ve gölgenin kullanımı ve Hiroyuki Kitakubo'nun Meiji Makine Kültürünün Garip Masalları: Westerner'ın İstilası 1900'lerin başlarında Japon sanatının yönlerini taklit eder.

Bazı kısımları Robot karnavalı Tarih, film anime hayranları için mutlaka izlenmesi gereken bir film olmaya devam ediyor. Film, animatörlerin yapabileceğini gösteriyor Bir atmosfer oluşturmak ve karmaşık duyguları iletmek için animasyon ve görsel stilleri kullanın seyirciye. Bu en iyi görülür Mevcudiyet, İnce animasyon gelişmeleri ve yaratıcı ışık ve renk seçenekleri ile olduğu gibi, kısa, insan ve otomata arasında keskin bir kontrast çizen ve duyarlılık hakkında ilginç sorular ortaya çıkaran rahatsız edici bir ruh hali yaratır.

8

Bocchi Rock! Baş karakterin karışıklığını yakalar

Bocchi'nin karışık zihinsel durumu bazı çarpıcı görsellere yol açar

Aki Hamazi'nin manga serisine dayanarak ve Cloverworks tarafından canlandırılan, 2022'ler Bocchi Rock! Hitori Gotō'u takip ediyor. Hitori bir gruba katılmayı ve müzik çalmayı hayal ediyor. Ne yazık ki, sosyal kaygısı diğer insanlarla bağlantı kurmayı son derece zorlaştırıyor, yani Hitori zamanının çoğunu yalnız harcıyor. Bununla birlikte, Hitori'nin hayatı, pembe saçlı kızı grubundaki gitarist noktayı doldurması için konuşan giden bir davulcu olan Nijika Ijichi ile tanıştığında ters çevrildi.

Ne yapar Bocchi Rock! Çok unutulmaz, benzersiz görsel tarzı. Cloverworks kullanır İzleyiciyi Hitori'nin ayakkabılarına koymak için perspektif, olağandışı kamera açıları ve aydınlatmakaygısının dünyaya bakış açısını nasıl çözdüğünü görmelerine izin vermek. Ayrıca, şov sık sık animasyon stillerini değiştirir, hatta birkaç bölümdeki diğer ortamlara atlar. Bu değişiklikler, seyircinin Bocchi'nin karmaşık iç yaşamını ve dünya görüşünün kaygısıyla nasıl çarpık olduğunu anlamasına yardımcı olur. Bu akıllı görseller nedeniyle Hitori, modern çağın en akraba anime karakterlerinden biridir.

7

Ses! Euphonium animasyonu natüralist bir şekilde kullanır

Ses! Euphonium, arsayı canlandırmak için birçok küçük gelişme kullanıyor

Anime hayranları en iyi animasyon hakkında konuştuğunda, genellikle savaş odaklı şovlar için varsayılan olarak. Savaş dizileri animatörlerin büyük, bombalı saldırılar ve garip doğaüstü tekniklerle ortaya çıkmasına izin verdiği için nedenini görmek kolaydır. Ancak bu, harika animasyonun sadece Savaş Serisinde bulunduğu anlamına gelmez ve Ses! Öfor bunun kanıtıdır.

Ayano Takeda'nın romanlarına dayanan ve Kyoto Animation tarafından canlandırılan dizi, dizi, Teenage Life'ın iniş ve çıkışlarına katlanırken ve ezici oranlara karşı bir grup yarışması kazanmaya çalışırken Kitauji Lisesi konser grubu kulübünü takip ediyor. Kyoto animasyonu, firma dünyayı canlı hissettirmek ve her karakterin kişiliğini geliştirmek için aydınlatma ve akıllı sinematografi kullandığından şovun animasyonuyla yukarıda ve öteye gitti. Ayrıca, müzik dizileri sırasında, animatörler Karakterin hareketleri ve duruşları oynanan notları yansıtıyorhikayeyi daha da geliştirmek ve müzik yapmakla birlikte gelen güzel mücadeleyi yakalamak.

6

Ping Pong Animasyon spor duygusunu yakalar

Ping Pong, izleyiciyi masa tenisi dünyasına çekmek için stilizasyon kullanıyor

Sporlar genellikle küçük detaylar (vücut pozisyonu ve kavrama gibi) hikaye için çok önemli olabileceğinden canlandırmak için zor olabilir. Öte yandan, aşırı gerçekçi animasyon sert ve kuru bir anime'ye yol açabilir. Ping pong İzleyiciyi oyuncuların iç yaşamlarına çekmek için stilizasyon kullanarak bunu ustaca önler. Taiyō Matsumoto tarafından yazılmış ve resmedilen ve Tatsunoko Production tarafından canlandırılan mangaya dayanarak, Animasyon ping pong Lise masa tenis kulübünün üyesi olan iki lise çocuğu olan Peco ve Smile'u takip ediyor.

Tutkusuna rağmen, Smile ne kadar çok denerse çalışsın Peco'yu yenemez. Koç Jō, Smile'nin becerilerini gören, onu eğitmeye ve onu geride tutan blokların üstesinden gelmesine yardımcı olur. Ping pong Oldukça stilize bir mangaya benzeyen benzersiz bir görsel stile sahiptir. BT Sporun karakterlere oynarken nasıl hissettiğini yakalamak için bu stilizasyonu kullanıyorseyircinin zihinlerine derinlemesine bakmasına ve eylemi olduğu gibi palpiye bir şekilde hissetmesine izin vermek ve tamamen hareketli bir hikayeye yol açar.

5

Frieren: Yolculuğun Sonu Görünüşünün Ötesinde Atmosferini Geliştiriyor

Frieren'in güzel renkleri ve çarpıcı doğası şovun melankolikini yakalar

Kanehito Yamada tarafından yazılan ve Tsukasa Abe tarafından gösterilen mangaya dayanarak, Frieren: Yolculuğun Sonu Beyond 2023'te ekranlara geldi. Sevgili Madhouse tarafından canlandırıldı, Küstah Titüler takip eder Elfbüyücü. Yıllar önce, o ve partisi iblis kralını yendi ve Harmony'yi dünyaya geri döndürdü. Bu başarıdan sonra Frieren gruptan ayrılır ve sihir hakkında daha fazla bilgi edinmek için dünyayı dolaşır.

Ancak, arkadaşlarını görmek için döndüğünde, hepsinin çok yaşlandıklarını keşfeder. Daha da kötüsü, arkadaşlarından biri döndükten sonra aniden geçer ve Frieren'in ne kadar kaçırdığını fark etmesini sağlar. Frieren, pişmanlıkla üstesinden gelin, yetim eğreltiotuna bakmaya ve düşmüş arkadaşının ruhuna son saygılarını ödemek için kuzeye girme sözü verir. Karakter animasyonu, her karaktere çok fazla kişilik verir ve izleyicilerin karakterlerin karışık ve karışık duygularını hissetmesine izin verir. Bu büyülenmiş Show'un güzel geçmişleri ve ustaca gerçekleştirilmiş doğa çekimleriŞovun melankolik ruh halini ve merkezi temasını geliştirmeye yardımcı olan ve tamamen etkileyici bir deneyime yol açan.

4

Motorlu Tester Adamın Gore-Isboed Atmosferi onu bir başyapıt yapar

Chainsaw Man kanıyla bilinirken, diğer alanlarda eksik değil

Mappa tarafından canlandırıldı ve 2022'de çıkış yaptı, Testere adamı Tatsuki Fujimoto tarafından yazılmış ve resmedilen mangaya dayanmaktadır. Dizi, insan korkularından doğan şeytanların, canlıların yaygınlaştığı alternatif bir 1997'de geçiyor. Hikaye, ölen babasının borcunu, evcil hayvan Pochita (aslında testere şeytanı olan) ile avlayıp öldürerek ölen babasının borcunu umutsuzca ödemeye çalışan Denji'yi takip ediyor. Ancak, bir çete ihanet ettiğinde ve cinayetler Denji'ye, Pochita onunla bir anlaşma yapmayı teklif eder.

Denji bu anlaşmayı kabul eder ve bir şeytan-insan melezine dönüşme yeteneğiyle hayata döner. Bu yeni güç, şeytanları kesmeyi kolaylaştırırken, Denji yakında birçok insanın gücünü kendi amaçları için kullanmak istediğini veya onu yoldan uzak tutmak için onu öldürdüğünü buluyor. Sırasında Testere adamı kanlı dövüş dizileriyle ünlüdür, bu, seri dolu olduğu için animasyonun parladığı tek yer değil. Atmosfer kurmak ve her karakterin kişiliğini iletmek için harika bir iş çıkaran unutulmaz ve iyi aydınlatılmış çekimler.

3

Demon Slayer, nabız-pounding savaş ve inanılmaz gergin aksiyon dizileri içerir

Demon Slayer'ın huşu uyandıran ve film kalitesinde animasyona sahip

Koyoharu Gotouge tarafından yazılmış ve resmedilen ve Ufotable tarafından canlandırılan mangaya dayanarak, Demon Slayer: Kimetsu Hayır Yaiba şimdiye kadar oluşturulan en çarpıcı shōnen anime. Tanjiro Kamado, kömür satmak için seyahat ettikten sonra eve döndüğünde, ailesinin çoğunun şeytanlar tarafından kesildiğini keşfeder. Sadece kız kardeşi Nezuko, bir şeytana dönüşmüş olmasına rağmen saldırıdan kurtuldu. Ne yapacağına karar verirken, Tanjiro'ya Kolordu'ya katılmasını ve düşmüş ailesinin intikamını söyleyen Demon Slayer Kolordusu'nun su hashira'sı Giyu Tomioka ile karşılaşır.

İblis avcısı Oldukça tutarlı ve film düzeyinde animasyonu nedeniyle öne çıkıyor. Bu Animasyon, savaş dizileri sırasında mükemmel ve akan koreografi ile doludur. Bunu şovun güzelleştirilmiş patlamaları, enerji patlamaları ve doğaüstü saldırıları ile birleştirin ve anime tarihindeki en çene bırakan savaşlardan bazılarıyla kalıyorsunuz.

2

Puella Magi Madoka Magica, cadıların dehşetini yakalamak için gerçeküstü animasyon kullanıyor

Madoka'nın cadıları garip labirentleri ile geliştirildi

Puella Magi Madoka Magica arkasındaki adam efsanevi gen urobuchi tarafından yazıldı Psiko-geçiş Ve Kabarcık, ve şaft tarafından canlandırıldı. Bu 2011 serisi, Kyubey olarak adlandırılan garip bir kedi benzeri var olana kadar düzenli bir hayata liderlik eden bir ortaokul kızı olan Madoka Kaname'yi takip ediyor. Kyubey, büyülü bir kız olmayı ve cadı adı verilen garip varlıklara karşı savaşta savaşmayı kabul etmesi koşuluyla Madoka'ya istediği herhangi bir dilek vereceğini açıklıyor.

Bununla birlikte, yakında hayatı, büyülü bir kızın ilk göründüğü kadar basit olmadığı ve yakında bir acı ve acı çekmeye atıldığını bulur. Tüm animasyon iyi olsa da, en unutulmaz diziler labirentlerde gerçekleşen dizilerdir. Bu sahneler kullanıyor benzersiz stilize ve gerçeküstü, kolajdan ilham alan tasarım öğeleri Cadıların insan anlayışının ne kadar ötesinde olduğunu yakalamak ve iletmek, onlara tamamen dehşet verici bir aura verir.

1

Mononoke, zamanın testini yapan eşsiz bir estetiğe sahiptir.

Mononoke, unutulmaz canavarlar yaratmak için benzersiz görünümünü kullanıyor

Mononoke Toei Animation tarafından canlandırıldı ve 2007'de çıkış yaptı. Dizi, Mononoke adlı kasabadan kasaba avı canavarlarına dolaşan bir adam olan Tıp Selleyini takip ediyor. Ayakashi'den esinlenen bu canavarlar, olumsuz duygulara bağlanarak insan dünyasında kendilerini sürdürerek genellikle kaosa neden olurlar.

Bununla birlikte, sadece mononoku keşfetmek yeterli değildir, çünkü ilaç satıcısı yaratığı yasaklamadan önce, şeklini, gerçeğini ve akıl yürütmesini öğrenmek zorundadır. Mononoke's En unutulmaz unsur, geleneksel Japon sanatından etki yaratan benzersiz görsel tarzıdır. Bu stil ve şovun akan animasyonu güzelce veriyor Çeşitli Mononoke Korkunç başka bir dünya ama derin rüya benzeri bir vibe, onları anime tarihinin en sevilen rahatsız edici canavarlarından bazılarını yapıyor.